戴軒轅
通感是人感覺轉移和聯通的心理活動機制。音樂審美通感是以聽覺體驗為中心的視、動、嗅、味、觸等多種感覺的聯動共應。雖然音樂是聽覺的藝術,但僅靠聽覺體驗個體難以實現對音樂藝術的完美認知,因此,調動個體的其他感覺機能,形成通感效應,是培養學生音樂個性化審美素養最有效的方法。
聽覺與視覺通感是音樂教學中最常見的審美體驗方式。
在小學音樂教學中常用的靜態視覺資源包括繪畫、圖案、照片等,在此類通感狀態中,靜態視覺形象變成靈動的聽覺形象,圖像變成流動的音樂。如教學蘇少版《音樂》三下《頑皮的小鬧鐘》時,在辨識新曲音符環節,如果學生只是單純地聽唱音符,他們容易感受到音符的物理特性(聲音),但卻不易感受到表現“小秒針轉動”個性特點的藝術美韻(樂音)。如果在聽唱音符教學中適時展示“鐘表”圖譜形象,將兩個相同音符相連,讓學生在進行視覺體驗的同時練唱相連音符的長音,那么他們就會感受到“小秒針轉動”旋律和節奏的美感。此類個性化審美通感教學方法的價值取向是:(1)實效性。所選用的靜態視覺形象應具有審美實效,能夠真正促成學生聽覺轉移,讓他們在音畫相融的藝術情境中增強審美感受。(2)目標性。選用的靜態視覺形象應緊扣教學目標,貼合音樂主題,與音樂本體的思想情緒和情感基調保持一致。(3)童趣性。呈現的靜態視覺畫面應富有童真童趣。
對于小學音樂教學而言,適宜的動態視覺資源包括動畫、錄像、影視作品等,當然,教師應根據教學需要對其進行課程化改造。低年段教學宜用神話、游戲中的虛擬形象,中高學段教學宜用真實形象和科幻形象。借助音樂動態視覺體驗,將音樂形象具體化,能幫助學生突破音樂認知障礙,特別是抽象知識理解的障礙。如在教學蘇少版《音樂》六下《牧歌》時,僅憑聽覺感受,學生很難領略美麗動人的草原風情。如果在聽賞音樂時,為學生呈現“藍藍的天空”“茫茫的草原”“成群的牛羊”“馬背上歡唱的牧民”等動態視覺形象,那么教學效果顯然會更好。教師在進行此類個性化審美通感教學時,應注意:(1)適度性。動態視覺形象對學生具有很強的吸引力,運用過當會讓學生迷失音樂聽覺審美之根本,所以要取舍精當、運用適度。(2)活潑性。動態視覺形象要生動活潑,即使在教學樂句、樂段的音符表現特點時,也可讓五線譜上的音符“動”起來。(3)夸張性。音樂動態視覺形象應體現藝術夸張的特點,從而激發學生的審美想象力。
色彩雖然也是靜態和動態視覺形象的表現要素,但其對音樂審美的視覺體驗具有特殊效能,故本文單獨進行討論。音色與顏色之間存在著天然聯系。[1]音樂家眼中能夠看到不同調式音樂的不同顏色。這種“天然聯系”實質上是主體的情感傾向表征。色彩能激發人相應的情緒和情感,如紅色容易讓人興奮、緊張、激動,黃色能帶給人快樂、幸福、莊重的感覺等。音樂色彩審美體驗往往融在靜態、動態視覺審美體驗中。如教學蘇少版《音樂》四下《西風的話》時,教師可以遵循G 大調色彩對應規律,將大紅色作為視覺形象構成的基調,運用多媒體視頻展現田野、池塘、樹林等秋色風光,以收獲的溫馨烘托歡快、活潑的氛圍,讓學生領略秋風暖心的音樂審美感受。在此類個性化審美通感教學中,教師要注意:(1)鮮明性。根據音樂主題和教學情境,突出主體色調,構成鮮明的色彩情調,呈現亮麗的色彩視覺形象,渲染音樂氛圍。(2)豐富性。遵循課程序列,在多樣化的音樂情境中,讓學生逐步豐富色彩感受,體驗多種音樂情調。(3)和諧性。色彩視覺形象必須和諧一致,同一首樂曲教學過程中所呈現的色彩形象須前后統一,同一主題單元的音樂教學,視覺體驗的色彩基調要保持一致,即使要變化,也要過渡自然,讓學生在色彩體驗中深切感受音樂的主題情調。
動覺即運動感覺,反應機制依存于人的全身肌肉和關節。達爾克羅茲等研究發現:“在不斷變化的音樂環境中可以激發和抑制運動覺。”[2]25課堂教學中,音樂運動是孕育美感的體態律動,即“在聽音樂的同時以身體運動來體驗音樂,并將這種體驗轉化為感受與認知”。[2]43音樂不僅是聽覺藝術,也是動覺藝術,聽、動覺之間由節奏、旋律、情感等結下通感之緣:一方面,音樂需要動態表現,音樂元素的藝術特點要在唱或奏的活動中表現出來,通過多種形式的律動、舞動而形成鮮明生動的動態美;另一方面,動態表現是人的音樂審美特點,伴隨著音樂有廣泛的身體運動。[3]動覺感知是小學生音樂學習的天性和本能,他們音樂個性化動態審美思維非常活躍,行為表現主動而自由。因而,“在兒童音樂教育中,結合動作進行教學是最重要的原則之一”。[4]
模仿動覺表現為個體模仿動作時的感知。學生可以模仿教師示范的動作,也可以回憶已經熟悉的或通過觀察、想象而來的自然生態動勢——花草的搖擺、麥浪的波動、鳥兒的飛翔、駿馬的奔騰等,然后進行模仿體驗。如教學蘇少版《音樂》一下《龜兔賽跑》時,對于一年級學生來說,僅借助聽覺從單簧管和大管的音色、節奏、速度對比中感受兔子和烏龜的不同個性,難以奏效。但在聽賞音樂的同時,模仿輕快跳躍和平穩爬行的動作,則會很容易讓學生理解兔子靈巧和烏龜沉穩的個性特點。在進行此類個性化審美通感教學時,教師要把握:(1)課程性。模仿動作應根據音樂表現對象的特征進行精心設計,從而讓學生在聲勢動態體驗中理解音樂知識和技能。(2)適應性。模仿動作的難度要適當,低年級學生身體協調能力較差,應遵循肢體部位的生理特點,圍繞拍手、捻指、跺腳、拍腿等基礎動作開展模仿體驗,鍛煉動作表現的基礎能力;高年級學生身體協調能力逐步增強,可適當提高難度,由基礎動作衍生出美麗的變式動作,在個性化動作創新中深化音樂審美通感體驗。(3)經驗性。模仿動作要貼近經驗動作(學生在日常生活中形成的個體經驗動作,如吃穿住行等生存動作、家庭衛生勞動動作、校園和社會活動動作等),若將經驗動作改造成音樂模仿動作,教師需要進行藝術創編,進行價值區分,以促進學生音樂動作習慣的養成。
即興動覺是對即興動作的感知。即興動作是在音樂情境中當即發生的肢體運動,往往由審美靈感催發而成。音樂即興動作自然發生、自由展現,反映學生對音樂意蘊的直覺理解。在音樂熏陶中,學生情感涌動,表現出獨具美感的即興動作。如教學蘇少版《音樂》一下《大鹿》時,教師可先根據音樂節奏和情節的變化,鼓勵學生應時而動。再在小結時激發學生即興動作體驗:“大鹿和小兔團結起來對抗老狼獲得了勝利!我們該怎樣表示慶賀呢?”學生隨即邊唱邊拍手、點頭、揮拳,甚至攜手歡跳,可以從中鮮明地感受到音樂主題情調。此類個性化審美通感教學的價值取向是:(1)自發性。在音樂教學情境中,即興動作是學生自發表現的動作,最能激發學生音樂本能和智力潛能。(2)多樣性。不同動作和著音樂節奏和旋律,形成音樂律動,顯現出多樣且統一的審美效果。(3)個體性。即興動作是個體表現的動作,彰顯著個體聽覺與動覺的直接聯結。學生在即興動作表現中不僅思維活躍,而且情感洋溢、信心滿滿。
個性動覺是對個性動作的感知。比起即興動作,個性動作表現音樂意義會更加清晰、形態呈現會更具審美價值。個性動作是自覺動作,學生對音樂聲韻會產生獨特的感受并情不自禁地用自己喜愛、擅長的創意動作進行表達,呈現的動作在多樣變化中形成協調聲勢。個性動作體驗能反映學生的審美積淀和對音樂內容的自主理解。如教學《大鹿》時,教師依據故事情節,分組開展個性動作體驗,結果呈現出比較典型的3 類動作表現:突出老狼貪婪和無奈的動作,突出小兔機靈和聰明的動作,突出大鹿和小兔團結的“手把手挽牢”的動作。學生在動作表現中深刻感受到歡快活潑的音樂特點。此類個性化審美通感教學的價值取向是:(1)自覺性。學生的個性動作是自主設計和表現的產物。教學中,教師應通過啟發和引導,讓學生對個性動作的構成、創意、效果都能胸有成竹,在表現形式和技能運用上彰顯個性精神。(2)組合性。個性動作要銜接連貫、自然組合,彰顯音樂表現的智慧光芒。組合動作不是針對音樂要素的個別特點(如節奏的快慢)表現其物理性狀,而是針對音樂要素多方面的特點(如節奏的快慢、強弱、緩急)或要素之間的協調關系(如節奏與旋律、調式的融合)表現其美感意蘊。(3)特色性。教師要讓學生明確動作表現的目標內容,然后大膽想象,發揮自身動作技能的特長和優勢,以特色動作表現音樂審美的獨特感受。
舞蹈動覺是對舞蹈動作的感知。音樂與舞蹈在藝術表現上“聲形合一”,這是音樂聽覺與舞蹈動覺通感的自然條件。在小學音樂教學中,舞蹈動作體驗是針對完整的音樂作品實施的藝術表演活動,這主要表現為:一是課堂教學表演,可在單元教學完成后,圍繞單元主題選定一個“音樂舞蹈”項目,師生共同進行二次藝術創編,學生進行表演訓練;二是課外實踐表演,利用校內外主題活動的機會,推進音樂教學的社會拓展,融合生活資源,精心編排音樂舞蹈節目,并組織學生表演展示。此類個性化審美通感教學的價值取向是:(1)完整性。舞蹈動作不僅是組合動作,更是整體動作,能比較完美地表現音樂藝術形象。其教學著力點應放在音樂課程的“表現和創造”領域,進而打開藝術審美通感空間。(2)創造性。舞蹈動作能突破人本能動作的局限,更加張揚個性精神,在豐富的想象中創造意蘊,將動覺感知帶入完美的藝術境界。教學中,教師應當聚焦集體舞蹈動作體驗教學,培養學生的合作互動能力以及個性特長動作的表現能力。(3)真摯性。音樂和舞蹈的生命力源于真摯的情感。教學中,教師要引導學生將動作表現與情感表達融為一體,要讓學生在舞蹈動作體驗中學會肢體表情、面部含情、眼神傳情。
音樂的嗅覺、味覺、觸覺(膚覺)體驗比較奇異,且有共性特點,筆者姑且將這些感覺統稱為“異類”感覺,將此類通感稱為“異類”通感。“異類”通感是對音樂意蘊較深層次的個性感受,具有獨特的審美價值。“異類”通感更多的是憑借經驗,間接獲取相應信息,感知無形的存在,如音樂的味道、溫度、質地等。
音樂不能產生嗅覺、味覺、觸覺(膚覺)等方面的信息,但在音樂熏陶中,喚醒生活經驗、激活感覺記憶,人們能夠獲得這些感覺的主觀感受。一方面,生活經驗是實現音樂個性化審美通感的基礎條件,對于“異類”通感的喚醒作用尤為明顯;另一方面,小學生富有童真稚趣,對于“異類”感覺的反應非常靈敏。在音樂審美中,有價值的生活經驗能夠孕育“美麗的音符”。因而提取有價值的生活經驗,能夠形成音樂個性化審美“異類”通感的獨特效應。比如欣賞歡樂、愉快風格的音樂時,現實中并沒有花香、蜜甜和陽光溫暖,但在教師的啟發下,學生調動已有經驗,能真切感受到這些生活中的味道和溫度。這是種奇妙的感覺,不是真實的存在,但卻有真實的感受。小學音樂教學應在復蘇學生經驗及記憶,獲取相關信息的過程中,幫助其融會音樂審美與生活審美、音樂感受與生活感受,加深音樂個性化審美“異類”通感體驗。
小學音樂個性化審美“異類”通感教學應積極發揮語言的審美啟發和意義引導作用。首先,教師應充分發揮語言的導向功能,抓住良好契機,撥動學生情弦,點燃聯想火花,激活“異類”通感,形成審美共鳴。教師要做到語言親切、精煉、生動,審美啟發自然、巧妙、及時,一句話如同一句詩,一個詞語如同一個音符,語言、表情與音樂情調相一致。其次,教師應積極發揮歌詞語言的表意功能,遵循詞曲共映關系,借助歌詞意義將音樂意蘊明朗化,進而引發學生音樂審美“異類”通感體驗。如教學蘇少版《音樂》二上《小烏鴉愛媽媽》時,教師可引導學生感受“溫暖”的感覺:“小朋友,媽媽是怎樣愛我們的?”學生作答后,教師繼續引導:“是啊!媽媽的愛讓我們感到無比溫暖和幸福。那我們是怎樣愛媽媽的呢?”學生回答后,教師點明主旨:“你們的表現都是對媽媽的愛!瞧,小烏鴉又是怎樣愛媽媽的?”接著,教師朗誦歌詞,動情渲染:“媽媽老了,躺著不能飛去覓食了,小烏鴉叼來蟲子,嘴對嘴喂媽媽吃……”這時,學生會產生溫暖的感覺,實現聽覺與觸覺的有效通感。
音樂審美“異類”通感體驗常常需要借助媒介傳導方能實現。用于教學的實物在引發“異類”通感時是傳導相關信息的媒介,如憑借鮮花可以品味音樂的芳香,對學生而言,這種“芳香”歸于音樂審美的嗅覺感受,“鮮花”起到傳導芳香的媒介作用。常規或自制的教具和學具,也是幫助學生理解音樂意義,促進審美“異類”通感的實物,但其本身代替不了音樂本體發出的美妙聲音,其價值在于以象征或變形的特色形態傳導音樂審美“異類”通感信息,發揮媒介傳導作用。即使是樂器的演奏或觸摸,也要經過逐步熟悉的過程才能感知其音色特點,而了解樂器的音色特點雖然對理解樂曲有積極作用,但樂器同樣代替不了樂曲本體,因而它也是學生學習音樂的媒介。另外,因為審美通感是多種感覺的聯動共應,所以音樂教學經常需要發揮視覺、動覺功能,才能實現奇特的“異類”通感效應,讓學生獲得音樂聽覺的特殊感受。如教學蘇少版《音樂》三下歌曲《嘀哩嘀哩》時,教師可以依據歌詞意象,呈現春色美景的視頻,讓學生在欣賞碧綠的田野、爛漫的山花,聆聽清脆的鳥語、潺潺的流水的同時,感受花草的馨香和春天的溫暖,以審美通感的復合效應實現學生對歌曲意蘊的理解。