時代設計審美觀念的變化對旗袍發展歷程的影響

陳佳欣，李 正

（蘇州大學獨墅湖校區，江蘇 蘇州 215123）

中國被世人稱為詩的國度，《周禮》問世以后，我國民族服飾有了比較穩定的審美觀念和比較成熟的文化內涵，至今還在不斷完善并豐富，形成了博大精深的中華民族服飾文化。服飾不僅是人們的生活必需品，更是人類文明的重要組成部分，既是時代文明的一面鏡子，也是體現時代變遷與人類思想進步的重要物質載體。通過服飾設計這個萬花筒，人們看到了時代的變遷和歷史的發展，每個時代的設計審美都不同，每個朝代都有代表性的服飾，服裝的款式、面料、顏色、工藝及其稱謂都具有時代的色彩與寓意。

封建社會等級制度森嚴，人們的思想比較保守，由于社會生產力低下，只有少數貴族才能用繁復華麗的衣裳裝飾自己。二十世紀五六十年代，人們的穿衣風格還是“藍白的海洋”；改革開放以來，中國與世界的交流越來越密切，綜合國力增強，生產力水平提高，人們的穿衣風格越來越多元化，隨著思想的開放，“穿衣自由”成為可能。

1 時代設計審美觀念的變化

縱觀中國千年服飾文化的發展，各個時代、各個階段人們審美觀念的變化直接引發了服飾文化的變化。服飾作為具體物質性的創造物、展示物和表現物，首先有遮身護體的物質功能。隨著社會生產力的提升，人們的審美能力逐漸增強，開始追求美好的事物，產生了精神文化需求。服飾不只有物質功能，還具有審美功能，其作為一種文化載體，本身就具有審美意蘊物態化的形式，可以在一定程度上反映時代特征與民族特征，是時代設計審美觀念的重要表現，而審美觀念在服飾的發展歷程中起到了引領的作用。

優秀的服飾設計離不開好的審美，同時也離不開設計師對美的追求與向往。“追求美”的過程也是“尋找真我”的過程，如果對“美”和“自我”下定義，會發現無論下了多么具體的定義，這些對“美”和“自我”的評價總有一天會改變，只有不斷放下舊想法，對“美”與“自我”進行新的評估，才能了解“美”與“自我”的真義。

世界上沒有不變的事物，也沒有不變的“美”與“我”。“找到美、找到我”的過程，其實也是“拋棄舊審美與丟棄我”的過程，正如哲學概念上的“新舊事物”理念一樣，不能完全找到“美”與“我”，也不能完全丟棄“美”與“我”，人的審美在不斷變化，時代的審美也在不斷變化，人需要不斷豐富自己、內修自己，提高自己的素養、見識與審美，緊跟時代發展的潮流，所追求的美才不膚淺，所做的服飾才是好的設計。

2 時代審美對旗袍發展歷程的影響

因為滿族人被稱為“旗人”，所以其袍服被稱為“旗袍”。“旗人”之袍服包括男袍和女袍，但旗袍僅指女袍。滿族婦女日常生活中穿的旗袍是上下一體不截斷的長袍，這是由于滿族人常常騎馬狩獵。后來，滿族人不再靠騎馬狩獵為生，旗袍才從寬大變得緊窄。旗袍經過多年的改良與發展，從滿族的袍服發展為中國極具民族特色的女性服裝，集東方的美與氣韻于一身，反映了中國文化的審美情趣。隨著時代的發展與變化，其款式、裝飾、色彩都發生了極大的變化，反映了不同時代人們的不同審美觀念。

2.1 清代旗女之袍

《辭海》中寫道：“旗袍，原為清朝滿族婦女所穿用的一種服裝，兩邊不開衩，袖長八寸至一尺，衣服邊緣繡有彩綠。”[1]當時，人們受封建思想的影響極大，人們的審美觀念在一定程度上還是以瘦為美，滿族女性在穿旗袍時還會搭配“花盆鞋”，顯得更為高挑纖瘦。這個時期人們的審美觀念側重于彰顯自己的身份，會在衣袖內增加兩三層假套袖來顯示地位。在這種影響下，人們會在旗袍上繡大面積的花紋以示身份，面料也要按照等級嚴格區分。宮廷旗袍用色艷麗，平民旗袍則用色灰暗。因此，旗袍的美也只存在于裝飾上，用料多為綢緞，繡滿花紋，工藝尤其繁復，再加上人們長期受到傳統儒學思想的影響，著裝審美上表現得含蓄、端莊、大方。

清代的旗袍就是這種思想觀念和設計審美觀念的最好體現，將東方女性凹凸有致的身體曲線美包裹于寬松的袍服中，展現東方女性的含蓄、端莊、大方，完全符合傳統的倫理道德和人們的審美觀，符合人們追求圓滿的美好愿望。旗袍設計之美在于氣韻的體現，而非對人體本身特征的關注。

2.2 20世紀10年代

20世紀初，辛亥革命后清王朝滅亡，思想解放與女權運動興起，東西方文化交融，使人們的審美觀念發生了極大的變化。帝國主義打開了封閉的國門，于是西洋服裝傳入中國，展示了評判美的另一種標準，“剪辮易服”成為當時的全民潮流。

這一時期的女性服飾開始向一種回歸人體“自然美”“簡約美”的審美觀念轉變。在這種變化下，旗袍的設計擯棄了往日的煩瑣。《辭海》中寫道：“直領，右斜襟開中、緊腰身、衣長至膝下、兩邊開衩、袖口收小。”旗袍開始將袖口收小，緄邊改窄并且減去裝飾，腰身收緊，裙長僅過膝，與以前相比更為合體，款式較之前明顯變得輕便，色彩也從艷麗變得淡雅，一切繁文縟節都趨于簡化。

2.3 20世紀20年代

20世紀20年代，五四新文化運動爆發，倡導思想與個性解放，成為中國新民主主義革命的開端。這場學生運動帶來了各種思潮，特別是留學生們回國，不僅為中國帶來了先進的思想觀念，還帶來了西式服裝，再加上頻繁的對外貿易，上海成為當時的時尚中心。中國的審美觀念受西方的影響很大，西方服飾文化的影響逐漸滲透到人們的審美觀念中，這一時期女性更加追求“曲線美”。

女性服飾不再像往常一般僅為了遮蓋身體，而是大方地展現凹凸有致的身材，在這種稱身適體的發展趨向下，不同于中國沿用千年的平面裁剪，西式曲線剪裁被借用于旗袍的改良，從寬衣樣式變成窄身樣式。在這一時期，旗袍還增加了胸省、腰省，使女性胸、腰部曲線得到了充分展現。旗袍對女性“曲線美”的展現說明人們對傳統審美尚有依賴，在西方服飾文化日益深刻地影響人們審美觀念的背景下，完美地將傳統與現代的審美標準兼收并蓄。

2.4 20世紀30年代

20世紀30年代，旗袍進入發展的黃金時代。旗袍在結構、款式和色彩等方面中西合璧，借鑒與吸收西方服飾設計技術和審美觀念，標新立異又靈活多樣，深受大眾的喜愛。這一時期，旗袍幾乎成為所有階層、職業、年齡中華女性的標配著裝。旗袍的款式隨著時代審美潮流不斷變化，這一時期的審美觀念比以前更為開放，對美的追求打破了以往的“自然美”，轉向了千姿百態，追求個性的“裝飾美”，凸顯曲線、展現個性成為這一時期新的審美觀念。

在這種變化下，旗袍有了合體特質與很強的多變性，上下連屬一體的結構設計通體合身，擯棄了以往女裝衣、褲、裙的煩瑣，簡潔干練的款式更便于日常活動，還能較好地展現女性身體線條的自然美以及搭配的多樣性，使女性在著裝選擇上更為自由靈活，將實用性與個性化的結合展現得淋漓盡致。

2.5 20世紀40年代

20世紀40年代，抗日戰爭導致社會經濟蕭條，上海市通貨膨脹，物資極為匱乏，紡織面料的價格也隨之上漲，政府與社會要求人們在穿著打扮上必須崇尚節儉，“舊衣運動”熱潮興起，全國上下無論男女都投身于抗戰運動中。《上海婦女》中的《抗戰與婦女節約》中寫道：“自八月十二日，國府正式頒布厲行節約的命令后，各地便都風起云涌的在響應著。”這一時期，人們推崇更為簡潔、質樸的穿著，樸素、淡雅成為大眾的審美觀念與女性著裝的新浪潮，人們欣賞簡約與自然之美。張愛玲在《更衣記》中說道：“衣袖的廢除……同時衣領矮了，袍身短了，裝飾性質的鑲滾也免了，改用盤花紐扣來代替，不久連紐扣也被捐棄了，改用撳紐。總之，這筆賬完全是減法——所有的點綴品，無論有用沒用，一概剔去。剩下的只有一件緊身背心，露出頸項、兩臂與小腿。”人的審美觀念與審美意識正是在所處環境的熏陶下發生變化的，而這種變化也受到了社會文化與歷史環境的影響[2]。

在這種社會大環境與審美觀念下，考慮到經濟與實用性，前期流行的掃地旗袍不便于出行，很容易踩到裙擺導致摔跤，因此，學生們紛紛提議將旗袍改短。旗袍去除了20世紀30年代的繁復裝飾，剪裁逐漸寬松，在整體風格與款式用料上變得質樸，衣身、袖子、領子縮短，無袖的斜襟和雙襟旗袍由此誕生并逐漸流行。旗袍華麗的款式風格、點綴裝飾品都被剔除后，制作成本大大降低，實用性更強，成為老少皆宜、新舊皆適的女性通用著裝[3]。

3 在時代設計審美觀念變化下對旗袍發展的展望

服飾是人類特有的勞動成果，是物質文明與精神文明的結晶，與一個民族的政治、經濟、文化、審美觀念密切相關。旗袍作為中國傳統服裝從產生到發展，從來沒有脫離所處時代的社會文化環境，始終反映著各個時代的價值觀和審美觀念[4-5]。

21世紀是一個開放且包容的時代，人們的設計審美觀念不再是單純地追求美，而是追求張揚自我、展現自我。隨著中國國力的增強，來自中國的文化因子對世界的影響越來越大，服裝界出現很多“中國風”作品，吸引了全球的目光，特別是在關乎大眾日常生活的時尚領域，中國風的產品和概念逐漸成為某種社會價值的體現[6]。在當代中國，“中國風”一直備受關注，一方面是因為其意味著舊日的文化傳承，即成為大國風范重要象征的中國服飾禮儀制度在文化層面的延續；另一方面，“中國風”也是經濟新常態下消費大眾與產業界對當代時尚的中國式創造的期盼，民眾期待的不僅是中國服飾傳統的文化延續，還有具有時代精神的中國風時尚創新以及這種風格能在世界范圍的流行中贏得彰顯民族尊嚴的話語權。

在時代設計審美觀念變化下，當代設計師將上下一體的旗袍款式截成兩段，上裝是收腰式短褂，下裝是束身筒裙。未來的旗袍款式可以是衣裙兩段的，也可以是一體的；可以是高開衩的，也可以是長及腳踝的。領子可以不再是小立領，可以是褶領、平領、駁領、圓領等。相信在傳統與現代、東方與西方的設計審美觀念的碰撞中，旗袍會隨著時代設計審美觀念的變化不斷推陳出新，旗袍發展的美麗篇章會一直續寫下去。

4 結語

人是時代的創造者，審美觀的產生主體是人，李澤厚在《美的歷程》中寫道：“美作為感性與理性、形式與內容、真與善、合規律性與合目的性的統一，與人性一樣，是人類歷史的偉大成果。美學最終還是要回歸人性。”服飾設計是從人的需求出發，不論時代和人的審美如何變化，服飾設計都不應該偏離設計的軌道，不應該與人性相悖。服飾設計既要有突出的審美觀和價值觀，還要考慮設計的基本原則；既要保證美觀時尚，又要符合人體工學，讓人穿著舒適；設計的任務不僅是滿足個人需求，同時需要兼顧社會、經濟、技術、情感、審美的需要。由于這些需要本身存在一定的矛盾，設計任務包括各種需要之間的協調和對立關系。

在時代設計審美觀念變化的影響下，服飾設計無論是表現形式還是內涵，都呈現出很多新的變化。通過對旗袍發展的研究可以了解人們在不同時期的不同審美觀念及其影響。現代社會的快速發展讓人們更深刻地認識到，只有以現代審美觀念和審美需求的趨勢為導向，實現服飾設計與現代審美觀念的同步發展，才能更好地處理服飾與人、生活、社會的關系，更好地將服飾的魅力展現出來。