《紅樓夢》的音樂描寫審美探討

呂英華 / 耿婕妤

馮其庸大唱：“大哉《紅樓夢》，再論一千年。”可見《紅樓夢》是一部即合理傳統文化的瑰寶，這部皇皇巨著，無論是其中的詩詞歌賦，繪畫音樂、曲藝戲劇還是園林建筑，燈謎酒令，抑或是階級分化兒女情長都精妙紛呈，其中蘊含的美學文化和審美思想至今都讓人意猶未盡。若細讀《紅樓夢》就能感受到貫穿其中的絲絲縷縷的生命之音，隱隱為其增添恢宏的氣勢，粗略估計，其中涉及十三處的音樂描寫，音樂的描寫構成了獨特的情景停留在讀者的心間，它們既是構成紅樓夢這本巨著不可或缺的重要部分，也是借此傳達情感波動，側面的引出主人公的人格、心境等，是我們解讀此書的重要承載體。

一、《紅樓夢》的美學思想

在中華文化上下五千年的歷史長河中，每個時代都有其典型的代表文化，例如：唐詩、宋詞、元曲、明清小說等，這些文化作品集合了時代特點和美學思想，用文字留下時代印記，給后人留下了不可替代的文化產物。明清小說以《紅樓夢》最具代表性，《紅樓夢》又名《石頭記》、《風月寶鑒》、《情僧錄》、《金玉緣》，是一部章回體的長篇小說，全文以賈、史、王、薛，四大家族的興衰為故事背景，以賈府公子賈寶玉為主要視角，以賈寶玉與林黛玉、薛寶釵之間的愛恨糾葛為主線，塑造了十二位各具風情特色的女性形象，描繪了在當時的時代背景下的閨閣佳人的人生百態，展現了真正的人性美和悲劇美，并且揭露了在當時的社會環境下封建制度后期的黑暗和內在不可調和的矛盾。

《紅樓夢》是在當時封建社會制度下的產物，其跌宕的故事情節，令人感嘆唏噓的人物命運，階層之間的矛盾沖擊，穿插其中的詩詞歌賦，設計了豐富巧妙的音樂文化（戲曲、吹、笛子、彈琴等）和悲劇式美學，豐滿了其中的人物形象，彰顯了人物修養、生活情趣，反映了在當時的時代大環境下的人文風貌。小說借太虛幻境與現實雜糅，層層遞進，以人物的形象與命運在封建社會制度下的掙扎沉浮、“離經叛道”，刻畫了一個有意境的中國古典藝術美學。

二、《紅樓夢》的音樂描寫審美

明清時期，大量戲曲理論論著的出現，更加促進了戲曲藝術的繁榮發展。最引人注目的是這個時期內，不但出現了昆劇、京劇等全國性的大劇種，而且涌現出幾百個地方劇種，呈現出百花齊放的局面。《紅樓夢》依托戲曲，映射出了音樂美學（行酒令、演戲、猜謎語等），提及了昆曲、雜劇、弋陽腔等傳統戲曲。在書中，無論是傳唱小曲還是自度曲都不是潦草地一筆帶過，而是都有其效用，有的是凸顯人物性格，暗喻人物命運、有的則是推動故事情節的發展。例如書中第五回：賈寶玉神游太虛境警幻仙曲演紅樓夢：通過賈寶玉夢游太虛幻境，利用判詞歌曲，含蓄地交代了其中人物的發展和結局，這也是《紅樓夢》的獨特之處，在開頭就利用歌曲暗喻了眾人的發展，不細細品味，是不能窺其風貌。抑或是在四十一回中，劉姥姥與賈府眾人在席間吃酒嬉鬧，“藕香榭”的姑娘則在中間演奏，其中對于演奏之聲的描寫云：“不一時，只聽得簫管悠揚，笙笛迸發。正值清風氣爽之時，那樂聲穿林度水而來，自然使人心曠神怡。”此處對于音樂的描寫與自然環境相得益彰，仿佛在眼前展開了畫卷，籠罩一層清風流水，耳邊絲竹聲裊裊，使人身臨其境沉浸其中。音樂烘托了此處的環境，文字變得柔和，仿佛我們就是其中的看客，也側面烘托了“賈府”的恢宏和奢靡。

在第八十七回中，寶玉和妙玉一起聽黛玉撫琴，妙玉邊聽邊解，對其描寫為：剛才“侵”字韻是第一疊，如今“陽”字韻是第二疊了，咱們再聽，里面又吟到；“子遭兮不自由，予之遇兮多煩憂，之子與我兮心焉相投，思古人兮俾無尤。”妙玉道；“這又是一拍，何憂思之深。如何忽作變徵之聲？音韻可裂金石矣！”這段對琴音的描寫，一方面寫明了黛玉撫琴的技藝之妙，妙玉深諳清音之道，另一方面也烘托出妙玉之于黛玉，像是俞伯牙與鐘子期的“高山流水遇知音”。

（一）《紅樓夢》依托音樂美學，體現了古代傳統的審美觀

我國古代傳統音樂觀認為音樂演奏與欣賞，要完美做到“人”、“樂”與“自然”的高度和諧統一，音樂要與自然與人，水乳交融，物我兩忘，這一觀點體現了我國傳統文化中“天人合一”的思想，只有高度集中，音樂融入景物，才能達到真正的想要傳遞的效果，這種作用在《紅樓夢》中被利用的十分得當。在小說描寫里，悠揚嗚咽的笛聲傳來時，作者便對周邊景物、自然環境一再加以描寫，突出明月清風、天空地凈、夜靜月明。以達到用音樂烘托周圍景物氣氛。

在音樂的世界里，通過眼、耳、鼻、舌、身、手等人與天地相融相契、渾然物我，得到了精神的解脫和心靈的自由。當人通過藝術審美融入自然時，在人化的自然世界里，每個人，都遇到了最初最真實的自己。在紅樓夢的故事描寫里，在音樂的世界里，在人化的自然環境中，大觀園這一群人，不再是主子仆人，不再是媳婦婆婆，不再是祖母孫女，她們是一個個真實獨立存在的“本我”，所以她們“煩心頓解，萬慮齊除，都肅然危坐，默默相賞”，在音樂的世界里，在天人合一的境界里，她們都完成了人性真實情感，一次最真切的流露和釋放。除了天人合一的音樂欣賞之境，小說里描寫的賈母欣賞音樂的癖好，還鮮明體現了我國古代音樂對“清微淡遠”藝術境界的自覺追求。

書中賈母對譜笛者第一場演奏的評價是“這還不大好，須得揀那曲譜越慢地吹來越好”，然后又命人送了內造瓜仁油松穰月餅和熱酒給了譜笛曲之人，讓他“慢慢地吃了再細細的吹一套來”。很顯然，賈母的這一番點評，就是從音樂欣賞者角度，就音樂表現中“微”這一藝術特點，對演奏者提出的具體要求。

然后我們來看“淡”，它是指音樂表演，要把握好情感表達的度，要學會適當控制，而不是漫無節制地宣泄。宋代周敦頤說：“樂聲淡，則聽心平”，“淡”給音樂演奏帶來含蓄之美，也給聽者帶來更多想象的空間。這一“淡”字，更像是我國古代繪畫中的留白手法。書中描寫的賈母要求借著水音聽簫管悠揚，是淡；隔著桂花樹來聽笛，是淡；笛音裊裊悠悠嗚嗚咽咽，是淡。在輕攏慢捻處，在短暫停歇時，在起承轉合點，在那一起一落、時疾時緩、明暗錯落交替的音樂時空里，每個人內心深處那黯然柔弱隱秘的角落，都得到了最熨帖的撫慰。最后來看“遠”，它指的是音樂演奏，不論是快是慢，都要給聽者以藝術的啟迪和豐富的聯想，讓聽者產生奇妙的神思，回味無窮。

書中描寫的笛聲，有沒有讓賈母等人產生奇妙神思，我們不得而知，倒是勾起了她們每個人的傷心事，所以賈母落淚，眾人傷感，簡直如《二泉映月》一般。

不過在凹晶館，同樣聽聞笛聲的黛玉湘云，倒借著這笛聲，詩興大發、佳句迭出、神飛天外。《紅樓夢》的作者曹雪芹先生，生活在清朝中期，其對音樂的欣賞之道深受當時虞山琴派的影響，虞山琴派主張琴曲風格“微淡遠，博大和平”，虞山琴派更被后人譽為“古音正宗，”而在書中，作者借賈母對音樂的欣賞之道，傳遞著自己的音樂欣賞之道，書中賈母與古琴雖無涉，但卻處處與虞山琴派暗暗契合。天人合一之境，這清微淡遠之韻，是我國古代傳統音樂審美觀的直接體現。

（二）《紅樓夢》依托音樂形式，體現禮樂文化

式音樂是在各種各樣儀式中不可缺少的存在，這種音樂類型存在的時間十分古老。在《紅樓夢》中，賈府隔三差五總是要舉行各種儀式活動，規模宏大的則是一舉行，便是好幾天，其中便少不了儀式音樂的存在；在傳統節日慶典，日常吃席中都會出現儀式音樂的身影。書中數次出現的撫琴，打十番，笛簫齊奏等，更有是不是請來的曲藝表演（說書的“兩個門下兩個常走的女先生兒”，坐打蓮花落，賀壽詞）等，儀式音樂側面烘托了氣氛，展現出在不同的場合儀式音樂的內容也不盡相同。儀式音樂對于黛玉這個人物的塑造上也是具有畫龍點睛的作用的，更為黛玉增添了一絲凄涼之美。《紅樓夢》中，儀式音樂類型眾多，例如：祭祖儀式音樂，慶典音樂、祝壽道賀音樂、驅邪儀式音樂、婚喪嫁娶音樂等，這是中國幾千年來禮樂文化的體現。

（三）《紅樓夢》依托音樂之美，刻畫人物性格，豐富人物形象

在《紅樓夢》中，對于音樂的描寫沒有固定的格式，呈現出時而散亂時而集中，時而直接時而含蓄，時而俏皮時而悲涼，有著讀書與紅樓文學的獨特之美。音樂的描寫對于《紅樓夢》中人物的刻畫是十分重要的，借助音樂的輔助，寶玉、黛玉、寶釵等人物性格得到充分的展示和區分，飽滿了人物性格，賦予人物以血肉，音樂的描寫為書中的角色增添了魅力。例如：黛玉善樂器，借琴音而訴心聲，展現出這個人物怯懦、傷春悲秋的特點，以音律傳情，更添憂郁氣息，黛玉對音樂的理解，側面道出其落魄貴族小姐的身份，完善人物特征。

（四）《紅樓夢》依托音樂，描繪宏大氣場

單靠華麗的辭藻是難以描述場面的宏大的，借助音樂描寫來襯托宏大場面。例如：書中第五回里對音樂的兩處描寫，第一處是音樂的序曲“春夢隨云散，飛花逐月流水，寄言眾兒女，何必覓閑愁”，道出了生命始于“情”也將絕于“情”，隱隱提示著讀者，要在生命的荒唐里保持清醒，構建出一個獨屬于紅樓一夢的專屬空間，音樂在此刻構建了《紅樓夢》的宏大氣場和生命美學，音樂在此亦是“夢”的體現，紅樓十二曲，動人心弦。這十二支曲子一直貫穿于故事始終，仿佛一直在我們耳畔回響，不僅僅是對“十二釵”生命的嘆息，更是寫盡生命的姿態和離合悲歡。序曲的音樂開篇便為我們構建出一個紅樓一夢的小世界，看著里面的人物演繹離合悲歡，上演著“命”與“運”的糾纏，音樂如同一片迷霧，將我們引入其中，窺探時卻迷了雙眼。音樂對整本書宏大氣勢的構建是不可或缺的，也是至關重要的，音樂是“引子”，是字里行間對于生命的“吟唱。”

（五）《紅樓夢》依托音樂，突顯出市井音樂通俗之美

在《紅樓夢》一書中，關于人物對于音樂的選擇也是極為巧妙值得一提的。在當時社會的大背景下，音樂人也是不同的（職業的、半職業的、活躍在市井中的、達官顯貴的家樂、伎樂等），這些不同類型的音樂人在《紅樓夢》一書中均有提及。例如：賈母對薛姨太說道：“你瞧瞧，這親家太太，都是有戲的人家，不知聽過多少好戲。”又指著湘云說道：“我像他這么大的時候，他爺爺有一班小戲。”又如：“那琪官是忠順王爺駕前侍奉的人。”這些描寫，無不彰顯著賈府在當時顯赫的社會地位，只有權貴人家才會豢養家樂，在宴請賓客期間，音樂助興也是彰顯主人家地位和財富的表現。書中對于音樂的描繪更是增加了賈府的富貴榮華，更為了后面衰敗形成鮮明對比。

結 語

《紅樓夢》是一本極具世界影響力的小說，是封建社會的人生百態的縮影，是傳統文化的集大成者，也是世界文化的瑰寶。《紅樓夢》帶給我們的不僅僅是精彩絕倫的故事，更是表現了在當時封建社會下作者的一種向往和追求，它的美是朦朧的，是欲說還休，帶著對無可奈何的嘆息的，人物與詞曲相結合，以音樂窺其貌，以音樂豐滿人物血肉，無論是賈寶玉在太虛幻境中聽得高雅仙樂，還是在市井、酒肆聽得紅牙小曲兒，都表現出這個人物獨特的性格，也側面寫出“雅俗共賞”。

簡而言之，《紅樓夢》中，音樂元素絲縷纏綿，穿插在字里行間，刻畫人物的形象，飽滿人物的性格，推動故事遞進，奠定“滿紙荒唐言，一把辛酸淚”的感情基調。音樂的描繪與紅樓故事是不可或缺的，是具有悲劇美的。一部《紅樓夢》帶給我們的不僅僅是故事的描寫，更多的是對命運和生命的思考。■