傳統元素在現代紡織品設計中的運用

張 婕

（河南藝術職業學院，河南 鄭州 451464）

近年來，隨著社會經濟發展，人們的物質生活得到滿足，精神文化需求也在不斷增長。精神文化審美需求的增長主要體現在人們對服裝、家用紡織品等審美的要求上。現代家用紡織品越來越多，現代人更追求個性化與高級審美，千篇一律的現代紡織品已經難以滿足人們日益增長的審美需求，“中國風”紡織品設計也在此時流行起來。中國元素被頻繁地應用于國內外的紡織品設計中，不僅使中國傳統元素流行起來，在世界舞臺上大放異彩，紡織品也因為加入了中國傳統元素跨入了新的創新領域。將中國傳統的、富有民族意味的元素與西方流行時尚有機結合，創造出既有民族與傳統意味，又能體現時代精神和貼合時代的家紡產品，進而取得了成功[1]。

1 中國傳統元素的內涵

中國傳統元素主要指中華民族特有的文化元素，以中國傳統文化為主，這也是中國設計師需要去繼承和發揚的一種元素。中國傳統元素是一個比較籠統的概念，大致可以細分為幾個部分：牡丹、龍鳳、魚鶴、文字等寓意正能量的傳統圖案紋樣；赤紅、丹青、水墨等和諧統一又別具一格的中國色彩搭配；旗袍、古漢服、中山裝、肚兜等具有中國特色的服裝細節裝飾；領扣衩、鑲、嵌、滾、盤、手工印染、刺繡等中國特色手工工藝裝飾；絲綢、錦緞、麻等中國特色傳統面料等。這些中國傳統元素在經濟發展的近現代，已經逐漸與國人的日常生活脫離并產生蛻變，而將中國傳統元素應用于現代紡織品設計中，能夠更好地讓傳統元素走入人們的生活，進而將中國傳統文化繼承和發揚下去。因此，加強傳統元素在現代紡織品設計中的應用非常有必要。

2 傳統元素在現代紡織品設計中的運用

傳統元素在現代紡織品設計中的應用形式較多，傳統雕版印刷圖案、傳統配色、傳統裝飾圖案、傳統面料、傳統裝飾元素等都能被應用于現代紡織品設計中，并且應用形式多種多樣，有著非常廣闊的創新設計空間，因此，傳統元素深受設計師歡迎。

2.1 傳統雕版印刷圖案在紡織品設計中的應用

在現代紡織品設計中，雕版印花不僅被用于對紡織品進行染色，同時，其印花圖案、染色也被應用于紡織品圖稿設計中。許多紡織品設計師在選擇紡織品的肌理圖案時，會考慮到雕版印刷相關染色技巧，并將這一技巧運用于設計中，進而創造出更加完美的肌理，達到設計創新的目的。

以最佳人氣作品《夢》為例，利用雕版技術在牛皮紙上雕刻出抽象的圖案，再以統一的肌理來調和畫面，進而構成了完美的雕版印花視覺效果。將雕版印花相關技術及其圖案元素運用于現代紡織品設計中，不僅使現代紡織品呈現出更加典雅、傳統以及濃厚的淳樸藝術效果，還使設計師們有了更加廣泛的創新素材以及想象空間，豐富了紡織品的藝術表現形式[2]。

2.2 傳統裝飾圖案在紡織品裝飾中的應用

傳統裝飾圖案是具有典型民族性傳統文化的圖形紋飾，擁有深厚的民族特色和文化內涵[3]。隨著人們審美需求的提高，家居紡織品中的各種圖案設計也越來越五花八門。紡織品設計不僅需要滿足實用需求，還需要滿足人們的審美需求。在我國紡織品市場，紡織品圖案設計依然是以中國傳統文化特色為主，不論是顏色還是圖案，都有積極向上的寓意。

比如，紅色在我國有著吉祥如意的內在含義，而金色象征著富貴和大氣，紫色象征著典雅端莊，粉色代表浪漫、粉嫩、少女，白色象征著純潔無瑕。不同顏色的圖案，其寓意也不同。在紡織品中，一般龍、鳳、魚等比較富貴大氣的圖案會采用金色，而出淤泥而不染的荷花和蓮花則會用粉白色設計，為了豐富圖案的細節，還會在荷花旁邊加上綠葉，在花中套花、套葉等，將多種花葉圖案集中起來，達到絢爛多彩的視覺效果。這種設計方式表現形式特別、視覺效果強烈，深受國人喜愛。

傳統裝飾圖案在紡織品中的應用較為廣泛，在紡織品上，特別且具有吸引力的圖案能夠更好地吸引顧客注意力，滿足他們的審美需求，激發他們的購買欲望。在傳統裝飾圖案中，不同的花卉草木也具有不同的寓意。在紡織品上使用牡丹、百花、蓮花、芙蓉等，代表著吉祥富貴，寓意更為喜慶；而將梅蘭竹菊之類的花卉圖案運用于紡織品上，更多的會給人清冷、孤傲的感覺。因為梅蘭竹菊在我國有著“君子”的別稱，“梅花香自苦寒來”，只有冬天才開放的梅花有著被文人稱頌的錚錚傲骨；竹子高風亮節，堅韌不拔；蘭花優雅高潔，香味清淡；菊花算是“四君子”中富貴的寓意最濃厚的，有著美好的品質。梅蘭竹菊所代表的高雅品質是國人所追求的，因此，將梅蘭竹菊應用于紡織品裝飾圖案設計中，也深受人們歡迎。

傳統元素作為傳統文化的重要組成部分，形式上的變化非常靈活。設計師在將其運用于紡織品圖案設計時，要具備充分的現代審美意識，將傳統圖案元素與現代審美相結合，使傳統圖案元素能夠與現代審美相協調。隨著經濟全球化，消費者的類型、審美喜好、消費觀也越來越多元化，這些帶有中國元素的紡織品也在國際上獲得了越來越多消費者的喜愛，由此可見，傳統元素在中國風紡織品設計中的運用次數最多。但傳統元素在紡織品中的運用還需要符合現代審美。傳統元素在紡織品設計中的應用主要以兩種方式進行，一種是照搬圖案，另一種是對圖案進行組合創作。前者是照搬傳統元素，如中國花卉圖案、印章圖案、書法字體等；后者則是將傳統元素與其他文化元素相結合，比如將中國傳統文化圖案與西方圖案相結合，形成強烈的視覺風格對比，進而滿足人們的審美需求。不論是哪一種應用方式，都有傳統元素的參與。將傳統元素應用于紡織品設計，能夠讓設計師有更多的圖案可以選擇，在設計中有更多的素材可以利用，進而更好地傳承和發揚傳統圖案。

2.3 傳統色彩在紡織品設計中的運用

中國色彩較為豐富，如殷商時代的雷紋白陶瓷，隋唐時代的鳳凰白瓷瓶，北宋的白地、黑刻蔓藤紋瓶和黑白水墨山水畫，元代的青花瓷，皇室的黃色、紫色，充滿喜慶的中國紅等，都是我國民族色彩的典范[4]。傳統元素在紡織品設計中的應用，除了圖案之外，還有色彩。中國色彩也有著不同的寓意。在我國古代，黃色、紫色是皇室專用的顏色，而紅色則多為喜慶、富貴的含義。中國傳統顏色的搭配講究明快、對比強烈、鮮艷。從《紅樓夢》的某一段描述中也能感受到我國對配色的講究，鶯兒在打絡子時說：“大紅的須是黑絡子才好看的，或是石青的才壓得住顏色……松花配桃紅才嬌艷……”由此可見，我國古代對顏色搭配有非常嚴謹。隨著現代化工藝技術的發展升級，染色越來越便利，顏色較多的織物在市場上都有售賣。在進行紡織品設計配色時，設計師可以嘗試利用一些流傳已久的古法染色配色方法進行創新，使傳統配色在紡織品中的應用能更充分地凸顯出民族特色和民族風格。一般而言，色彩在紡織品設計中的應用面積較大，更能吸引消費者注意，因此，色彩應用也是設計師與消費者產生審美共鳴的重要渠道之一。消費者對紡織品的第一觀感首先來自大面積的色彩應用，不同色彩運用于紡織品中，會體現不同的個性與風格。以紅色為主的紡織品給人溫暖、熱情、興奮的感覺；橙色、黃色更容易讓人感到歡快、活潑、快樂，是很有活力的顏色，深受兒童喜歡；綠色則被稱為環保色，象征著和平、青春、寧靜，很容易讓人感到放松，因此深受消費者歡迎。中國傳統色彩在紡織品中的應用不僅能為設計師的色彩搭配提供更多的選擇，還能激發國人內心深處對中國傳統色彩搭配的審美共鳴。傳統裝飾色彩是特定民族地域的習慣用色，已經和傳統的民情風俗、生活習慣以及審美意識緊密相連，這是民族的烙印、情感的象征[5]。

2.4 傳統裝飾元素在紡織品設計中的應用

我國傳統制作與裝飾工藝源遠流長，其在紡織品中的應用能夠為紡織品帶來多層次、多樣化的工藝細節，打造更加品質化的設計成果。傳統裝飾元素可以從傳統服飾中找到，應用各種刺繡、編織等裝飾工藝可以創造出各種裝飾性元素。將這些工藝手法運用于現代紡織品設計中，能夠更好地豐富紡織品的面料品種和裝飾元素，讓消費者產生多層次的膚感享受和視覺享受。同時，將各種手工扎染、盤、刺繡工藝應用于紡織品設計中，能夠增加紡織品的人文特點，豐富其文化內涵。因此，要想加強紡織品的設計創新，需要設計師加強對傳統裝飾元素和傳統刺繡、手工印染等工藝的研究和應用，提高審美能力，將高質量的藝術審美運用于紡織品設計中，創造出更多具有民族特色和中國傳統文化特色的紡織品，沖擊全球市場，使中國傳統文化在世界舞臺上大放異彩。傳統裝飾元素可以追溯到旗袍、漢服等服裝的領口、盤扣、中國結裝飾上，這些裝飾細節的變化體現在人們的日常生活中，蘊含著深厚的寓意和巧妙的設計感。

然而，隨著現代化發展，這些傳統裝飾元素逐漸淡出人們的生活，因為實用性逐漸降低，人們對服裝提出了簡潔實用的要求。傳統裝飾元素的細節裝飾雖然實用性降低，但其審美價值和裝飾性依然存在，將其應用于紡織品設計中，能夠很好地滿足人們的審美需求和追求個性獨特的心理。因此，設計師可以嘗試將這些審美細節應用于紡織品設計中，比如在靠墊和枕頭上增加刺繡裝飾、盤扣、中國結流蘇等，雖然實用性不高，但裝飾性能夠很好地滿足人們的復古情懷。傳統裝飾元素有著濃厚的中國文化特色和民族文化底蘊，能夠在很大程度上滿足人們對獨特個性的心理追求。隨著現代化經濟的發展以及人們生活節奏的加快，生活模式、服裝乃至各種相關事物都具有簡約、實用的特點，目的就是方便人們生活，保證人們有更多的時間和精力投入工作、學習等。長此以往，人們生活中的許多事物以及穿著打扮、用品用具都展現出千篇一律、模式化的特點，進而使人們對個性獨特、獨樹一幟的心理需求越來越高。隨著現代科學技術的發展，人們開始使用各種技術和機器運作，進而能夠輕易得到成果，正因如此，需要花費時間和人工精力打磨的傳統工藝藝術品也有了機器不能替代的工藝審美與人文藝術感。為滿足人們對傳統工藝品的美感追求，設計師要將傳統裝飾元素與現代設計結合起來，但并非指簡單地將傳統工藝應用于紡織品設計中，復原傳統裝飾品的原貌，而是要將傳統裝飾元素與現代化潮流審美相結合，在保留現代化時尚感的同時，兼具復古審美藝術效果。我國家紡設計師需要在傳統的基礎上創新，將刺繡、傳統手工印染等工藝的高品位、高美感運用于創作中，以高檔次的民族化產品沖擊世界市場，使民族瑰寶重新達到歷史審美的高度[6]。

2.5 傳統面料在現代紡織品設計中的運用

面料在紡織品設計中也占據重要地位，會直接影響消費者對紡織品的觀感和購買欲望。面料承載著紡織品的配色、圖案使用以及裝飾品設計，是非常重要的元素。由于面料不同，其整體的裝飾風格也會發生很大變化。因此，在現代紡織品設計中，設計師一般會根據不同的面料風格來選擇不同的配色造型設計方案。棉質面料更加溫潤、質樸，絲綢體感更加爽滑、輕盈、透氣，紗質面料更加飄逸朦朧。面料不同，其特性也各不相同，設計師需要根據不同的設計風格去選擇不同的面料進行匹配，確保紡織品設計風格的完整性和統一性。隨著社會科學技術的發展，各種人工合成面料層出不窮，同時逐漸走進人們的日常生活，但傳統面料依然以其豐富的文化底蘊和傳統工藝吸引著大批消費者。絲綢面料華麗且雍容典雅，有著濃厚的貴族氣息，將這一面料用于紡織品設計中，更體現出華麗大氣、端莊典雅的設計風格。錦緞的色彩和圖案繁復、顏色濃稠艷麗，圖案層次感強，將其運用于紡織品設計中，能夠帶來強烈的視覺沖擊。棉麻類天然纖維織就的面料有著較好的吸水性，柔軟舒適且耐用，將其運用于現代紡織品設計中，能夠滿足更多消費者追求純天然和舒適感的需求。近幾年，隨著國人生活水平的提高，人們對紡織品的消費觀念也發生了較大變化，除了滿足審美需求，人們也越來越重視紡織品的舒適性、天然性。因此，設計師要在運用傳統面料的基礎上加強對傳統面料的研究，創新傳統面料與現代科技的結合方式，實現傳統面料與現代科技的有機結合，讓傳統面料在保留其文化底蘊和人文特點的同時，滿足人們對舒適溫馨的要求。

3 結語

對我國而言，傳統文化是非常重要的瑰寶，也是滋養民族精神傳承和發展的土壤。設計師只有在設計中深入應用傳統元素，才能創作出更多絢麗又有內涵的紡織品。紡織品設計師要加強對傳統元素的挖掘和創新，努力將傳統元素與現代潮流審美相結合，在保證傳統元素文化底蘊和民族精神以及人文特點的基礎上，滿足現代審美需求，讓傳統元素綻放出現代之美。只有這樣，中國現代紡織品設計才能依托深厚的傳統文化底蘊走得更長遠。