四維度探析小學低段音樂教學律動的有效運用

浙江省杭州市臨平區南苑中心小學 黃蘭娣 謝 若

音樂教學實踐證明，學生在掌握了相關音樂知識與技巧之后，能從音樂課堂中真實地感受美、表現美、創造美，同時有利于學生的音樂學習自信心樹立、音樂內涵領悟深入和音樂素養生成。律動不僅是音樂教學的重要內容，也是提升學生素養的有效手段。律動是通過教師設定或者原先固定的韻律和預設的，又或者是學生臨時發揮的舞蹈中的基本動作，在“唱游”的練習中進行相關的音樂學習。實踐證明，小學低段有效運用律動開展音樂教學，能夠調動學生學習的積極性，吸引學生的注意力，使課堂教學變得更加有效。律動過程中，學生能圍繞音樂節奏和旋律的變化，將自己的情感體驗與之對接起來，進而帶來歡樂，同時根據旋律所設計的律動能夠使重難點具象化，幫助學生解決重難點旋律或節奏，使音樂學習變得更加簡單有趣。那么，對于如何在小學音樂教學實踐中運用好律動，本文將從四個維度加以探究。

一、律動為載，常規禮儀中添素養

以律動為載體，在音樂教學過程中的常規禮儀教學內容上增添學生的音樂素養。對于小學低段學生而言，運用律動在常規禮儀教學中進行音樂素養的生成，意義重大。原因包括兩方面，一方面能激發學生學習的興趣，另外一方面能培養學生的音樂思維。教師通過巧妙的構思，有效地將音樂的律動與禮節融入學生的課堂學習中，打破傳統文化課的模式，對于“上課”“起立”等禮儀活動進行改良，不僅可以讓傳統的課堂禮儀煥然一新，也讓律動成為程式化。

例如，正式上課前，教師可以彈奏或播放一段音樂，作為上課的標志。當然，也可以讓學生自己彈奏音樂，以此給他們鍛煉與展現的機會。筆者曾經嘗試用“135”和弦提示學生安靜坐端正，要求學生當聽到上述聲音時，每個學生都要將手背放在身體的后面，并且要后背挺直，坐半張椅子。經過實踐，用這一個律動的動作解決了上音樂課的體態問題，實踐效果明顯。再如，用“1234567”音階上行的方式代替“上課”“起立”，并將師生問好行禮的過程也設計成律動，這樣做的好處在于可以實現在較短的時間內集中學生的注意力。

運用律動所進行的音樂教學中，學生在律動的環節中踩著節奏，在節奏的律動中自由舞蹈，不僅能讓身心處于愉悅的狀態，而且也能夠感受音樂所帶來的美感。通過律動在音樂教學中的有效運用，實現了將實踐性帶入音樂課堂，讓“做與練、做與學”對接起來，也讓音樂思維隨著節拍生成，體現出創造性。同時，學生通過載歌載舞的形式，在提高動作協調性和韻律感的同時，能夠回味幼時的游戲時光，有利于激發學生豐富的情感和奇特的想象力。因此，教師可以將律動設置在學生的日常課堂禮儀中，讓音樂與生活有效結合。

當然，律動可以促進學生舞感的培養，將他們的音樂素養展露出來，但也需要一定的練習和時間。在學習和生活中與日常禮節對接，讓學生自然地感知、自然地養成，教師也可以將看似簡單的課堂常規教學變得更富有創意。如一年級新生入學時，他們對于課堂常規不了解，也不能有效遵守，所以在學習第一首歌時，教師可以安排《玩具兵進行曲》，用模仿士兵走路的律動練習到音樂教室行進過程的要求，用模仿士兵站姿坐姿的律動練習音樂課堂站姿和坐姿的要求。實踐證明，用音樂和律動相結合的方式能夠很好地解決課堂常規的有效教學。

當學生有了一定的模仿能力和學習能力時，教師還可以通過先播放京劇《校園小戲迷》，再帶學生走臺步的教學流程讓學生感知律動。實踐教學中，通過上述形式在教學推進中適時讓學生發聲、開嗓，在五官的帶動下，用“生”“旦”的念白問好。采取上述形式的課堂教學適應了小學生的認知特點，讓他們能夠感知音樂課堂律動的魅力，同時也能夠將傳統的文化、民族的禮節與音樂素養三者無縫對接。

二、律動為核，促多感官協同發展

以律動為核心內容，在音樂教學過程中對學生多感官加以協同式發展。具體在教學實踐中，通過律動的合理運用，讓學生在音樂知識體驗過程中進行節拍、節奏以及音色方面的內容學習，進而強化他們對音樂的感受。實踐證明，律動的有效融入讓音樂教學呈現出動態化，極大地激發了學生在課堂中的全身心投入，同時也為教師音樂教學的創新提供了保障。

在以律動為核心的內容選擇上，對于小學低段學生而言，教師要按照他們的年齡特點，盡量地將游戲與律動融合式運用。一二年級的小學生天性好玩，在幼兒園的游戲時光中對音樂課充滿了憧憬，因此在小學音樂教學中，基于上述情況可以將律動與游戲有機地結合起來。如課堂教學中設置一定的音樂，營造有利于學習的情境，讓學生在游戲中識別高低音，在體驗中感知音樂的旋律，在快樂中得到認知體驗。

實踐證明，低段小學生在認知與能力上非常有限，比如他們的思考方式、表達模式和交流形式等都處于幼兒狀態。這一現狀造成了他們在學習過程中不能安靜地聆聽音樂，相反，他們更喜歡游戲的學習方式，尤其是一邊唱，一邊進行相關動作參與。以人教版二年級上冊《快樂的啰嗦》為例，筆者課上讓學生一邊聽音樂的主題旋律A段，一邊根據音樂自由做自己想做的事。教學實踐中，班級中所有學生都在聽的時候隨著節奏不由自主地進行律動。于是，筆者在后續的教學中根據音樂的不同速度、節奏，與學生一起進行相關律動的設計，從而提高了聆聽的有效性，實現了音樂認識從感性向理性的有效過渡，實現了學生認知上的接受與內化，為接下來的游戲做了充分的準備。接著，筆者在教學中讓學生圍成一個圓圈，引導每個人都模擬手中拿著一個裝了水的小碗，同時伴隨樂曲的響起，大家一起向著圓圈內灑水。課堂上，學生參與積極性非常高漲，他們會根據音樂的速度和節奏進行灑水動作上的變化，不知不覺中學生的學習興趣被激發，在聽覺、視覺、運動、語言以及感覺等感官上都得到了刺激，得到了協同式發展。

三、律動為媒，讓歌曲學習增情趣

以律動作為媒介，在教學中將歌曲與律動融合起來，讓低段學生更好地理解音樂、感知音樂，最終喜歡音樂。相關研究證明，歌曲不僅是音樂學習的重要內容，也是促成學生素養生成的主要方式，更是他們在生活中展示音樂才能，表達自我情懷的途徑。但是對于小學低段學生而言，他們在理解歌曲上存在著一定的難度。筆者認為主要有兩方面原因，一方面是他們不能很好地理解歌詞，自身漢語知識缺乏；另一方面是他們的樂理知識匱乏，不能很好地體會音樂表達的情感。

為此，教學實踐中筆者將歌曲以視頻的形式在課堂中進行展示，讓學生從畫面的整體氣氛中感知音樂。同時，組織學生跟隨視頻中歌曲的節奏自由哼唱，通過觀察視頻中的相關動作與表情進行模仿。如人教版二年級第三冊中的《過新年》是一首節奏歡快、情感熱烈的兒童歌曲，在歌曲結構上采用四二拍，五聲C宮調式，單樂段結構。不僅如此，這首歌曲還具有較高的律動性，采用了漢族民間音調和秧歌舞節奏相結合的模式，用“咚咚鏘”模擬鑼鼓聲，又將舞蹈律動的特色進一步彰顯出來。學生觀看視頻后對歌曲有了更加深刻地領悟，接著筆者在課堂上進行了示范。實踐證明，通過筆者的示范，在某種程度上給學生的律動提供了有效觀察與模仿的環境，進而能引導學生進行有序的、系統的揣摩與吸收。

筆者在示范打鼓后，讓學生仔細觀察其中的特點。他們能夠發現筆者的鼓聲是由弱到強的，筆者順勢總結這樣的現象被稱為漸強。觀察之后，先讓學生自由地敲鼓，讓他們感知其中的律動。當然，學生的體驗是有序的，過程中要有教師的指導和參與。教學實踐中，筆者將學生以一豎列為單位排列開來，第一列先開始輕輕拍打，接著根據筆者的提示按照順序一列一列地加入進來，等到所有小組都打起鼓來以后，筆者讓學生根據教師的提示讓力度逐漸增強，從而到達高潮后結束。整個感知律動的過程中，學生的眼睛看著教師，耳朵聽得仔細，律動在手上流淌。

舞蹈也是歌曲教學的一個重要部分，教學中筆者將秧歌向學生展示后，再組織學生舞一舞。筆者在學生的凳子中間放了兩條紅帶子，活動中要求學生安靜且快速地把它們撿起來，一只手一條帶子。學生做好準備姿勢后，跟隨教師一起舞動，他們先跟著伴奏邊唱邊打鼓，再跟著伴奏邊唱邊跳舞。最后，筆者組織學生分組表演。

上述教學過程中，筆者從動作、舞蹈、表演的節奏和方式對學生的音樂節奏反應、配合、協調等能力進行了有效訓練。筆者基于歌曲的特點精心設計的舞蹈律動練習，在強化學生音樂節奏感的同時，減緩了歌曲的難度，化解了認知難點，也為歌曲的傳授增加了情趣。

四、律動為徑，入學生心靈處共鳴

以律動為路徑，在音樂教學過程中走入學生內心，實現心靈深處的共鳴。展示是音樂課中一個重要的環節，在這個環節中學生能將從課本學到的東西加以升華，即將認知轉化為能力。通過這一環節，學生能夠將自己的特點顯露出來，能讓教師知道每個人的思維特點，進而為日后的教學提供有用信息。音樂教學中設置展示環節的目的是讓學生通過展示自己在課堂上學到的內容，進而對其音樂素養加以生成，律動也是學生展示活動的重要內容之一。音樂課堂上，當音樂刺激學生的聽覺時，會在學生的心靈深處產生共鳴，學生的肢體也會不由自主地動起來，這樣的律動是學生內心感受音樂的深化，是學生獨具一格的展示路徑。

對于音樂學習較為困難的學生，簡單的律動能幫助他們更好地掌握二拍子、三拍子的律動。對于整個課堂來說，適時的律動能讓音樂課堂生動活潑，甚至也能讓大多數學生發揮他們的創意進行編創，進而生成簡單的節奏。對于展示中的律動而言，只要學生的肢體動起來，哪怕只是隨著音樂擺動身體，教師也要給予積極的評價。以三年級下冊一首具有新疆維吾爾族民歌風格的兒童歌曲《小巴郎，童年的太陽》為例，在展示環節中，隨著音樂聲起，男生拍腿，女生拍手，拍著拍著學生就有了律動感，這其實就是他們的一次自我展示，一次有關舞蹈律動的展示。最簡單的展示律動的方式就是動，隨著音樂律動，學生通過拍手、拍腿表達自己對音樂的感受和理解。

學生在律動練習中展示出來的節奏是音樂學習的靈魂，也是音樂的第一要素，因此，教師要用簡單有趣的方法讓學生展示律動，讓他們用自己喜歡的動作來表達對樂曲的感受。學生展示律動也要有自己的創意，換言之，要讓學生將律動當成一次素養提升的平臺，因此，展示律動就成了一次多元的智能碰撞的機緣。學生既可以用自己的身體作為樂器，也可以加入真實的小樂器，產生混合的“動態”效果，進而多方位地促進他們對音樂的感悟和表現的發展。展示中，筆者只要求學生能將動作積極地加入律動中，并不要求他們整齊劃一。比如，在多元的律動展示中，有的學生打起了手鼓，有的吹起了口琴，有的將托帽的動作創作成舞蹈動作。由此可見，展示讓律動進入了真實的體驗天地，進而更加生活化。

綜上所述，小學音樂教師要充分運用律動來激發學生學習音樂的積極性，提升學生的核心能力與綜合素質。在具體的實踐教學中，音樂教師可以通過多媒體手段讓學生了解舞劇與音樂劇，直觀地感受舞蹈律動和音樂之間的聯系；可以通過在課堂上用帶有特殊節奏的律動玩音樂游戲，從而掌握音樂相關知識與技能；可以根據旋律節奏設計不同的律動，用更加形象具體的方式解決課堂教學的重難點旋律或節奏。總之，小學音樂教師要將律動作為低段學生音樂教學的重點任務來抓，從學生身心兩方面對其進行培養，鍛煉學生的形象思維，促進學生精神層面與音樂能力的同步發展。