中韓流行音樂文化的傳播途徑比較

□嚴禎

（嚴禎/福建師范大學）

我國的流行音樂發展已經有八十多年的歷史，在20 世紀20 年代末至30 年代初出現了流行音樂的雛形，到了70 年代末，人們才逐漸接納一些輕松抒情的流行歌曲。至今，流行音樂已成為大眾潮流。相比之下，韓國的流行音樂發展在90 年代末突然興起，并風靡全國乃至全亞洲，“韓流”也是在這一時期被中國媒體創造出來的一個詞匯，堪稱當代跨文化傳播的成功典范。時至今日，韓國依然是亞洲地區音樂藝術較為發達的國家。

中韓兩國藝術歌曲都是由西方傳教士在20 世紀20 年代傳入而得以發展，2020 年正值中國藝術歌曲百年巡禮，筆者便從這一體裁切入對中韓流行音樂進行對比。對兩個國家的藝術歌曲的評價不分軒輊，只希望在交流與學習中得到借鑒以實現進步。最后，筆者選擇從文化的傳承與融合中探討流行音樂的發展方向，文化的發展需要借鑒才能進步，但同時也需要傳承。本文主要對中韓兩國的流行音樂文化的傳播途徑進行比較研究。

一、在大眾媒體宣傳方面

當代的流行音樂文化迫切地需要依靠其他產業帶動，如以影視劇、動漫游戲、偶像團體、潮流風尚等形式，并以互聯網為載體，將其迅速傳播、滲透至全世界，從而產生輸出價值。韓國的流行音樂最初是以偶像團體形式出現，以90 年代前半段風靡的“徐太志和孩子們”為代表的組合，他們在歌曲中表達了年輕人想要說的內容，且與舞蹈結合，可以說影響了80 年代出生的年輕人，因此引起了那一時期想要追求自由的年輕人的共鳴，得以迅速傳播。

而后，由于科學技術的進步和發展，韓國各大綜藝節目以及電視劇如雨后春筍般出現，推動了“韓流”向外迅速傳播，一些綜藝節目里開始運用有趣和搞笑的背景音樂，旨在傳播非主流音樂；而另一些以選拔優秀的歌者為主題的綜藝節目，如《我是歌手》加速了韓國流行音樂文化的傳播，使一些塵封已久的傳統音樂以及當紅的流行歌曲走進人們的視野。而韓國的電視劇對背景音樂的關注達到了頂峰，開始請金曲制作人作曲，請當紅歌手演唱，甚至出現了因為一首歌而火一部劇的情況，如人們耳熟能詳的《秘密花園》里的OST《像中槍一樣》。

將視野轉向我國，改革開放之前，人民生活在水深火熱之中，當時的音樂主要是描述愛情、娛樂等，與當時的社會嚴重不符，因此被淘汰，僅存的一些“黎派歌曲”以及聶耳的抗日救亡歌曲靠著人們口口相傳保留至今。到了70 年代末，改革開放后，音樂設備發展較快，港臺流行歌曲以驚人的速度傳播。進入90 年代，音樂會和聲樂比賽如雨后春筍般出現，評選出許多優秀作品和優秀人才，這些領軍人物推動了中國藝術歌曲的發展。作曲家不再壓抑內心情緒，以現代審美與技法進行音樂創作。與此同時，很多歌星出現，如鄧麗君、劉德華等人，其中，以鄧麗君的流行歌曲傳播最為廣泛，也對流行音樂產生了很大影響，在那個時代，家家都會唱、人人都會哼。同時，這一時期出現了以王晶、周星馳為主角的無厘頭電影，將流行歌曲作為背景音樂，在電影大獲成功之后，其中的歌曲也被順利帶紅，拓寬了音樂傳播的范圍。

“港臺風”的流行趨勢之后，流行音樂出現了短暫的停滯不前的狀況，這時受“韓流”影響，中國開始借鑒韓國的綜藝節目以及電視劇。同時，得益于手機功能的開發，近年來許多塵封已久的流行歌曲得以翻紅，重新走進流行音樂的視野。

二、相關政策法規扶持

韓國政府對流行音樂的推廣非常支持，出臺了一系列政策支持流行音樂在國際上推廣，如《文化產業振興五年計劃》《21 世紀文化產業的設想》等，并設立了“亞洲文化交流協會”，對文化輸出進行嚴格的質量把關，同時為韓國人內部的音樂文化交流提供了一個場所，促進對韓國流行音樂文化的吸收和更新。在海外也設立辦事處，針對“韓流”傳播做市場調研，開設“世宗學堂”，舉辦文化交流活動，教外國人學習韓語，傳播韓國文化。

韓國出臺了一系列保護流行音樂表演者權利的法律，國內法表演者權利規范性文件以法律、施行令和行政規則為主，包括《韓國著作權法》《韓國著作權法施行令》《文化體育觀光部關于表演者補償金及其他著作權相關內容的行政規則》。其中《韓國著作權法》第2 條提出了表演者的定義及著作權法用語的意義。第三章提出了受保護的表演范圍，還有關于表演者權利的規定。表演者的權利可以分為人格權和財產權。人格權有姓名表達權、同一性維持權。財產權中規定了復制權、演出權、廣播權、傳送權、商業用唱片廣播補償金、數字語音通信補償金、商業用唱片演出補償金及共同表演者的權利和表演者權利的保護期限。關于補償金，著作權法規定了有關領取及補償金額協議的內容，還有文化體育觀光部發的相關行政規則。第9 章規定了民事程序的救濟相關內容，第11 章規定了刑事程序的救濟相關內容。此外，在《著作權法》和《著作權法施行令》中規定了著作鄰接權紛爭調解的相關內容。另外,有從事著作權法相關業務的文化體育觀光部的著作權局。作為相關政策扶持的一方面，這些方法和手段吸引著韓國及其他國家的傳統音樂愛好者來參觀并聆聽，意在發揚韓國本土音樂，同時促進民族藝術的振興發展。

相比之下，我國對流行音樂的扶持是從近年開始的，政府加大在這方面的投入力度，開始組織各種公平的、權威性的音樂賽事，如“金鐘花”比賽，開設了美聲組、民族組、流行組，將流行音樂也納入傳統音樂的主流；且采取調研、研討等形式，關注流行音樂的發展現狀以及未來走向。政府把流行音樂納入視野，力求使流行音樂多樣化和規范化，同時也出臺了相關法律進行保護。

中國國內關于表演者權利的規范性文件以法律、司法解釋和行政法規為主。包括《中華人民共和國著作權法》（以下簡稱《中國著作權法》）、《最高人民法院關于加強著作權和與著作權有關的權利保護的意見》、《中華人民共和國刑法》（以下簡稱《中國刑法》）、《中華人民共和國著作權法實施條例》（以下簡稱《中國著作權法實施條例》）和《中華人民共和國信息網絡傳播權保護條例》（以下簡稱《中國信息網絡傳播權保護條例》）。

其中，《中國著作權法》第4 章中有關于表演者權利的規定。它將表演者權利分為人格權和財產權。人格權有姓名表達權、同一性維持權，財產權有現場直播的權利，首次固定的權利，復制、發行的權利，信息網絡傳播權，同時規定了表演者權利的保護期限。第5 章中有關于民事責任和刑事責任等法律責任及執行措施的相關規定。《中國著作權法實施條例》第5 條提出了表演者的定義和著作權法用語的意義。第33 條規定了外國人等在中國國內演出的保護范圍。從《中國信息網絡傳播權保護條例》來看，第18 條和19 條規定了侵害表演者等的權利會受到的法律責任。另外，有調解表演者權利紛爭的人民調解委員會，相關法律有《中華人民共和國人民調解法》。此外，還有國務院直屬機構國家版權局，負責《中國著作權法》的相關業務。

與中國不同，韓國著作權法中有表演者對唱片使用提出第二次補償金請求的相關規定，與此相關的有韓國文化體育觀光部的許可設立，負責表演者補償金請求業務及征收版權費及分配業務的信托管理團體相關的行政規則。此外，除了相關行政規則外，還有得到文化體育觀光部長官批準的管理團體補償金征收及分配等規定。根據著作權法和本規定，對表演者唱片二次使用賠償金進行征收和分配。表演者權利保護制度體系的構建起到了保護表演者權利的作用。與中國的制度相比，這一點可以說是較為特別的。

三、課堂與社會音樂教育的普及

在韓國，80%的孩子都會接受音樂教育，他們有的是付費請教師上課，有的是通過教會免費學習。韓國的音樂教育理念以普及性和多元化為基準，父母們會把孩子們帶去參加傾聽不同國家、不同流派的鋼琴家、歌唱家、管弦樂團的音樂會，在家里，他們也會組織小型的音樂會，邀請親朋好友來捧場。在這種情況下，孩子自小就能培養發現美的眼睛以及傾聽美的聲音的能力。韓國公民學習音樂的初衷是掌握音樂理論、提高綜合素質、釋放學業壓力和抒發情感體驗，音樂對于他們來說是日常生活中必不可少的，是他們一生都在享受的生活樂趣。在這種社會大條件下，韓國人對于流行音樂文化的接受速度相對較快，這也就促進了韓國流行音樂文化在全國乃至全亞洲的快速傳播。

與之相比，中國的音樂教育方針是以專業音樂教育為主的教育觀，重視專業音樂人才的培養，忽視社會音樂教育，除了一些想要進入專業院校的學生會特地去聽音樂會以及付費請教師上課，剩下的大多數人只是把音樂當作消遣，或者因為學習音樂的高昂費用而止步。多年來，我國相關部門以及各大院校一直高喊素質教育的口號，大部分城市的中小學的音樂課至今仍常被文化課代替，音樂是副科的教學觀念根深蒂固，甚至很多家長讓孩子學習音樂也是為了在高考中加分。但近幾年來，許多地方出臺政策以引進優秀人才，一些受過專業音樂教育的教師，開始有意識地向學生普及更多的音樂理論知識，他們舉一反三，通過一首簡單的曲子，向學生拓展歌曲的背景、來源、作者，并用當紅的電視劇或者歌曲進行介紹或者串燒，使學生在課堂上不僅學會這首歌，還能培養傾聽的能力和學習音樂的興趣，真正愛上音樂。

我們應加深對傳統音樂文化以及流行音樂文化的理性認識、加大對流行音樂文化的支持力度，通過借鑒韓國社會音樂教育和傳統音樂教育的成功經驗，提高我國音樂教育的全民性和民族性。

中韓流行音樂充分融合了本土流行音樂文化與其他民族的音樂文化，能夠順應歷史潮流，引起人們心中的共鳴。不同的是，韓國雖也重視傳統音樂，但學習西方音樂的人數更多。每一個民族的傳統都需要得到認同，在西方音樂的強烈沖擊下，我們應增強民族自信，對本民族音樂進行科學性研究，這樣才能將本民族音樂推向世界。因此，在科技高速發展、經濟條件不斷變好、社會音樂設施不斷完善的今天，我們要加強對學生課堂與社會教育的培養，積極拓展新的音樂傳播途徑和方法，改變人們對傳統民族音樂的認知、對流行音樂文化的認知等，發展具有本土特色的適合國情的流行音樂文化，去其糟粕,取其精華，不斷創新流行音樂文化，使其在下一個階段呈現出嶄新的風貌。