看東西方作曲家描繪婚禮場景異同
——以《特羅爾德豪根的婚禮日》與《婚禮場面舞》為例

李 琛

一、兩首作品分析

（一）《特羅爾德豪根的婚禮日》作品分析

《特羅爾德豪根的婚禮日》D大調4/4拍，是稍有一點快的進行曲風格。是一個以三聲中部為中段的復三部曲式。第一部分（1-56）中包含A（1-20）B（21-48）與A'（49-56）。前兩小節作為引子開始便使用了五度音程進行伴奏，八分加四分音符的節奏型像是在預示著即將而來的空前狂歡。第三小節引出旋律，每一個樂句都是4小節，然后上升純四度模仿一遍。同時右手是一個雙聲部，中聲部與低聲部保持相同的節奏繼續進行，似乎是一個接送新娘遠道而來的馬車，輕巧的旋律洋溢著一種輕松愉悅的心情，到第12小節旋律高八度模仿一遍結束。

B樂段出現了新的素材，右手要控制要中聲部的音量，保證4、5指的標重音記號的旋律。這部還存有上一個部分所有的節奏型。但這部分的力度對比十分明顯從開始的f到pp的力度，時而快樂奔放，又時而甜蜜微妙，似乎在說說鬧鬧之中又添加了些甜言蜜語。在24小節出現了一個增三和弦，使用的十分巧妙給人留下很深的印象。在演奏這部分時要十分輕巧，只使用指尖發力。到32小節旋律變成了兩個聲部，節奏型構思很好，十六分音符左右手交替進行但左手變成伴奏，由右手的和弦上方音組成旋律，變為兩小節一句。從旋律中看有些自問自答的感覺，前一小節旋律為重復的向上提問到后一小節向上之后落到出發的旋律音上。后面樂句都向上提高了大二度繼續模仿了兩句，同時力度不斷加強從沒有重音到出現右手重音再后出現左手重音，力度也由pp增加到f。這部分的演奏要左手保持好不能喧賓奪主，一句或半句一個踏板盡量地不要太混，將和弦旋律彈清晰多突出4、5指。到42小節進入連接部同樣是左右手交替但旋律相同有種相互追趕的感覺，最后四小節用四個大和弦將整個情緒推向高潮。樂曲到達a'部分力度轉為fff完全模仿a部分旋律，同時左手的五度音程也變成四個十六分音符或五連音六連音的跑動，樂曲的情緒達到空前歡騰。

第二部分中部（57-107）分為c（57-74）d（75-91）和c'（92-107）是寂靜的，平靜的。依然是左手五度音程進行，猶如一對新人緩慢地踏入教堂，然后開始如歌般的旋律，右手四個音符的旋律進行后，左手緊跟著模仿對唱，正是在描繪一對新人在神父面前宣誓的畫面，他們互相述說愛意，描繪未來的幸福之景。八小節為一個樂句，其中情感更加深刻，濃郁。整個cdc'部分都是左右手的交替旋律，在演奏時要十分注意旋律的結尾與另一個句子開始出的和弦，每一句的末尾音稍輕一些。同時要保持好旋律的連貫，在踏板的使用中不用踩得太深，充分表現出樂曲中的音樂術語。

第三部分為第一部分的完全再現（108-163），最后加入了一個尾聲（164-180）樂曲在歡騰熱鬧的場面中繼續狂舞。音樂的素材來自第一部分B段由fff的力度逐漸恢復到ppp，最后在情理之中意料之外的強力的和弦中結束。這首樂曲寫作得十分細膩同時包含了豐富了格里格式的挪威情懷。

（二）《婚禮場面舞》作品分析

《婚禮場面舞》是4/4拍，D大調，回旋曲式，情緒為歡快的。1-6小節為回旋曲式的主要主題，其強有力的四個號召性的和弦，一下將人帶入婚禮熱鬧的場面，隨后八分加十六分音符的節奏型，加上上下流動的旋律不由讓人感覺是在模仿我國北方人民拿著紅綢帶所跳的“秧歌舞”。整個場面的感覺就像在熱鬧非凡的婚禮上大家都在來來往往打招呼或是走向新人去表示祝賀。

第10-18小節是主要主題的一個變型，其主要旋律音均來自之前的和弦中，且奇妙地形成了一問一答的形式，前兩小節旋律結束在主音是發出提問，后兩句十六分音符快速流暢地做出了回答旋律音結束在屬音上。像是在模仿飯桌上親戚鄰居在互相了解近況，同時也表現出了對于新人結婚時激動的心情。

第18-26小節為第二插部兩個小節為一句共有四句用中強和中弱來進行對比，右手的旋律音型在三個音區來回跳動，這三個音的小動機更像是在表現小孩子在宴席中到處亂竄。同時左手使用的切分節奏使得在節拍上的變化更加豐富，使音樂更加富有動感。第27-56小節為主要主題的變奏，在27-34小節對樂曲開始前一到四小節進行了簡單變化，前一句左手由同節奏型的和弦變成了八度旋律，同時加上了marcato加強地用力地，要著重演奏左手。后一句與主要主題第一次變化的后一句幾乎相似。到達35小節雙手一起跑動下行之后要突出左手和弦，后面的部分左手都根據節拍的強弱拍給出重音。到第40小節反復了主要主題的第一次變化，左手的和弦或八度根據右手的旋律重音而出現。再繼續向下發展左手伴奏改正強有力的和弦震音，烘托右手旋律不斷向上前進，力度也達到ff。在52小節變化成左手旋律，將氣氛推向高潮，最后使用雙手的震音加快速的十六分音符干凈收尾。

二、從音樂三要素上看兩首樂曲描繪婚禮場景異同

（一）對于熱鬧場面的描繪

1、節拍節奏

對兩首樂曲描繪熱鬧場面的共同之處是兩首曲子都是4/4拍進行曲風格，進行曲風格的特點為強弱分明，節奏十分規整。同時運用4/4拍，第一，三拍為強拍非常適用于表現熱鬧的場面。兩首樂曲描繪熱鬧場面的不同之處是在《婚禮場面舞》中吳祖強、杜明心多使用四分音符的和弦，八分音符的八度，前八后十六的節奏型，還有十六分音符的跑動，震音，當然還有一些附點節奏。這些節奏的運用非常符合中式婚禮如震音的使用烘托的氛圍，就如同婚禮上的鞭炮聲和禮炮聲噼里啪啦震耳欲聾；十六分音符的跑動所描繪的一些人在沸沸揚揚的人群中穿梭的場面；前八后十六的節奏型所表現的，拿著紅綢帶的歡慶隊和敲鑼打鼓的場面，八度的伴奏非常有氣勢，同時讓十六分音符的跑動更加有顆粒感。這些節奏在曲子中的應用十分切合。在《特羅爾德豪根的婚禮日》中多用的是四分音符后加兩個八分音符的節奏型，從引子到第一部分的使用都很多。因為在挪威的婚禮習俗中，多是男方用馬車去接新娘家接女方，所以開頭的動機多是在模仿清脆的馬蹄聲。樂曲第一部分A段中每一個樂句的結尾都使用了踏腳節奏，這種節奏類型出自挪威本民族的舞蹈，更能表現出挪威的鄉村風味。曲子中第一部分B段中b’旋律聲部使用了四個四分音符，第二聲部使用了四個十六分音符的節奏，加上之后的三連音將喁喁私語表現得十分生動。在這部分的c處十六分休止符加十六分音符的節奏營造了一些緊湊急促的感覺，讓婚禮的場面增添了熱鬧的氣氛。第一部分A’a’的部分左手使用了五連音六連音來伴奏，更能將高潮推動上去。

2、和聲和弦

兩首樂曲在描繪熱鬧場面的共同之處是都有運用和弦作為旋律的部分如：《婚禮場面舞中》開始的和弦與結尾處雙手交替八度與和弦的旋律，《特羅爾德豪根的婚禮日》中腳踏節奏的和弦，左右手交替的十六分音符處右手的和弦的上方音與49小節全曲熱鬧沸騰的主要旋律也都使用了和弦。另外雙方和弦使用的力度都很強如：《婚禮場面舞》中的和弦力度范圍在f-ff左右，《特羅爾德豪根的婚禮日》中和弦的力度除（32小節左右手交替的和弦）范圍在f-fffz左右。都使用了半分解和分解和弦的伴奏：《婚禮場面舞》中的第一插部帶保持音記號的左手為伴奏，《特羅爾德豪根的婚禮日》中第一部分B段c樂句，左手就是半分解就是伴奏，同時第一部分A’a樂句左手的十六分音，五連音，六連音也為半分解和弦做伴奏使用。兩首曲子描繪熱鬧場面的不同之處是《婚禮場面舞》中并沒有出現很多調式之外的和弦，在轉調的時候使用了一些重屬和弦和復屬和弦，因為中國的整個和聲體系是從西方學習過來，所以在使用的過程中會加入一些中國元素，比如加入一些二度音使和弦更加有印象感。《特羅爾德豪根的婚禮日》中有些使用很巧妙的九和弦與增三和弦如第8-24小節，使用之后給人留下了很深刻的印象，同時還有利底亞升四級產生的和弦如第五小節。格里格的樂曲中整個和聲的使用都色彩感很強，在《婚禮場面舞》中更出眾的是和弦演奏技巧與和弦的伴奏織體。

3、旋律

兩首曲子描繪熱鬧場面的相同之處是在表現熱鬧歡騰的部分是兩首樂曲的旋律進行十分歡快尤其突出的是《婚禮場面舞》十六分音符跑動的地方與《特羅爾德豪根的婚禮日》49小節全曲熱鬧沸騰的主要旋律部分；旋律跨越音區基本不大，沒有大起大落的部分；兩位作曲家為了突出婚禮的氣氛都在旋律上使用了較多的重音記號如《德羅爾德豪根的婚禮日》中踢踏節奏的第一拍與第36.37小節中左右手交替的十六分音符處還有高潮的A’a樂句，在《婚禮場面舞》的開頭四個和弦就有重音記號的標記。兩首曲子描繪熱鬧場面的不同之處是《特羅爾德豪根的婚禮日》中聲部較多很有層次，旋律聲部表現力很強。同時出現了一些隱伏旋律a，b樂句中就包含了三個聲部，除此之外還有很多，c樂句中右手的和弦每一個樂句都有共同的低音，同時要彈出上方的旋律聲部。另外《特羅爾德豪根的婚禮日》中使用的一些短連線與跳音使得旋律更加生動，跳躍。在《婚禮場面舞》中的都是兩聲部，旋律聲部大部分在右手，但這樣的旋律曲調性更強，同時旋律能加流動。

（二）對于樂曲的整體布局

對于浪漫場面的描繪兩首樂曲的不同之處在于《婚禮場面舞》沒有浪漫的樂段，從曲式結構上來看《特羅爾德豪根的婚禮日》是復三部曲式結構比較大，適合完整的描寫婚禮的場景。《婚禮場面舞》是回旋曲式主題只出現三次，只有兩個插部，結構較小。且是先由舞劇音樂改編而來的，故而沒有抒情的樂段，主要是描繪結婚時喜慶熱鬧的場面，但在中國的婚禮儀式中也有類似于西方婚禮的在教堂宣讀誓言的部分，及“三拜”拜天地拜高堂和對拜的場面。因此在這部分主要介紹《特羅爾德豪根的婚禮日》的浪漫場景。

1、節拍節奏

由原來的4/4拍莊嚴的進行曲風格改成了4/2拍相對平緩一些，速度變得緩慢，情緒也更加寧靜浪漫。節奏為大切分之后加入一個二分音符用這種節奏來模仿說話時的輕聲細語，且將整個節奏一直貫穿整個樂段。

2、和聲和弦

首先調式由之前的D大調轉到了G大調之后轉到B大調上再回到G大調，和弦色彩感很強，在統一的聲部下各個聲部十分協調因此在和聲進行上，運用的和弦更加富有他自己的特點，更加切近挪威的民族風格。旋律依然是由左手的五度音程引入，同時在這個地方右手結尾處的和弦演奏時要控制兩個聲部一個是高聲部旋律的結尾，另一個是低聲部旋律的開始，這個和弦在演奏時更要側重下方聲部。同時所有和弦的力度并沒有太強，而是跟隨旋律的而去控制力度。

3、旋律

出現了一呼一應的旋律寫作手法，左右手在高低音區的相互呼應似乎是在教堂中甜蜜的誓言，隨著和弦色彩的推動，旋律更加浪漫。B大調部分75小節，雙手的琶音旋律將音樂情緒帶到更加寂靜的感覺，在浪漫的同時帶有一些沉思，旋律的力度也比上一部分更加弱后面回到G大調之后，在左手又加入了一個旋律音使音樂的色彩更加夢幻。

結 語

經過筆者整理發現描繪婚禮場景的鋼琴曲并不多，選取的《婚禮場面舞》與《特羅爾德豪根的婚禮日》非常經典，具有較強的代表性。在這音樂的三要素下所體現的不同，是因為東西方的作曲家由于受到各自民族文化的影響，就算都是在描繪同樣的婚禮場景，但在節奏，和聲，旋律方面所表現的各自的民族音樂文化依然形態各異。格里格受挪威民間音樂影響深刻，且受西方婚禮儀式的影響《特羅爾德豪根的婚禮日》的描寫多是神前的婚禮，神圣而浪漫奔放突出為一個“樂”字，在這部作品的旋律中，充滿了他對挪威自然風光和民間趣味的熱愛。而吳祖強與杜鳴心受中國傳統婚禮儀式影響，且由舞劇改編《婚禮場面舞》描寫多是人前的婚禮，熱鬧、隆重而喜慶，突出為一個“鬧”字。通過兩首共同主題但風格不同的兩首作品對面，了解到面對共同的主題作曲家所展示的極富個性化的創作，因此在以后的學習或研究過程中我們要建立更加多元的音樂觀念，拓寬音樂視野。學會改變在創作時對某一主題的“固定印象”，對于樂曲情感的表達不要簡單認為主題僅有一個形象或一種情感。在今后的創作中不斷創新才會開辟新的路徑。■