試論歌曲《帕米爾啊，我的家鄉多么美》演唱的縱橫度方法運用

薛珵方

引 言

聲樂演唱要在科學的方法下展開，對于不同的聲樂作品，在演唱時，情感的運用和情緒的把控需要根據作品的具體內容進行個別分析，重點研究。尤其對于中國民族聲樂作品，其在曲調特征、節奏特點、語言韻律等方面與西方聲樂作品相比具有獨特的藝術風格。歌曲《帕米爾啊，我的家鄉多么美》作為聲樂專業學習者的常學曲目，也是比較受大家喜歡的一首民族式聲樂作品。很多學生在學唱中總是會出現節奏把握不準、情感表現不明確等問題。作為一首在演唱難度和藝術風格上有著鮮明特色的作品，對于這首歌曲的演唱筆者認為應該重點把握好演唱前的準備工作，我們可以按照縱橫維度的方法來進行。

一、縱向維度，整體把握

歌曲演唱的縱向維度就是指在歌曲演唱前圍繞歌曲本身要進行的資料研究類工作。要準確演繹好一首歌曲，就必須要了解歌曲的曲調和內容，即詞曲特征。要充分掌握歌曲的詞曲特征，就需要了解詞曲作者對作品的創作想法和意圖，由此要進一步加深對于詞曲作者創作生平和藝術特征的探究。這個準備工作的推理圖是這樣的：歌曲的詞曲特征→歌曲的創作背景→詞曲作者的藝術生涯。

按照結構圖，在實際工作中可按照從右往左的順序進行，層次遞進，由遠及近，從曲作者入手先了解作品的創作背景，再回到作品本身來分析其藝術特征，這樣可以逐步加深對歌曲的理解和認識。

歌曲《帕》是一首極具中國民族音樂風格的藝術歌曲，在節奏、旋律方面都區別于一般我們經常演唱的外國藝術歌曲，節奏富于特色，旋律帶有鮮明哈薩克民族特征，所以在學唱前需要圍繞其歌曲首先進行縱向的維度研究。

（一）詞曲作者藝術生涯

歌曲《帕》的詞曲作者分別是曲作家鄭秋楓和詞作家瞿棕。我們通過查找資料可以對這兩位藝術家有個清晰的了解。

鄭秋楓是一位隨著新中國而成長起來的作曲家，他的創作涵蓋聲樂和器樂類，有著其自己鮮明的個性。他是我國為數不多的受過專業訓練的一位部隊的優秀作曲家。①1947年參加革命工作后，就在部隊文工團擔任琴手。1950年進入中南軍區部隊藝術學院學習小提琴和作曲，后來又在中央音樂學院作曲系干部進修班學習。對西洋作曲技法的熟練掌握，使他具備了基本的創作基礎。而他幾十年的部隊工作經歷，對所有樂器都能上手的經驗，造就了他的器樂作品充滿鮮明的節奏和律動感。而他對民族音樂的熱愛，也體現在了他的聲樂作品中。無論是作品的結構、風格，還是調式、色彩等，都將民族音樂元素巧妙地融入其中，讓他的歌曲獨具中國特色，并時刻表達著對軍人的崇敬和贊賞之情。如歌曲《帕米爾啊，我的家鄉多么美》、《美麗的孔雀河》等。

瞿棕和鄭秋楓在音樂上一直是多年的拍檔。瞿棕同樣作為一名軍旅藝術家，他在文學方面獲得過魯迅文學獎這樣的成就，和鄭秋楓一起創作了大量膾炙人口的歌詞，如《我愛你中國》、《吐魯番的葡萄熟了》、《頌歌獻給毛主席》等。歌曲《帕米爾啊，我的家鄉多么美》也是兩人合作的佳作之一。

（二）歌曲的創作背景

歌曲《帕》是聲樂套曲《祖國四季》中第三首“秋”的描述。這部套曲創作于二十世紀八十年代，當時在改革開放的浪潮下，原先被禁錮的藝術有了發展的空間，中外音樂交流頻繁，也帶動了中國音樂的發展。鄭秋楓和瞿棕在全國各地采風的過程中，看到了祖國欣欣向榮的景象，通過對各地音樂的搜集、借鑒，他們將對祖國的熱愛融入了這部套曲中，用春夏秋冬的四季意象來表達這種愛。

《秋－帕米爾啊，我的家鄉多么美》算得上這部套曲中最為膾炙人口的一首歌曲，運用了新疆塔吉克民族音樂元素創作而成的花腔女高音作品，作者在西洋作曲技法的基礎上，用一系列的物象營造出了一幅和諧優美的場景，將帕米爾高原上牛羊成群、云雀婉轉、山泉叮咚的美景在音符之間展現了出來，使得這個作品充滿了鮮活的時代感和濃郁的民族風格。

（三）歌曲的詞曲特征

這首歌曲歌詞以“我”的第一人稱來進行描繪。從一開頭的“帕米爾啊，我的家鄉多么美！”即直接點破主題，向聽者表達了對自己家鄉的熱愛之情。中間部分作者用兩段歌詞來對家鄉的美景進行描繪。從牧場到月亮湖，從冰峰山谷到邊防線，從牛羊成群到泉水清冽，從月亮明媚到晚風輕拂，寥寥數句，就能從視覺、聽覺和觸覺中仿佛能想象到帕米爾高原的遼闊和美好。最后“帕米爾秋色無限美，怎不叫我心陶醉？”看似疑問，實則為肯定，將主人公對家鄉的熱愛和自豪之情完整表達，首尾呼應，情緒高漲。

《帕》這首歌曲是在傳統的單二部曲式結構基礎上創作而成，單一調性c和聲小調，整體結構包括引子（1-29小節）、主體部分（A+B〈30-53；54-74〉）、尾聲（69-78小節）。

其中最為突出的就是它的節奏和旋律風格。因借鑒了新疆塔吉克族的音樂元素，所以在引子部分從第21小節由4/4拍轉入塔吉克民族音樂中常見的7/8拍節奏，并在旋律上模仿了塔吉克族民族樂器鷹笛和熱瓦普的演奏特點，烘托了一幅熱鬧歡樂的場景。主體部分是方整的6個4樂句組成的A段，在“啊”的長句抒情中進入B段，其中出現了短暫的降E離調，但最終還是在主調上完成表達。尾聲中有對主體旋律的再現，在旋律上也做到了首尾呼應，使全曲始終富于少數民族的音樂特征和歡快情緒。

二、橫向維度，重點突破

歌曲演唱的橫向維度是指對于這樣一首有著廣泛傳唱度的歌曲，已經有了很多優秀歌唱家演繹的不同版本，那么我們可以在演唱前先橫向參考著名演唱家對作品的不同演繹。我們一般可選擇作品的首唱者、有一定藝術成就的歌唱家等。通過比較分析他們每個人不同的演唱，從中找到適合自己演唱的方法。

《帕》這首歌曲迄今為止已經由著名歌唱家演唱的版本多達十幾版。筆者選取了這首歌曲的首唱者鄧韻、著名女高音歌唱家殷秀梅和維吾爾族歌唱家迪里拜爾三者的演唱版本進行橫向對比，找到她們各自的演唱處理特點和優點，以此為參照來探究屬于自己的演唱方式。首唱鄧韻—著名女高音歌唱家殷秀梅—維吾爾族歌唱家迪里拜爾。

（一）關于歌曲的整體調式、歌詞的處理

調式：歌曲《帕》的調式為c和聲小調，但在歌曲的具體演唱中可以根據演唱者自身的情況來靈活調整調式。這三位歌唱家對這首歌曲的演繹就采用了不同的調式。鄧韻和殷秀梅都是以女中音音色為主，演唱時以降b和聲小調來演唱。而迪里拜爾則選擇了遵從曲作家的本意，在c和聲小調上演唱。雖然她們選擇的調不一樣，但并未影響其歌曲效果和情感的表達。所以在歌曲的演唱中可以依據自己的聲音特點和優勢來選擇合適的調式。

歌詞：因為創作者在不同的時期對《帕》前后進行過幾次修改，所以三位的演唱在歌詞上略有所不同，但整體一致。主要體現在歌曲主體部分A樂段的第二段歌詞上。鄧韻演唱的版本是：“塔合曼，聯防哨，冰大阪，巡邏隊，人民保衛著你的山和水。啊，帕米爾家鄉無限美，我永遠為你陶醉。”殷秀梅演唱的版本中與鄧韻版有一句不同：“人民保衛著山和水”改為了“千里邊防線，筑起鐵堡壘。”在歌詞句式結構上發生了變化，也是現今歌曲版本歌詞結構。所以在迪里拜爾的版本中這一句又發生了新的改變：“水是幸福酒，山是白玉杯。”最后一句也變成了“怎不叫我的心陶醉。”通過歌詞的變化，我們能看到歌詞最初是表達對軍人保家衛國這種大愛的贊頌，后面則轉換成了情人之間溫暖人心的小愛的表達。音樂形象發生了變化，這也是創作者隨著時代發展所作出的調整，但是歌曲對于愛的表達都是一樣的。

（二）關于歌曲的節奏、音色的處理

節奏：這首歌曲最具特點的就是其節奏的設置。作曲家將其設定為Rubato，屬于變化的速度，所以演唱著可以在保持整體樂譜指示速度的基礎上，對其進行適當的時值延長或縮短。因此這三位歌唱家在處理歌曲的節奏上也略有不同，主要體現在對引子部分的演繹上。

鄧韻版本中對“雀”做了拖長的三拍半處理，所以后面的“飛”做了減拍至三拍處理。“美”的5-7-，平均一音兩拍，鄧韻在這里唱的是5.7-。

殷秀梅版本中“美”這個字也和鄧韻版本一樣只唱了一拍半，19小節的“多”唱成延長音。

迪里拜爾在引子部分沒有做改動，基本保持了對樂譜的再現演繹。

音色：對于這首歌曲的演唱，鄧韻和殷秀梅都是用了女中音的音色來演繹，厚實而明亮。迪里拜爾作為抒情花腔女高音，在《帕》的演唱中也是展現了自己寬廣華麗的唱腔。

裝飾音：這首歌曲運用了哈薩克族民族音樂的特點，有大量的裝飾音，而裝飾音本身就給予了演唱者一定的發揮空間。

鄧韻選擇了省略的方法來演唱，對于引子部分“我的家鄉多么美”中的“多”字，她省去了“23 232 1”三連音，只唱成了“1321”。

殷秀梅版本是在歌曲的尾聲部分，隨著音樂的繼續，加入了一個“啊”字的演唱“f2f2bb2”，并且用一個較強的音來結尾，將整首歌曲持續進行到一個高漲的情緒表達。

迪里拜爾的演唱版本基本以樂譜為遵循，因她本身就來自新疆，對這種音樂的節奏感的駕馭顯得更為嫻熟靈巧。

三、縱橫交叉，情感升華

在對歌曲的縱向維度和橫向維度的全面分析了解的基礎上，就可以基本達到對歌曲的前期準備較為完備的程度。對于聲樂專業的學習者來講，要將縱向的知識點和橫向的對比結果進行綜合系統的總結，再付諸自己對于作品情感的理解，就可以完整地演繹一首作品。

對于歌曲《帕》這樣民族特色鮮明的藝術歌曲，我們在做縱橫維度交叉時，要重點把握幾下幾點：

（一）準確把握樂曲風格

通過對作者和創作背景的了解，知道了作品的表現內容和音樂來源，就應該真正地去了解分析哈薩克族音樂的特點，熟悉鷹笛這種民族樂器，這樣就可以清晰地掌握7/8節奏的特征，不至于在演唱中出現6/8和7/8混淆的情況。并且應根據自己的嗓音特點來靈活安排歌曲的調，這樣也可以靈活處理Rubato這樣的速度要求，此外要好好感受一下4/4拍和7/8拍在轉變中如何調整好氣息節奏。并在裝飾音的處理上就可以結合自己對歌詞內容的想法做出適合自己的演唱表達。

（二）清晰表述歌詞意向

漢語發音和外文的差別就在于其一個字包括字頭、字腹、字尾三個部分，每個部分要如何發力，怎樣調節口腔，這個在很多歌曲的演唱中都應該對每個歌詞進行逐一練習。對于《帕》這首歌曲，因其獨特的藝術風格，想要為聽眾營造美好的帕米爾景象，演唱者的歌詞表達就顯得極為重要。這首歌曲是一首先有詞后作曲的作品，所以作者在描述帕米爾的景象時，一定也訴諸了自己的情緒和情感。全曲是ei的韻腳，這極為考驗演唱者的咬字。所以我們還需要對歌詞進行熟讀、理解、想象、再構，感受歌詞的韻律和節奏，在演唱時結合氣息、音色運用的技巧，將歌曲真正的唱出美景，唱進人心。

（三）完整展現歌曲情境

演唱者作為作品的第二創作者，在充分掌握了曲作家的創作手法和表現方法后，可以在自己對作品的理解上進行二度創作。而這個二度創作的過程就是演唱者創新創造的過程，也是將作品從曲作家手中傳遞給聽眾的一個過程。聽眾對于作品的第一感知往往都是從演唱者這里得來的。一首作品能夠得到不斷地傳唱，也在于其演唱者們對這首歌曲的全情良好的再現。從鄧韻到殷秀梅，迪麗拜爾，再到后來的吳碧霞，她們都在《帕》歌曲中進行了自己的理解演繹，雖然略有所不同，但都讓聽眾感知到了一首作品不一樣的藝術魅力。我們在演唱這首歌曲時，除了在唱這一方面作出努力外，也可以參照這些藝術家在演唱中的表情、肢體等形象性展示，這都是對歌曲演繹的補充性全方位再現。可以對此進行借鑒，以使得自己的演唱更豐富飽滿。■

注釋：

① 百度百科：鄭秋楓