大型民族歌劇《沂蒙山》中女高音詠嘆調《蒼天把眼睜一睜》的演唱分析

文 哲

引 言

近年來，隨著社會的發展，人們的物質生活水平得到了很大程度的提高，越來越多的人開始對精神文化有了更高的追求，通過音樂人、作曲家以及歌唱家的不斷努力，優秀的藝術作品就應運而生了，大型民族歌劇《沂蒙山》就是其中的代表作之一，本文所講述的就是民族歌劇《沂蒙山》中的女高音詠嘆調《蒼天把眼睜一睜》，這首作品是根據真實的抗戰時期發生在沂蒙山的故事改編而成，描寫了海棠為了保護戰友的孩子，不惜犧牲自己的孩子的大無畏精神，講述了抗日戰爭時期軍民魚水一家親，軍愛民、民擁軍，大家齊心抗擊日寇的感人故事。

一、歌劇的創作背景及唱段的簡要介紹

歌劇《沂蒙山》是由山東省委宣傳部、山東省文旅廳以及山東省臨沂市聯合出品，山東歌舞劇院創作排演的一部大型民族歌劇。該劇一經演出便紅遍大江南北，被評選為“全國優秀民族歌劇展演劇目”和“全國優秀舞臺藝術劇目”。

這部作品是由黃定山導演，王曉嶺、李文緒編劇，著名作曲家欒凱作曲的一首氣勢恢宏、感人至深的民族歌劇，參與演唱的有我國著名女高音歌唱家王麗達、著名男高音歌唱家王傳亮、男中音歌唱家楊小勇等，講述了在抗日戰爭時期山東沂蒙山發生的故事，歌劇以淵子崖保衛戰、大青山突圍為創作的素材，表現了沂蒙山的兒女面對狡詐的敵人，不怕艱苦、不怕犧牲的精神，將軍民魚水一家親的軍愛民、民擁軍的精神展現得淋漓盡致，在我們觀看的過程中也深深地感染著每一個人。

二、《蒼天把眼睜一睜》唱段中的背景故事和人物塑造

大型民族歌劇《沂蒙山》的演出之所以如此成功，離不開每一位創作表演者的辛苦努力和付出，單純地從音樂的構成來看，這部歌劇一共有三十九個唱段，六幕，有男女重唱、合唱以及男女對唱、領唱等，演唱的形式豐富多樣，給觀眾以美的體驗，很多觀眾都為這部歌劇的情節深深地感動，其中《蒼天把眼睜一睜》這個唱段是一個女高音的獨唱唱段，由我國著名女高音歌唱家王麗達扮演的海棠演唱，是整部歌劇中的第五場，著名作曲家欒凱借鑒了戲曲板腔體的創作手法，增加了歌曲的張力，也使歌曲的演唱更加具有戲劇性和抒情性，感人肺腑，令人回味無窮，這個唱段描寫的是：夏荷是海棠的戰友，在自己犧牲的時候將自己的女兒托付給了海棠來照顧，海棠答應無論如何一定照顧好夏荷的女兒，這一天，兩個孩子在玩風箏時卻被日本兵發現，海棠為了救夏荷的女兒用自己的孩子“小山子”來引開敵人的視線，最終救回了夏荷的女兒，自己卻目睹了孩子“小山子”的死亡，小山子就這樣慘死在日本人的槍聲下，海棠這個時候的內心充滿了無助和無限的怨恨、愧疚，在這樣的背景下海棠唱出了這首撕心裂肺、感人肺腑的《蒼天把眼睜一睜》。

三、海棠唱段《蒼天把眼睜一睜》的音樂分析

這首詠嘆調《蒼天把眼睜一睜》節奏豐富多變，音域跨度較大，速度根據情緒的起伏也在做變化，唱得酣暢淋漓，由于這首詠嘆調在創作的時候采用了我們民族的戲曲板腔體的創作手法，所以在演唱者演唱時用中國民族歌劇的唱腔更符合這首作品的風格，《蒼天把眼睜一睜》是F大調作品，是一首復三部的曲式結構，唱段的第1小節至第43小節為首部，第44小節至第55小節為唱段的中部，再現部就是唱段的第56小節至72小節，在唱段的首部為了描寫海棠失去孩子后悲憤、無助的心情，這里用到了顫音、柱式和弦、延音以及連音的表現手法來襯托人聲，寫得很準確也很到位，中部是海棠自己抒發情緒的部分，也是對自己的孩子深深的愧疚和傾心的訴說，這里采用了踏板延音的效果，將海棠想說的話娓娓道來，再現部分再現了第一部分的主題材料，但是要比第一部分的情緒更加的強烈和激昂，所以這里的力度明顯比第一部分的力度要強，是做了變化的，也是這個唱段的高潮部分。

四、女高音詠嘆調《蒼天把眼睜一睜》的演唱分析

大型民族歌劇《沂蒙山》之所以可以如此的深入人心，除了擁有頂尖的、優秀的創作團隊之外，它的真實、它的感人至深都是支撐這部歌劇成功的不可或缺的因素，但我覺得，之所以這部歌劇能夠如此讓人贊不絕口，這與演唱者扎實的演唱方法和精湛的表演功底是分不開的。

（一）演唱《蒼天把眼睜一睜》時咬字吐字及氣息的處理

歌唱的發聲原理是首先聲帶閉合，然后氣息沖擊聲帶產生振動，那么要唱好一首歌曲，我們除了要充分打開腔體、氣沉丹田、擁有好的氣息支撐之外，我們還要注意高位置的演唱，不要把聲音擠到喉嚨里，在演唱歌劇的時候我們除了要注意這些問題，咬字的處理也是至關重要的一個點，如果歌唱演員不能把字咬清楚、不能準確地、清晰地表達歌曲所要傳達的意思，那么這部歌劇一定是失敗的，因為我們觀眾只有通過演唱者的清晰地咬字和準確的發音才能讓我們真正的帶入歌劇的意境中，充分了解歌劇所要表達的內容，才能夠被演唱者的演唱所吸引、所打動，《蒼天把眼睜一睜》這個唱段還是很有難度的一個唱段，音樂也比較高，前奏結束后一開始就是一個八度的大跳，“蒼天?。“蜒郾犚槐?，可憐我孩兒這樣苦命”在唱“蒼天??！”是一定要把這個字咬住，因為它是這首歌曲的第一個字，又是一個八度的大跳，對整首歌曲能否成功起著非常重要的作用，這個字歸韻到“ang”，所以我們在演唱的時候要將胸腔的支點放好、放平，打開牙關，舌頭放平，硬腭向上抬，氣息做好充分的支撐，保證高音不能搖晃，從哼鳴的位置大膽地唱、大膽地咬字，這樣高音才能在高音穩的前提下又將字咬得很清楚，很松弛，這三個字的情緒也是非常高漲的，是海棠失去孩子后的無助和撕心裂肺的痛，“可憐我孩兒這樣苦命”演唱者的情緒雖沒有“蒼天啊”這三個字那么強，但是也要與這三個字做好銜接，將氣息運用好，這里要充分做好呼吸，將氣息吸好，橫膈膜和小腹拉緊，完成這一句的拖腔，從而使人物的情感更好地表現出來，“一聲槍響如霹靂”在演唱這句歌詞的時候就要注意這句歌詞中的重音和跳音，保證每一個字、每一個音符都有氣息的良好支撐，“剎那時間地裂天崩”的處理和“一聲槍響如霹靂”的處理是一樣的，“聽得我揪腸穿心”這一句有兩個重復，我們一定要做變化，不能只是簡單的重復，在力度和情感上都要做對比，第一個“聽得我揪腸穿心”要把氣息吸夠，保證樂句演唱的完整性和連貫性，第二句“聽得我揪腸穿心”相比于第一句顯得更加的揪心、更加的無奈，我們要在演唱中把這種情緒的變化體現出來，“電在閃”、“雷在鳴”、“火在燒”、“血在涌”這是四個排比句，除了突出每一句的第一個字的重音之外，整個四句是要做一個遞進的情感處理的，“我苦難咽”、“我心絞痛”、“我恨自己”、“我恨無能”這幾句在演唱的時候要突出重音，把一個母親對失去孩子的悲痛和無助表現得淋漓盡致，在這里嘴巴和牙齒都要有足夠的力量，要配合好，把字頭咬住，要把字要清楚，橫膈膜和小腹的力量要做對抗，才能有游刃有余。才能把重音唱好?！靶∩阶?、小山子”這兩句是母親對孩子深深的呼喚，可是孩子已經回不來了，在喊“小山子”的時候一定要放到哼鳴的位置上來唱，不能將位置放得太低，后面的“我恨自己、我恨無能”唱的要有嘆氣的感覺，更能體現出演唱者失去孩子后的悲痛，“可我只能這樣，才能引開豺狼，要不然你們倆都活不成”在唱這一句的時候要注意帶有嘆氣的感覺，要把自己置身于真正的情境中，唱到“豺狼”的時候眼睛里要有畫面感，把對敵人的憤恨唱出來，這樣才能更加符合創作者的初衷，“手心手背都是肉、左手右手都是情，留哪個、舍哪個”要唱出人物的無奈和糾結，放棄夏荷的孩子，感覺有負夏荷的囑托，放棄自己的孩子，但真的于心不忍，這種難以抉擇的感情要唱出來，這里的“留哪個、舍哪個”這幾句歌詞反復循環，也說明了女主人公當時糾結的心情，“孩子??！請原諒娘親，你還在懵懂，怎知娘的苦心”這里要唱的訴說的，平和的，和前面部分的演唱做出對比，“親愛的孩子??！你哪里知道，到底是為了什么你離去的這樣匆匆”在演唱的時候調整好歌唱的狀態，演唱的時候要把上口蓋充分地抬起來，找“啃東西”的感覺，把字向前咬，咬清楚，把唱歌的點集中在眉心，字掛在眉心和硬腭的位置，這樣的聲音會很亮，聲音的位置也不會落下來，氣息支撐好，將歌曲的內容娓娓道來就可以了。接著又是“蒼天??！把眼睜一睜，可憐我孩子這樣苦命”這句歌詞與第一句遙相呼應，演唱的時候同樣注意氣息的支撐，不能出現氣息不穩、聲音晃動的現象，在歌曲的后半部分，演唱者需要化悲痛為力量，“長命百歲一場夢，血染青山春又生”延長出作者的鑒定以及對抗日戰爭終將會取得勝利的希望。

（二）演唱《蒼天把眼睜一睜》時的情感處理

在聲樂的演唱過程中，技術的運用、基本功的好壞是很重要的，這一點毋庸置疑，但是能讓人感動、能讓人聽得酣暢淋漓、打動人的從來不是沒有感情的“炫技”，而是演唱者真情實感的演唱，俗話說得好，“要想打動別人，首先要打動自己”，要想把《蒼天把眼睜一睜》這首作品完整地演唱好，我們需要在演唱前做大量的案頭工作，首先，我們需要去查閱這部歌劇的創作背景，了解歌劇中所講述的故事情節以及故事中不同人物的性格特征，只有了解了這些我們才能抓住這部歌劇的靈魂，才能知道這部歌劇感人的點在哪里，才能夠在該融入情感的時候與演唱的人物融為一體，產生共情，表達出作品想要表達的情感，加上我們扎實的演唱技巧將歌曲完美地演繹出來，從而贏得觀眾的喜愛，《蒼天把眼睜一睜》歌曲一開始就是一個八度的大跳“蒼天啊！把眼睜一睜，可憐我孩子這樣苦命”從歌詞中我們就可以看出這個畫面是多么地令人痛心和惋惜，整個唱段前半部分描寫了海棠沒有辦法保護自己的孩子，眼睜睜地看著自己的孩子倒在血泊中悲痛的心情，后半部分“長命百歲一場夢”、“血染青山春又生”，連續三句“血染青山春又生”，她堅信自己的孩子沒有走遠，只是以另外的一種形式陪著大家戰斗，這三個“血染青山春又生”要做變化處理，最后一句由于音域比較高，我們同樣需要做好氣息的支撐，使失去孩子的情緒在此時得到安慰，看到希望，為了勝利、為了祖國，孩子的犧牲值得的！

歌劇雖然最初起源于意大利，但是中國歌劇在借鑒意大利歌劇的基礎上融入了我們自己的民族特色，這也是大型民族歌劇《沂蒙山》非常成功的原因之一，很多觀眾都對歌劇里演唱的人物產生了深深的共情，每個唱段都是那么地打動人，那么好聽，深受聲樂學習者和聲樂愛好者的喜愛，也定將會廣為傳唱，因此要想演唱歌劇里面的唱段，就要對歌劇中人物的內心世界進行充分的挖掘，使我們在演唱時的情感更加豐富，也更加貼合人物的真實感受，只有這樣，我們才能夠了解海棠是一個什么樣的人；在她身上發生了什么樣的故事，通過這些我們才能更加完美地將海棠這個人物形象呈現到觀眾面前，讓觀眾了解她的同時喜歡我們的演唱，并為之感動，通過對這部歌劇額研究，我深深地意識到民族的才是世界的，只有立足于民族的音樂才能在世界音樂中有自己的特色，才能更利于我們聲樂事業的發展，我們要繼承民族歌劇的精神并將這種精神發揚光大。■