歌劇《運河謠》唱段《秦生啊，你還好嗎》的作品解析與演唱要領

楊喻鈁

一、歌劇《運河謠》的創作背景和劇情概要

（一）創作背景

民族歌劇《運河謠》由印青老師譜曲，黃維若、董妮編劇，廖向紅執導，由王宏偉、雷佳和王喆等青年歌手擔演主角，經過兩年的醞釀和創作，在此期間多次深入大運河實地調查，其中包含了戲曲、采茶調、五更調等音樂素材，內容十分豐富，由此譜寫出悠揚的旋律以及刻畫出生動的人物形象，呈現出既具有西方歌劇結構框架，又富有中國傳統民間音樂元素的歌劇成果。

（二）劇情概要

《運河謠》在結構上分為六場。秦嘯生揭發官府腐敗行徑卻反被通緝，在逃亡過程中，碰巧遇到了在運河歌舞會上因被富貴人家強行納為妾室而逃跑地唱曲藝人水紅蓮，而紅蓮趁勢讓秦生假扮水手李小管，從而躲避官府的追捕搭船前往京城討回公道。在貨船上的朝夕與共讓兩人逐漸互生情意。有日船將停泊，遇到了帶著孩子孤苦悲傷的盲女關硯硯，紅蓮毅然決然舍棄自己對秦生的愛意，讓秦生去照顧他們母子。船主張水鷂覬覦紅蓮的美貌，又發現秦生的假身份，并以此威脅水紅蓮嫁予他。紅蓮顧全大局，準備犧牲自己，張水鷂卻耍滑向官府告狀。于是紅蓮決定打翻油燈，點燃貨船，與貨船同歸于盡，最終讓關硯硯母子和秦生順利逃走。而秦生最后也成功到達京城告發貪官，不枉紅蓮之死。

二、詠嘆調《秦生啊，你還好嗎》的作品解析

（一）劇情發展與感情基調

這首詠嘆調選自《運河謠》第四場，是水紅蓮夜晚在貨船甲板上內心深處自我斗爭糾結的真實寫照。她最后選擇讓心愛的秦嘯生繼續假冒“李小管”去照顧關硯硯母子，是為了不讓孤苦悲傷的盲女關硯硯再次悲痛欲絕。水紅蓮只好看著心愛的人和別人相守，孤零零地對著清冷的月色嘆息。從夜晚到清晨，她一整晚站在甲板上直到天亮，冰涼露水浸濕了她衣裳，但她依然默默承受著與心上人分離的煎熬。她的語氣中雖夾雜著呼之欲出的埋怨與不甘，但說到底是對秦生那份深沉的思念與牽掛。

（二）從音樂分析中看人物形象

從整段音樂和曲式材料來看，詠嘆調《秦生啊，你還好嗎》是對比性三段式的曲式結構。第一段調性為降E大調，是水紅蓮內心的獨白，旋律起伏如同她在陳述一般，特別是“我不恨你”中的“恨”字是水紅蓮內心的糾結和對秦生深深的愛意，句句透露出對秦生的思念以及內心的焦慮不安；第二段是平行兩句體，中間經歷了降e小調和降G大調兩次轉調，速度相較第一段更快，轉向緊張的節奏感和哀傷的調式色彩，增強了整首唱段的戲劇性，讓水紅蓮無依無助的心境以及“淚汪汪”“長嘆息”的情緒深入人心；兩小節過渡后，第三段轉回降E大調，先是進行了再現，但情緒較之前應更為強烈。印青老師采用了中國漢族傳統民歌中“五更調”體裁的創作方式：以“一更二更三更四更”時間的發展為中心，將水紅蓮對秦生的關心娓娓道來，旋律在抒情中層層遞進，人物情感心理變化也越發細致。歌詞“五更”之后，便達到了整首歌曲的高潮，最后在“惜”字弱收，給人意猶未盡之感。

整首唱段從主調降E大調轉向同主音小調降e，又到上方三度大調降G，最后回歸主調。調性變換頻繁，拍號、速度、力度都有相應的變化。這一唱段是整部歌劇的轉折點，凸顯了從男女主角的相互愛慕到三人糾葛的轉變。由此塑造出一個具有真摯情感、胸懷大愛與善良無私的女性形象。

三、《秦生啊，你還好嗎》的演唱要領

近日國家大劇院復排了民族歌劇《運河謠》，于4月15日由王麗達扮演女主人公水紅蓮一角，在劇中演唱了《秦生啊，你還好嗎》這首詠嘆調。王麗達是國家一級演員，金鐘獎與青歌賽“金獎”得主，在歌曲詮釋當中，她將美聲與民族唱法恰如其分地結合在一起，將唱段中的平穩與跌宕起伏都呈現給觀眾，同時又將民族風格特色完整地傳達出來，非常值得我們觀賞學習。

（一）歌詞處理

這首歌曲的歌詞易于理解，卻又婉約不失韻味，每一段的歌詞都是情緒的體現。“字正腔圓”是演唱的一個重點，只有做到行腔隨著字的聲調走，同時字領腔行，特別注意聲母和韻母的發聲，才能達到流暢清晰、發音準確。王麗達的字頭咬得利落清晰，比如“不要燙著你”的“燙”、“你要多穿衣”的“多”、“你要歇一口氣”的“歇”、“給他喂點漿米”的“喂”，以上字都處于強拍之上。她運用強調字頭并且加上一定爆發力彈出，這樣處理讓情感的表達更為真切。在字腹演唱上，十分圓潤飽滿，比如“睜開眼睛想著你”的“睜”和“想”，“閉上眼睛夢見你”的“夢”，“夢見你長守在她身邊”的“長”，“淚汪汪一聲長嘆息”的“汪”，這些字都屬于后鼻音。王麗達的口腔都相應張大，豐滿鮮明地處理出來。“你”“離”“機”“里”“息”“衣”“氣”“米”“雞”“起”都押“i”的韻，這時口腔需要放松，不能咬字過緊，要留出空間，讓字通過氣息從門牙擠出來。“邊”字，韻母“ian”是前鼻韻母，演唱時要注意強調“an”。“愛惜”的“愛”字，“ai”母音是復合韻母，“a”和“i”的組合是前響復韻母的類型，特點是“a”強“i”弱。在每個字收尾的時候，嘴唇呈圓形，舌面放松，口腔豎開，音量逐漸收小，字尾清晰。

另外還可以加入潤腔處理，比如“一刻不離”的“一”前加上上滑音的裝飾行腔，進一步體現出水紅蓮因為秦生照顧在關硯硯身旁而內心煎熬；“淚汪汪一聲長嘆息”這句由強至弱，運用力度變化潤腔表現水紅蓮悲傷無奈的情緒；第一段向第二段過渡時，速度由慢至快，這就是速度變化潤腔處理手法，使得前后的情緒形成對比，深入刻畫水紅蓮人物形象，增強戲劇性效果。

（二）技巧運用

合理運用演唱技巧是作品完美詮釋的必要條件。第一句“秦生啊，你還好嗎”是敘述的語氣，用“說話”的感覺講述水紅蓮內心對秦生的關懷，依據歌詞情境、旋律起伏調整氣息的使用。“我真的恨你，怎能守著她一刻不離”較之前一句情緒更加強烈，力度相對加強，強調“恨”、“刻”兩個字，注意小腹對抗力度與上下拉力的加強。接下來進入低音區注意氣息的平穩與喉頭位置的穩定。“不，我不恨你，我不恨你，你一刻不離她才有一線生機”，這里語氣十分懇切，水紅蓮選擇犧牲自己，幫助關硯硯，這里的休止要做到聲斷，氣卻不斷。“可是我魂魄無依啊……夢見你長守在她身邊，淚汪汪一聲長嘆息”這時語氣變得無助慌亂，節奏更快，樂句與樂句之間換氣速度要快，但呼出卻要平穩，高長音需要氣息更加深入，“邊”字要進行強收，“淚”字是閉口音且音高較高，這時就需要注意舌面放松，軟腭上抬以及喉頭的穩定，聲音輕巧，不能過重；第三段中“秦生啊你還好嗎，秦生啊你還好嗎”后一句要比前一句語氣加強些許，經過“一更”到“五更”的推進，演唱到“五更拂曉唱雄雞，我一夜站在露水里”時可以借鑒王麗達強調“站”的處理，同時氣息密度和深度要加強，音樂線條也一直呈現上行趨勢。來到了作品的結尾，“讓我多一點愛惜，一點，愛惜”唱到這里更加需要喉頭力量控制與氣息的推動，借助氣息來調控聲音的強弱，使聲音更具有彈性與張力。第二個“愛惜”要緩慢地用氣息保持聲音的平穩，“惜”字弱收。

（三）情感剖析

一部作品因為有了情感而生機煥發，可以說情感就是歌曲的靈魂。我們不僅要唱，還要演繹，但演繹也必須要注入情感才是成功的。

開頭第一句話“秦生啊，你還好嗎”哀絕纏綿，飽含了水紅蓮對秦嘯生的濃濃情意，兩人雖相愛但久久不能相見的思念之情，這句話對奠定感情基調十分重要。水紅蓮這時哀思不已，“我真的恨你”需要沉郁低沉地吟唱，“我不恨你”的“恨”字尤其要用氣息推動，雖然渴望能和秦生共首，但關硯硯相比之下更加地可憐，要表現女主人公水紅蓮愛到濃時對秦嘯生無法陪在自己身邊而產生的恨，同時女主人公此時內心十分的痛苦掙扎。“刻”字需要加強語氣，運用“嘆”的感覺強調力度。其次，三個“恨”字的情感是截然不同的，是從自我糾結到理解秦生的內心變化。從中傳達出水紅蓮的復雜內心景象與善良的品格，也傳遞出相愛卻不能相見的哀怨。

“可是我魂魄無依啊，像柳絮隨風舞，不知要飄向哪里……淚汪汪一聲長嘆息”此時這里的情緒十分激動，在紅蓮內心的秦生是重要的陪伴，沒有秦生身似浮萍，無依無助。然而為了盲女關硯硯不再孤苦悲傷，善良的她寧愿讓秦生陪在關硯硯身旁，將所有淚水與五味雜陳都融入一聲嘆息。水紅蓮無奈、糾結痛苦是此處演唱情感表達的重點。

接連兩句“秦生啊，你還好嗎？”直白的關心，紅蓮內心有無限的思念與關心，稍許責備卻理解他。“初更熬藥湯不要燙著你，二更寒風起你要多添衣，三更星斗移你要歇一口氣，四更孩子哭給他喂點漿米”可以體會到紅蓮舍己為他的大愛胸懷，她關心著秦生，卻也包含著對關硯硯母子的深切牽掛。

“五更拂曉唱雄雞，我一夜站在露水里……讓我得一點愛惜，一點愛惜”等到清晨，雄雞唱曉，紅蓮才從思緒里抽離，發覺自己在清冷夜里停留了一夜。這里也是為愛付出與尋常女子內心的形象寫照。

（四）舞臺表演處理

關于歌劇類的演唱，既要歌唱又要加上眼神與肢體動作。首先，歌唱時眼神十分重要，需要保持注意力集中，目光閃亮并傳達歌劇的故事性。肢體動作不僅能讓整個作品的詮釋更加富有戲劇色彩，更加生動形象，而且也對演唱過程有所裨益。適當的肢體動作可以讓一部分注意力轉移，緩解舞臺的緊張感，在唱到一些稍有難度的部分，比如“夢見你常守在她身邊，淚汪汪一聲”再如“五更拂曉唱雄雞，我一夜站在露水里。你抽一點空把我想起，”雙手向兩邊自然舒張，打開上部胸腔，放松肩部，促使困難部分的完成。

肢體動作應該隨人物、情緒而進行，成為曲調的有力輔助。結合女主角自身與詠嘆調《秦生啊，你還好嗎？》這一幕主要講述的是水紅蓮站在船外甲板上一夜的心里獨白。第一段需要用失意的眼神傳達出水紅蓮對秦生的擔憂與相思；第二段身體可做稍微晃動，保持氣息的流動，表達出糾結無助的心境；第三段眼神要跟隨手動，借鑒王麗達的表演動作，唱到“五更拂曉唱雄雞”的時候雙臂打開，上半身微微向下，特別是最后一句“一點愛惜”，雙手緩慢輕柔的懷抱自己，微微低頭，眼睛微閉，這樣做能夠把紅蓮心中的不得已和對秦生的深切的愛意都緩緩流露出來。

結 語

《運河謠》是我國歌劇“中西結合”的一個優秀范本，吸收了傳統民歌與戲曲精華，汲取西方歌劇的有利元素，是聲樂學習者非常值得研究演唱的作品，同時也是中國歌劇發展史上意義非凡的作品，它宣揚了中國傳統民族的高尚道德，充滿了人性的光明與正能量。在學習演繹水紅蓮的詠嘆調《秦生啊，你還好嗎》這部作品中，筆者體會到演唱好一首民族歌劇內的聲樂作品，前提是要對作品內容以及歌劇總體劇情發展要有一個深入的了解，把握歌曲基本要素的同時，注意歌詞的咬字與內涵，理解歌劇形象塑造，進而去體會在各種不同的情境下作者所要抒發的情感，并且加上舞臺表現，演唱時才能以情帶聲，與觀眾更好地進行時空對話。本文論述了在演唱這段詠嘆調時歌曲藝術處理的見解，希望為在學習此唱段的聲樂演唱者的演繹提供借鑒。■