美育教學中紙版畫與紙織畫的融合策略

福建省永春崇賢中學 劉海霞

處于初中階段的學生，其抽象邏輯思維日漸發展，教師要積極發揮這一學段學生的特點及優勢，探索教學內容與地方藝術有機融合的途徑。在以往的紙版畫創作中，學生作業通常是通過簡單拓印的方式來完成，雖簡單易操作，但也因此缺少了創造性。而通過在教學中創新性地融入地方藝術——紙織畫的創作，即用紙版畫取代紙織畫直接在宣紙上作畫的方式，然后把紙版畫作品裁剪成寬度一樣的豎狀紙條進行編織而成紙織畫，這樣一來就豐富了紙版畫創作的過程，也與初中學生現階段的繪畫基礎知識和基本能力相符合，也培養了學生熱愛、保護和弘揚當地民間藝術的意識。本文正是基于這樣的教學思維而寫，希望能為未來美術教學的發展貢獻一份綿薄之力。

一、紙版畫與紙織畫的藝術價值

紙版畫融合了繪畫、制作和印刷三種制作過程，既有著自由隨心的創作表達，也有著材料融合的質感氣韻。紙版畫與木版畫不同，有著更加易得的材料和更易操作的制作方法，因此紙版畫的普及程度更高，是一種“親民”的藝術。紙版畫擁有更為廣泛的題材，畫面效果也豐富多樣、富于變化，具有間接性、復數性、獨特性的特點，這是其最大的藝術價值。

紙織畫的藝術價值則更為明顯，永春紙織畫作為非物質文化遺產，有著“隔簾觀月、霧里看花”的朦朧之美。通過將畫作裁剪成3毫米寬的豎條，并加入同樣寬的白色紙緯線進行編織，營造出一種朦朧且殘缺的畫作氣韻，使人觀之有強烈的解讀欲望，同時兼具規整與詩意的藝術氣質。

二、紙版畫與紙織畫的融合策略

1.創設趣味性教學情境，激發學習紙版畫和紙織畫融合的內驅力。

紙織畫是在歷史變遷中淬煉而出，不僅能夠提高學生的審美水平，還能培養學生的民族自信心，進一步樹立對本地傳統文化、傳統工藝的熱愛。孔子說，“知之者不如好之者，好之者不如樂之者”，便是直接揭示了興趣的培養對于學習效果的重要性。因此作為初中美術教師，唯有創設生動有趣的教學情境，才能催生出學生的求知欲望，繼而使他們懂得運用所掌握的基礎知識和基本技能去解決問題并理解問題。

紙版畫與紙織畫的融合創作過程極具趣味性、新穎性。但創作過程比較復雜，特別是紙版畫的編織創作過程更復雜更難。因此在導入新課教學之前，需利用多媒體等現代教學設備，為學生播放紙織畫紀錄片《皇家貢品——永春紙織畫》，借助紀錄片，向學生系統性地講解紙織畫的歷史淵源、藝術價值和制作過程，從視聽兩方面沁潤學生感官，使其明白紙織畫創作的步驟；在學習紙版畫的創作過程中，需提前錄制視頻微課，并加上字幕并講解；在學習紙版畫與紙織畫的融合時，需播放紙織畫制作方法相關視頻，借此讓學生更清晰、更直觀地學習紙版畫與紙織畫如何融合的創作過程，降低其畏難心理，以更加活躍的狀態進入后續的學習，激發學生學習的內驅力。

2.解析紙版畫與紙織畫的知識，提高學生認識水平。

要實現紙織畫與紙版畫的融合教學，就必須深入講解紙版畫與紙織畫的相關知識，使學生懂得用紙版畫創作作品，再用紙織畫的編織方法來編紙版畫的教學過程。

在紙版畫的繪畫選材上，要以單體的繪畫造型為教學重點。比如讓學生創作一條金魚、一只兔子、一只貓頭鷹或孫悟空等形象作為繪畫主題，一方面能夠貼合初中生的繪畫能力水平，另一方面能夠引導學生把知識理解與實踐技能的重點放在紙版畫與紙織畫創作的過程上。

在紙版畫的創作方法上，選擇以吹塑紙為紙材料，采用“刻紙法”后上色進行創作為教學重點。這類紙材料的紙板創作較簡單有趣，是初中生進行紙版畫創作的首選方式之一。首先在紙板上用美術刀（或自制不同粗細的硬筆）等工具刻下圖案，并注意圖案的凹凸特點；其次在此基礎上，用毛筆涂上水粉顏料，最后將畫紙放置到粘有水粉顏料的紙板上，用手反復壓制（或用油滾輪滾上油墨；最后將畫紙放置到粘有油墨的紙板上，用木蘑菇反復壓制），這樣一幅紙版畫就制作完成了。

完成紙版畫講解后，需要圍繞紙織畫的相關知識展開講解。紙織畫的難度要比紙版畫大得多，這是因為這里面蘊藏著經緯線編織問題，很容易讓學生不知所措。而借助課件視頻的播放，能夠更加直觀地為學生進行講解與示范。具體過程是：首先，要把一幅畫好的作品裁成3毫米寬的豎紙條為經線（注意最頂頭和尾端不要裁斷，方便接下來的固定），再把另一張白紙裁成3毫米寬的橫紙條為緯線。其次，將裁好紙條的作品用夾子固定在木板上，一個適合初中生的“簡易編織機”就做好了。最后，用尺子把經線挑好，形成“一條在上、一條在下”的效果，將白色紙條的緯線貫穿進去，這就是紙織畫的全部制作過程。通過觀看視頻和細致講解，學生能夠更好理清紙版畫和紙織畫的創作方法和技巧，并對這兩種藝術形式的融合產生濃厚的興趣，付諸實踐的欲望大大增強。

3.利用線上資源的示范，進行紙版畫與紙織畫的融合。

“實踐是檢驗真理的唯一標準”，美術教學最關鍵的核心目標便是培養學生“手腦合一”的技能，使他們在實踐中鞏固學到的理論知識，從而更加健全自身美術創作體系。隨著新媒體技術的不斷發展，越來越多的課堂教學示范轉移到了線上資源示范。這是由于線上資源比課堂上示范具備更多的優勢，具體體現在：其一，線上資源具備無限回放的特質，能夠通過上傳學習群來實現資源共享的目標，讓學生的學習過程得到自由化的解放，什么時候想看就能什么時候看；其二，線上示范具備更好的視角，能夠更加清晰直觀地為學生進行示范和講解，避免出現傳統課堂示范出現的常規情況。因此，要充分挖掘優質線上資源并加以利用，由此完成紙版畫與紙織畫的融合教學，具體需要以下兩個步驟來完成。

1.紙版畫的制作。首先，需要向學生傳授紙版畫的制作方法。在實際教學中，筆者以《荷》為例提前錄制好視頻微課，并加上講解與示范，讓學生清晰直觀地學習紙版畫的創作過程，避免課堂示范可能會出現的學生看不清教師的示范過程、看不懂教師的操作步驟、學生作畫時間不夠等問題。學生只要在紙板上刻畫上圖案，涂上顏色，就可以拓印出來。它不僅操作性簡便，而且趣味性強。以吹塑紙材料為例，紙版畫的制作需要以下三個的具體操作步驟：

（1）畫稿：首先選擇自己喜歡的單體繪畫造型題材（注意選擇突出凹凸特點，表現略為粗獷一點的題材），示范畫選的題材是《荷》，紙張是豎著畫，然后在圖畫紙上打好草稿，構圖時注意圖案線條的疏密、寬窄關系。最后利用復寫紙將畫稿拷貝到吹塑紙上。

（2）制版：用比較鈍的鉛筆或無色圓珠筆或自制不同粗細的硬筆依照畫稿的線條，在吹塑紙上把荷花、荷葉及荷梗刻畫出凹痕，刻畫中注意線條的寬窄、疏密及深淺關系，用力要均勻有力，但不能把紙版刻穿，用力不能太小，否則凹痕不明顯，上色后圖案出不來，影響畫面效果。

（3）拓印：首先，準備一張紙面巾，在吹塑紙上輕輕擦拭，去除其表面光澤，以便于上色。其次，用毛筆或排筆把調好的水粉或水彩顏料（注意顏料中不能加水太多，可以先在其他紙張上試一試效果）涂抹在吹塑紙上，使紙版均勻受色。最后，把圖畫紙（豎式）覆蓋在涂有顏色的吹塑紙上，左邊用夾子固定住，用手掌稍用力壓印，揭開另一邊圖畫紙。可根據畫面需要，隨意調配各種顏色，提醒學生運用所學色彩搭配知識進行色彩調配。例如《荷》：拓印荷花用粉紫色，花蕾用黃色，就是采用對比色的搭配；蓮蓬及荷葉用淺綠色，荷莖用深綠色，背景色用墨綠色，采用的就是近似色的搭配。拓印時可以涂一次印一次，也可重復涂印，產生陰刻的畫面效果，直到紙版畫作品完成即可。

在學生實踐之前，要從電腦上找出很多典型的優秀作品和以前學生的優秀作品制成課件供學生借鑒，從而起到舉一反三的作用，以便學生創作出更優秀的紙版畫作品。在看完紙版畫的制作過程后，學生按照操作步驟的方法制作出很多有趣味的作品：題材有畫熱帶魚的、有畫向日葵的，還有畫經典動漫形象的，加葫蘆娃、黑貓警長和孫悟空……個別學生用不同形狀的樹葉直接拓印出人或魚蟲的圖案作品等等。拓印時，學生能夠運用學過的色彩知識進行色彩搭配，拓印出來的作品，有的顏色鮮艷，有的色彩淡雅，有的黑白分明，這些紙版畫作品畫面效果豐富多彩、富于變化，又易于操作，為與紙織畫的融合奠定了基礎。

在課時安排上，紙版畫的制作和編織（與紙織畫的融合）分別為1個課時，這樣較為松弛的時間安排，學生創造出來的作品質量才會更高，教學效果才會更好，學生才能更好地了解和掌握本地民間藝術紙織畫的編織技巧。

2.紙版畫的編織（與紙織畫的融合）。在學生完成紙版畫的作品后，筆者播放紙織畫編織方法的視頻，完成紙版畫與紙織畫融合的編織過程需要以下三個操作步驟：

（1）裁出3毫米的經線。將拓印好的紙版畫作品（豎式），上下方各留2厘米，用鉛筆畫一條線，并在這條線上從左到右標出間距為3毫米的距離，另一側卻從右到左標出間距為3毫米的距離，右側剩余部分裁掉。然后，從上到下或從下到上把標出3毫米的直線用尺子連接并按住，用鋒利的小刀裁成經線。在裁剪時注意提醒學生需墊上較厚的報紙或不用的書本或玻璃，避免刻壞桌子或有用的書本等。

（2）裁出3毫米的緯線。用另一張同樣尺寸的白紙張（橫式），在左右側從上到下或從下到上標出間距為3毫米的距離，然后把標出3毫米的點從左到右或從右到左用尺子連接直線并用力按住，用鋒利的刀子裁剪成編織的緯線。紙條切口要整齊，無毛邊，確保紙版畫編織的美觀與成功。

（3）經緯線交穿編織。裁剪好作品的經線和編織的緯線，即可開始正式的編織過程，把裁好的紙版畫作品用夾子固定在木板（或較硬墊板）上，一手扶紙，一手執尺，不急不緩地將經線進行一上一下分離，然后再將白色的緯線穿插過去，往下壓緊與經線形成編織，把緯線條紙有規則的穿插在裁好的紙版畫中，至此一幅超小型的、能夠產生朦朧效果的紙織畫作品就完成了。編織中需特別強調：經緯線排列要整齊平順，要相互垂直。編織中要非常小心，不要把紙條弄斷，否則前功盡棄。經線不得散開，緯線的編織要緊密，無明顯間隙。

學生看完紙織畫的編織視頻后，紛紛躍躍欲試，表示它比紙版畫的創作還有趣。但編織過程并沒那么樂觀，很多學生把紙條不小心弄斷了，影響了最終效果的呈現。但是仍然有一批細心的同學，最終完成了屬于自己的紙織畫小作品，喜悅之情溢于言。其中有個別學生忘了把上節課的紙版畫作品帶來，但也沒影響他們學習的興趣，有的與同桌一起完成，有的用報紙替代紙版畫作品，有的用之前的頭像作業替代，最后創作融合出來的紙織畫作品也別具一格。筆者發現他們的閃光點給以及時給予表揚，以便學生更主動地學習新知識。最后選出部分優秀的別具一格的學生作品，掛于墻上進行展示,這樣不僅可以讓同學之間互相學習，取長補短，而且展示了本地非遺文化的獨特魅力和藝術內涵。

紙版畫融合了紙織畫的操作方法，經過裁和織，加上一條條白色緯線條的覆蓋，其色彩被掩蓋了一半，于是就有了“若有若無”朦朦朧朧的畫面效果。近看作品，畫面經緯紙痕錯落交織，表面凹凸有致，具有淺浮雕的立體感；遠看作品，則可以感受到所畫物象像披著一層白紗，營造了一種朦朧且殘缺的畫作氣韻，使人觀之有強烈的解讀欲望。這種紙版畫融合了紙織畫的創新式的教學效果較好，學生的學習興趣很濃厚，學生的創新能力等得到了培養，鄉土認同感得到了增強，本地的非遺文化也得到了傳承。

結束語

紙版畫與紙織畫的融合是一次大膽的創新教學，能夠鍛煉學生的綜合實踐能力，而不僅僅局限于繪畫當中。美術核心素養所包含的五個層次，可以說通過紙版畫和紙織畫的融合教學，都能有效地鍛煉到，讓學生既掌握了工藝美術技巧，又見識到本地非遺文化的博大精深。基于這樣的教學，學生不僅能夠舒緩身心，也可以提高學生的審美能力、實踐能力和創新能力，更可以提升自身的文化理解力，深入培養了學生熱愛、保護和弘揚當地民間藝術的意識，培養民族文化自信心，實現美育教學的理念。建議非本地學校嘗試教學，并廣泛推廣運用，以期本地非遺文化走向各地。