特性驅動、技術賦能、游戲引領：藏文化數字藝術品NFT的構建路徑研究

胡桉澍 喬驛然 可天浩

（1.武漢理工大學計算機與人工智能學院，湖北 武漢 430000；2.青海武漢理工大學文化科技融合產業技術研究院，青海 海東 810000；3.武漢理工大學法學與人文社會學院，湖北 武漢 430000；4.西藏珠穆雅魯數字科技文化有限公司，西藏 拉薩 850000）

0 引言

隨著5G、大數據、云計算、人工智能、物聯網、區塊鏈等新興技術的迭代更新，智慧文旅仿佛打開了全新的世界，“游戲×博物館”“5G+文旅”“智慧云游”等新玩法、新體驗解鎖了更多文旅融合、文化產業共融的新場景。在追求“萬物互聯、技術互通、價值共創”的文旅融合新背景下，區塊鏈技術以其去中心化、高透明度、強延伸性的特征成為智能創造、供應鏈管理、數字資產交易等領域的新寵兒，文化產業正在借由區塊鏈之風完成智能文旅融合驅動下的完美轉型，2021 年年初，基于區塊鏈的一種新型數字資產——非同質化代幣（Non-Fungible Token，英文縮寫NFT）引起公眾關注［1］。自第一筆以NFT 形式推出的數碼繪畫作品《每天：第一個5000 天》（Everydays-The First 5000 Days）成功拍賣后，NFT 以爆炸增長的方式席卷全球，NFT 是區塊鏈驅動的新型數字經濟發展的重要里程碑，未來十年是我國數字基礎設施安裝的主要階段，NFT 有望能夠為區塊鏈技術開辟傳統金融應用之外的全新實踐領域，如游戲、電視節目、電影、動畫、出版等諸多內容生產領域。

那么，NFT 的特性究竟會對特色文化產業，尤其是文旅融合背景下對民族特色文化產生怎樣的影響？NFT 的價值又將為未來文旅融合發展開辟怎樣的創新路徑？特色民族文化如何借由NFT 完成升級迭代、實現新的突破？本文以具有民族特色的藏文化藝術品為例，對以上問題進行探討。

1 特性驅動：文旅融合發展的下一個錨點

自2019 年習近平總書記在中央政治局第十八次集體學習時強調，加快推動區塊鏈技術和產業創新發展以來，NFT 這種基于區塊鏈技術的藝術表現手段，獲得了國際越來越廣泛的關注，其市場價值從2020年第四季度至2021年6月底已增長了2100倍，消費者支出超過20 億美元（加密數字藝術產業）。不斷刷新成交記錄的NFT產品，吸引全球年輕人蜂擁而至。

NFT（Non-Fungible Token）被稱為非同質化貨幣［2］，與傳統同質化貨幣相對，最大的特點在于獨一無二、不可分割，正如“世界上沒有兩片完全相同的葉子”，NFT的特性率先引起藝術創作領域的興趣，尤其對于傳統藝術作品被抄襲、篡改、不便交易、難以收藏的永恒痛點來說，這一新型的數字藝術表現形式以其與身俱來的特性徹底卸下了藝術家、收藏愛好者以及各大廠商平臺之間的防備，因而也被稱為加密數字藝術。

1.1 稀缺性+防篡改+追續權=藝術家持續創作的催化劑

以往藝術家用靈感和激情“產”作品，卻要耗費大量的勇氣和精力“養”作品。以具有民族特色、內涵豐富、種類繁多的藏文化繪畫藝術品為例，每一幅唐卡作品都需要藏族畫師在色彩、背景、人物、配飾等方面仔細琢磨［3］，而在“抄襲”被美化為“致敬”、作品一經“發布就等于失守”的互聯網灰色地帶，藝術家的創作熱情和積極性難免遭到無情的打擊和沖撞，一些藏地的民間藝術家甚至因為缺乏版權保護觀念，任由自己的藝術品被臨摹、重刻甚至未經同意直接兜售，這對藏文化的數字化保護來說無疑成了最棘手的問題。

NFT 加密數字藝術成了解決這一痛點的靈丹妙藥：借助ERC-721 協議或ERC-1155 協議［4］，NFT 讓每一件藝術品成了穿著“防篡衣”的世界孤品，數字藝術品真正具有獨一無二且不可分割性，藝術家創作的每件藝術品都成了全球僅此一件的孤品，都具有相應的數字指紋（哈希值），一旦藝術品被發現稍有改動，其數字指紋就會隨之而變，進而整個交易平臺的用戶都能發現藝術品被篡改，這時，只有超過一半以上的人同意，這種改動才會獲得“官方認證”，否則就會被標記為惡意篡改。觸發這類區塊鏈公鏈機制的不僅有防篡改的版權保護，也有確保價值流通的追續效益。以往藝術家的作品僅有一次直接受益的交易，之后該作品的價格無論被拍賣、流轉至多高，藝術家都不能從中獲益，NFT 通過簽訂智能合約達成藝術家的作品追續權［5］，在今后藝術品每次交易流轉的過程中，藝術家都可以從中獲益，作品的價值膨脹越高，藝術家的收益也就越多。可以說，藝術家創作具有稀缺性的作品，自帶防篡改的“金鐘罩”，實時持續汲取每一個流轉過程的價值變現，這種創作盈利模式極大催發了藝術家的創作熱情，迸發出更多創新性的思維火花，促進文化數字化融合的進一步發展。

1.2 確權性+防偽性+可追溯性=買家傾情卷入的強心劑

買家購買、收藏一件藝術品，最在意確權、溯源和真偽，尤其是具有特殊意義的唐卡藝術品，收藏家往往會花大量的時間、精力付諸于畫作的淵源和創作者［6］。以往的用戶確權方式依賴于中心化的認證機構，買家需要在權力移交和執行過程中多次訪問中心，得到多級授權后方能進行后續操作，過程極其繁瑣復雜。而NFT 基于區塊鏈去中心化的交易模式，其權限可以放置統一整合管理的數據庫之外，方便用戶隨時進行數字資產交易，每一筆交易都會在用戶所在區塊鏈的特定條目及時更新，購買和轉讓的記錄被發布在透明公開的“去中心分布式賬本”上，這樣既使得NFT 藝術品具有可追溯性的防偽特性，極大阻斷盜版、復制品泛濫的不良現象，同時也透清了整個平臺的互信交易機制，促進買賣雙方在安全健康的環境下達成交易，實現雙贏。

1.3 流通高效+去中心化+高透明性=平臺互信交易的價值鏈

NFT 加密數字藝術品具有天然的收藏屬性和貨幣屬性，相較于傳統的收藏品，它具有更高的效率和更低的成本，收藏更為方便，又因其與身俱來的價值屬性，使得其在價值流通、使用、交易方面具有顯著優勢，用戶在平臺中購買的NFT 藏品可以在二級市場進行流轉、拍賣，這一過程平臺和創作者也會獲得相應的收益［7］，這種集藝術品的收藏屬性和貨幣的價值屬性為一體的新型數字藏品，促使區塊鏈技術落地去中心化的場景構建，在區塊鏈“去中心分布式賬本”高透明性的基礎上，打通藝術創作者、收藏家、平臺三者之間的價值流通，形成各自雙向互通的動態交易鏈，NFT 依托區塊鏈技術構建買賣、平臺三方的價值公鏈，為后期博物館、游戲、旅游景區進一步深度融合創造條件。

2 技術賦能：文化數字化傳播新路徑

著名科幻作家、科學家阿瑟·克拉克（Arthur Clarke）曾在1962 年《未來的輪廓》（Profiles of the Fu?ture）一書中提出，“任何足夠先進的技術，都與魔術無異”。如今，藏文化傳統繪畫中的人物已經能夠通過計算機矢量化以靈動優美的姿態呈現在用戶眼前，可以說技術的推動真正將幻化的魔術變成了人們觸手可及的真實世界，當下文旅融合的重點在于通過新型技術將線下線上融為一體，在注重體驗、交互的互聯網環境下，NFT正在為文化數字化傳播開辟全新的路徑。

2.1 藏文化繪畫藝術唐卡+NFT

唐卡作為藏文化繪畫藝術的核心，以記載西藏的歷史、文明和發展為主要功能，融合了藏文化獨特的魅力和藏傳佛教神秘的特點，不僅展示了藏族畫師精湛的繪畫技術和西藏本土礦物顏料的珍貴性，而且也是藏族人民對本民族文明的傳承、傳播、保護和發展［8］。將具有深遠意義和文化傳播價值的唐卡與NFT加密數字藝術相結合，目前，已有一些文化數字化領域與NFT 技術相融合的成功實踐，可以供藏文化數字化融合提供新路。

2.1.1 限量版NFT 唐卡。可以通過NFT 將某個唐卡作品認證為第一個數字版本，以較高的溢價賣出絕版原作，也可以發放10～50個由畫師簽名認證的限量副本，比如嘻哈樂隊武當山（Wu-Tang Clan）在2021 年5 月發行了一種包含300 幅圖片的NFT《武當山：傳奇》（Wu-Tang Clan:Legacy），只提供了36個副本。物以稀為貴，在Z 世代群體占主體的NFT 交易市場，“限量”“絕版”成為吸引追求個性的消費者無法抵抗的誘惑，一些消費者在渴望收藏絕版的同時甚至愿意將所有副本一起購買，為副本支付溢價。而每一幅唐卡作品的流轉，都促成了其更廣范圍的傳播。

2.1.2 唐卡元素NFT。可以將唐卡繪畫中的元素碎片化處理，一幅完整的唐卡包括豐富的內容，畫師從色彩、線條、人物、背景等各個方面都要極力追求細節的完美，這使得完整唐卡所包含的元素之間擁有更多重組創新的機會，例如在藏文化唐卡基因庫中，可以抽取利用較多、傳播范圍較廣的吉祥八寶、祥云等作為NFT 藝術品，利用年輕一代數字原住民的互聯網宣傳效應和購買心理，打造新型技術的文化融合方式。

2.1.3 唐卡衍生品NFT。跳出傳統唐卡繪畫靜止懸掛的物理特性，利用數字技術把唐卡變“活”，加以故事情節、人物動效、音樂襯托的輔助衍生，基于唐卡繪畫的音視頻、動效化處理，甚至可以與人工智能（AI）聯手，用大數據自主學習的算法實現藝術共創，迸發更多創新的火花。

2.2 NFT藝術品成為藏文化在互聯網端的延伸

藏文化獨具特色，內涵豐富，唐卡作品承載著藏族人民共同的文化基因和記憶，是傳播藏文化最重要的渠道之一。目前的藏文化數字化圍繞唐卡藝術品主要以廣泛收集資料展開，秉持保護為主、搶修第一、合理利用、傳承發展的理念對唐卡繪畫作品進行保護和傳承，傳統的數字化保護方式即將現實中的唐卡作品通過計算機掃描等技術精準復刻其電子版，將唐卡藝術儲存為圖片作為副本加以保存，然而在宣傳民族文化之時難免因為“復制-粘貼”的簡單動作導致這類副本被輕易利用、篡改，實際上，文化數字化只是建立民族文化保護機制的第一步，其后續的版權、著作權、價值流通等問題更需要精準保護，文化藏品不僅要展示于現實之中，也要立足于紛繁動蕩的互聯網世界。基于區塊鏈技術的NFT，其特性允許藝術家在區塊鏈上創作現實世界無法完成的作品，同時也為后續一系列交易過程保駕護航，藝術創作者沒有了后顧之憂，傾情借助互聯網技術創作、表達，這不但賦予藝術作品新的表現形式，而且也隨著互聯網、計算機技術的發展推動藝術家改變思維，主動擁抱新技術、從傳統的藝術創作者轉變為跨界的數字藝術創作者。

3 游戲引領：未來文旅融合升維迭代新愿景

2021年被稱為“元宇宙發展元年”，區塊鏈作為元宇宙場景構建的數字基礎設施，在未來十年元宇宙發展的進程中必將起到至關重要的作用，元宇宙的宏偉愿景需要依靠區塊鏈、數字孿生、5G、物聯網等技術的支撐，其發展的第一步落在了大型云游戲上，因此游戲也被稱作開啟元宇宙的鑰匙［9］。近年來，文博機構與各大游戲廠商合作的成功案例不勝枚舉，故宮博物院、敦煌研究院、三星堆博物館、首都博物館等都與騰訊、百度、阿里、京東有了越來越多的聯動合作，通過新型技術激活傳統博物館數字化轉型的賽道，成為了當下文博機構、游戲廠商的共識，圍繞這一目的展開。未來，基于區塊鏈技術的NFT 將進一步發展，將成為整個元宇宙技術持續深度賦能文旅融合發展的關鍵所在。而正如學者喻國明所言，“游戲形態既是元宇宙運作的基本范式，也是元宇宙中社交互動的基本機制”［10］。“游戲+社交”的雙重機制再造，為藏文化的文旅深度融合發展提供技術支撐。

3.1 第二場景的藝術化再造

通過NFT 的特性驅動，在新一代移動互聯網技術的持續引領之下，藏文化藝術品將突破傳統的交互呈現模式，以虛實交融、時空再構為未來藝術化再造的新路徑。具體而言，基于NFT 的技術特性重塑，將元宇宙技術這個更宏大的技術體系納入文旅融合發展中來，以藏文化藝術品的數字化虛擬呈現為連接載體，將具身化的用戶身體為連接樞紐，聯通了虛擬和現實兩個世界，打破了空間和時間的界限，使得用戶可以身臨其境到再造的第二場景之中。而這個場景又是突破傳統虛擬現實技術在呈現上的瓶頸，滿足用戶時間和空間兩個層面上的多重疊加的文化需求，例如藏文化過去的場景呈現在未來，別處的場景呈現在此處。可以為用戶模擬和延伸出一個更為廣闊的虛擬藏文化世界，將每個人的虛擬身份生存都納入到場景之中。同時，當各種可穿戴設備的進一步發展，用戶肉身勞動的在場感和游戲虛擬場景的接近感，將獨有的藏文化空間敘事、身體沉浸以及交互感知相結合，其自身的參與經驗，又反之重塑整個游戲場景的性質，虛實之間共同提升了文化產品的體驗價值。

3.2 社交互動的迭代化升級

基于第二場景再造的新型藏文化藝術游戲化呈現，可以將用戶聚合于游戲的虛擬世界之中，為其提供沉浸化的文化旅游服務。但是，僅僅是虛實結合的新型場景還只是開始，更重要的是線下實際社交關系的線上虛擬化重構，真正在“第二場景”中將線下社會形態映射到線上空間之中。具體而言，通過藏文化所構建的宏偉虛擬場景，將分享信息、觀看視頻、游覽參觀以及交流互動等現實互動也注入到新的虛擬場域之中，用戶的數字化身體也逐步參與到多模態的信息傳輸、生產和互動之中，形成虛擬空間下的文化新享受。因此，這將真正擺脫傳統數字化呈現帶來的虛假“現場感”的束縛，從社交互動的連接賦能新機制入手，打造基于藏文化文旅融合的新游戲化業態。

4 討論：技術與文化持續互動的未來展望

NFT 本質來看只是當下信息通信技術發展的一個節點，它似乎很重要、卻又不是那么重要。重要是因為，在整個文旅產業的發展中，技術無疑是推動用戶感知、交流體驗和呈現方式變化的關鍵推手。不重要是因為，我們在探討具體的藏文化藝術品的虛擬現實呈現之時，是否應當將立足點聚焦于文化這個核心基因本身呢？技術的持續驅動將文化改造成了連接公眾與社會的中樞，這本身乃是無可厚非的社會進步，但是，我們在弘揚和發展傳統優秀文化之時，更重要的是把握好文化本身的基因屬性，將技術更加適切于文化發展本身。未來，技術的浪潮亟需把握，但是如何做好文化與之的深度互動，乃是文旅深度融合發展的關鍵所在，藏文化藝術品NFT 的建構路徑只是一個初步的有益探討，道阻且長，行則將至。