高校美術教學中學生藝術素養的培養和實踐研究

李懌 吉首大學張家界學院

藝術素養具體包括了藝術的審美能力、感知能力以及創造能力等，提升學生的藝術素養才能讓學生創作出來的美術作品更具有文化底蘊和藝術內涵。高校美術教師應該認識到培養學生藝術素養的重要性，在設計美術教學的過程中，做到結合學生的藝術素養發展需求來合理選擇教學方法、創新教學模式、豐富教學資源。然而，在現階段的高校美術教學中，部分教師仍然不重視對學生藝術素養的培養，導致高校美術專業人才培養質量難以達到標準。

一、高校美術教學中培養學生藝術素養的意義

雖然在現階段的教學改革發展過程中，學校一直在強調要重視高校美術教學中學生藝術素養的發展，但是根據現實情況來看，高校美術生普遍存在著藝術素養較低的問題。而高校之所以未能在美術教學中有效落實好素質教育的相關要求，未能在教學過程中全面提升學生的美術素養，主要是因為部分美術教師對培養學生藝術素養的重要性了解不夠準確，以下本文將具體分析培養高校美術生的藝術素養的意義。

其一，有利于促進高校美術生的全面發展。培養全面發展型人才是社會發展對高校人才培養提出的要求，美術專業人才培養也要做到這一要求，即從學生全面發展的角度出發進行美術教學的改革和優化。但是由于受到傳統教育理念的影響，多數高校美術教師在開展教學活動的過程中仍然無法從知識和技能培養的層面走出來，這導致學生的全面發展受到了阻礙。通過加大對學生藝術素養培養的力度，能夠從培養學生的美術審美能力、美術創造能力等方面入手，開展豐富的美術教學活動，并引導學生自主地參與到教學過程中，通過與教師和同學之間的積極討論，實現在掌握扎實的理論知識的同時提升自身的藝術素養和綜合能力。

其二，有利于提高高校美術人才培養質量。提高人才培養質量是高校得以健康持續發展的重要基礎，而人才的培養需要嚴格按照社會發展的需求來進行。從我國目前的社會發展現狀來看，由于經濟水平的不斷增長，人們在享受良好富足的物質生活的基礎上，開始對精神文化、藝術有了更高的追求，也正是因為人們這一需求的不斷增長，美術創作也開始慢慢地融入到了各個領域中，并且成為了人們生活中必不可少的基本元素，比如服裝服飾上的圖案與色彩的設計、廣告海報的設計等，這些都離不開美術創作。目前社會發展不僅要求美術專業人才要擁有扎實的理論功底和較高的美術創作水平，還要求其要具備良好的藝術素養，良好的藝術素養可以讓美術專業人才創作出更精彩的美術作品，也能夠使其獲得源源不斷的創作靈感。可見，加強高校美術教學中的藝術素養培養力度是提高美術專業人才培養質量的關鍵。

二、高校美術教學的現狀分析

為實現有效的創新高校美術教學模式和方法，提升高校美術生的藝術素養，需要美術教師對目前高校的美術教學的現狀進行深入分析，全面了解高校美術教學中存在的問題，并分析這些問題產生的原因，進而結合高校美術生藝術素養發展的需求，針對性的進行教學模式和方法的改革與優化，為提升高校美術專業人才培養質量提供保障。通過分析筆者了解到，在高校美術教學中主要存在以下幾方面的問題。

其一，教育理念老舊。高校美術專業的教師在教育理念上沒有緊跟時代發展的步伐，沒有及時更新教育理念，還是采用傳統的理論教育理念，缺乏培養學生藝術素養的意識。在實際的教學工作中，美術教師只是給學生講解美術創作的理論和技巧，雖然也會講解一些有關美術作品的創作背景、文化背景等內容，但是并不是以提升學生藝術素養為目標而進行的，因此在學生藝術素養培養方面起不到應有的效果。美術教學不僅僅是一門技術性的教育內容，更是一種文化和思想上的教育內容，美術中蘊含了豐富的文化內容和藝術魅力，可以讓學生在學習美術的過程中深受文化與藝術的熏陶，提升學生的藝術涵養，這也體現了高校美術教育教學開展的重要價值。但是由于部分高校美術教師認識不到美術教學的這一層含義與價值，導致了美術教學難以發揮其自身在提升學生藝術素養和文化內涵方面的作用。

其二，教學方法單一。學生在美術領域中的藝術素養包括了其對美術作品的鑒賞、賞析能力，較高的鑒賞能力能夠引導學生發現美、感知美、創造美，能夠讓學生將個人的情感和對藝術的認知融入到美術作品的創作中，靈活運用美術基礎知識和美術創作技巧將個人的情感和對藝術的理解表達出來。這就需要學生在美術教學中能夠通過自主思考想象、自主學習探究、自主時間創造等手段來不斷提升自身發現美、感知美、創造美等方面的能力。但是在高校美術教學中，教師通常采用的都是理論灌輸以及技術指導的教學方法，而學生往往是在被動的狀態下來接收教師講解的知識內容和美術創作技巧，然后再利用空余的時間進行鞏固和自主訓練的。雖然學生在這種教學方法下也能夠掌握豐富的理論知識和扎實的美術創作技巧，但是學生自身的藝術素養卻未能得到有效提升，這會嚴重影響學生在美術專業領域中的發展。

其三，教學資源有限。培養高校美術生的藝術素養離不開豐富的教學資源的支持，學生只有有針對性的利用美術學習資源來進行訓練、分析和創作，才能逐漸提升自身的藝術素養。然而，目前高校美術教學中存在著比較嚴重的教學資源有限的問題，多數高校美術教學都是嚴格按照統一的教學方式來進行的，這導致了學生的美術視野相對狹窄，而且統一性的美術教材也會讓各個高校的美術專業人才培養策略缺乏特色，難以突出高校自身在美術教學方面的優勢，不利于提高高校在教育行業中的競爭力。另外，高校美術教師自身也缺乏教育資源的整合能力，不能有效地利用好區域美術資源以及互聯網資源，這最終會在一定程度上影響高校美術專業人才培養的教學質量。

三、高校美術教學中培養學生藝術素養的具體實施策略

（一）更新教育理念重視學生藝術素養培養

高校美術教師需要轉變傳統老舊的教育理念，樹立立德樹人的教育理念，將培養學生藝術素養作為美術教學中的重要任務，并在實際開展教學工作的過程中，能夠以學生為主體，合理設計教學方案，在整個美術教學的過程中貫徹落實藝術素養的培養策略，構建和諧而美好的美術課堂。例如：在上鑒賞課時，美術教師應該以學生藝術素養發展為核心構建以生為本的美術課堂，先讓學生進行自主鑒賞、學習和討論，并讓其通過小組內的激烈討論和思維碰撞來提升自身的美術作品鑒賞能力，在發散審美思維的同時積累了豐富的美學知識。教師要鼓勵學生遵從內心的真實想法，并將其個人對這部分知識和藝術作品的理解、認知與感受分享出來，在自由討論和自主賞析的過程中不拘泥于統一的標準答案，暢所欲言，讓學生意識到每個人對于藝術的理解與認知都是不同的，這并不存在對錯之分。角度不同、對藝術的理解不同，自然會對作品產生不同的審美感受。教師還應該在學生進行自由討論和辯論時給予其一定的引導和補充，使學生的審美思維得到進一步發展。

（二）創新高校美術教學模式

傳統的高校美術教學模式過于單一，而且缺乏科學性，難以滿足高校美術生藝術素養發展的需求，因此，高校美術教師需要結合學生藝術素養發展需求對美術教學模式和方法進行創新。藝術素養的培養是需要在實踐體驗中實現的，教師應該給學生創造良好的實踐體驗環境，并通過科學的教學方法調動學生在藝術領域中的積極性，通過多樣化的藝術創作活動為學生提供自我展示的機會，也讓學生在參與活動的過程中提高了自身的藝術素養。以下簡單介紹幾種利用科學教學方法培養學生藝術素養的策略。

其一，現代化技術教學。在高校美術教學中，藝術鑒賞課是培養學生藝術素養的重要途徑，也是美術教學中的一項重要內容。在藝術鑒賞課中讓學生通過對相關藝術作品進行欣賞和解析，能夠讓他們在深入了解藝術作品的創作技法的同時，感受和理解作品的藝術魅力和其中蘊含的情感和文化，進而實現提升學生藝術素養的目的。現代化技術教學是藝術鑒賞課中的重要教學方法，現代化技術可以給學生形象地展示藝術作品，并且學生與現代化技術的互動可以讓學生多角度、近距離的賞析藝術作品，對進一步地提升學生的藝術素養具有重要的作用。例如：美術教師在組織學生進行某一藝術作品的賞析的過程中，可以利用電子白板這一現代化技術給學生呈現與該藝術作品相關的圖片、文字、視頻等資源，學生可以通過手動旋轉的方式對三維立體藝術品進行多角度的賞析，而且多媒體的利用還可以實現對藝術作品的細節部分的放大欣賞。除此之外，教師還應該引導學生自主通過互聯網收集有關該藝術作品的歷史人文、地域民俗以及結構特征等方面的信息并進行賞析，培養學生縝密的藝術鑒賞思維，開闊學生的藝術視野。

其二，任務驅動教學。學生藝術素養的培養過程是一個循序漸進的過程，如果學生能夠積極主動配合教師的教學，并且在美術學習和美術創作的過程中不斷進行訓練和提升，則有可能在短時間內就可以看到自身藝術素養的明顯提升。因此，教師要設計以學生為主體的教學方法，比如任務驅動法，使學生在任務的驅動下積極主動地進行美術知識的學習、技法的研究以及思維能力和綜合素質的訓練。例如：美術教師可以將美術賞析、美術創作進行整合，給學生設計一個綜合性較強的美術學習任務，然后讓學生分成小組進行探究。在小組學習中，教師應該要求學生從多個角度對美術作品進行賞析，并在自己的賞析收獲中找出一點來作為美術創作的主題，完成美術作品的創作。小組中的幾個人可以合作完成一個作品，這就要求學生之間能夠進行良好的配合，學生們在藝術審美及藝術創作等方面的思維的融合，能夠幫助小組成員高質量地完成項目學習任務，這一過程可以有效提高學生的藝術素養，幫助學生提升美術作品創作水平。

其三，豐富多彩的藝術創作活動。高校美術教學的改革要注重結合學生的學習需求和興趣特點，教師應該在傳統課堂教學方式的基礎上，為學生組織開展豐富多彩的藝術創作活動，這既是一種對課堂教學的延伸，同時也能夠豐富學生的校園生活，對構建和諧校園、完善校園文化建設也具有一定的作用。美術教師可以根據教學內容或者學生的興趣需求為學生設計藝術創作活動主題。例如：美術教師可以將“生態保護”“創建美好家園”等作為一次藝術創作活動的主題，并且在這一類主題下設置多個具體的小主題，讓學生根據自己的興趣以及設計靈感自由選擇。在學生進行自主創作的過程中，教師要給予學生科學的指導，讓學生能夠將自己日常學習中所掌握的美術知識以及創作技巧靈活的運用到藝術作品創作中，并將個人的情感和思想在作品中呈現出來，從而使學生創作的藝術作品更具表現力和感染力。學生完成作品創作后，教師可以將學生們的作品陳列在校園的展覽區域內，所有的師生都可以進行欣賞課點評，為了能夠實時獲得反饋，給學生提供更多的指導建議，還可以將學生創作的作品轉換成電子形式陳列在校園網絡空間中，讓學生在接受別人的贊賞與合理化建議的過程中逐漸提升自己的自信心和創作水平。

（三）優化配置美術教學資源

高校美術教學中，為促進學生藝術素養的發展，教師要注重對教學資源的整合與利用。一方面，教師要有效提高自身的資源整合能力，根據學生藝術素養的發展需求，從各個渠道、各個方面將優秀的美術教學資源整合到一起，為學生提供良好的學習資源。另一方面，相關教師應根據高校的辦學特色以及學生美術學習和發展的需求，編創具有特色的美術校本教材，為提高美術專業人才培養質量奠定基礎。在具體的教學中我們可以從以下幾方面來實現美術教學資源的優化配置。

其一，編創校本教材。編創特色化的美術校本教材可以讓高校美術教學更具個性化，與其他高校的美術教學區別開來，有利于提高高校自身的綜合實力和核心競爭力。當然，編創校本教材可以讓高校美術專業的人才培養計劃更有針對性，美術教學在各個專業領域中的教學方法存在著一定的差別，美術校本教材是在統一規定的高校美術教材內容的基礎上，根據本校美術專業學生學習和發展的實際需求，科學的編創的美術教學資源，編創校本教材能夠讓美術教學與專業發展融合得更加密切。例如：高校可以根據不同專業領域對美術教學提出的要求設置不同的選修課程，并編創相對應的美術校本教材。比如可以編創“書法藝術”校本教材、“建筑美學藝術”校本教材、“廣告設計美學藝術”校本教材等，高校的學生也可以根據個人的興趣喜好來選擇對應的選修課程進行學習，形成良好的藝術素養。

其二，利用區域美術資源。美術在人類的生活中無處不在，隨著人們追求藝術的想法越來越強烈，社會中各種美術資源也在不斷地豐富和完善。高校美術教師應該利用好社會區域中的美術資源，讓學生有更好的體驗與感知美術藝術魅力的機會。比如，美術教師可以鼓勵學生利用節假日到本地的美術館、博物館等地進行參觀，在濃烈的藝術氛圍中接受藝術文化的熏陶。另外，美術教師還可以組織學生開展“研學之旅”，讓學生可以走進不同區域的藝術文化，收集民間藝術，并與民間藝人共同探討民間藝術的發展和創作問題，以及民間藝術中所蘊含的文化內涵。學生在走訪、調查、實踐參與創作等環節中，不僅會被眾多民間藝術的精湛技藝所驚嘆，也會增強自身的民族文化認同感，對美術藝術產生濃厚的興趣，產生傳承和發展我國優秀民間藝術的責任感和使命感。美術教師也可以將民間美術、傳統工藝技巧等融入到課堂教學中，讓學生能夠在傳統工藝以及民間美術中獲得創作靈感，使學生創作的美術作品中能夠蘊含傳統文化元素。

其三，構建“互聯網+美術”共享資源庫。互聯網技術的飛速發展使得教育教學資源得到了不斷的豐富，高校美術教師在豐富教學資源、促進學生藝術素養發展方面也要利用好互聯網的優勢，通過構建“互聯網+美術”共享資源庫，為學生整合更多優質的網絡教學資源，通過圖片、視頻等多種形式的教學資源給學生帶來多種感官的美術學習體驗，進而讓學生可以更深刻的感知與體會美術的藝術內涵，培養學生的藝術素養。在共享資料庫中收納優秀的文獻資源，既可以為學生的美術學習提供幫助，同時也可以為美術教師創新教學方法、促進教學的改革和發展提供參考。“互聯網+美術”共享資源庫還可以采用區域共享的方式進行構建，比如區域內各高校之間的美術教學資源的共享，以及區域內高校教學與博物館、藝術館以及文獻館之間的有效共享，區域資源共享的方式能夠進一步提高高校美術教學資源的質量，保障教學資源的豐富性和有效性。

（四）構建完善的教學評價體系

高校美術教師在創新教學方法、豐富教學資源的同時，還要注重對教學評價體系進行優化和調整。從培養學生藝術素養的角度出發，傳統的以美術知識、美術創作技巧為主要評價內容的評價體系已經難以滿足高校美術教學發展的需求。因此，美術教師應構建以藝術素養為核心的教學評價體系，不僅要考核學生的美術創作作品，還要了解學生的美術創作過程和創作思路，深度解析學生的美術創作作品中所表達的情感和思想，不能僅局限于作品的外在部分，要更多的關注作品的內涵。另外，教學評價不能沿用傳統的教師評價學生的方式，教師要引導學生進行自我反思、自我評價，學生的自我認知對于提高其自身的藝術素養來說具有較高的價值，學生在教師的引導下能夠通過反思的方式認識到自身的優勢和存在的不足，這對于提高學生的創作自信以及為學生提供明確的改進方向方面有很大的幫助。因此，美術教師在教學評價中需要通過鼓勵學生進行自我評價，來幫助學生更好地認知自我。對教學評價體系的優化和調整，能夠使學生在進行美術學習以及日常的美術創作的過程中，重視提升自身的藝術素養，不斷學習優秀的藝術文化，提升自身的藝術創作精神，讓其創作的美術作品能夠更具個性化，有更高的藝術價值和更豐富的文化內涵。

四、結語

綜上所述，高校美術生普遍存在藝術素養較低的問題，這主要是因為高校美術教師對學生藝術素養培養工作的重視度不夠，這也進一步導致了教育理念老舊、教學模式單一以及教學資源匱乏等一系列問題。因此，在高校美術教學改革發展中，為進一步促進學生藝術素養的發展，教師應對教學理念、教學模式以及教學資源和教學評價等多方面都加以優化和創新。