◇許麒晟
在現代信息技術和社會經濟進一步發展的背景下,中國傳統文化產業通過與現代創意理念相結合,發生了新的轉變。一些傳統產業在文化創意理念的包裝之下,得到了快速的轉變和發展。這成為當今我國傳統產業發展的一個新方向。在市場經濟飛速發展的背景下,經濟效益對傳統文化的傳承造成了巨大的沖擊,進而催生出了大量的文化商品,使文化消費實現了轉型升級[1]。在各個行業數字化轉型的時期,隨著我國文化創意產業的不斷發展壯大,視覺傳達設計教學為了更好地滿足產業發展需求,從教學內容、教學方式、課程安排等各個方面進行了創新和改革,以提高教學質量,培養更多優秀文化創意人才。
隨著我國人均生活水平的不斷提高,人們的物質需求得到了很大的滿足,因此開始對產品的精神內涵提出了更高的要求。而文創產品正好滿足了這種需求,從而促進了文化創意產業的發展和繁榮。文化創意產品可以展現不同人的品位或個性,帶有個人標簽屬性,容易使社會大眾產生一定的文化共鳴,為文化創意產業注入了一定的活力,獲得較好的經濟效益,為該產業的長遠發展奠定了良好的基礎。文化創意產業占國民經濟的比重,能反映出一個國家或地區文化創意產業發展狀況。從其對國民經濟增長的貢獻看,2012年文化創意產業增加值為18071億元,2016年增加到30254億元,中國文化創意產業增加值占GDP比重由3.48%提高到4.07%,增長0.6個百分點,對GDP增量貢獻年平均達到6.0%,且呈現逐年提高趨勢。在2021年,全國規模以上文化及相關產業企業營業收入達119064億元,比上年增長16.0%,兩年平均增長8.9%。文化產業成為我國重點培育的國民經濟支柱性產業之一,使得視覺傳達設計等成為設計領域中具有長期發展效力的專業。
在互聯網技術不斷發展的當下,信息的更新迭代已經變得越來越頻繁,各個行業的發展步伐也在不斷地加快。文化創意產業就在這個背景下脫穎而出。隨著我國文化創意產業的興起與發展,人們對于產品的藝術表達的要求逐步提高。在數字化背景下,具有藝術特色的產品可以利用數字化表達實現升級。目前,各類新媒體平臺在我國文化市場中均取得了一定的地位,同時也獲取了較好的經濟效益。審美的不斷發展促使文化創意產業持續生產出各類高質量、具有話題性的藝術產品。在此背景下,為了實現相關專業人才的高質量培養目標,高校視覺傳達設計專業的課程設置必須與時代的發展趨勢相適應,并進行一系列相應的創造性改革。
課堂是培養視覺傳達設計專業人才的主陣地,授課標準、教學設計、教學方式對教學效果有著直接的影響。因此,在進行課程設計、教學模式創新的整個過程中,需要重點對課堂教學進行改革。該專業的課程設置需要充分迎合互聯網時代的發展趨勢,將新的互聯網信息技術和視覺設計技巧引入課堂,使學生有機會在課堂上學習到最新的與市場接軌的視覺傳達設計知識。各高校還應該開設相應的數字化設計課程,引導學生突破傳統的平面視覺傳達設計的禁錮,嘗試更多藝術創作的工具和渠道,從而實現更好的發展,為之后的成長之路打下扎實的基礎[2]。
文化創意產品的設計需要實現文化內涵和設計創意的統一。為了實現課堂教學與市場需求的對接,高校視覺傳達設計專業需要在教學設計方面改進已有的課堂教學內容,使傳統文化和當下的新興文化在教學過程中相結合。當然,在以往的課堂教學環節增加一些能夠提升學生自主創新能力的課堂內容或項目也是必不可少的。除此之外,高校視覺傳達設計專業還應根據實際的商業案例總結經驗,針對商業發展需求進行深層次的改革與創新,并根據實際情況設置課程目標。與此同時,為了設計出更好的文化創意產品,高校視覺傳達設計專業也需要讓學生更加了解文化創意市場和視覺傳達設計之間的關系,改變過去側重于理論知識講授的教學模式,強調培養大學生創新思維的重要性,并將創意經濟、文化產業等多個領域的知識融入課堂教學,從而極大地提高學生對于視覺傳達設計與文化創意市場的認識。
隨著融媒體時代的到來,媒體的傳播方式和發展途徑已發生巨大的變化。教學模式作為影響視覺傳達設計教學質量的重要因素之一,是視覺傳達設計教學改革的重點內容。傳統的視覺傳達設計課堂教學比較重視理論知識的講授與簡單的作業設計,缺乏落地操作的實踐部分,導致學生未能掌握相關的設計技能,對設計工作的流程也不夠熟悉。在當下傳統文化產業和創意產業相互融合碰撞的過程中,高校的視覺傳達設計專業不僅可以從海量的文獻資料中汲取知識,還可以關注市場的實際發展趨勢,并據此調整教學方向。由于文創產品的設計與開發本身就是一場真刀真槍的市場競爭,在視覺傳達設計教學中,教師應該針對傳統課堂教學“重理論、輕實踐”的問題進行改革,使課堂朝著“理論與實踐相結合”的方向邁進。同時,高校視覺傳達設計專業也要意識到文創產品設計具有時效性這一特點,需要結合市場的熱點展開教學,并打破傳統課堂理論教學與實踐教學相脫離的局限性,通過前期理論知識的傳授幫助學生在實踐操作方面打下基礎。在教學過程中,教師應借助多元化的授課方式,充分調動學生的學習積極性和動手積極性,將傳統平面化的教學模式改造為立體化、流程化、市場化的教學模式,從而讓視覺傳達設計的教學更為貼合市場需求。
我國視覺傳達設計教學長期面臨著系統化的教學模式與日新月異的市場發展之間的矛盾。一些高校由于缺乏對社會熱點的關注,難以針對當下市場環境的變化制定出特別清晰的課程目標。在此背景下,高校應結合教學現狀,針對視覺傳達設計專業打造全新的課程體系,對目前教學的不足之處進行完善,使課程教學能更好地適應當今社會發展的需求,從而培養出具備相關技術的、綜合素質突出的專業型人才。視覺傳達設計專業應根據專業特點及應用型技術人才的要求,引導學生在掌握基本理論知識的基礎上,將學到的知識充分運用到實踐中。教師也應在教學過程中更多地留意當下的熱點,并以此提高理論教學的實用性。高校還應創建視覺傳達設計工作室、實驗室等等,以加強學生與教師之間的互動,提高學生的實踐能力,幫助學生為將來就業打下堅實的基礎[3]。
在視覺傳達設計課程教學改革的過程中,高校需要提高實踐性課程的教學質量,使學生具備良好的動手操作能力,從而在日后的工作中能充分應用所學的知識和技巧,高效、高質量地完成工作任務,使之在發揮自身價值的同時,推動我國文化創意產業的持續健康發展。為推動文化創意產業的進一步發展,高校需要對學生的視覺傳達設計技能進行有效的培訓和鍛煉。而要想真正地實現視覺傳達設計教學的改革,高校需要為廣大學生提供良好的實踐場所,例如可以利用工作室項目等,在教學過程中幫助學生進行文化創意知識和經驗的積累。
建立視覺傳達設計工作室,可以為廣大學生提供良好的操作設備和操作環境。學生能在工作室中不斷地運用課堂所學的理論知識,檢驗自己的學習成果,實現理論學習和實踐學習的結合。教師也可以在引導學生實踐的過程中,根據學生對視覺傳達設計技能的認識和掌握,判斷教學質量的高低。高校還可以利用視覺傳達設計工作室,吸引各種商業性質的項目,從而為學生提供良好的實踐環境,實現與市場需求的順利對接。通過教師的指導,學生可以積極參與課程項目的研究開發,充分利用所學的專業知識技能,進行實踐性鍛煉并積累相關經驗,有效地增強自身的綜合職業能力。此外,高校也要充分運用現代科技手段,給學生提供良好的實踐場地及軟硬件配套設施,使學生在實踐過程中不受任何器材或設備的限制,能盡情地發揮自己的才華,從而為我國文化創意產業培養出更多優秀的人才。
在文化創意產業的影響下,高校的視覺傳達設計專業也開始高度重視校外實習基地在教學中的作用。校外實習基地是視覺傳達設計實踐教學環節的另一個重點內容。建設校外實習基地,能夠拉近課堂教學與企業、市場間的距離,使學生有機會參與文化創意產業的實際發展過程[4]。在這個過程中,高校要幫助學生更準確地把握文化創意產業未來的發展趨勢,使其能夠零距離地接觸最前沿的科技,了解文化創意產業的實際發展需求,從而深刻理解自身的不足,努力在學習期間彌補自己的缺陷,成為能夠適應文化創意產業發展需求的設計師。在摸清當下市場的發展趨勢和實際需求的前提下,大部分學生能夠帶著自己的問題與目標出發,進行深度的探索和學習,從而提高自身的學習主動性和學習效率。此外,校外實習基地能夠給學生提供更多的實踐機會,幫助學生提高實踐水平,積累實踐經驗。同時,高校還可以根據市場實際情況,針對合作公司的具體實操項目,對課程內容做出相應的改變和調整,使學生更加順利地與市場接軌。
就目前情況來看,大多數負責視覺傳達設計課程的教師均具備較為豐富的教學經驗和較強的動手能力。但是在這個發展變革如此迅猛的時代下,如何將過去的教學經驗與實際的教學環境相結合,對眾多教師來說是一個很大的挑戰。因此,在進行視覺傳達設計教學改革的過程中,加強師資力量的建設是必不可少的。教師需要積極地轉變自身對文化創意產業的觀念和認識,在充分利用過去經驗的同時,對自己的知識儲備和技能進行重新評估,與市場需求進行橫向對比,確保自己的知識體系適應當前市場需求的變化,從而培養出一批符合時代發展需求的優秀人才。
在后期的教學過程中,教師需要將理論教學與實踐教學及市場經驗相結合,與時俱進地更新教學內容。另外,由于部分教師并非專門從事視覺傳達設計及相關工作的技術人員,因此在某些理論和技術方面仍然存在著滯后性。為了避免課堂教學脫離實際而變得空洞、無趣的情況,教師還需適當地參與培訓。在此情況下,強化校企合作能夠讓教師與企業進行更有效的交流,從而充分提高師資隊伍的教學水平[5]。
文化創意產業對視覺傳達設計的人才培養提出了更高的要求。在我國文化創意產業不斷壯大和發展的今天,視覺傳達設計也越來越多地受到了文化創意產業的影響。這不僅僅是一種挑戰,更是一種契機。在當前經濟發展的大趨勢之下,視覺傳達設計課程改革仍然需要順應時代發展要求,從市場的角度去觀察,不斷地進行教學創新,加大課程改革的力度,轉變教學觀念,與產業實現更好的銜接,從而有效地提高課程的教學質量,培養出更多的優秀人才,推動我國文化創意產業的健康發展和進步。