孫雅寧
(新疆應用職業技術學院 新疆 奎屯 833200)
聲樂鋼琴伴奏是鋼琴演奏藝術的重要分支,同時在聲樂表演藝術中,聲樂鋼琴伴奏也是重要的組成因素。所以,不管是聲樂演唱,還是專業音樂教育,聲樂鋼琴伴奏的作用都較為重要。伴隨我國音樂事業的快速發展,聲樂鋼琴伴奏也越來越受到重視,專業伴奏人才也逐漸增多。但是從整體市場情況看,依舊存在專業鋼琴伴奏人才數量不足的困境,現有的專業伴奏人才大多具有良好的正譜表演能力,但是在伴奏方面如和聲、織體等卻存在一些瑕疵,出現這種問題的很大一部分原因是他們沒有掌握良好的和聲基礎理論。因此,在實踐中如何更加有效地將和聲融入聲樂鋼琴伴奏中是一個值得深思的問題。
對于學習和聲的人而言,四部和聲是最熟悉的存在,也是和聲學習中最基本的練習方式,其包含低音、次中音、中音和高音,這同S、A、T、B 四部合唱的聲部音域較為一致,具有豐滿的音響效果,并且聲部之間也較為平衡。在掌握和聲后,鍵盤和聲在堅持四部和聲縱向上的和聲功能基礎上,注重橫向運動的線條性,從而更好地表現四聲部合唱式織體。四部和聲可以說是鍵盤和聲的基礎,在和聲學習中,四部和聲是我們最早接觸到的。和聲中的各種和弦排列方法、和弦連接規則等,都是在四部和聲寫作的前提下進行的。可以說四部和聲與鍵盤和聲之間具有相互依存的關系,四部和聲提供了最基本的和弦理論知識,而鍵盤和聲則是對四部和聲進行高層次應用,實現對四部和聲的補充。
伴奏形式十分多樣,有人聲伴奏、樂器伴奏、混合伴奏等多種。鍵盤和聲與伴奏之間有著十分緊密的關聯,比如在樂隊演奏中,如果缺少了鍵盤和聲的支撐,那么不管有多好的條件,都無法演奏出高質量的音樂。樂隊伴奏是諸多伴奏形式中的一種,即便是某個單體鍵盤樂器,也與和聲有很大關聯,伴奏與和聲之間的關系可以用“理論指導實踐,實踐推動理論”來概括。和聲屬于理論性內容,而演奏則是實踐過程,和聲可以為伴奏提供必要的理論支持,而伴奏則是和聲實踐的體現,兩者相互促進。
由于聲樂伴奏相對比較簡單,其應用也最為廣泛,因此聲樂鋼琴伴奏技巧成為演奏者必備的技能。在聲樂鋼琴伴奏中,和聲則起著至關重要的作用。首先,和聲在塑造特定音樂形象方面具有重要作用。創作者有時為了實現對音樂形象的塑造,經常會用到一些特定手法,可以讓音樂形象更加直觀、生動,能充分調動演奏者的情緒,實現對聲樂作品的完美演繹;其次,和聲可以進一步突出作品的藝術特征。在聲樂作品演奏中,和聲可以說是靈魂般的存在,聲樂作品的風格特征都會通過和聲來表現。不同風格的聲樂作品本身具有十分獨特的和聲特征,聲樂作品對和聲的不同要求也進一步體現出和聲在聲樂伴奏中的關鍵地位;最后,和聲可以對作品的關鍵部分起到“畫龍點睛”的作用。在作品的伴奏部分,和聲的開展、織體的選用都會對音樂感染力帶來不同程度的影響,也可以調動演奏者的不同情緒。可以說,和聲是音樂的靈魂所在,和聲的選擇情況將會直接對作品的演繹帶來重要影響,所以注重和聲的設計具有十分重要的意義。
和弦外音主要是由旋律運動構成的。在某段旋律中,和弦外音、弦音是同時存在的,并且和弦外音與弦音共同起著豐富旋律的作用。和弦外音會通過自由多樣的方式來對和弦音進行裝飾,是音樂中很重要的因素,一方面可以讓旋律變得更加流暢生動,增強旋律的歌唱性;另一方面和弦外音還能增強和聲的不協和性。由于和弦外音的加入,和弦會出現新的不協和因素,這會使音樂的穩定性在繼續發展的過程中展現出較大潛力。一般情況下,倚音、輔助音、先現音等都是常見的和弦外音。
倚音是指在沒有準備的情況下出現在強拍上并且能夠被順利解決的和弦外音。倚音在聲樂鋼琴伴奏中經常出現,一般而言,倚音需要下行解決。例如在《同一首歌》中,歌曲是F 大調,旋律中的“+”號音就是倚音,其在強拍上構成增四度關系,可以促進音樂不協和因素的增加。
先現音是后面和弦的一個或是多個音通過和弦外音出現在前面和弦的弱位。一般情況下,先現音具有較短的時值,在后面和弦的強拍強位上,通過同音反復方式變成和弦音。我們需要注意的是,和弦音、和弦外音是相對存在的,在同一個旋律中,不同的演奏者會采取不同的和弦配選方式,而和弦選擇的差異又會引起和弦、和弦外音的不同。在創作聲樂作品的時候,為了豐富和聲的音效、旋律以及增強感情的細致性,作曲家經常會加入弦外音,這就要求在聲樂演奏過程中,演奏者要合理地選擇和弦,并且要抓住旋律中的和弦外音。
輔助音主要在相同的和弦音中間,通過級進的方式插入和弦外音,同和弦音的時值相對比,輔助音的時值較小或者相同,在伴奏過程中,自然輔助音、半音輔助音等是常用的輔助音形式。輔助音還可以在其上下方附加具有音程關系的音,從而增強音響效果,并且輔助音還能被應用在低聲部,從而強化低聲部的旋律性。例如在歌劇《唐璜》中,女主犯錯后為了得到丈夫的原諒而深情地唱起了《鞭打我吧》。為了讓音樂變得更加流利通暢并且使女主的情緒更加突出,演奏者在伴奏的時候左手部分通過分解和弦式織體,同時考慮到低聲部旋律性因素,將輔助音加入其中,形成歡快音階,從而與女主的情緒更好地融合。
和聲僅僅是旋律伴奏的第一步,要想真正地使伴奏聲音動聽悅耳,演奏者還需要特別注重伴奏織體的巧妙選擇。伴奏織體是伴奏過程中和聲聲部的具體組織表現方式。面對不同的演奏作品,伴奏織體也會出現一定程度的調整,在伴奏織體變化后,和弦音效也會隨之改變。即使為同一和弦,由于織體的不同,所表現出來的效果也會出現一定差異。
1.和弦式織體
和弦式織體要求每個和弦要做到同時發聲,屬于比較常見的和聲形態,產生的音響效果比較豐滿、厚實。例如在作品《桂花開放幸福來》中,作品通過和弦式伴奏織體并且使用原型“D”,有效豐富了和聲效果,并在一定程度上規整了節奏。相比于密集旋律作品,和弦式織體伴奏能帶給演唱者相應的節拍提示,同時還可以將歡快、喜悅的心情表達出來。
2.帶低音的和弦式織體
左手彈出的低音主要是強拍或者次強拍,然后弱拍彈出和聲的聲部。低音聲部與中間和聲聲部不會同步進行,因此我們可以利用帶低音的和弦式織體來增強低音聲部的節奏感。因其具有彈性強、音響效果短促有力等特點,加上織體形式簡單,所以能夠在聲樂鋼琴演奏中得到良好應用。除此之外,帶低音的和弦式織體也會出現在一些歌曲的高潮處,所謂的高潮就是作品情緒的最高處,低音式和弦織體不僅能有力地支撐低音,而且還能使得高潮的和聲效果得到顯著豐富,并使音響得到有效增強。
和聲節奏主要是指和聲中各個和弦的長短關系。在計量和聲節奏長短以及和弦時值變化的時候,我們的主要依據是和弦延續占用的單位拍,因此,和聲節奏可以說是和聲在時間上的表現。和聲節奏的強弱程度同時值長短之間的聯系較緊密,時值長則和聲節奏強,時值短則和聲節奏弱。同時,和弦的位置也會對和聲節奏的強弱帶來影響,當和弦位于強拍強位時,和聲節奏也就相對比較強。此外,兩個和弦的根音也會對和聲節奏強弱帶來影響,調內根音關系是二度、七度時,和聲節奏最強,其次是四度、五度,而三度、六度的根音關系產生的和聲節奏則最弱。
在聲樂鋼琴伴奏中,和聲節奏處理是很重要的一個點。演奏者在呈現某個和聲節奏以后,要在所屬段落或是更長的部分保持強弱關系、長短關系等特征,從而將作品的主題思想完整表達出來。以主題樂句為主要對象對和聲節奏形態進行觀察,我們可以看出和聲節奏的形態主要有寬疏型、緊湊型、混合型等,其中寬疏型和聲節奏一般出現在伴奏中,某一個和聲會延續多個小節。例如,在《母親河,我喊你一聲媽媽》中,主和弦從第一小節延續到第三小節,確保了音樂平穩,也使得人們對作品主題擁有更深的感悟。緊湊型是指在弱拍進行換和弦,甚至是在每一拍都會換和弦的和聲節奏,這種形態在器樂作品中比較常見。我們需要注意的是,在聲樂鋼琴伴奏中,如果和聲節奏過于緊密,就有可能對作品的強弱規律造成影響,從而削弱伴奏的意義。混合型和聲節奏主要是由寬疏型與緊湊型結合而成的,其具備寬疏型和聲節奏的平穩性、節奏變化少等特點,有助于人們感悟音樂形象,同時也會隨著故事的發展而出現起伏變化。在演奏實踐中,伴奏者需要對聲樂鋼琴作品展開認真細致地分析,合理設計和聲節奏,以此獲得最佳的伴奏效果。
在聲樂鋼琴作品中,旋律重復是十分常見的現象,旋律經過重復會具有極強的動力,能更好地推進音樂發展。而在實踐中針對不同的標準,重復的分類也有很多種,如根據內容重復情況分成原樣重復、變化重復等,或者根據重復位置分成重復、模進、模仿。對完全重復旋律進行處理的時候,為了強化音樂動力,我們可以將不同的和聲分配到重復的樂句上。從音樂表現作用來看,用不同的和聲處理重復旋律可以讓表現內容更加豐富,如果在相同的旋律下配以相同的和聲,則有可能出現音樂表現力不強的情況。例如《瑪依拉變奏曲》主要贊美了哈薩克族姑娘的熱情、活潑、開朗,因此在旋律相同的地方用不同的和聲處理能更好地突出形象。旋律重復的另外一種形式為模進,在模進下,相同旋律會出現在不同的音高位置。模進包含自由和嚴格兩種情況,其中自由模進在聲樂鋼琴伴奏中較為常見,既可以保持和聲、旋律同步模進,也可以做到旋律模進,而和聲不模進。
隨著文化藝術市場的日益繁榮,鋼琴的影響力也越來越大。和聲是音樂專業的基礎課程,與伴奏有著十分緊密的關聯。即便在鋼琴伴奏中,和聲也起著至關重要的作用,演奏者只有具備豐富的和聲知識,才可以更好地開展鋼琴伴奏活動。所以在實踐中,鋼琴伴奏者必須積極主動地學習和聲知識,并且要通過大量實踐將和聲知識更加靈活地應用到聲樂鋼琴伴奏中,從而增強聲樂作品的演奏效果。