音樂審美對我國合唱藝術發展的影響研究

郭建平

沈陽音樂學院，遼寧 沈陽 110168

合唱藝術在我國擁有悠久的發展歷史，多聲部合唱在少數民族的演唱藝術中發揮著重要的作用。20世紀初期從西方引進的“學堂樂歌”開始，開啟了我國合唱藝術發展的序幕。由于我國合唱事業的發展速度較為緩慢，導致合唱藝術的發展歷程具有鮮明的“波折性”。中華人民共和國成立以來我國合唱藝術的發展主要經歷了興起、高潮、變革、低谷及探索五個階段。通過深入分析我國合唱藝術發展的歷史階段，明確音樂審美對合唱表演形式所帶的影響，以期為我國合唱藝術的現代化發展提供支持。

一、合唱藝術的形式、特點及聲音要求

合唱主要指集體演唱聲樂作品的一種門類，要求單聲部音高度統一，聲部旋律和諧自然，擁有較高協調性。人聲作為合唱的重要表現形式，擁有著獨特的優越性，可以直接表達作品的情感思想，調動人們的情感、思想，為聽眾帶來震撼的、多樣的、新穎的視聽體驗。首先在合唱形式上。根據人聲分類，我們可將合唱藝術劃分為“童聲合唱”“女聲合唱”“男聲合唱”“混聲合唱”等多種類型，其中混聲合唱主要指以男生與童聲或女生混合組成的合唱，分為低音和高音兩個聲部。通常由男低音、男高音、女低音、女高音等四個聲部構成，每個聲部又可劃分為兩個“分聲部”。其次在藝術特點上。合唱藝術擁有表現力強、層次多、力度變化大、音色豐富、音域寬廣等特點。（1）表現力強。指合唱作品能夠表現各類音樂作品，即無論任何時期、情緒、風格的音樂作品，都能通過合唱藝術的形式表現出來。（2）層次多。指合唱是由不同和弦轉位、和弦、聲部、力度級別組成，因此會產生多層次的音響效果。（3）變化大。指合唱的力度變化維度，范圍較為寬廣，能夠從“ppp”變化到“fff”。（4）音色豐富。合唱藝術包含男女低聲部、中聲部、高聲部中所有人的不同音色，因此音色較為豐富、多元。（5）音域寬廣。合唱藝術的音域是所有合唱者的音域綜合，從男低聲部到最低音可達到四個八度或三個半。最后是聲音要求。合唱是包含重唱、領唱、輪聲、齊聲以及復調、支聲、和聲的一種集體合唱藝術。常見的合唱有混聲合唱、同聲合唱等內容，演唱類型有無伴奏合唱、四部合唱、三部合唱、輪唱、齊唱等形式。要求女高音柔和、輕柔、明朗；男低音充沛、有力、堅實。在呼吸上要求呼吸擁有較高“整體性”“聲部性”及“循環性”。

二、中華人民共和國成立以來我國合唱藝術的發展歷程

（一）興起階段

20世紀初期我國從國外引進了群眾合唱形式，20世紀50年代我國民歌合唱開始興起，將民歌改編為合唱逐漸成為了潮流，并產生了《小河淌水》《牧歌》《新疆好》《三十里鋪》等優秀的合唱作品。民歌合唱快速發展的原因主要有以下兩點：首先是中華人民共和國成立后，我國專業音樂家和業余合唱隊的能力得到提升，有能力、有條件挖掘各地的民歌資源，很多少數民族、邊遠地區的民歌得到充分地挖掘和開發。其次，20世紀50年代，我國普遍受波蘭、蘇聯、捷克斯洛伐克、羅馬尼亞等音樂團的影響，積極探索出屬于本國的、本民族的合唱藝術。這時期的合唱歌舞《勝利花開遍地紅》，描繪了天安門前人民歡歌雀舞的情景。《新疆好》充分表達了對新疆大地的贊美之情。此階段的合唱歌曲擁有淳樸清新、濃郁自然的民族風格。

（二）高潮階段

20世紀50年代中期和后期是我國合唱藝術發展的重要時期，同時也是合唱作品創作的高潮期。特別在1956年和1959年，我國合唱藝術迎來了持續多產的關鍵期。為迎接“全國音樂周”，合唱家、作曲家創作了一批膾炙人口的優秀作品，如《長白山之歌》《嘉陵江大合唱》《淮河大合唱》《長征大合唱》《幸福的農莊》等合唱作品。該時期的合唱內容包括以歌頌革命歷史、歌頌祖國建設為主，普遍延續了《黃河大合唱》的藝術傳統。受到蘇聯樂派的影響，作品數量較多，但在藝術形式上缺少創新。1957年我國誕生了《祖國頌》這一單樂章合唱曲目，它以遼闊宏偉的氣勢，多變而優美的旋律，簡潔的合唱技法，充分展示了我國欣欣向榮的畫卷，表達了各族人民群眾祝福祖國、熱愛祖國的愛國之情。其中男女領唱部分柔中帶剛，深情委婉，將中國氣派和中國作風充分地體現出來。我國合唱藝術發展至今已經取得了輝煌的成就，不僅專業合唱獲得了發展，民間業余合唱團也生機盎然。

（三）變革階段

1960年后，我國文藝政策的出臺和落實，為合唱藝術創作帶來了新的轉機。該時期的合唱作品規模雖不如以往，然而在質量上卻得到了顯著的提升。該時期的代表作有《英雄的詩篇》《金湖大合唱》《安源風暴》等作品。其中《英雄的詩篇》由五個樂章組成，分別為《長征》《大柏地》《井岡山》《六盤山》《十六字令》等。作曲家用合唱與交響樂相融合的形式，發揮出音樂在“心理刻畫”與“氣氛渲染”等層面的功能，以紅軍為主題，貫穿全曲，將工農紅軍的英勇形象淋漓盡致地刻畫出來、詮釋出來。該時期我國較具備代表性和影響力的合唱作品還有《大涼山之歌》《反帝大合唱》等優秀作品。1965年是長征勝利的30周年，為紀念該歷史時期，我國藝術家創作了《紅軍不怕遠征難》，該作品簡稱《長征組歌》，由10首歌曲構成，以濃郁的地方色彩、民間風格及富有感染力的旋律表現了紅軍長征時的精神氣魄及不屈不撓的精神。

（四）低谷階段

1966年1969年是“造神歌”與“語錄歌”瘋狂增長的特殊時期，該階段的歌曲創作相對活躍，通常有以下三種類型：首先是語錄合唱。即以合唱的形式，為語錄譜寫合唱“曲子”。該類作品通常以朗誦與合唱相結合的方式，來表達“語錄”的內容和思想。其次是詩詞譜曲類。該類作品通常將詩詞譜成合唱曲子，以大合唱的方式表達出來，部分歌曲在意境營造、思想表達上擁有較高的成就。最后是頌歌類。譬如《人民公社組歌》《井岡山道路》《紅太陽頌》等，該類作品的內容通常以歌頌為主要內容。然而在特殊的歷史時期下，像《山丹丹開花紅艷艷》《瀏陽河》等經典歌曲卻得到了強烈的反響，為我國合唱藝術的現代化發展，提供了新的標桿和方向。該時期較具影響力的合唱作品還有《清平樂·六盤山》《億秦娥·婁山關》《沁園春·雪》等作品，藝術影響力較為鮮明，但缺乏創新性。

（五）探索階段

1978年以來我國合唱藝術逐漸進入恢復與探索階段，雖然我國合唱創作依舊在“條條框框”中“打轉”，合唱作品也缺乏新穎性。并且“群眾零落”“作品稀少”“隊伍老化”“陣地縮小”等問題日漸突出和鮮明，然而為扭轉和改變我國合唱藝術的發展現狀，我國合唱團先后參加了菲律賓、日本等國家舉辦的合唱比賽，并取得了優異的成績。1982年與1986年我國舉辦了兩屆合唱節以及音樂作品評獎活動，在該類作品的影響下，擁有創新性、民族性、時代性的合唱作品大量涌現，合唱藝術得到了新的發展契機。2008年中央電視臺所舉辦的“歌手大獎賽”，第一次將合唱作為音樂比賽項目，比賽不僅得到了社會大眾的廣泛關注，并且在節目播出后獲得了熱烈的反響。通過文獻分析及數據調查，顯示：該時期具有代表性的合唱作品有《愛的足跡》《飛來的花瓣》《大漠之夜》《八駿贊》等合唱作品。這些作品深受合唱愛好者及社會大眾的歡迎、喜愛，并且擁有較高的藝術水準和生活氣息。

三、音樂審美對合唱藝術表演形式的影響

（一）審美角色對合唱藝術表演形式發展的影響

在音樂審美活動中，可將合唱藝術中的“角色”劃分為創作者、表演者、批評者及欣賞者等角色。首先是創作者。合唱藝術的創作者不僅要擁有運用音樂編織音響符號的基本能力，還需要擁有向外界傳達自身審美體驗的能力。也就是作曲家需要將自身的“審美思想”“審美理念”及“審美情感”通過音樂創作的方式表達出來，使其在藝術作品創作的過程中，更好地激發聽眾的共鳴。然而由于作曲家的創作理念和審美理念不同，導致其對合唱藝術的理解和表現不同，使合唱藝術在創作者情感表達、思想傳達的過程中出現不同的形式，譬如女聲合唱、男聲合唱、童聲合唱等。其次是表演者。合唱藝術的表演者應將作曲家的創作意圖表現出來，通過表演音樂作品的“情緒”“速度”“節奏”“和聲”及“旋律”，使其更具藝術感染力。在當前的合唱表演中，表演者為充分表達作曲家的情感、思想，會形成以朗誦、通俗、戲曲、舞蹈相結合的表演形式。再次是批判者。批評者是影響合唱藝術表現形式的重要因素，通常從理論角度、藝術效果等角度出發，影響合唱藝術的發展趨勢。最后是欣賞著。受眾的審美需求對合唱藝術表演的影響較為鮮明，特別在市場經濟建設的層面，這種影響非常突出。

（二）社會文化對合唱藝術表演形式發展的影響

音樂是文化傳播與表達的重要載體，除了受審美角色所帶來的影響外，還離不開特定的社會文化。合唱藝術擁有較高的審美功能，可以通過“審美判斷”來對音樂作品進行不斷地完善。社會文化是制約審美心理變化的關鍵要素，從合唱藝術發展的角度出發，我國合唱藝術是從學堂樂歌時期形成的，在創作和表演上都以模仿為主。然而在持續不斷地發展下，合唱藝術逐漸擁有了民族性和時代性，譬如中華人民共和國成立初期，反映人民群眾對新中國祝福的《勝利花開遍地紅》《新疆好》等。而在紅色文化的影響下，我國合唱藝術能夠以不同的形式，表達并詮釋出革命先輩英勇頑強的奮斗和抗爭精神，可以讓人民群眾更好地體悟到美好幸福生活的來之不易。而在特殊的歷史階段，合唱的表現形式會隨著表達內容的變化而發生變化，譬如以詩詞作品、語錄為主要內容的合唱作品等。因此，社會文化對我國合唱藝術的影響較為鮮明。中華人民共和國成立以來，合唱藝術能夠在不同社會文化的影響和熏陶下，形成不同的表演形式，可以深刻地揭示出不同時期的文化特征和特點，使合唱藝術逐漸成為時代發展的“記錄者”。

（三）時代氛圍對合唱藝術表演形式發展的影響

時代氛圍是形成特定審美心理的關鍵要素，與社會文化存在緊密的內在聯系，能夠直接地、鮮明地、全面地體現在創作風格的層面上。不同時期背景下合唱作品風格擁有鮮明的差異性，在表演形式上也會出現變化。不管是東方還是西方，不同時期的作品都有獨特的表現形式。譬如在興起階段，我國合唱藝術主要以民歌合唱為主，在高潮階段與變革階段則以紅色題材為主，而在探索階段，合唱藝術又擁有了較高的時代性、通俗性等特征，對老百姓生活的反映，也更加深刻、全面。優秀的合唱作品數量不斷增加，并且手法應用逐漸呈現出多樣性和多元性等特征。現階段，我國音樂分支越來越多、越來越細，綜合性也比較高，審美標準也更加多元，很多表現形式都能與合唱藝術融合起來。現代信息技術也在合唱表演形式上有所滲透，讓現代合唱藝術擁有了濃厚的、鮮明的時代特性。總體來講，現代合唱藝術能夠呈現出多樣化、多元化的特征，技法應用也更加多元，可以更好地契合普通大眾的審美需求，精神需求，為我國合唱藝術的現代化發展，奠定了堅實的基礎。

四、結語

不同的階段的合唱藝術表現形式與表達內容有所不同，給人的審美體驗也不盡相同。深入分析中華人民共和國成立以來我國合唱藝術的發展歷程，探究音樂審美對合唱藝術表演形式發展所帶來的影響，能夠幫助我們更好地探究和發展合唱藝術，讓越來越多的人喜歡合唱、熱愛合唱。