蔣欣儒
沈陽音樂學(xué)院 戲劇影視學(xué)院,遼寧 沈陽 110818
音樂劇表演具有一定的藝術(shù)性,其人物形象設(shè)計(jì)需考慮人物內(nèi)在性格及社會(huì)環(huán)境等要素。基于人物形象塑造和音樂劇的表演藝術(shù)特點(diǎn),不斷加深音樂劇藝術(shù)發(fā)展的正面認(rèn)識(shí),這對(duì)于提升音樂劇人物形象設(shè)計(jì)與優(yōu)化具有積極的作用。
音樂劇表演充分吸納了歌劇藝術(shù)表演元素。19世紀(jì)30年代,音樂劇的發(fā)展仍然停留于諷刺藝術(shù)。到了19世紀(jì)中期,音樂劇逐漸被大眾所接受,西方及歐美部分國家不斷將具有豐富藝術(shù)元素的表演形式納入到音樂劇的藝術(shù)表演體系中。至此,人物形象的塑造成為音樂劇表演的重要構(gòu)成。19世紀(jì)中期,由于音樂劇藝術(shù)發(fā)展的路徑相對(duì)單一,人物形象的塑造主要在戲劇表演基礎(chǔ)上進(jìn)行刻畫。20世紀(jì)初期,古典音樂劇興起,這為音樂劇表演中人物形象的塑造提供了更多的參考,音樂劇人物形象的塑造不再單方面依賴故事背景及戲劇結(jié)構(gòu)的優(yōu)化,演員藝術(shù)形象風(fēng)格及表演特征成為影響人物形象塑造的重要因素。20世紀(jì)50年代末期,音樂劇藝術(shù)發(fā)展進(jìn)入巔峰期,各種不同類型音樂劇被搬上熒幕,音樂劇表演對(duì)于人物形象的塑造,逐漸從關(guān)注單一外表向注重文化內(nèi)涵、行為表現(xiàn)等方向過渡。
舞蹈、音樂與戲劇是音樂劇表演中最為基礎(chǔ)的構(gòu)成元素。其中,舞蹈對(duì)于音樂劇人物形象特點(diǎn)的塑造具有直觀體現(xiàn)。音樂是人物形象塑造的重要襯托,可為音樂劇表演提供多種不同的技巧幫助,有助于提高人物形象的藝術(shù)感染力。戲劇是音樂劇表演的重要基礎(chǔ),對(duì)于人物形象藝術(shù)高度的提升具有一定的幫助。
舞蹈是音樂劇表演中的重要組成部分,也是音樂劇人物形象塑造的核心要素。舞蹈表演能夠幫助觀眾更為直觀地了解不同人物形象塑造的特點(diǎn),提升人物形象塑造對(duì)于人物角色自身的襯托能力。例如,在《西區(qū)故事》的音樂劇表演中,其在整體編劇內(nèi)容中大量引用舞蹈表演,通過舞蹈對(duì)不同角色之間的關(guān)系及特征進(jìn)行呈現(xiàn),幫助觀眾能在短時(shí)間內(nèi)找準(zhǔn)表演的核心脈絡(luò),提升表演的藝術(shù)效果,使不同人物形象的舞臺(tái)表演力得到進(jìn)一步強(qiáng)化。因此,舞蹈表演對(duì)于音樂劇人物形象的塑造至關(guān)重要,不僅能夠?qū)θ宋镄蜗蟮耐庥^進(jìn)行動(dòng)態(tài)展示,也能夠?qū)θ宋镄蜗蟮膬?nèi)在進(jìn)行深度刻畫,使人物形象的整體結(jié)構(gòu)更為立體飽滿,這將為后續(xù)階段音樂劇的故事銜接及藝術(shù)表達(dá)創(chuàng)造有利的條件。
音樂是烘托音樂劇表演氛圍的重要手段,也是演員歌唱表演過程中的重要輔助道具。根據(jù)音樂劇表演初期、中期及末期三個(gè)階段來看,不同階段音樂節(jié)奏、音樂表現(xiàn)形式均有較大差異。之所以在音樂設(shè)計(jì)方面進(jìn)行差異化處理,主要原因在于充分運(yùn)用音樂環(huán)境的改變,提升觀眾的聽覺感受能力,使觀眾對(duì)于音樂劇人物形象刻畫的理解,能從外在轉(zhuǎn)向內(nèi)在。譬如,部分西方音樂劇在展現(xiàn)人物內(nèi)心變化方面,通常將音樂處為較低沉的節(jié)奏,很少將高亢的音樂元素運(yùn)用于對(duì)人物內(nèi)心的刻畫,使人物的形象塑造具有更高的藝術(shù)靈活性,避免單調(diào)的音樂藝術(shù)元素降低人物形象塑造的藝術(shù)美感。所以,音樂結(jié)構(gòu)的設(shè)計(jì)及整體節(jié)奏的把控,對(duì)于音樂劇表演中人物形象地塑造具有間接的影響,能夠在一定程度上提高音樂劇表演的藝術(shù)沉浸感。
戲劇是音樂劇表演的重要內(nèi)容。音樂劇表演是將戲劇作為基本框架,是在原有戲劇藝術(shù)元素的基礎(chǔ)上,將具有一定藝術(shù)代表性和時(shí)代代表性的內(nèi)容,融入音樂劇表演藝術(shù)體系,使音樂劇能從更多層次進(jìn)行藝術(shù)表達(dá)。在音樂劇表演中,戲劇元素對(duì)于人物形象塑造的運(yùn)用,更多體現(xiàn)在人物的動(dòng)態(tài)感知方面。不同人物之間動(dòng)作交互、語言交互及信息交流,均是以戲劇表演為載體,通過一定程度的藝術(shù)處理,實(shí)現(xiàn)對(duì)音樂劇表演藝術(shù)不斷的提升,使音樂劇表演對(duì)于人物形象的塑造,更加貼合觀眾的內(nèi)心訴求。因此,戲劇是音樂劇表演的重要支撐,對(duì)于音樂劇人物形象的塑造具有潛移默化的影響,是充分引起觀眾與演員對(duì)藝術(shù)形象產(chǎn)生共鳴的重要橋梁。
音樂劇表演中人物形象的基本特點(diǎn),主要從外表夸張化、人物立體化和形象元素多元化三個(gè)方面進(jìn)行呈現(xiàn)。
為更好地突出音樂劇表演的舞臺(tái)效果,通常會(huì)在人物形象表現(xiàn)方面采用夸張化的設(shè)計(jì)理念。例如,音樂劇《窈窕淑女》的藝術(shù)形象設(shè)計(jì),就大量采用冷色調(diào)元素對(duì)人物的外表進(jìn)行刻畫,這在一定程度上契合了故事背景的基本需求。20世紀(jì)初的英國思想保守,大量的中產(chǎn)階級(jí)仍然較為注重對(duì)外表的修飾。所以,音樂劇表演中人物形象的夸張化設(shè)計(jì),實(shí)際上是強(qiáng)化故事背景與人物特點(diǎn)銜接的重要方式。夸張化的設(shè)計(jì),對(duì)于表演者更好地傳遞戲劇的中心思想及藝術(shù)理念具有積極的幫助,且有利于表演者以彈性化的表演策略進(jìn)行舞臺(tái)表現(xiàn),并能夠最大限度地滿足音樂劇舞臺(tái)表演藝術(shù)的基本需求。
針對(duì)人物形象進(jìn)行立體化設(shè)計(jì),是音樂劇表演中人物形象設(shè)計(jì)的核心關(guān)鍵,也是提升音樂劇表演藝術(shù)代入感的科學(xué)方法。受限于技術(shù)條件及藝術(shù)表演環(huán)境,20世紀(jì)初期的音樂劇人物形象立體化設(shè)計(jì),更多是從人物故事、人物關(guān)系及音樂效果等層面進(jìn)行優(yōu)化。20世紀(jì)50年代,由于音樂劇表演藝術(shù)形式的多元化發(fā)展,音樂劇表演針對(duì)人物形象的立體化塑造,逐步向視覺感官、聽覺感官等方面進(jìn)行發(fā)展。對(duì)音樂劇人物形象進(jìn)行立體化設(shè)計(jì)的主要原因是:通過對(duì)人物形象的刻畫,充分吸引觀眾對(duì)人物形象的共鳴,提升人物形象的視覺和文化影響力,使觀眾能充分地感受到表演者的內(nèi)心環(huán)境與外在環(huán)境變化,為后續(xù)表演的節(jié)奏把控及細(xì)節(jié)控制提供支持。
如何突出不同人物的形象特點(diǎn),是音樂劇表演中人物形象塑造的基礎(chǔ)。增加形象元素特點(diǎn)、豐富藝術(shù)背景對(duì)于人物形象的襯托,是音樂劇表演強(qiáng)化人物形象特點(diǎn)的重要方式。譬如,音樂劇《俄克拉荷馬》中女主角Laurey與牛仔Curly等人物,其極具特色的人物裝飾,可有效提高不同人物之間的角色辨識(shí)度,使人物形象塑造的藝術(shù)感染力達(dá)到更高水平。因此,音樂劇中人物形象元素的多元化運(yùn)用,對(duì)人物形象塑造具有直接的影響,是提升音樂劇藝術(shù)表現(xiàn)中文化滲透與思想滲透的有效途徑。形象元素的多元化應(yīng)用,在現(xiàn)代音樂劇的人物形象設(shè)計(jì)方面應(yīng)用也較為普遍。例如,動(dòng)畫音樂劇《獅子王》,將各類不同動(dòng)物元素應(yīng)用于表演者的形象設(shè)計(jì),這有助于音樂劇的藝術(shù)表達(dá)。
《趙氏孤兒》是我國古典戲劇作品。音樂劇改編對(duì)于《趙氏孤兒》人物形象的設(shè)計(jì),在充分強(qiáng)調(diào)人物刻畫真實(shí)感的同時(shí),也運(yùn)用音樂及故事背景進(jìn)行人物形象的襯托,使人物形象的設(shè)計(jì)更為豐滿。不同于西方音樂劇人物形象的設(shè)計(jì)特點(diǎn),《趙氏孤兒》的人物形象設(shè)計(jì)略顯單一,但對(duì)于各類藝術(shù)元素的運(yùn)用則相對(duì)較為考究,尤其在歌曲、裝飾品等方面的設(shè)計(jì)方面,能夠從歷史文化發(fā)展的視角,對(duì)人物形象進(jìn)行設(shè)計(jì)與優(yōu)化。所以,《趙氏孤兒》的人物形象設(shè)計(jì),以一種多層重疊的方式,拔高了作品人物形象的藝術(shù)表現(xiàn)力,使其正面藝術(shù)反饋的得到不斷地強(qiáng)化。
《白毛女》最早是以歌劇的形式進(jìn)行藝術(shù)表演,是我國近現(xiàn)代重要的文化藝術(shù)瑰寶。面向音樂劇進(jìn)行藝術(shù)改編,要求《白毛女》的人物形象設(shè)計(jì)必須具有突出的藝術(shù)特點(diǎn)。從藝術(shù)呈現(xiàn)的角度來看,《白毛女》的人物形象設(shè)計(jì)充分契合我國20世紀(jì)40年代的時(shí)代背景,充分掌握了不同人物之間的性格及內(nèi)心,促使人物的呈現(xiàn)能更好地對(duì)故事的整體結(jié)構(gòu)進(jìn)行襯托。其中,音樂及舞蹈部分提升了作品的藝術(shù)高度,將《白毛女》的藝術(shù)形象設(shè)計(jì)與觀眾內(nèi)心的藝術(shù)形象反饋形成正面呼應(yīng)??梢姡栋酌返娜宋镄蜗笏茉炀哂休^強(qiáng)的東方藝術(shù)特點(diǎn),尤其是背景音樂及舞蹈內(nèi)容的設(shè)計(jì),獨(dú)具中國傳統(tǒng)文化特色的中心思想。
《悲慘世界》由法國音樂劇作曲家克勞德·米歇爾·勛伯格和阿蘭·鮑伯利改編自維克多·雨果的一部音樂劇,該劇于1980年在法國巴黎的Palais des Sports首次公演。針對(duì)《悲慘世界》的音樂劇改編,在充分呈現(xiàn)文學(xué)藝術(shù)元素的同時(shí),對(duì)部分人物角色進(jìn)行有針對(duì)性地優(yōu)化,除具有刻板印象的人物形象之外,音樂劇《悲慘世界》的人物形象設(shè)計(jì)達(dá)到了西方音樂劇藝術(shù)人物塑造的巔峰。其中,Jean Valjean、Marius、Javert及Eponine等主要角色的服飾設(shè)計(jì),嚴(yán)格參考了19世紀(jì)60年代法國的服飾特點(diǎn),并在部分細(xì)節(jié)裝飾的設(shè)計(jì)方面,突出不同人物內(nèi)在性格。例如,針對(duì)主人公Jean Valjean的形象設(shè)計(jì),主要是從法國富人階層的角度進(jìn)行人物形象的刻畫,雖然其保持了部分相對(duì)淳樸的個(gè)人特征,但形象設(shè)計(jì)則更加強(qiáng)調(diào)對(duì)心理環(huán)境的突出變化。這樣觀眾能更好地對(duì)部分細(xì)節(jié)變化進(jìn)行感知,從而提升了作品的藝術(shù)觀賞性。
《貓》是美國安德魯·勞埃德·韋伯根據(jù)T·S·艾略特為兒童寫的詩改編的音樂劇。該部作品具有鮮明的西方文化藝術(shù)色彩,通過人的視角將貓的世界加以呈現(xiàn)。該部作品充分體現(xiàn)童真、歡快的藝術(shù)表演氛圍,其音樂、歌曲設(shè)計(jì)更是為音樂劇表演內(nèi)容銜接創(chuàng)造出良好的環(huán)境。從人物形象的塑造來看,作品借鑒貓的動(dòng)作形象,通過對(duì)動(dòng)作設(shè)計(jì)的調(diào)整及歌曲內(nèi)容的優(yōu)化,使音樂劇《貓》的藝術(shù)表演更為貼近人的生活。正是在生活化設(shè)計(jì)理念的滲透性,使該部音樂劇的人物形象塑造基于人本位的思想理念,對(duì)貓的生活進(jìn)行多姿多彩的呈現(xiàn)。所以,《貓》的人物形象設(shè)計(jì)成功地滿足了觀眾對(duì)動(dòng)物逆向化設(shè)計(jì)的期待,使人物形象設(shè)計(jì)與音樂劇舞蹈、音樂等藝術(shù)表達(dá)方向保持高度一致。
社會(huì)環(huán)境、歷史背景及文化發(fā)展等因素對(duì)于音樂劇表演中人物形象地塑造具有決定性影響。音樂劇表演對(duì)于不同人物形象的刻畫,需考慮不同社會(huì)環(huán)境及不同人際關(guān)系對(duì)于人物設(shè)計(jì)的影響,以此提升音樂劇表演中人物形象塑造的藝術(shù)表達(dá)能力。