論孫頻中篇小說集《鹽》中的女性意識

李改婷，黃菲菲

(河北傳媒學院 a.國際傳播學院； b.中國語言文學系， 河北 石家莊 051432)

孫頻，女，1983年出生于山西省呂梁縣。她的文學創作繼承現實主義傳統，延續嚴肅風格，關注個體命運和人生，多以刻畫女性形象為主，中篇小說集《鹽》是其代表作。《鹽》由六篇小說組成，主要揭示女性的生存困境，探討女性的出路。

一、《鹽》中女性意識的體現

孫頻在小說中直白地敘述男女之間的情愛過程。通過對性事的描寫來表現女性意識，表現出性觀念的蘇醒，由此凸顯獨立的女性精神，尋找女性的自我價值。

(一)蘇醒的性觀念

“貞潔觀作為傳統男性話語對女性的單向設置，……以幾千年的長齡沉淀為人們的一種社會心態和文化心理。”[1]但是，《鹽》中的六篇小說都通過描寫男女之間的性事對傳統的“貞潔”提出了極大的質疑。孫頻利用“性”這一本能使筆下的女性獲得了尊嚴，展示出人性。

《乩身》中的常勇從小就被偽裝成男性，但從本質上來講她還是一個女人。她想做回真正的女人，她希望通過他人的強奸來證明自己的女性身份。《東山宴》中的采采是一個正在發育的少女，卻宣揚繼父強奸自己，村里人猥褻自己，但這些都是她內心的幻想。面對來家里做棺材的小木匠，她內心充滿渴望。采采的性觀念是懵懂的、直白的，是她自我成長的表現。《我看過草葉葳蕤》中的楊國紅主動勾引李天星，但是她并不沉溺于其中，她以對李天星進行物質或精神上的幫助作為獲取性行為的報酬。楊國紅的性觀念是理性的、獨立的，是她與李天星進行的等價交換。《無相》中的于國琴性觀念蘇醒得較早，她的母親在家里做拉偏套的生意，讓她對性事十分熟悉。在廖教授提出看她的身體時，她的反應極為強烈，認為這是對自己尊嚴的侮辱。《因父之名》中的田小會，14歲就遭受學校多位老師的強奸，為尋求保護，15歲和殘疾老人同居。她把性行為理解成為一種自我保護的方式，也理解成對離家出走十年突然回歸的父親的報復。《祛魅》中的李林燕具有詩人的品味，她將性看做一件浪漫的事，認為性應該與愛情一同發生，所以她與外籍詩人的一夜情成為她堅守愛情的證據。后來她鼓起勇氣與詩人男友未婚同居，再與自己的學生結婚，她依然在心中堅守愛和性的完美統一。

(二)獨立的女性精神

孫頻塑造的女性形象更在意自己的感覺，遵循自己的內心。

1.堅強的母親形象

《東山宴》里的寡婦白氏一生操勞，最終躺進了自己早就準備好的棺材里。她的一生都在“扮演”母親的形象，為了兒子，為了孫子，甚至為了第二任兒媳帶來的“拖油瓶”采采，她付出了自己的全部，承擔了生活中所有的苦難。生活獨立是精神獨立的外在表現，白氏選擇了一條與眾不同的生存道路，盡管這條道路充滿艱辛和困苦，但是她直面困難，迎難而上，表現出精神的獨立性。

2.執著的“剩女”形象

執著“剩女”形象的代表是《祛魅》中的李林燕。大學時期，她屢次發表詩歌，擁有眾多的崇拜者，這讓她清高孤傲，認為自己與眾不同，形成了獨立的意識。但這種氣質同時也讓她陷入了孤獨的境地，直到和旅美作家相識，她才遇到了自己所謂的真愛。李林燕有著詩人的獨特氣質，堅持追求理想愛情，在28歲的時候才意識到自己被旅美作家欺騙，但是依然等待著詩一樣的愛情。其后，作家余有生讓她再次看到了自己向往的純潔愛情，可惜她又被現實打敗。這時的她看淡了生活反而活得愈發灑脫，不再追求華麗的外表，而是更加遵循自己的內心。42歲時，她嫁給了自己的學生蔡成鋼，因為丈夫的背叛她走向絕望，殺害了丈夫的情人。李林燕女性精神的獨立性就表現在她不在乎他人對自己的看法，絕不向生活妥協而隨波逐流，她一直跟隨著自己的內心，堅守著自己的愛情觀念。

3.理性的婦女形象

《我看過草葉葳蕤》里的楊國紅是一個理性的女性形象。她與李天星第一次見面時就斷定對方會同意她的“邀請”。一開始他們之間不存在愛情，后來她逐漸愛上了李天星，與丈夫離婚卻不要求李天星和她結婚，因為她離婚的真正目的是要擁有自由，實現自己的女性價值。楊國紅擁有獨立的精神，不甘心做一個沒有愛的女人，把全部愛意都用在了李天星身上，并通過自己的努力，養活了自己和李天星，她通過這樣的行為表現出了獨立的女性精神。

白氏、李林燕和楊國紅雖然經歷不同，但都擁有自己獨立的處事方式，面對困難不會退縮，堅韌不拔，充滿了獨立的女性意識。孫頻通過這類女性人物的塑造，向讀者表達了獨立、自強、遵從自我的女性精神。

(三)清醒的價值認知

《鹽》中女性人物的底色大多是蒼涼、孤獨的，但是這些人物又都對自己的價值有著清醒的認知，能夠清楚地意識到自己所做所為的后果，并愿意為之負責。

《東山宴》中的白氏秉持女性身為“人母”的角色，將自己的價值定位為養育兒子、拉扯孫子、養活自己。白氏可以意識到自己的母性，并且將自己的母性特質發揮得淋漓盡致，不管是對自己的家人，還是對糞坑里的鲇魚，白氏都散發著母性的力量，“母親”就是她對自己價值的認知。

《乩身》中的常勇認為只有被強奸時自己才算是真正的女人，才能實現自己的價值，她無法通過“性”而獲得生命價值的時候就處于崩潰絕望中不可自拔。后來她在乩身中找到了對自己新的認知，她清楚地認識到在這個地方自己只有裝神弄鬼才會有生存的意義。楊德清死后，常勇在波街拆遷的時候，用自己的生命阻擋了正在進行拆遷的挖掘機，用死亡展現了自己的價值。

《我看過草葉葳蕤》中的楊國紅對自己的價值一直非常清楚，從百貨大廈的售貨員開始到之后自己經營文具店，都是她實現自我價值的體現，楊國紅所做的一切是她內心最為真實的想法。她想走出小縣城，但是也清醒地知道這已無可能，于是將自己的理想和抱負全部交付到李天星的身上，一直鼓勵他、幫助他。楊國紅對自己的價值定位為李天星回家后的港灣，所以她給對方關心和溫暖，不需要回報，只為讓他可以代替自己離開這個小縣城，在外闖蕩出自己的天地。

二、《鹽》中女性意識的表現手法

孫頻短篇小說集《鹽》中的女性或生長在沉滯的山村，或生活于落后的小鎮，深受鄉村觀念的影響。孫頻將這一特點轉化為優勢，通過對社會時代背景的描述、對男性形象的弱化，以及意象象征的使用，展現出那個時代的女性意識。

(一)社會時代背景反映女性意識

孫頻筆下的女性大多來自于閉塞、落后、貧困的鄉村或是縣城，《鹽》中大多數故事的發源地都是呂梁山這樣一個偏遠村莊。書中的人物也是被主流社會排斥在外的邊緣群體：渴望得到女性身份認同的盲女，將所有重擔集于一身的寡婦，遭到男人背叛和旁人譏諷的女教師，被屈辱和仇恨支配的女大學生，以及缺少父愛的單親女兒。這些女性人物雖然生活在貧窮落后的縣城，并受到落后思想的影響，但是她們勇于跳出精神的樊籠，展現出逆境中的女性意識。

《乩身》中的盲女常勇受家人遺棄后，被年邁的爺爺收養，一直用男性的身份生活，因為她一旦暴露自己的性別，就無法避免來自異性的侵犯。爺爺去世后，她小心翼翼地活著，謹記爺爺的教導：

一堵墻一扇門根本擋不住別人，你不知道，你以后其實就是時時刻刻都活在燈火通明的戲臺上了。你做什么都是做給別人看的，只有讓別人相信了你是男人，你才能活下去啊。[2]8

常勇的不幸，一方面來自于自身的殘疾，另一面來源于落后的思想觀念——以男性為尊的社會常態，這是造成常勇痛苦的根源，也是讓她一生都生活在虛假身份中的根本原因。直到最后，她坐在雪地中死去，她的身體曲線被滿身的汽油勾勒出來的一刻，她才活成了自己。以死抗爭是她對命運的反抗，是她自尊的表現。

《無相》中，封閉的山村養育出一個個以“拉偏套”生意供養全家的“妓女”，在山村里這樣的職業是受人尊重的，所以于國琴的母親也就成為這些“妓女”中的一員，成為支撐全家生活的經濟支柱。于國琴考上了大學，但是在她的內心深處，做“拉偏套”生意的母親是她永遠無法擺脫的恥辱，是她自卑的根源。她認為自己的血液里流淌著妓女的基因，這讓她失去尊嚴，感到不安，尤其是她同意廖教授欣賞自己的身體后，這種恥辱感達到了頂點。于國琴的女性意識表現為隱忍、成長，多年后，她理解了廖教授當初的行為，所以她在“奇異的聲音里”脫光衣服，將她的身體漸漸淹沒在夜色里。

落后的社會環境會讓女性變得脆弱、自卑，孫頻偏偏反其道而行之。她充分利用這一特性創造出勇于做出改變的女性形象，并將自己的女性意識賦予這些角色，通過現實的社會背景，反映出自強不息、獨立堅忍的女性意識。

(二)男性形象的弱化凸顯女性意識

傳統文學作品中，男性形象是不可或缺的元素。男性主體往往通過賦予男性“正面” 品質，同時賦予女性相對應的“負面”品質，來將女性邊緣化[3]，但是《鹽》中對男性的描寫少之又少，甚至存在缺失的現象。即使出現男性，他們也沒有呈現出陽剛、堅強的氣質，而是表現為一種殘缺、弱化的“矮小”形象。

1.殘缺的男性形象

孫頻小說常常出現殘缺的男性形象，在《鹽》中主要表現在《乩身》這篇文章中。男主人公楊德清無家可歸，他偷盜，他喪失男性功能，這都使得男性形象呈現出不完美性。孫頻利用楊德清這一殘缺的男性形象引導常勇認識到自身的女性身份和人物價值，凸顯出常勇的女性意識。

楊德清的存在是幫助常勇成長的，小說中沒有對楊德清進行細致的描寫，只是簡單地敘述了他的生平。孫頻以一種殘缺的男性形象作為陪襯，但是絕對不讓男性掌控整個敘事，她從女性視角出發，更好地展現了具有女性意識的盲女形象。

2.弱化的男性形象

如果《乩身》中的男性形象是一種附和與陪襯，那么《東山宴》中的男性形象則被無限弱化。女主人公白氏的生命里，出現過四個男性形象，全都軟弱矮小，與彪悍高大的白氏形成鮮明的對比。這部小說中出現的幾個男性形象完全居于從屬地位，退化成為反襯角色，在文中僅僅起到襯托的作用。

可以說，由于村內環境的落后，孫頻小說中的男性形象所展示出來的價值觀念和不健全的社會責任感，使其中的女性角色更加鮮明。同時，在這種社會環境下，隨波逐流的現狀使得男性角色無奈而軟弱，最終凸顯了獨立自強的女性意識。

《鹽》這部小說集中的六篇小說多從女性視角進行敘事，只有《我看過草葉葳蕤》這篇小說是以男性視角的敘述，但是這篇小說中的男性形象也與傳統中的男性形象不同，他軟弱、膽小，雖豪情萬丈卻一事無成，只有在女人的幫助下才得以生存。作者對男性形象的弱化主要是為凸顯楊國紅敢作敢為、勇于擔當，具有女性意識的女性形象。

總的來說，《鹽》中的作品幾乎不存在完美的男性形象，孫頻利用男性形象的弱化和變形，進一步突出其中的女性形象，凸顯她們的女性意識。

(三)使用象征意象表現女性意識

孫頻的小說充滿豐富的意象，這些意象也為其作品增添了濃重的文學色彩，其中的女性意識也恰如其分地運用這些意象表現了出來。

《乩身》中常勇炕上油氈上的牡丹花恰恰象征了常勇本人。牡丹花從開始的幽靜、平和到后面的怒放、妖艷，再到最后變得祥和寧靜，這都暗含著常勇性格的變化。常勇用生命建立女性意識的時候，油氈上的牡丹花呈現出一種祥和感，仿佛真的變成了常勇的“蓮座”。

《東山宴》則將糞坑里的鲇魚作為白氏的真實寫照。從外地帶回來的鲇魚被養在糞坑里，依然可以長得個大肥美，惡劣的環境并不能對它造成影響，反而使它更加放肆地生長，白氏就是如此。她所處的環境貧窮落后，生活的不如意并沒有打垮她，她努力生存，不比村里任何人活得差，像糞坑里的鲇魚一樣把自己養得“白白胖胖”。白氏死后，大家以紀念其的功德為由，將糞坑里的鲇魚全部撈出來吃掉了，鲇魚和白氏一同消失在水暖村。白氏如同鲇魚一樣在困境中生長，表現出她頑強的生命力以及獨立自強的女性意識。

《無相》中的象征意象是于國琴手中的飯卡。飯卡是于國琴和廖秋良之間的紐帶，也是壓在于國琴心上的石頭，使她無法拒絕學校讓她去照顧廖秋良教授的任務，同時也讓她難以拒絕廖秋良欣賞她的身體的請求。畢業時于國琴離開學校，這張卡也交回學校，她的這段經歷自然埋藏在了這張飯卡中。對于于國琴來說，這張飯卡精打細算地使用，燙手山芋般的羞恥感，以及最后交回學校，都讓她的心靈經歷了煉獄般的折磨和如釋重負的解脫。她把卡里的三十二元錢連同飯卡交回學校，意味著于國琴由開始使用飯卡產生的羞恥終于得到釋懷，她理解廖教授的行為，也說明她女性意識的逐漸成熟。

《祛魅》中的象征意象是窯洞。“窯洞”與前幾篇象征意象不同，它意味著李林燕對自己的束縛，意味著李林燕將自己關在心中的“窯洞”內。窯洞是李林燕的精神寄托，是她逃避外界對她指指點點的“安全屋”，更是她憧憬愛情發生的地方。直到丈夫背叛她并尋求她的幫助時，她終于走出窯洞，用斧子砍向第三者的脖子。李林燕走出窯洞，標志著她解開了對自己長久以來的束縛，直面生活的打擊，表現了她的女性意識。

象征意象的使用豐富了小說的內容，加深了小說的意蘊，小說中的象征意象都與其中的女性產生了奇妙的聯系，凸顯了其中的女性意識。

三、《鹽》中女性意識的文學價值

孫頻的小說集《鹽》運用多種手法表現女性意識，對女性的生活現狀進行剖析，引發讀者對底層女性生存困境、自我救贖的深層思考，呈現出極強的文學價值。

(一)剖析底層女性的生存困境

孫頻的作品從社會底層人物出發，揭示了她們的生存現狀，尤其對底層女性的生存困境進行剖析，這種困境既包括身體上的，也包括精神上的。

在《鹽》中，孫頻用細膩的筆觸塑造了多位精彩的女性形象，對她們生活環境和內心世界進行細致的描寫。孫頻筆下的女性多出生于社會底層，所處的環境愚昧落后，這是造成作品中女性人物生存困境的原因之一。這些女性又具有身體或者精神上的殘缺，包括殘疾人群、孤兒、寡婦、單親家庭、留守兒童等弱勢群體。孫頻通過塑造這些典型的女性人物形象，揭示了社會現實問題，剖析了現代社會中底層女性不如人意的生活狀況。同時，底層女性也陷入到極深的精神困境中，這主要來自于男尊女卑的世俗態度和固有的社會觀念。《乩身》中的常勇之所以多年來都女扮男裝，就是因為要避免男人對她的侵犯。這樣的做法透露出一種“女性好像就是為了滿足男性的需求而存在”的觀念，只有“成為”男人，才可以免受侵害，“男人”這個名詞既是保護又是枷鎖，“男性”身份將她的女性欲望牢牢壓制，她既害怕又渴望掙脫這一身份，最終導致她的自虐行為：愛上了強奸她的男人。

《東山宴》中的兒媳不能認識到女性自身的獨立性，只能在一個又一個男人之間用婚姻來給予自己安全感，甚至不惜拋棄自己的親生女兒，無法脫離“男權社會的輔助品”這一定義。

《因父之名》中的田小會生活在父愛缺失的環境中，這使她的成長方向發生了變化，被老師強奸，母親偷情對她的心理產生了不健康的影響，她需要尋求保護，致使她和一個老人同居，呈現出一種用性連接的扭曲的戀父情結。

《無相》中的于國琴憑借努力考上了大學，因自己的生長環境和飯卡里每月如期增加的資助金而感到自卑，以母親“拉偏套”的職業而感受到恥辱，她無法擺脫這既定的事實，只能將它以訴說的形式宣泄出來，通過對母親的“出賣”來維護自己的尊嚴。廖教授理解并尊重于國琴母親的職業，同時也尊重于國琴，只是他認為男性對女性最大的欣賞和愛慕就表現為“對她身體的崇拜”。當廖教授提出要看于國琴的身體后，她出于回報教授對她的饋贈，將衣服一件一件脫了下來，她好不容易挽回的一點尊嚴也如同這衣服一般再次滑落到地上，難以撿起。于國琴這種妥協又對抗的狀況是女性面臨的復雜困境，她們一邊想自我獨立但又無法擺脫歷史慣性和文化惰性這些根深蒂固的影響，這就讓女性在精神上擔負了雙重壓力。

女性的生存困境是不可避免的，社會的固有觀念，女性的依附意識，都使女性從一出生就被打上悲劇的烙印，無法擺脫，命定終身。孫頻通過以女性為主人公的故事敘述，剖析了現代社會中女性的生存困境。

(二)喚起女性的自我救贖

女性在社會中的地位自古以來就低于男性，盡管當今社會提倡男女平等，但是某些地區，男尊女卑的觀念依然深深地融化在人們的血液中。女性似乎已經將男性本體論內化成一種日常的倫理觀念、生活習慣與價值取向，充斥于自己的言行與內心，形成了一種自覺依附于男性而生存的意識，這種意識是女性與生俱來且難以察覺的。

孫頻曾在書中指出，女性的內心深處可能沒有意識到“她們是時刻準備著取悅男人的”，但是作者卻對女性的這種無意識心理，引起了深入的思考和探索，由此在她的作品中產生了諸多對這一意識進行抗爭的女性形象，且這類女性形象帶有一定的自我救贖的意義。

《乩身》中常勇用結束自身生命的形式，完成了自我救贖。《祛魅》中的李林燕，從一個時髦、漂亮、滿是活力與希望的女詩人，變成了一個“把油膩膩的頭發在腦后胡亂的搓成一條辮子，身上套著一件男人穿的的確良襯衫”[2]191的邋遢女教師，進而變成殺人犯。在李林燕逐漸凋零的過程中，外界給予她的只有議論、排擠和嘲諷，沒有人想過幫助她，她的自我毀滅在一定程度上是社會中其他女性的縮影。

孫頻筆下的女性都是社會中的小人物，這就注定了她們只能用自戕的方式去對抗社會的不公，盡管這些對社會道德規則的抗爭注定會失敗，但是她們在某一時刻所爆發出來的生命力也可以令她們獲得足夠的尊重。孫頻所創造出來的女性在困境中所表現出來的倔強、頑強、自尊和孤注一擲的自我救贖，足以令世界為之動容。可以說，孫頻筆下的愛依然是扭曲的、受虐的，但這并不妨礙我們在她的某些作品里讀到一種向上升華的精神力量[4]。

孫頻的寫作揭露了現實社會中女性存在意義和生存方式的問題，引起了社會對女性地位的思考，怎樣才可以讓女性從黑暗悠長的歷史軌道中摸索出來，見到公平、公正的曙光，女性何時才能完成自我救贖，擺脫歷史慣性所帶來的困境，真正的實現自己的價值，迎來真實的、和諧的幸福之地，這些都是需要思考的問題。