基于空間感知的美術館建筑開放性特征分析

郝文璟

(中國美術館，北京 100010)

進入21世紀以來，我國的美術館如雨后春筍般迎來了空前的繁榮發展，美術館的建設不僅是國家和地區文化繁榮的重要標志，而且推動著各地經濟發展和城市公共服務水平的提升，同時美術館在改善城市文化環境和豐富城市文化生活方面也發揮著積極的作用。

黨的十八大以來，文化自信被融入國家“四個自信”建設，而美術館的建設和發展正是文化自信最重要、最集中的體現。美術館是對一個國家、一座城市、一個地區或一種文化在特殊歷史條件和特定發展進程的濃縮與表達，美術館經歷了從以各時代藝術作品的收藏為核心，逐步發展到以公共教育為中心，進而發展為以觀眾欣賞體驗為中心，其服務社會、服務大眾的職能逐步顯現。這種核心職能的轉變不僅反映了美術館自身的文化意義，而且通過藝術創作推動了國家和地區經濟的復興。

正如事物的發展都具有兩面性一樣，在這一進程中，美術館的建設也面臨著諸多問題，尤其是美術館要建設以觀眾體驗為中心，增強對廣大受眾的吸引力，這與西方發達國家還有較大差距，其集中體現則是美術館建筑的開放性問題。開放性的出發點是以人為本，是以人為核心，關注美術館建筑中人的視覺體檢、心理感受和行為活動，并以此為支撐，使人能更好地感受藝術個魅力和文化的熏陶。

1 視覺體驗

俗話說，眼睛是心靈的窗口。視覺是人民感受外界事物，認知世界的重要形式。人們日常獲取的有效信息有近八成來自于視覺，視覺信息通過神經系統傳入人腦，人腦經過信息處理形成每個人特有的意識和經驗，進而形成人們對外界環境的認知。這即是視覺體驗產生的過程。

美術館建筑作為人們欣賞美術作品、感受藝術熏陶的場所，一直以來就是人們“飽享眼福”、享受視覺體驗之處。對于絕大多數展品，人們對其的感知基本來自于視覺，通過對展品的觀賞完成認知、學習的過程，接受并內化為自身精神的一部分。同展品一樣，美術館建筑也是視覺藝術重要的組成部分，但是人們無法一次性完成對建筑視覺信息的收集和處理，而是需要將其各個部分的視覺信息集中起來，通過大腦的處理，獲得完整的空間視覺體驗。要有意識地把握這種體驗，可以從3個方面展開。

1.1 整體性

在美術館建筑空間中，人們獲取的視覺信息來自多個方面，如顏色、機理、輪廓、光影等等，這些因素給人傳遞的視覺感知體驗也各有不同。當人們在建筑中逐漸獲取這些信息時，就會將這些信息組合在一起，從而形成對美術館建筑空間整體的感知，這也是所謂的視覺第一印象[1]。 可見，想要給參觀者建立良好的第一印象，可通過光線的變化，結合建筑材質、機理等因素，使光線投射于不同材質時，產生富于變化的陰影對比，這也是各因素共同作用的結果。人們對于美術館空間的認知不是簡單的加法，而是一個綜合疊加的有機整體。

1.2 動態性

人們在美術館建筑空間中的體驗，不是簡單的靜態觀感形成的三維印象，而是時間和位置因素結合產生的綜合效果。隨著人們在建筑空間的移動，結合不同的觀察時間，視覺感知也在不斷地發生變化。所以，在時間維度上，人的視覺體驗不是靜止的，而是隨時間變化而變化；在空間維度上，人的視覺體驗同樣是動態的，從而使視覺產生了流動性。參觀美術館的過程，正是人們用各自不同的行走路徑，串聯起不同的空間區域，并通過參觀時間的不同、節奏的不同，使得整體過程形成連續的、動態的綜合視覺體驗。

1.3 引導性

視覺是引導人們行為最為直接和有效的方式。其中指示牌的設置就是典型，通過標識告知人們即將發生的事件和可能發生行為[2]。 但是，這并不是建筑空間給人們帶來的視覺引導功能。在美術館建筑空間中，通過設置視覺的節點、通過空間的尺度感給人們的視覺形成一定程度的沖擊性，這是運用建筑手段對人們行為形成的引導。此外，還可以通過光線的控制，因為光是視覺的基礎，人們在不同強度、不同顏色的光線中，會產生不同的意識反應，例如，在較暗的環境中，人們往往具有趨光性。在美術館建筑的開放性空間設置中，就可以利用人們這一行為特性展開空間布局。所以，通過是視覺的引導，能夠豐富人們在美術館參觀過程中的空間視覺體驗，為美術館實現開放性提供一個良好的基礎性支撐。

2 心理感受

美術館參觀過程中，空間體驗的豐富性主要取決于參觀者的心理感受。美術館建筑的開放性理應充分考慮觀眾的這一感受，使其能以最佳的狀態融入美術館整體空間環境中。而人的知覺，諸如視覺、觸覺、味覺、聽覺和嗅覺等作為產生心理感受的主要因素，直接影響著人們對周圍環境的感知。如上文所述，視覺是人們認知事物最基礎的環境體驗，但其他幾項因素也參與其中，并相互關聯、相互影響，人們很難明確說出對美術館空間的感知來自于哪一種因素，而是多種因素共同作用對人們心理感受產生的影響。

所謂心理感受就是希望美術館的參觀者在建筑空間體驗中，產生整體的感受[3]。 而且，對于不同的人，不同的功能布局和空間結構，其體驗也不盡相同，這種體驗性的信息則需要通過建筑設計或空間設計的手段得以實現。除視覺外，聽覺和觸覺是人們在美術館建筑空間中感知最多的2種體驗，例如：人們對建筑材料表面材質質感和機理的觸覺感受、對建筑內外水景等聲景景觀的聽覺感受等。在美術館建筑參觀中，人們常專注于視覺上的感受，忽略了其他形式的體驗，而要讓人們開放心理體驗，就需要開啟參觀者更多的感知。

在觸覺方面，使用木質材料可以給人以溫暖，給人一種親近自然式的親切感；使用光滑的材質，如石材、金屬，則給人以觸摸的沖動或一種穩重力量之感。可見，激發參觀者的觸覺沖動，可以讓人們更有動力、更主動地體驗建筑空間，通過皮膚的感受傳達建筑和藝術的氣息。在聽覺方面，美術館的開放性體現在通過建筑空間中聲音氛圍的控制營造一種特殊的聽覺體驗，例如：互動形式的場景設置，運用虛擬現實技術等豐富觀眾的聽覺感受，以此也能改善傳統美術館給人們形成的安靜、無聲的固有印象。聽覺感知的獲取不僅能拉近人們與建筑空間環境的距離，而且能激發人與人之間、人與展品之間溝通交流的欲望，從而增加美術館空間中的互動場景。

由此可見，心理感受的開放能有效激發和調動參觀者多種感官的積極性，增加體驗的感受，有效地表達和傳遞美術館展品或展覽主題的精神內涵，這種感受是因人而異的真實體驗，是美術館場景下建筑空間內化為個人精神的集中體現，也是展覽主題本身帶給參觀者最好的精神體驗。這也正是當下美術館建筑開放性特性需要賦予觀眾的。

3 行為活動

行為活動的開放性可以從2個角度理解，一是從美術館建筑空間功能的角度，建筑空間功能的豐富和拓展，使觀眾來到美術館的目的不僅僅是為了單一的參觀某一個主題展覽或欣賞某一件心儀的作品，而是可能以來訪者的角度進行無關于參展的活動，比如在咖啡廳里交談、在長凳上休息、在紀念品店中信步或者家長帶領孩子互動玩耍等等，從而使觀眾到美術館的目的性行為變得多樣化。二是美術館建筑空間的開放性是建立在空間對人行為的引導上，通過空間的設計和變化，激發參觀者不同的行為模式[4]。 例如：美術館的外部空間提供給人們引導性的、自由活動的空間設置，通過室外景觀、雕塑等設計給參觀者更多接觸美術館、感受藝術氛圍的機會；美術館的入口空間可以通過引導性設計，激發人們進一步接近藝術的欲望和興趣；美術館內部則通過對序列空間的塑造或鼓勵、或抑制人們的行為，從而使人們的心理因外現的行為而得以滋養，這也是建筑空間本身應該給予觀眾的。

可見，行為活動的開放不僅僅是建筑空間功能的開放與拓展，在某種意義上，其也是參觀者心理感受開放性的升華，是心理感受外在的展現，同時也能夠較準確的反映建筑和藝術本身給予人們的綜合性感受，進而更好地促進空間的開放性和引導性。

4 結束語

綜上所述，視覺體驗、心理感受和行為活動是美術館建筑開放性的3個遞進層次，3個層次相互制約、相互融合、相互影響。當今的美術館不再是從前一個存放展品的容器，而是一個公共文化服務的交流平臺，一個集合了收藏、展覽、公共教育、受眾體驗、休閑乃至娛樂等諸多因素的社交場所。美術館的建筑空間組織也從傳統的、封閉的、固化的“方盒子”發展成為開放的、包容的、自由的展現城市文化和促進交流的場所，參觀者從被動的文化接受者變成了文化參與的主導者[5]。 隨之，美術館出現了更多開放性更高的商業功能、公共服務功能、餐飲功能、商務功能等等。美術也被人們當作城市中別具一格的高檔、高雅休閑之處和各地網紅打卡地，甚至可以在輕松愉悅的娛樂氛圍中提高觀眾的藝術修養,展現城市的文化自信,提升人民的生活品質。