
《情深》66cm×40cm

《瑞雪兆豐年》230cm×190cm

《王者之風》175cm×90cm

《獨步山野》170cm×90cm

《春深十里紅》66cm×136cm

《凝艷》136cm×66cm

《春晚紫藤香》136cm×66cm
“君子豹變,其文蔚也”源于《易經》革卦,其中“文”的美學范疇在春秋之時意為色彩、線條交叉組合結構所呈現出來的形式美,而在古代原始樸素的觀念中“美”又同“光”一意,到了先秦已經把“美”和“光”、“文”和“明”放在一起并稱。林濤在新時代花鳥畫創作中所追求的也正是這種蘊含在文之中的“美”與“光”,其金錢豹系列作品的創作可以說把“光”的“美”展現到了“文”的一種高度,作品中栩栩如生的主體刻畫,光影處理所帶來強烈的視覺沖擊,華美神秘,充滿了對美好生活的向往。林濤又大膽吸收西方繪畫中寫實等創作特點,越出中國傳統的藩籬,在傳統之外開創了新時代中國花鳥畫一種特有的藝術表現方向。
林濤幼承家學,在中國繪畫中探究三十余年,其早期對宋代繪畫尤為用功。宋代繪畫從熙寧到元祐再到徽宗有一個重要轉折,就是繪畫題材的變化。元祐以前宮廷繪畫以全景式障壁山水畫創作為主,到了徽宗開始轉向全景花鳥畫的創作,這種轉變把全景式的山水形式與翎毛走獸融合在一起,氣象頗大。我們從林濤的繪畫中也可以看到這一點,其繪畫主體之外宏大的背景正是一種全景山水式的構成,只是更具有新時代氣息,而其畫面主體的創作也是與宋代花鳥畫有相通之處,甚至可以說他的基本技法都是從宋代繪畫中研究、分解、提煉出來的。在林濤對金錢豹的描繪中,我們可以看到這些勾、絲、皴、擦的筆法以及層層積染的用墨、用色、用水之法。林濤正是因為長時間浸淫其中,加上對自然物象的入微觀察,才把這些技法轉化為自己的繪畫技法,同時又在其上加入自己的審美,營造出這種氣象宏大、意境華美、刻畫入微的繪畫形式。