文言傳奇集的編纂與明清“傳奇體”小說的經典化*

王子成

(江蘇省社會科學院文學研究所 江蘇南京 210004)

唐代是中國古代小說的一個重要發展階段[1]，小說作者的身份開始從“記錄者”逐漸轉變為“創作者”，而小說的文學功能也從“稗史”朝著“通俗”方向演進。這一時期，以王度、張鷟、李公佐、李朝威、沈既濟、白行簡、牛僧孺、元稹、裴铏等為代表的傳統文人士大夫，他們所創作的文言短篇小說在沿承六朝志怪小說整體風格的基礎上，一定程度上又受到以《世說新語》為代表的志人小說以及各類史傳的影響，形成了一種新型的小說體裁，即“唐傳奇”。而后世繼承唐傳奇創作風格特點和敘事脈絡的小說作品，則被稱為“傳奇體小說”。與六朝志怪小說相較，唐傳奇在文學性和故事性上有了明顯的創新和突破，相關作品除了神怪精靈題材以外，開始大量出現描摹才子佳人的遇合或世間諸般事理情態的作品，而這些內容的擴展又奠定了后世“傳奇體”小說的敘事基調。是故唐傳奇及其變體的影響貫穿后世小說發展脈絡，特別是為明清時期小說作家的創作提供了豐富的資料借鑒和廣闊的創作思路導引。可以說傳奇體小說的經典化程途，不僅為中國古代小說發展史增添了濃墨重彩的一環，還為明清時期小說的興盛與相關作品的經典化奠定了前期基礎。

一、唐傳奇文學經典地位的確立及其文化史意義

傳奇小說之發軔，與初唐時期開放多元的社會文化環境息息相關。開國皇帝李淵之母元貞皇后為北周時期鮮卑族名將獨孤信第四女，可以說李唐皇室從高祖開始就流淌著少數民族的血液，故唐代統治者對外來文化有著一種基于基因的先天性的接納和包容。而這一種接納和包容，又在神州大地上成為了一種群體無意識的社會文化心理。特別是隨著絲綢之路貿易往來的繁盛，東西方文明從碰撞到交融，中國的傳統文藝形式受到異域文化的影響，產生了諸多變革。如先秦兩漢時期延綿傳承下來的百戲，其中重視說唱諧戲的“歌舞俳優，連笑伎戲”(李尤《平安觀賦》)，隨著佛經文學的譯介與佛經故事在民間的傳播，演變出了以“俗講”為代表的說唱伎藝分支，并成為了一種新興的市民娛樂文化。

僧侶“俗講”的內容脫胎于佛經故事，旨在宣傳基本教理以吸引信眾。隨著經濟的發展以及市民文化的興起，俗講開始在大都會中普及，并開始出現一些非宗教的內容，而這些內容多以歷史題材為主，有的還將歷史人物與傳說故事相結合，混淆了史傳與民間傳說之間的界限，有一定的原創性和虛構性。俗講的文本則被稱為“變文”，其文體借鑒了佛經的翻譯形式，以散文平鋪敘事，再以韻文唱誦前面的主題，展現出“散韻相間”“說唱結合”的特色。由此可見，傳奇的文體特征[2]，正是受到以印度佛經翻譯及以“俗講”為代表的相關文藝形式的直接影響。而變文中很多今人看來如同神話的佛陀本生故事、佛弟子們展現神通的故事，更為唐傳奇天馬行空的幻想提供了豐富的創作思路。

而真正推動唐傳奇興盛的，是唐代的科舉制度。中國科舉制度始于隋而盛于唐，高祖于武德四年(621)詔令“諸州學士及早有明經及秀才、俊士、進士，明于理體，為鄉里所稱者，委本縣考試，州長重復，取其合格，每年十月隨物入貢”[3]，自此朝廷取士不再如隋代由官府舉薦。而在唐代科舉考試的科目中，以考察士人詩詞歌賦創作以及雜文書寫能力的進士科最受重視，故“溫卷”(亦稱“行卷”)之風盛行一時。關于這一風氣，程千帆先生指出這是一種“增加自己及第的希望的一種手段”[4]，茲以一則史料為證：

唐之舉人，先籍當世顯人，以姓名達之主司，然后以所業投獻，逾數日又投，謂之“溫卷”，如《幽怪錄》《傳奇》等皆是也。蓋此等文備眾體，可見史才、詩筆、議論……[5](南宋趙彥衛《云麓漫抄》選錄)

這則史料可以證明，科舉制度帶動的“行卷”風氣，就是文人創作傳奇小說的主要推動力。縱觀有唐一代以王度、張鷟、李公佐、李朝威、沈既濟、白行簡、牛僧孺、元稹、裴铏等為代表的傳奇作家，他們創作的文言短篇小說，正是基于這一風氣的炫才邀名之作。而“傳奇”之名就出自裴铏的小說集《傳奇》，足可見這部書分量之重、文學成就之高，譽之為傳奇小說集大成者亦不為過。此外，日本漢學家尾上兼英先生的觀點亦可資參考：

唐“傳奇”早期作品如講述鏡子靈力的《古鏡記》沿承了志怪小說(的特色)，而《游仙窟》則沿承漢、魏、六朝的樂府、古詩、賦等敘事詩、歌謠(的特色)，……但是傳奇小說是進入中唐才開始進入盛行期的，白行簡記誦說書藝人的口述而創作的《李娃傳》是一部繼承“說書”傳統地位(的作品)。這一時期(傳奇小說)的創作動機雖如魯迅所指摘，但也可以說是“行卷”風氣盛行導致的，正值散文文體因韓愈、柳宗元的古文運動而定立，(傳奇小說)的文體由此得以整備，這些都是推動(傳奇興盛的)強力因素。[6](筆者譯)

尾上兼英先生認為除了“行卷”風氣盛行以外，中唐時期韓愈、柳宗元倡導的古文運動也是推動唐傳奇興盛的一個強力因素。其實早在上世紀40年代，龔書熾先生就間接地指出：

古文，傳奇與佛教語錄并興于中唐，均為散體文。當時之散體文作家甚多。出古文家韓柳諸人以外，如傳奇家之元稹，沈既濟，李公佐，白行簡，李朝威，許堯佐均是。[7]

這也是唐代優秀的單篇傳奇作品幾乎都產生于中唐時期的又一個原因。故魯迅先生指出：“惟自大歷以至大中中，作者云蒸，郁術文苑，沈既濟許堯佐擢秀于前，蔣防元稹振采于后，而李公佐白行簡陳鴻沈亞之輩，則其卓異也。”[8]

唐傳奇經過初唐時期的萌芽和醞釀，至中唐時期才得以發展成熟并盛行開來，其演進之跡正如魯迅先生所指摘。而隨著文人士大夫競相參與傳奇小說的創作，以及一批經典作品的問世，“傳奇小說”這一文學體裁自此成為了時代的文化強音。《鶯鶯傳》《李娃傳》這類言情作品，成為后世白話小說言情類作品創作的一大范式。小說對人物形象的刻畫和對故事情節的安排，影響了明清時期小說的創作。特別是明代的文言短篇小說集《剪燈新話》《剪燈余話》，以及清代《聊齋志異》《子不語》《閱微草堂筆記》等，其沿承唐傳奇的創作脈絡是顯而易見的。因此可以說在中國古典小說史上，唐傳奇的橫空出世具有劃時代的意義。

唐傳奇的興起對小說文體的發展起到了承前啟后的作用，而其中有些作品更是成為了后世摹仿的經典范式，有的還被改編成戲曲上演。如裴铏《傳奇》中書寫才子佳人遇合的名篇《裴航》，就被明代楊之炯改編成傳奇劇本《玉杵記》演出并廣為流傳。這一系列的傳承、延續乃至開創等文化現象背后所承載的文學和文化史意義，是唐傳奇被視為通俗文學經典的意義所在。

二、文言傳奇集的編纂與宋元時期“市人傳奇”的初興

中唐時期，在行卷風氣的影響下，一些文人開始著手編纂自己的作品集，或對他人作品進行整理、改寫，文言傳奇小說集也就應運而生了。唐代的文言傳奇小說集以《玄怪錄》《續玄怪錄》《傳奇》聲名最著。

《玄怪錄》的作者為中晚唐時期著名大臣牛僧孺，此書全本早已散佚，參考程毅中先生重校本《玄怪錄》校對前言，以及向志柱先生專著《〈稗家粹編〉與中國古代小說研究》，其中單篇故事見錄于《太平廣記》《逸史搜奇》《古今說海》《異聞總錄》《廣艷異編》《紺珠集》《五朝小說》《綠窗女史》《情史》《古今譚概》《說郛》《稗家粹編》等宋代文言筆記小說總集或明人編纂的小說選集。就收錄篇幅而言，最少的如《古今說海》《異聞總錄》各收錄6篇，多的如《太平廣記》37篇、《逸史搜奇》26篇等，且篇目內容上多有重復。而《類說》《紺珠集》《說郛》所收內容為節錄，各10至20余篇。明人后來對相關存留篇目進行整理出版，今存陳應翔刻4卷本和高承埏11卷本，皆為44篇[9-10]。

關于《玄怪錄》這部傳奇小說集，魯迅在《中國小說史略》中指出：“造傳奇之文，薈萃為一集者，在唐代多有，而煊赫莫如《玄怪錄》。”[11]由于這部傳奇小說集名聲煊赫，一時出現了眾多效仿者，李復言編撰的《續玄怪錄》、牛僧孺的外孫張讀編撰的《宣室志》就是這部書的續仿之作，且前者的影響最著。

《續玄怪錄》又名《纂異》，10卷本，今存作品約40篇。其作者李復言曾以此書行卷，卻因書內“事非經濟，動涉虛妄”受到了主考官的批評，復言因此罷舉[12]。學者王晶波對《續玄怪錄》《玄怪錄》的故事內容、藝術成就以及作者經歷進行比較研究后指出：

《續玄怪錄》雖以《玄怪錄》的續書為標榜，也同樣記載鬼怪神奇的故事，但由于作者現實人生際遇、寫作態度及藝術方法的不同，兩書差異確實不小。牛僧孺一生官場沉浮，出將入相，……其嗜怪錄怪均是出自個人興趣愛好，既不以之行卷、溫卷，亦不以之攻擊政敵，也不借它來批判或規勸，……重心在展示事奇、才高、筆妙，文末很少規箴議論；與之相反，李復言追求科舉功名屢受挫折，一生郁郁不得志，故借小說以抒懷抱，以求見用，精心撰作了這部作品。其故事來源大多得自傳聞，或對他人作品的改寫，篇幅往往更長，描寫得也更加細致，……文末還多有作者的議論與教訓，主觀色彩和勸誡意味很明顯，常將離奇的情節構思與細膩的世態人情描摹結合起來，在思想內容與藝術表達上都形成了自己獨特的風格，創作出許多傳世的名篇，像《張老》《訂婚店》《李衛公靖》《薛偉》《葉令女》等作品都被后人多次改編借鑒，對后代小說戲曲的發展產生了很大的影響。[13]

《玄怪錄》重在搜奇志異，同時炫揚文才妙筆，《續玄怪錄》重在勸懲教化，兼顧描摹世情百態。雖說二書編纂動機以及作品主題有很大的差異，但書中譜寫的許多傳世名篇都對后世的小說和戲曲創作產生了直接且深遠的影響。

又如已佚裴铏傳奇小說集《傳奇》，佚文見錄于《太平廣記》《類說》《歲時廣記》等宋代小說筆記總集或文化載集。上世紀80年代上海古籍出版社31篇本《裴铏傳奇》為周楞伽輯注本，書中《裴航》為才子佳人遇合名篇，而《昆侖奴》《聶隱娘》則為豪俠題材的名篇，這些作品在后世一再被改編為小說或雜劇。以《裴航》為例，這一故事不僅在宋元時期被改編為小說《藍橋記》，在元代被改編為雜劇《裴航遇云英》，在明代被改編為傳奇劇本《藍橋記》以及《藍橋玉杵記》等等，書中女主人公“云英”還成為了后世男女意中人的一種象征符號。至于《昆侖奴》《聶隱娘》，陳文新指出：“(《昆侖奴》)元有楊景言《磨勒盜紅綃》雜劇(已佚)，明有梅鼎祚《昆侖奴劍俠成仙》雜劇及梁辰魚《紅綃妓手語傳情》雜劇。……(《聶隱娘》)明凌濛初《初刻拍案驚奇》卷四《程元玉店肆代償錢 十一娘云崗縱談俠》入話敘聶隱娘事；戲曲中據本篇改編的有清尤侗《黑白衛》雜劇。”[14]

從上述諸例可知，北宋官修《太平廣記》等大型文言小說總集中所收入的傳奇作品，大多采錄自唐代傳奇集。北宋時期官方有意識地收錄、整理唐傳奇的這種行為，一方面說明傳奇體裁的價值得到了傳統文人士大夫階層的重視和認可；另一方面也證明了唐代傳奇集對收集、保存唐傳奇單篇作品起到了資料文獻匯編的重要作用。

公元6至10世紀是中國傳統文學的發展過渡期，在唐宋八大家大力倡導的古文運動的持續影響之下，散文文體更多地被運用于通俗文學的創作中。然而從宋代開始，用文言編創的傳奇作品卻在總體數量上呈現明顯的衰落態勢，這是由于以“說話”伎藝為代表的通俗文藝形式在民間全面興盛，舊有傳奇體裁作品籍此迎來了從文言到白話的演變。宋代羅燁《醉翁談錄》記載“說話”伎藝的“小說開辟”章有如下一段記載：

夫小說者，雖為末學，尤務多聞。非庸常淺識之流，有博覽該通之理。幼習《太平廣記》，長攻歷代史書。煙粉奇傳，素蘊胸次之間；風月須知，只在唇吻之上。《夷堅志》無有不覽，《琇瑩集》所載皆通。[15]

這則史料為宋代“說話”伎藝的產生是受到了唐傳奇的直接影響提供了有利的佐證。不僅“說話”藝人要熟讀《太平廣記》等文言小說總集，還要披覽《夷堅志》。《夷堅志》是南宋時期洪邁編纂的文言志怪小說集，這部書的編纂就學習、沿用了唐傳奇的敘事模式。綜上可知，文言傳奇小說集《夷堅志》在宋代成為了“說話”藝人演出時反復稱引、借用、改編的資料庫。

宋代的“說話”伎藝，以《都城記勝》所載北宋“說話四家”聲名最著。而“傳奇”雖然在“小說家”中被單列出來，但煙粉、靈怪，以及其他三家中如人物史傳性質者，亦見錄于唐代傳奇集、敦煌變文集。且耐得翁最后的點評特別凸顯了“小說家”將傳奇小說的“史才”“詩筆”“議論”等特點融為一爐的風格特色。可見北宋“說話”伎藝本質上是從唐傳奇及其相關文藝形式(俗講、變文)發展而來的一種新興娛樂形式。

宋代“說話”藝人進行表演時所據話柄以及參考的底本俗稱“話本”，這一說法容易產生歧意[16]。筆者沿用瀟相愷先生《宋元小說史》中的定義，將此類沿承唐傳奇風格特點的文本稱之為“市人小說”[17]，并認為宋元時期“說話”藝人口傳耳受的傳說故事，乃至依憑的相關文本，是繼唐代傳奇之后的“傳奇體”小說發展之濫觴。《大唐三藏取經詩話》《三國平話》《大宋宣和遺事》就是這一時期輯錄的小說文本，它們被認為是通俗文學經典《西游記》《三國演義》《水滸傳》的早期藍本。以《西游記》為例，在它的成書過程中就糅雜、整合了《大唐三藏取經詩話》中有關“猴行者”“深沙神”的故事情節，以及《永樂大典》中記載的涇河龍王故事、明末北曲雜劇選集《萬壑清音》所收元代吳昌齡撰寫的《唐三藏西天取經》雜劇的一部分。日本學者大塚秀高稱這些啟蒙后世通俗經典的故事文本為“原小說”[18]，筆者對此深表認同。另外兩部通俗文學經典的形成亦是在不同“原小說”的基礎上歷經整合與重構，產生不同系統的版本，又在古典小說從文言到白話過渡的過程中，經歷多系統版本共存、交替影響以及曲藝化等多維文藝互動，最終形成公認的通俗文學經典作品。

三、明清文言傳奇集的編創與“傳奇體”小說的經典化

宋元時期“市人傳奇”的興起，推動了唐傳奇從“單文本形式”朝著“多文本—復合型文藝形式”發展，這一變革可以說極大程度地豐富并延長了傳奇小說的藝術生命。然而，這一時期大量的傳奇文本經歷宋末元初以及元明之際的戰火而散佚，加上元代、明初統治者對文化所實施的嚴格管控政策，許多小說和雜劇文本被禁毀，而有幸存留下來的數十篇“市人傳奇”在經過明代文人整理后，保存于《京本通俗小說》《九龠集》《清平山堂話本》(原名《六十家小說》)等小說選集或文人載集中。不過，宋元傳奇文本的散佚并沒有讓明代“傳奇體”小說的創作就此陷入沉寂，明初文人瞿佑文言傳奇集《剪燈錄》(又名《剪燈新話》)的成書，就標志著文言傳奇創作的重啟。

《剪燈新話》成書于洪武十一年(1378)，包含正集4卷，附錄1卷，共收錄了22篇文言小說。該書在英宗時期被禁毀，故后世多以抄本形式傳播。全書作品以言情和志怪為主，如《金鳳釵記》《翠翠傳》《綠衣人傳》等，不僅內容上艷情奔放，描寫了不少引誘私奔的情節，還蘊含著深刻寓意。如《綠衣人傳》就通過鬼魅的口吻來控訴封建權貴的殘暴和奴隸制度的不平等，反映了作者反封建禮法、提倡人性解放的人本思想。又如《修文舍人傳》通過描寫陰司官吏的重才廉政，來反諷陽間官吏腐敗無能，反映了作者心系家國民生的文人情懷。

全書還大量使用唐宋傳奇中的典故，僅《秋香亭記》一篇，就采用了《韋皋》《楊素》《離魂記》《定婚店》《顧況》《裴航》《昆侖奴》《柳氏傳》《無雙傳》9種唐傳奇典故。《滕生醉游聚景園記》則采用了宋代劉斧《青瑣高議》的《越娘記》典故，而《水宮慶會錄》的情節則是改編自蘇軾《仇池筆記》中的《鱉相公》。這樣的例子還有很多，可見小說作者在塑造人物、編排劇情時皆有意地參考、摹仿唐宋傳奇經典作品，由此也說明唐宋傳奇為瞿佑整理、編創作品提供了豐富的資料借鑒和廣闊的創作思路導引。明代中后期傳奇小說選或通俗類書的篇目常取材于《剪燈新話》，如王世貞《艷異編》收錄6篇、吳大震《廣艷異編》收錄2篇、無名氏《繡谷春容》收錄1篇、三臺館山人《萬錦情林》收錄5篇，胡文煥《稗家粹編》收錄11篇，而馮夢龍增編《燕居筆記》的不同刊本所收篇目不同，何大掄刊本為6篇、林近陽刊本4篇、余公仁刊本6篇[19]，其《情史類略》中亦有篇目選錄于《剪燈新話》。

《剪燈新話》成書后一時傳抄成風，仿作亦層見疊出，較近者以永樂年間廬陵李昌祺《剪燈馀話》、宣德年間南平趙弼《效顰集》、成化年間鳳陽陶輔《花影集》影響最廣。《剪燈新話》《剪燈馀話》雖在英宗正統年間遭到朝廷禁毀，但并沒有影響到文人編創傳奇小說集的熱情。甚至于晚明萬歷年間，邵景詹又創作了《覓燈因話》。由于這三部小說集書名皆以“燈”為緣，故后人統稱之為“三燈叢話”。由此可見，《剪燈新話》開創并引領了有明一代文言傳奇小說集編創的風潮，并對后世產生了頗為深遠的影響。故此李偉實指出：“《剪燈新話》對后世有很大影響，一些篇章被收入《艷異編》《情史類略》《女聊齋》等明清兩代小說類編。一些篇章被改編成話本小說和戲曲。”[20]寧稼雨亦肯定了其承啟作用：“《剪燈新話》在中國小說史上起著上承唐宋傳奇余風，下開《聊齋志異》先河的作用。”[21]而閔寬東等學者則更加推崇這部書的文化史價值，如說：“《剪燈新話》在中國文言小說發展史上占有重要地位，在海外的影響更加引人注目。”[22]故此可知，《剪燈新話》的問世對明清文言傳奇小說的發展具有非凡的啟發意義。

隨著明代文人對宋元傳奇以及相關故事題材的整理和重新編創，“傳奇體”小說在明末朝著白話世情小說和傳統文言傳奇兩大方向發展。前者延續了宋元“市人傳奇”的余韻，如晚明“三言”“二拍”等經典白話短篇小說集中很多篇章就脫胎、改編自宋元時期的“市人傳奇”，同時也參考了“三燈叢話”等書的故事題材。后者則沿承唐傳奇原始風貌，經過有明一代的醞釀和鋪墊，在清初迎來了新的編創高峰。正如陳文新所指出的：“傳奇體小說的創作在清初再度出現高潮，其代表作即《聊齋志異》。”[23]

《聊齋志異》是康熙年間文人蒲松齡編創的文言志怪小說集，全書收錄了近五百篇短篇小說，以平易近人的狐鬼愛情故事為世人稱道。作者長于描摹各類角色形象的行為特征，博采張讀《宣室志》等經典唐代傳奇集中對鬼魅形象塑造的優點，在刻畫狐仙鬼魅的變幻異形時做到了繪聲繪色、生動傳神。

《聊齋志異》全書雖以言情志怪為主，但一生功名蹭蹬的蒲松齡歷經世態炎涼，早已洞悉封建制度的吃人本質，故在創作相關作品時深受宋元以來市人傳奇、明代“三言”“二拍”等世情小說啟發，創作了許多至今仍具有深刻現實意義的小說名篇。如《席方平》《促織》《向杲》《夢狼》《梅女》等譴責了封建官僚制度的黑暗和腐敗，旨在喚醒人們的反抗精神；而《青梅》《封三娘》《嬌娜》《伍秋月》《黃英》《霍女》等篇目控訴了封建禮教對人性的束縛，象征女性追求自由戀愛意識的覺醒；《王子安》《司文郎》《賈奉雉》《于去惡》諷刺并揭露了封建科舉制度對傳統讀書人思想的禁錮和摧殘，體現了作者對科舉制度的深刻反思；《羅剎海市》借馬驥的奇遇，尖銳地諷刺并揭露了封建制度下世道人心的荒唐，反映了蒲松齡強烈的現實批判主義精神；《嶗山道士》《畫皮》則具有寓言功能，教育讀者不要被人心私欲和事物的表象所蒙蔽，不要好逸惡勞乃至投機取巧，只有腳踏實地誠懇做人做事才能規避麻煩和災禍。

《聊齋志異》作為一部充滿批判和反思精神的小說集，在當時得到了讀者普遍的認可和接受，以至于王士禎“欲市之而不得”，在民間更是得以廣泛傳抄，甚至還被滿族人扎克丹等翻譯為24卷滿文本《滿漢合璧聊齋志異》。這種跨文化的認可和接受，是其經典化所不可或缺的重要因素。《聊齋志異》成書后的百余年間，摹仿者紛紛，以乾隆至嘉慶年間袁枚《新齊諧》、沈起鳳《諧鐸》《昔柳摭談》、滿洲和邦額《夜譚隨錄》、長白浩歌子《螢窗異草》、管世灝《影談》、鄒弢《澆愁集》、屠紳《六合內外瑣言》、樂鈞《耳食錄》、紀昀《閱微草堂筆記》等聲譽最高。而紀昀文言傳奇小說集《閱微草堂筆記》更是與《聊齋志異》并譽為清代志怪小說雙壁，魯迅對其藝術成就贊譽有加：

惟紀昀本長文筆，多見秘書，又襟懷夷曠，故凡測鬼神之情狀，發人間之幽微，托狐鬼以抒己見者，雋思妙語，時足解頤；間雜考辨，亦有灼見。敘述復雍容淡雅，天趣盎然，故后來無人能奪其席，固非僅借位高望重以傳者矣。[24]

繼紀昀《閱微草堂筆記》之后，還有道光年間許秋垞《聞見異辭》、湯用中《翼駟稗篇》、許元仲《三異筆談》、俞鴻漸《印雪軒隨筆》，王韜成書于同治年間的《遁窟讕言》以及成書于光緒年間的《淞隱漫錄》《淞濱瑣話》，光緒年間俞樾《右臺仙館筆記》《耳郵》、宣鼎《夜雨秋燈錄》等陸續問世，可見蒲松齡《聊齋志異》的影響從清初一直延續到了清末。而由書中諷刺小說名篇《羅剎海市》改編的刀郎同名歌曲，甚至在當下成為了社會熱點，引發了文學、音樂、哲學、社會學等多學科領域專家的熱烈討論，其潛力價值已然跨越時空，打破了學科的壁壘。這一文化現象再次證明了《聊齋志異》是經久不衰的文學經典。

四、結語

綜上所述，唐傳奇這一小說體裁為后世“傳奇體”小說的發展奠定了基礎，相關作品除了神怪精靈題材以外，開始大量出現描摹才子佳人的遇合或世間諸般事理情態的作品，這些內容的擴展又奠定了后世“傳奇體”小說的敘事基調。而肇興于宋元時期的“市人小說”，在沿承唐傳奇的創作風格特點和敘事脈絡的基礎上，在文學性和故事性以及文本多元性上有了顯著的創新和突破。是故唐傳奇及其變體的影響貫穿后世小說發展脈絡，特別是為明清時期小說作家的創作提供了豐富的資料借鑒和廣闊的創作思路導引。縱觀明清“傳奇體”小說經典化程途，明代作為文言傳奇小說發展的過渡期，一方面承襲了宋元傳奇描摹世情的長處，另一方面又啟迪了明末白話小說的興盛，可以說起到了承前啟后的作用。而清代則是“傳奇體”小說取得輝煌成就的時期，這一時期以《聊齋志異》等文言傳奇小說集的創作為表征，相關作品的創作既發揚了唐傳奇搜奇志異的精神，又吸收了明末“三言”“二拍”等白話短篇小說勸懲教化的功能，同時還糅雜了作者強烈的批判主義精神，具有較高的文學價值和社會學價值；其藝術成就也持續影響到現在，成為了熱門的影視、歌曲改編的題材內容。由此可見，清代《聊齋志異》《閱微草堂筆記》及其相關仿作的問世使明清“傳奇體”小說經典化實現了完美閉環，其藝術成就是偉大的，而其蘊含的潛力還需當今學人不斷地深入挖掘。