身臨其境心有所感

王蓉

王國維論詞之境界，“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”。“燈火闌珊處”就是作者創造的意境。文學作品是作者營造的世界，讀者通過閱讀作品進入這個世界，身臨其境，才能心有所感。

通常情況下，作者會將自己的情感寄托在某些特定的物象上，這些物象在文化環境中已有固定的情感內涵。在詩詞作品中，我們把這類含有作者情感的客觀物象叫“意象”，讀者通過意象，可以深入地體會作品的意境。

如杜鵑，傳說為古蜀帝杜宇所化，杜宇在亡國后，化為杜鵑，對著故國的方向日日啼哭，直到眼中泣血。故古詩詞中的“杜鵑”往往是哀怨、凄涼、悲傷的象征。李白的《聞王昌齡左遷龍標遙有此寄》中的第一句“楊花落盡子規啼”，子規也是杜鵑。詩人在這里選取了兩個典型意象“楊花”和“子規”，“楊花”即“柳絮”，古人常用“柳絮”表達離別、哀傷之情。兩個意象既是好友左遷途中見到的富有地方特色的景物，又烘托出一種哀傷憂愁的氣氛。

在現代文學作品中，也有類似于“意象”的事物，因為作品往往是作者創造的情感世界，所以作者選擇的材料總能體現自己心境、表達自己情感、構筑作品意境等。以朱自清的《荷塘月色》為例，“荷”“月”都是文人鐘愛的物象。荷因“出淤泥而不染”的特性，常用來象征文人正直、高潔的品性；再加上“荷花”又叫“蓮花”，“蓮”與“憐”同音，又常常與女子相關，所以作者在文中想起采蓮的舊俗，想起《采蓮賦》，想起《西洲曲》，這些都是作者的家鄉富有代表性的景象，從而引起作者的思鄉之情。

要想真正體會作品情境，同學們要做到以下幾點——

一、聯系知識儲備，體會作品內涵

閱讀文學作品時，要充分聯系自己的知識儲備，對體會情境有很大的幫助。如魯迅的《從百草園到三味書屋》《五猖會》，作者寫他兒時貪玩調皮、愛熱鬧，這是孩子們的天性使然；小孩子在課堂上開小差再正常不過……這些富有生活氣息的文字，同學們調動自己的知識儲備就能輕松理解。

二、啟發聯想想象，豐富作品意蘊

文學作品中的內涵，作者很少會全面說清道明，需要讀者去增補作品中省略的部分，增補時需要依靠聯想和想象。如郭沫若的《天上的街市》，詩歌主要運用聯想和想象手法，將天上的街市寫得令人神往。想象時，同學們不妨大膽創新，牛郎與織女在天街閑游，僅僅提著燈籠嗎？可能，他們在超市，織女為了煲一頓美味的湯給牛郎，正在精挑細選食材；可能，他們在寂靜的天河邊互訴衷腸，道分別多日的相思之苦。想象越大膽，作品的意蘊越豐富。

三、調動生活體驗，進入作品情境

同學們可適當調動自己的生活體驗，將自己置身于作品的場景里。如讀鄭振鐸的《貓》，作者對三只貓的感情不一，令人唏噓。如果你就是作者，在知道自己冤枉了第三只貓后，作何感想？生活中，你是真的喜歡小動物，還是僅僅在無聊的時候當它們是玩伴？在弱小的生命面前，我們有過類似的主觀臆斷嗎？多進行這樣的思考，對作品情境的理解想必更深刻。

四、查閱資料信息，挖掘作品深意

對于離我們生活年代久遠，知識儲備不足以理解，聯想想象也到達不了，生活體驗又缺失的作品，就需要查閱相關資料，了解當時的時代背景，才能深入作品情境。

如閱讀沈從文的《湘行散記》。作者在1934年返回故里，眼見滿目瘡痍，美麗的鄉村變成一片凋零景象，悲從中來，便一路寫下這些文字，以抒發他“無言的哀戚”。湘西地區以外的同學們對該地的文化習俗、風土人情不太了解，這時就需要借助資料來閱讀。只有了解當時的背景，對文本的理解才可能深入，才能與作者“無言的哀戚”產生共鳴。

葉嘉瑩解釋王國維“境界”一詞：“可見唯有眼、耳、鼻、舌、身、意六根所具備的六識之功能而感知的色、聲、香、味、觸、法等六種感受，才能稱之為‘境界”，并說“境界之存在全在吾人感受之所及”。所以要想深入體會作品的意境，同學們就一定要身臨其境，讓自己完全進入到作品中去。