19 34 年11 月,在齊爾品倡導(dǎo)舉辦的“征求有中國風(fēng)味的鋼琴曲”比賽中,首次將“中國風(fēng)味”作為音樂創(chuàng)作的明確要求①,目的是引導(dǎo)中國作曲家、教育家對(duì)本民族音樂文化傳統(tǒng)的重視。經(jīng)過近百年的發(fā)展歷程, 中國鋼琴音樂的創(chuàng)作、研究、教學(xué)、表演各方面均已取得了豐碩成果,在世界鋼琴舞臺(tái)上已經(jīng)占據(jù)一席之地。中國鋼琴音樂如何站在構(gòu)建自主知識(shí)體系的新高度上, 對(duì)邁向新時(shí)代、新征程的中國式現(xiàn)代化作自主的學(xué)理性闡釋和學(xué)術(shù)性表達(dá), 是中國鋼琴音樂面臨的新時(shí)代課題。
2023 年6 月16 日,由山東師范大學(xué)、山東省音樂家協(xié)會(huì)主辦的“山東師范大學(xué)中國鋼琴音樂發(fā)展研究中心”成立活動(dòng)隆重舉行(以下簡稱“中心”)。“中心”是集創(chuàng)作、教學(xué)、演出、比賽、理論研究于一體的中國鋼琴音樂實(shí)踐基地, 在國內(nèi)首次提出了“以文化為底色、創(chuàng)作為基礎(chǔ)、教學(xué)為紐帶、展演為途徑、理論為指導(dǎo)、出版為媒介”的中國鋼琴音樂體系化發(fā)展理念。
此次活動(dòng)由“中心”主任、山東師范大學(xué)博士生導(dǎo)師竇青教授主持,邀請(qǐng)哈爾濱音樂學(xué)院院長、博士生導(dǎo)師楊燕迪教授,山東省音樂家協(xié)會(huì)主席、山東藝術(shù)學(xué)院副院長、博士生導(dǎo)師劉曉靜教授為“中心”揭牌。特聘鋼琴家、教育家鮑蕙蕎、但昭義為“中心”名譽(yù)主任,張朝為副主任。蒲方為專家委員會(huì)主任,龔曉婷為副主任,儲(chǔ)望華、倪洪進(jìn)、梁茂春、楊燕迪、劉再生、樊禾心、代百生、韋丹文、江晨、卞萌為專家委員會(huì)委員,并專門委約儲(chǔ)望華先生為中心創(chuàng)作了12 首中國風(fēng)格的“音樂會(huì)練習(xí)曲”,來自全國的兩百余位業(yè)內(nèi)專家及高校師生參加了活動(dòng)。
活動(dòng)分為成立儀式、研討會(huì)、講座與音樂會(huì)四個(gè)板塊進(jìn)行,以“中心”的體系化發(fā)展理念為指導(dǎo)思想,同時(shí)突出權(quán)威性,如作曲家講自己作品、學(xué)生講導(dǎo)師作品、音樂史學(xué)家導(dǎo)賞音樂會(huì)、鋼琴演奏家示范講演等。立足“中心”的發(fā)展規(guī)劃,開展了“中國鋼琴音樂表演藝術(shù)”“中國鋼琴音樂創(chuàng)作與研究”“中國鋼琴音樂教學(xué)與合作”“基礎(chǔ)教育對(duì)接高校美育教育”等專題研討會(huì),對(duì)以中華民族優(yōu)秀文化為主導(dǎo)的中國鋼琴音樂價(jià)值體系化構(gòu)建進(jìn)行了展望。本文結(jié)合中心“的體系化發(fā)展理念及會(huì)議內(nèi)容,歸納成理論、創(chuàng)作、教學(xué)、推廣四個(gè)層面進(jìn)行論述。
一、理論層面
“中心”提出了以“中華優(yōu)秀文化”作為底色、“鋼琴理論研究”為指導(dǎo)的根本遵循。中央民族大學(xué)張朝教授帶來講座“‘爨與《中國之夢》”。他通過描繪已消失的中華文明的珍麗瑰寶“爨文化”,解析了與他創(chuàng)作鋼琴曲《中國之夢》的聯(lián)系。《中國之夢》的靈感來自《易傳》,是站在中華傳統(tǒng)“和文化”的哲學(xué)高度來處理音樂的走向和邏輯。②作曲家呼吁我們要站在前輩的基礎(chǔ)上,研究歷史文化,弘揚(yáng)民族文化, 這也是創(chuàng)作中國鋼琴作品的靈感源泉所在。
中央音樂學(xué)院音樂史學(xué)家蒲方教授與青年鋼琴家蔡曦、張奕明聯(lián)袂帶來“致敬中國鋼琴音樂先驅(qū)———1934 年‘征求有中國風(fēng)味鋼琴曲作品展演”和“萬花筒———中國鋼琴‘新作展演”兩場音樂會(huì)。蒲方教授以導(dǎo)賞的形式帶領(lǐng)大家欣賞了從最早期的趙元任《和平進(jìn)行曲》與賀綠汀《牧童短笛》,到當(dāng)代的沈利群《蚌與漁夫》與葛甘孺《12 首鋼琴練習(xí)曲》等作品,梳理了自1934 年“中國風(fēng)味”這一概念提出以來中國鋼琴音樂的發(fā)展現(xiàn)狀,讓大家對(duì)這一課題從理論到現(xiàn)實(shí)都有了深入對(duì)比和思考。
哈爾濱音樂學(xué)院院長楊燕迪教授帶來題為“改革開放以來的中國鋼琴音樂: 梳理與評(píng)價(jià)”的講座。他從五種不同的創(chuàng)作路線和線索入手,宏觀梳理了中國作曲家在鋼琴創(chuàng)作上的實(shí)踐與成就。他呼吁道:回頭看看中國鋼琴走過的百年路,最要緊的不是遺棄了什么,而是留下了什么。藝術(shù)的優(yōu)勢在于, 留下的杰作都負(fù)載著過去時(shí)代的個(gè)體生命,時(shí)代終會(huì)過去,但那些杰作卻一直存在,一旦再度召回,那些個(gè)體生命就會(huì)重新復(fù)活。要用理論指導(dǎo)實(shí)踐,實(shí)踐檢驗(yàn)所學(xué)。
中國音樂學(xué)院趙冬梅教授在理論研討會(huì)上提到,對(duì)于中國傳統(tǒng)音樂,不是簡單地學(xué)一首民歌、彈奏一首樂曲,而是需要深入地去學(xué)習(xí)。由于不同的文化背景, 中西方音樂在邏輯感和表現(xiàn)方式上存在明顯差異。要想更好地理解中國音樂,從文化的角度進(jìn)行更深入的分析, 要在中國文化土壤里培育中國音樂。上海音樂學(xué)院李小諾教授提出,我們獨(dú)有的民族特色, 要在孩子小的時(shí)候加以培養(yǎng)和教育,只有孩子知道自己是誰,才有文化自知,才能促進(jìn)文化自覺,樹立文化自信,才能站在世界舞臺(tái)上為中國發(fā)聲。
上述專家的研究成果表明, 中國鋼琴音樂理論的認(rèn)知不僅要橫向了解中國的美學(xué)、哲學(xué)、藝術(shù)學(xué),還要縱向貫通中國傳統(tǒng)音樂文化、戲曲和民間習(xí)俗等。要從學(xué)科意義上提升理論指導(dǎo)實(shí)踐的意識(shí)和加強(qiáng)理論研究建設(shè)的學(xué)科意識(shí), 從文化視角對(duì)鋼琴藝術(shù)理論進(jìn)一步拓展。③
二、創(chuàng)作層面
在音樂創(chuàng)作研討會(huì)上,“中心” 邀請(qǐng)了多位來自國內(nèi)外的作曲家現(xiàn)身說法, 強(qiáng)調(diào)體系化發(fā)展以“創(chuàng)作為基礎(chǔ)”的重要性,呼吁更多作曲家、鋼琴家加入到中國鋼琴音樂的創(chuàng)作行列當(dāng)中。
儲(chǔ)望華先生在談到為“中心”創(chuàng)作的12 首音樂會(huì)練習(xí)曲時(shí)說道, 本世紀(jì)以來中國鋼琴藝術(shù)事業(yè)成就輝煌,在演奏、教學(xué)、創(chuàng)作、研究、出版、樂器等領(lǐng)域都取得舉世矚目的成就, 但要演奏好具有中國特色風(fēng)格的鋼琴曲, 在演奏技巧方面勢必需要有一套適應(yīng)中國調(diào)式且不同于西方傳統(tǒng)的練習(xí)曲,我們要努力彌補(bǔ)這個(gè)欠缺。
鋼琴演奏家、作曲家倪洪進(jìn)從自身鋼琴作品創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)出發(fā),分享了幻想曲《托卡塔》《聽評(píng)彈》《銀錠橋》的教學(xué)思路,她深入解析了中國鋼琴音樂的價(jià)值與意義, 認(rèn)為學(xué)習(xí)鋼琴是認(rèn)知音樂文化的過程,是提升音樂品位的過程,發(fā)展音樂文化對(duì)提升傳統(tǒng)文化修養(yǎng)、實(shí)現(xiàn)民族文化復(fù)興具有重要意義。
中央音樂學(xué)院龔曉婷教授通過講座“在雋逸斑斕中書寫詩情畫意———談?wù)勎业匿撉賱?chuàng)作”中實(shí)例舉證作品《淡彩五幀》的文本、風(fēng)格、演奏,揭示全曲是如何結(jié)合中西音樂文化,在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上糅合現(xiàn)代技法,吸收西方鋼琴幾百年來的精華語匯, 并使之與中國傳統(tǒng)文化的民族性融合,生發(fā)出“多元化”“中國化”“鋼琴化”的語言和織體,從而表達(dá)出現(xiàn)代中國人的思想、精神和意境內(nèi)涵。
在“民族特色VS 國際多元:中國鋼琴音樂創(chuàng)作與研究的探討”研討會(huì)中,上海師范大學(xué)魏揚(yáng)教授提到, 將百年來民族風(fēng)格濃郁的音樂作品進(jìn)行分類,由淺入深地進(jìn)行民族風(fēng)格研究,通過探索和實(shí)踐推動(dòng)研究、創(chuàng)作和表演,有所積累方能進(jìn)行創(chuàng)作發(fā)揮。中國音樂學(xué)院樊禾心教授總結(jié)道,當(dāng)代新作品的創(chuàng)作不僅要對(duì)早期作品進(jìn)行挖掘和研究,還要讓新作品擔(dān)負(fù)起當(dāng)今社會(huì)的教育責(zé)任, 創(chuàng)作者應(yīng)該讓作品能夠與時(shí)代相呼應(yīng), 做到與時(shí)俱進(jìn)地創(chuàng)作。
三、教學(xué)層面
在“基礎(chǔ)教育對(duì)接高校美育教育” 的研討會(huì)上, 北京大學(xué)的馬廣雪老師結(jié)合新時(shí)代的美育目標(biāo), 認(rèn)為中國鋼琴作品是德育浸潤在音樂教學(xué)中的美育價(jià)值與實(shí)踐路徑的一個(gè)重要手段, 可以貫穿音樂教育的每一個(gè)學(xué)段, 要努力將中國鋼琴作品從基礎(chǔ)教育階段貫穿到高等教育的展演平臺(tái)。
中國音樂學(xué)院曹軍教授指出,“復(fù)興中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)對(duì)于鋼琴教學(xué)來說非常重要, 需要老師們對(duì)中國鋼琴音樂作品的重視”,并介紹教學(xué)方法“一是口傳心授,二是把音樂作為人的一種行為方式,三是讓學(xué)生直接參與到音樂事件當(dāng)中去”。
以“教學(xué)為紐帶”的系列活動(dòng)中,鋼琴家鮑蕙蕎帶來了大師課, 示范講解了黎英海的《夕陽簫鼓》和陳培勛的《雙飛蝴蝶主題變奏曲》。很多鋼琴愛好者都慕名而來, 與鮑老師面對(duì)面地進(jìn)行了互動(dòng)。通過鋼琴這一西方樂器演繹中國古曲旋律,讓觀眾感受到了中國旋律的濃郁文化意境, 尤其現(xiàn)場的眾多琴童被中國作品深深吸引, 紛紛表示以后要多彈奏中國鋼琴音樂作品。這一活動(dòng)對(duì)中國鋼琴音樂推廣傳承起到了積極作用。
在“中國鋼琴音樂教學(xué)與合作研討會(huì)”上,四川音樂學(xué)院何沙教授講道, 中國鋼琴作品從生產(chǎn)到最后的傳播是一個(gè)全流程, 也就是說有人愿意創(chuàng)作,寫后還要能傳播出去。在這個(gè)過程中教學(xué)起到了創(chuàng)作與傳播紐帶的作用, 老師對(duì)于學(xué)生彈奏中國作品的要求至關(guān)重要。只有讓這些作品彈出國門,讓音樂真正超越國界,讓廣大聽眾聽到,才能實(shí)現(xiàn)推廣。
“中心”主任竇青教授在教學(xué)研討會(huì)上分享了她關(guān)于中國鋼琴音樂研究的一些體會(huì), 從她主編《中國風(fēng)格鋼琴練習(xí)曲60 首》(被周廣仁先生譽(yù)為“填補(bǔ)了中國鋼琴教材的空白”, 已經(jīng)被國內(nèi)多所專業(yè)院校遴選為指定專業(yè)教材④)的體系性創(chuàng)作理論研究開始, 到現(xiàn)在探索構(gòu)建更宏觀的體系性研究,要有一種對(duì)中國鋼琴音樂執(zhí)著的、堅(jiān)定不移的研究精神。她呼吁鋼琴教師要起好紐帶作用,要自覺加入到傳承發(fā)展中國鋼琴音樂的大軍中來,堅(jiān)定文化自信,秉持開放包容、堅(jiān)持守正創(chuàng)新,共同進(jìn)行中國鋼琴音樂體系性建設(shè)。
四、推廣層面
在如何進(jìn)行中國鋼琴音樂的推廣上,“中心”提出了“展演為途徑、出版為媒介”的思路,呼吁青年演奏家們多多演奏傳播中國鋼琴音樂作品,擔(dān)負(fù)起推廣中國作品的現(xiàn)實(shí)責(zé)任, 促進(jìn)音樂的歷史發(fā)展。
來自上海音樂學(xué)院的江晨教授, 通過對(duì)其導(dǎo)師王建中先生鋼琴作品的演繹, 在多樣化運(yùn)力與觸鍵、踏板的靈活運(yùn)用、“中國意境”特有的觸鍵與踏技等方面進(jìn)行了講解,呼吁演奏者要關(guān)注、多彈奏中國鋼琴作品,讓中國作品得到更多的流傳。
中央音樂學(xué)院卞萌教授解析講解了汪立三鋼琴組曲《東山魁夷畫意》。這部組曲是受日本繪畫大師東山魁夷畫作的啟發(fā)而創(chuàng)作的, 是一部音樂與繪畫、抒情與哲理意蘊(yùn)高度結(jié)合的佳作,在中國近現(xiàn)代鋼琴音樂的發(fā)展史上具有重要的藝術(shù)地位。汪立三先生巧妙、形象地運(yùn)用音樂的語言將繪畫之景、繪畫之韻、繪畫之境表現(xiàn)得淋漓盡致,更站在作品的人文主義情懷和哲理意蘊(yùn)的高度上向東山魁夷先生致敬,向鑒真法師致敬。
中國音樂學(xué)院樊禾心教授提到, 音樂的發(fā)展不是平地而起,是有傳承的延續(xù)才得以發(fā)展壯大,一方面要對(duì)早期塵封作品進(jìn)行挖掘和研究, 另一方面要多方面地進(jìn)行推廣, 讓作品在反饋中成熟起來。中央音樂學(xué)院教授韋丹文在總結(jié)發(fā)言時(shí)強(qiáng)調(diào),中國鋼琴音樂作品不只是要引領(lǐng)中國的,更要引領(lǐng)世界的, 演奏中國鋼琴音樂人才的培養(yǎng)也是要面向全世界,要充分發(fā)展創(chuàng)作者、演奏者、受眾者,將這三者有機(jī)統(tǒng)一起來,才能全面地推廣中國鋼琴音樂。
中國音樂學(xué)院畢春艷館員在“中國鋼琴音樂推廣研討會(huì)”上講道,在新時(shí)代中,關(guān)于中國鋼琴音樂的推廣要未雨綢繆,緊跟潮流,創(chuàng)新服務(wù),在出版端就結(jié)合AI#Music⑤、5G 技術(shù)、虛擬仿真等現(xiàn)代化科技手段, 讓聽眾隨時(shí)隨地感受中國鋼琴音樂并與其互動(dòng)交流,帶來更便利的“聲臨其境”“身臨其境”的傳播路徑。通過結(jié)合現(xiàn)代科技手段的展演形式、出版物,結(jié)合互聯(lián)網(wǎng)獨(dú)特的傳播能力可以塑造價(jià)值的最大化, 促進(jìn)中國鋼琴音樂尋求到更好的推廣契機(jī)。
結(jié)語
山東師范大學(xué)中國鋼琴音樂發(fā)展研究中心在我國首次提出體系化建設(shè)的理念, 從竇青教授在2017 年提出中國鋼琴音樂創(chuàng)作體系性構(gòu)建的“前瞻性”,到“中心”籌備階段提出體系化建設(shè)的“科學(xué)性”,再到國內(nèi)頂尖教育家、演奏家、作曲家、理論家代表現(xiàn)身說法的“權(quán)威性”,體現(xiàn)了“中心”在中國鋼琴音樂體系化發(fā)展模式研究的新高度,開創(chuàng)了中國鋼琴音樂體系化發(fā)展的新篇章。儲(chǔ)望華、但昭義、代百生、陳荃有等專家通過視頻的方式對(duì)“中心”表達(dá)了祝賀和期待。
“中心”主任竇青教授指出,本“中心”的成立,應(yīng)時(shí)代之需、教育之需,對(duì)推動(dòng)傳統(tǒng)音樂文化在繼承中發(fā)展,在發(fā)展中創(chuàng)新具有重要意義。中國鋼琴音樂體系化發(fā)展在最終形成前會(huì)有一個(gè)成長的過程,但是“體系化”概念的提出價(jià)值,在于它能夠從理論層面更好地結(jié)合實(shí)踐, 對(duì)中國鋼琴音樂的發(fā)展規(guī)劃具有更清晰的認(rèn)知。在下一步的工作中,“中心”將圍繞中國鋼琴音樂委約創(chuàng)作、系統(tǒng)教學(xué)、專題演出和比賽、理論研究等工作,積極推動(dòng)中國鋼琴音樂創(chuàng)新發(fā)展。針對(duì)理論研究、創(chuàng)作、表演等方面的青年人才要重點(diǎn)培養(yǎng), 引領(lǐng)中國新一代青年的文化自覺, 加入到中國鋼琴音樂體系建設(shè)的隊(duì)伍中來。
中國文化與西方樂器的結(jié)合, 已經(jīng)擦出了絢爛的火花,提倡中國風(fēng)格,既是一種讓鋼琴發(fā)出中國聲音的話語自覺, 更是一種表達(dá)中國智慧的文化自覺。現(xiàn)今的發(fā)展也比以往任何一個(gè)時(shí)代都更迫切需要一批熔鑄古今、匯通中西的文化成果。我們必須堅(jiān)持馬克思主義中國化、時(shí)代化,傳承發(fā)展中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,促進(jìn)外來文化本土化,不斷培育和創(chuàng)造新時(shí)代中國特色社會(huì)主義文化。⑥
共同努力創(chuàng)造屬于我們這個(gè)時(shí)代的中國鋼琴音樂, 建設(shè)中華民族現(xiàn)代文明!
① 閻寶林《與中國音樂一生結(jié)緣的齊爾品》,《人民音樂》1997 年第12 期,第37 頁。
② 竇青《論百年中國鋼琴音樂民族化的話語營構(gòu)》,《中國音樂》2023 年第6 期,第184 頁。
③ 蔡韌、譚纓英《中國鋼琴藝術(shù)理論研究70 年》,《中國音樂學(xué)》2019 年第4 期,第134 頁。
④ 張聽雨《創(chuàng)作演奏出版研究,中國鋼琴音樂繁華背后亦有泥沙俱下》,《音樂周報(bào)》2022 年5 月19 日,第A4 版。
⑤ 劉奡智、韓寶強(qiáng)《人工智能音樂發(fā)展現(xiàn)狀與面臨的挑戰(zhàn)》,《人民音樂》2020 年第9 期,第74 頁。
⑥ 習(xí)近平《在文化傳承發(fā)展座談會(huì)上的講話》,《求是》2023年第17 期,第11 頁。
譚鼎文山東師范大學(xué)在讀博士研究生
(責(zé)任編輯張萌)