大唐最美勞動畫卷——《搗練圖》

行橋鑫

1.搗練活動通常由婦女在秋季天氣轉涼時進行，“搗練”便逐漸被賦予了秋思閨怨的象征意義。

2.畫中仕女多梳鬢云高聳的圓形發髻，這種發型在隋唐時期的貴族婦女中十分常見。

3.《搗練圖》中正在生火的仕女手執團扇，扇面繪有蘆汀野鴨圖，你發現了嗎？

4.炭火盆邊插著一雙火筷子，可用來翻動炭塊，讓炭火燒得更旺。

5.正在織繡的女子身著白衣，衣袖上的白色有些泛黃，頗具古舊的韻味。

6.唐代女性喜用花鈿裝飾眉間，畫中的仕女便在眉心貼有藍、綠兩色，呈三瓣狀的花鈿。

7.《搗練圖》右上角有一行小字“天水摹張萱搗練圖”。這些字是金朝皇帝完顏璟寫的，其中“天水”指的就是宋徽宗。

夜深了，月亮掛上樹梢，孩子們已經進入甜蜜的夢鄉。此時，家家戶戶的主婦們再次忙碌起來。借著月光，她們將布料放在砧板上，用木杵不停地敲打，每敲打一下，對遠在邊關征戰的丈夫的思念就更深一分。唐代詩人張若虛在《春江花月夜》中描述了這種孤寂的“搗衣”場景：“可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡臺。玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。”我們在感嘆古代女性勤勞的同時，不禁產生了深深的好奇：何為“搗衣”？為何要在夜晚搗衣？想要解開這些謎團，我們可以從一幅畫談起。

何為“搗衣”？

美國波士頓美術館藏有一幅描繪我國唐代仕女搗衣場景的珍貴畫作——《搗練圖》。此畫原作早已遺失，作者是唐代仕女畫大師張萱。這幅摹本出自北宋末年極具藝術天賦的宋徽宗趙佶，其重要程度自然不言而喻。

《搗練圖》中共繪制了12個唐代宮廷仕女形象，她們分為三組，形成了一套完整的搗衣工序。按照欣賞古畫的順序，將畫卷從右向左徐徐展開，畫面展示的依次是搗練、織繡、熨燙的場景。

搗練組由四位仕女構成。她們圍著一座枯黃色的長方體石砧，上面放著用細繩捆綁起來的白色布料——生練。所謂“練”是一種生絲織品，因為質地堅硬且顏色不夠潔白，所以在縫制衣物之前，必須先用沸水煮泡，再將布料置于石砧之上用木杵反復敲打，才能使布料變得平滑、柔軟。

搗練是個力氣活。四位仕女被分為兩組，輪流搗衣。她們圍繞著石砧兩兩相對，每人手中都持有一個中間細、兩頭粗的木杵。站在中間的兩位仕女此時微弓著背，正舉著木杵欲向下搗去；另外兩位仕女則是持杵靜立。更為生動的是，左側穿紅衣藍裙的仕女把木杵靠在胸前，一只手正在給另一只手挽袖，顯然在為下次搗練做準備，這一細節讓整個畫面變得生動起來。

織繡與熨燙，姿態的對比之美

畫卷中間描繪的是織繡的場景。兩位仕女以中間的線軸為中心，一個坐于左側的凳子上，面向觀者；一個坐于右側的地毯之上，背對觀者。面向觀者的仕女一只腳踩在凳子上，手捏繡花針，認真地縫補著置于腿上的白練；背對觀者的仕女正從線軸上拉扯絲線，定要把纏在手上的絲線梳理清楚。看到這里，大家可能會產生一個疑問：剛剛搗好的布料就能直接拿來縫制了嗎？事實上，搗練的正確步驟應該是先搗練、熨燙，最后才是縫制，但在《搗練圖》中，這種順序被打亂了。關于如此安排場景的理由眾說紛紜，有學者認為畫家很可能參考了北魏時期壁畫的構圖方式——組合畫式，將最具感染力的內容放在畫面中央。所以在觀看這幅畫作時，大家不妨采取從卷軸兩邊向中間觀看的方式，或許會獲得不一樣的視覺體驗。

畫卷左側描繪的是熨燙環節。熨燙之前先要生炭火。身穿藍衣、蹲坐在地上的年輕仕女，正在為熨燙組準備炭火。她手執團扇，為炭火添風助燃。炭火燒得太旺，她不得不轉過臉去，以手掩面遮擋熱氣。在她左側站立的四位仕女也呈兩兩相對之勢。兩邊的兩位仕女身體微微后仰，將長長的布料展開，而不繃緊。中間的兩位仕女，一人手握盛有炭火的熨斗緩緩移動，將布料燙平，另一個年輕的仕女則配合著她的動作將白練料理平整。白練下面還有一個可愛俏皮的粉衣小女孩，與辛苦勞動的仕女形成鮮明的對比，為畫面增添了一抹輕松活潑的色彩。

服飾與發梳，唐人的風韻之美

《搗練圖》除了向我們展示了古代仕女搗練的過程，仕女們的服飾紋樣與發型裝束也同樣值得我們細細欣賞。唐代仕女的服飾主要有裙、衫、襦等，她們將短衫的下襟掩在束胸長裙之內，外搭半透明的披肩，使整個人物呈現一種雍容華貴的氣質。其中，最引人注目的要數服飾上的圖案紋樣，可謂豐富多彩，各具特色。

在搗練組中，最右側身穿綠色長裙的仕女，其披肩上的紋樣是以淺藍色構成的六邊形，內部以紅色、綠色填充，整體形狀類似龜背，因此被稱作“龜背瑞花”；在織繡組中，坐于翡翠色毯子上正在理線的仕女，身著大紅色披肩，靛青色枝蔓纏繞其上，枝蔓內填以粉色蓮花，這種紋樣線條柔美，色彩濃麗，被稱為“卷草蓮花”；在熨燙組中，左側身穿藍色長裙的仕女，短襦以粉色為底，上織邊線以兩片葉子構成的菱格，內部填充呈放射狀對稱的瑞花，紋樣由此得名“菱格瑞花”，體現一種吉祥、莊嚴的格調；蹲在一旁生火的仕女，其所穿服飾的紋樣同樣頗具特色，綠色長裙上以暈色圓環為骨架，中間填充如意瑞花，其形似雪花，這種紋樣稱為“團窠瑞花”。圖中服飾紋樣搭配多變，充分體現了唐代服飾端莊、明艷的特點。

與紋樣相配的還有仕女們的發型裝束。《搗練圖》中的仕女們束發時多用梳子裝飾其上，每把梳子的形狀都略有不同，有的裝飾于發鬢前，與額間的花鈿相互搭配，有的裝飾于發髻之后，這也是唐代仕女較為流行的一種裝扮。

月下搗衣聲，古人的智慧

“搗練”這一活動最早出現在詩文之中，后來逐漸成為繪畫的題材。如漢代班婕妤在《搗素賦》中云：“于是投香杵，扣玟砧，擇鸞聲，爭鳳音……任落手之參差，從風飚之遠近。或連躍而更投，或暫舒而長卷。”又如魏晉時期曹毗在《夜聽搗衣》中云：“纖手疊輕素，朗杵叩鳴砧。”又如南朝詩人謝惠連在《搗衣》詩中云：“檐高砧響發，楹長杵聲哀……裁用笥中刀，縫為萬里衣。”至唐代有王建的《搗衣曲》：“月明中庭搗衣石，掩帷下堂來搗帛。”甚至大詩人李白也在《子夜吳歌》中寫道：“長安一片月，萬戶搗衣聲。秋風吹不盡，總是玉關情。”在這些詩句中，搗衣活動總是在夜晚進行，搗衣的婦人們也常常與月亮相伴，帶有幾絲凄清之感。

原來，經過搗練后的布料很容易變得松散，所以搗練需要在特定的環境下進行。據宋應星的《天工開物》記載：“凡布縷緊則堅，緩則脆……石不發燒，則縷緊不松泛。”所以搗練一般不在溫度過高的時候進行，需等到夜晚溫度降低或者在溫度較低的季節，才能開展搗練活動，只有這樣，搗練出來的織物才能更加緊實、耐用。

在古人的世界里，搗練不僅是一種勞作活動，它還被寫進了詩文之中，繪入了畫卷之上，寄托了無數人的浪漫遐想與情思。