中國傳統(tǒng)五聲調(diào)式和西方作曲技法結(jié)合創(chuàng)新的張朝鋼琴獨(dú)奏曲《努瑪阿美》

張三未

（沈陽音樂學(xué)院 鋼琴系，遼寧 沈陽 110000）

《努瑪阿美》是我國當(dāng)代著名作曲家張朝的代表作之一，是著名鋼琴獨(dú)奏曲。2015 年，作者張朝返回故鄉(xiāng)紅河自治州，回憶兒時(shí)的場景與往事，并以哈尼族語言“努瑪阿美”為題，取其“哈尼族人心中的天堂”之意。《努瑪阿美》是一首抒發(fā)作者對(duì)祖國故鄉(xiāng)濃濃愛意的作品。這首作品有著美妙而新穎的曲調(diào)，它的節(jié)奏有快有慢、有動(dòng)有靜，具有節(jié)奏感和抒情感的融洽性。此作品以云南少數(shù)民族音樂為素材，但又不拘泥于單一的民族音調(diào)，運(yùn)用現(xiàn)代創(chuàng)作手法，豐富和拓展原始音調(diào)的表現(xiàn)形式，構(gòu)成一種富有云南民族特色的“樂思”。正由于它在音樂上的獨(dú)特性，以及帶給聽眾的獨(dú)特氣質(zhì)，使得其一問世便引起了人們的廣泛關(guān)注。在張朝《努瑪阿美》的創(chuàng)作中，他不僅云南民族音樂的元素巧妙地融合在一起，還將其與西方作曲技法充分結(jié)合，表現(xiàn)出別具一格的音樂風(fēng)格。

一、張朝鋼琴獨(dú)奏曲《努瑪阿美》“民族化”的創(chuàng)作內(nèi)蘊(yùn)

（一）《努瑪阿美》創(chuàng)作背景的“民族化”探析

1.融合哈尼族、彝族獨(dú)特的音樂調(diào)性

《努瑪阿美》是一部融合了哈尼族和彝族樂曲的調(diào)性特色，經(jīng)過二次創(chuàng)作而成的鋼琴獨(dú)奏曲。哈尼族語“努瑪阿美”本意為“太陽之原”。《努瑪阿美》是由張朝創(chuàng)作的鋼琴曲，他抒發(fā)了對(duì)自己家鄉(xiāng)云南的懷念和對(duì)家鄉(xiāng)的美好祝福，鋼琴曲名為“努瑪阿美”，描繪的是關(guān)于哈尼族民族的歷史故事，作者用這個(gè)故事表達(dá)了他對(duì)他兒時(shí)生長的故鄉(xiāng)，以及對(duì)那個(gè)純真的童年世界的強(qiáng)烈渴望與懷念。以哈尼族和彝族為代表的少數(shù)民族，由于其居住環(huán)境多為依山傍水之地，其音樂和文化特征與自然環(huán)境密不可分。張朝是云南人，他的童年也是在云南度過的，因此，他的鋼琴曲創(chuàng)作非常貼近自然，他以鋼琴彈奏技術(shù)來表現(xiàn)自己對(duì)大自然的熱愛，并在此基礎(chǔ)上表達(dá)了對(duì)兒時(shí)生活的追憶及對(duì)家園情懷的依戀。

2.整體音樂風(fēng)格與“民族化”音樂風(fēng)格緊密相連

鋼琴作品《努瑪阿美》是一部具有鮮明民族特色的作品。第一部分為慢板，風(fēng)格較為隨意；第二部分則為快板，節(jié)奏較為緊湊。在慢板中，張朝對(duì)家鄉(xiāng)的風(fēng)景、兒時(shí)的生活等表現(xiàn)出了久違的懷念，并伴隨著琴聲的起伏，使得懷念之情緩緩地流出，深深刺激著聽眾的心靈。樂曲的第一部分結(jié)束地方，隨著樂曲的起伏，作者的心境也隨之發(fā)生了變化，使得觀眾能夠感受到作者不平凡的人生經(jīng)歷。在樂曲的第二部分的快板，張朝在節(jié)奏上做了一定的處理，出現(xiàn)了一種看似不規(guī)律的節(jié)奏，但其實(shí)是對(duì)哈尼族和彝族等民族音樂的獨(dú)創(chuàng)性的詮釋，也表現(xiàn)了張朝對(duì)自己兒時(shí)人生經(jīng)歷中美好回憶的一種心態(tài)，同時(shí)，張朝還用鋼琴音樂抒發(fā)了他對(duì)家鄉(xiāng)美好前景的期待。

（二）《努瑪阿美》創(chuàng)作特征的“民族化”探析

1.主題、曲式及和聲的抒情性藝術(shù)

張朝的具有明顯民族風(fēng)格的鋼琴曲 《努瑪阿美》，在三個(gè)層面上表現(xiàn)了哈尼族和彝族音樂的交融和演繹，這三個(gè)層面即主題、曲式及和聲。首先，整個(gè)樂曲由兩部分旋律組成，一部分是用慢板來表達(dá)感情，另一部分則是用快板來營造氣氛。慢板的前半部分，作者十分巧妙地抒發(fā)了自己的情感，描繪了自己故鄉(xiāng)的風(fēng)景，而在后半部分，卻營造出了一種激昂悲壯的氛圍，既有對(duì)歷史環(huán)境的感傷，也有對(duì)老一輩艱辛遭遇的感慨與哀嘆。在這首獨(dú)奏曲中，哈尼族民族音樂的成分十分豐富。第二部分的快板運(yùn)用，則以表達(dá)情緒為主，快板的主旋律具有復(fù)雜的韻律和快速的節(jié)拍等特點(diǎn)，歡樂的樂聲充分反映出了張朝心中對(duì)兒時(shí)美好時(shí)光的追憶，從慢板的后半段過渡到這里，表現(xiàn)出從憂傷中得到對(duì)新興生活的理解，是一種來自內(nèi)心深處的、充滿力量的喜悅。這部分張朝則是以新生活為題材，抒發(fā)對(duì)自己故鄉(xiāng)煥新生活的向往[1]。其次，該作品的曲式結(jié)構(gòu)分為上下兩部分。第一部分是復(fù)二部曲式，樂曲的節(jié)奏從輕快到急促，將慢板推進(jìn)到了一個(gè)高潮，音樂旋律的起伏讓樂曲的表現(xiàn)變得更加有趣；第二部分是具有一定回旋特征，以富有民族特色的音樂為背景，展現(xiàn)了濃郁的、靈活的民族音樂風(fēng)格，到了后面階段就變成了沒有調(diào)性的音樂，用悠遠(yuǎn)而神秘的旋律，營造出作者對(duì)美好未來的憧憬。另外，張朝鋼琴曲《努瑪阿美》還吸收了西南地區(qū)哈尼族、彝族和其他少數(shù)民族的音樂元素，使鋼琴曲的曲調(diào)變得多姿多彩。為了讓這首曲子有更多的民族風(fēng)格及更強(qiáng)的民族音樂效果，它的和弦結(jié)構(gòu)也讓這首曲子更有民族韻味。

2.和弦結(jié)構(gòu)更具民族化音樂韻味

三度疊置和聲因其每個(gè)音之間都有一定程度的張力，其音色和諧飽滿而被大量應(yīng)用于多聲部曲中。《努瑪阿美》的和聲大多是由三度疊置構(gòu)成的，但在和聲中，由于附加音、平行音程以及具有民族特色的聲音調(diào)性，使得和聲的縱向結(jié)構(gòu)具有一定的民族色彩。三度疊置和聲擴(kuò)大了音域，增加了主體的音質(zhì)，使得主體的聲線在內(nèi)部聲部的緊壓下變得更加威嚴(yán)、更加具有氣勢(shì)。在這樣的和聲構(gòu)成音符之中，還夾雜著彝族民族調(diào)的特色音符#mi 和彝族海菜腔的特色音符#la，這兩個(gè)音符在結(jié)尾處，既能給觀眾一種空靈的感覺，又能夠展現(xiàn)出彝族調(diào)光彩奪目的音樂效果。這些和弦的音效各不相同，但是，在低音有規(guī)律地進(jìn)行的情況下，內(nèi)聲部的運(yùn)動(dòng)在發(fā)展過程中，與主旋律線密切地聯(lián)系在一起，這是奇妙而又獨(dú)特的聲音表現(xiàn)形式。此外，《努瑪阿美》中還運(yùn)用了大量的“縱橫共生體”的創(chuàng)作方法，使得和聲的色彩在不斷地變幻中呈現(xiàn)出韻律，呈現(xiàn)出瑰麗而獨(dú)特的民族音色[2]。

二、張朝鋼琴獨(dú)奏曲《努瑪阿美》的中西結(jié)合藝術(shù)表達(dá)

（一）曲式結(jié)構(gòu)的獨(dú)特性——依據(jù)速度進(jìn)行布局與構(gòu)思

在《努瑪阿美》這首鋼琴曲的創(chuàng)作、構(gòu)思過程中，作曲家根據(jù)節(jié)奏來安排、構(gòu)思，整首曲子采用雙曲形式，分為兩個(gè)主要部分，一是自由的慢板，二是具有抒情性的快板。兩個(gè)部分在速度、結(jié)構(gòu)類型、力度、節(jié)奏上都有較為明顯的不同，同時(shí)，在調(diào)性與主題音高中也能感受到某種統(tǒng)一性。從宏觀上講，《努瑪阿美》的整個(gè)曲式結(jié)構(gòu)，還受節(jié)奏線的排布與分割的影響，帶有一定的中國民間音樂特色。從這一點(diǎn)上可以看出，張朝把西方的曲式結(jié)構(gòu)用在中國民族音樂的創(chuàng)作思想上，起到了“洋為中用”的作用。如果把《努瑪阿美》通篇研究一遍，就會(huì)發(fā)現(xiàn)其開頭是稍微自由的慢板，結(jié)尾則是一段壯麗且十分有力的快板，張朝在創(chuàng)作《努瑪阿美》時(shí)，分別采用了復(fù)二部曲式和回旋曲式，以上情況看似毫不相干，卻能呈現(xiàn)出完美的藝術(shù)性[3]。因此，如果我們對(duì)全曲的快慢記號(hào)的排布及使用的織體形式進(jìn)行深入的分析，就會(huì)發(fā)現(xiàn)張朝在西方曲式結(jié)構(gòu)中深刻地潛藏著中國民族音樂要素的創(chuàng)造思想。

（二）民族化的和聲理論體系與西方經(jīng)典功能性和聲相結(jié)合

自從西方古典的和聲技巧被引進(jìn)到中國后，國內(nèi)的音樂理論家和作曲家們就常把這些技巧融入中國民族傳統(tǒng)的五聲調(diào)式之中，從而形成了比較完善的民族和聲理論，使得西方古典的功能和聲更好地融入中國音樂創(chuàng)作之中。在《努瑪阿美》這首鋼琴獨(dú)奏曲中，張朝運(yùn)用了三度疊置和弦、非三度疊置和弦、附加音、平行音程等多種和弦方式，將高音旋律部分與內(nèi)聲部和諧統(tǒng)一起來，并為不同的情感設(shè)置了特殊的終止方式，展現(xiàn)了獨(dú)特的民族和聲技巧和個(gè)性化的藝術(shù)風(fēng)格。例如，張朝從第一部曲的開頭2 個(gè)小節(jié)開始，就在三度疊置的第Ⅰ級(jí)和弦中，巧妙地加入了bⅥ音，使整節(jié)樂曲的音色具有更加鮮明的哈尼族民族音樂色； 在第2 至第4 小節(jié)，作者用平行的六七度音程來推進(jìn)音樂的發(fā)展等[4]。可以看出，作曲家在音樂中充分利用了各個(gè)民族乃至西方音樂特有的表現(xiàn)手法，使得音樂在色彩上更加強(qiáng)烈，在聲音上更加豐富、更加絢麗。

（三）將旋律作為表達(dá)情感的關(guān)鍵要素

旋律是表現(xiàn)情感的一個(gè)重要因素，在各種類型的音樂中都起著舉足輕重的作用。在《努瑪阿美》這首鋼琴獨(dú)奏曲中，作者張朝以其獨(dú)到的音樂創(chuàng)作思想，把云南原生態(tài)民歌、民謠旋律中具有特色的音調(diào)和變調(diào)融入進(jìn)來，由此，產(chǎn)生了具有強(qiáng)烈的域性和民族性的音樂作品。從這首樂曲中，我們可以看出，這位作曲家是在用自己的語言來表現(xiàn)自己民族的音樂作品。同時(shí)，作者還使用了大量的復(fù)調(diào)技巧。比如在第45 個(gè)小節(jié)中，這是第一部分和第二部分的連接處，其高音部分是八分音符連續(xù)不斷的節(jié)奏，勾勒出一幅優(yōu)美、自然、和諧的人文圖景。在接下來的52 小節(jié)中，作曲家用高、低兩個(gè)音域間隔了14 個(gè)G-F 的交替旋律，再加上跳音的彈奏方式，將大鼓這一樂器的短促、雄渾的音質(zhì)表現(xiàn)得淋漓盡致。在小連接111 至114 小節(jié)，作者模擬了哈尼族三弦琴的聲音，并用F-F-G 三個(gè)音程和兩個(gè)持續(xù)的下行模進(jìn)演繹，起到了突出不同音響效果的目的。

三、張朝鋼琴獨(dú)奏曲《努瑪阿美》五聲調(diào)式和西方作曲技法結(jié)合的創(chuàng)新實(shí)踐

（一）中國鋼琴曲創(chuàng)作技法的豐富性

張朝將其鋼琴作品的創(chuàng)作總體劃分為三個(gè)層面：一是改編，即利用民歌的曲調(diào)，配合各種和聲的織體來完成。第二個(gè)層次是撰編，利用一些民歌的片段來完成作品。這兩個(gè)層面上的作品，其精神根基都是民間民歌。第三個(gè)層次則是原創(chuàng)，在民族音樂中融入自己的血脈，經(jīng)過充分地吸收和提煉，再用自己的語言去創(chuàng)造，這樣的作品，其精神就是作曲家本身。《努瑪阿美》是張朝在吸收了哈尼族和彝族的民間音樂元素之后，又重新創(chuàng)造出來的樂曲，是一首真正意義上的原創(chuàng)民族鋼琴曲，具有獨(dú)特性。張朝的《努瑪阿美》是在云南紅河這一少數(shù)民族音樂文化的基礎(chǔ)上形成的。《努瑪阿美》除了具有哈尼族、彝族特有的調(diào)式旋律和聲色彩外，還具有民族語言、風(fēng)格的表達(dá)。此外，哈尼族和彝族的民歌也有自身所獨(dú)特的歌唱方法，同時(shí)也具有一些民間樂器的彈奏方法與說話語言。張朝將哈尼族、彝族人的歌唱、演奏、語言等藝術(shù)形式轉(zhuǎn)化為音樂，使中國鋼琴曲的創(chuàng)作技法更加豐富，這不僅可以填補(bǔ)云南紅河地區(qū)在中國鋼琴曲創(chuàng)作方面的空白，而且對(duì)促進(jìn)我國民族音樂創(chuàng)作中的創(chuàng)造性、創(chuàng)新性也有著重要的現(xiàn)實(shí)意義。

（二）中國鋼琴曲的彈奏形式的深化發(fā)展

《努瑪阿美》充滿了深刻而豐富的個(gè)人感情，具有鮮明的民族性，在這首樂曲里，作者把其音樂形式與自然的美景融為一體，給觀眾耳目一新的感覺，每一段旋律都能夠觸動(dòng)人們的心靈。因此，在《努瑪阿美》的第二次創(chuàng)作中，演奏者必須采用多種不同的演奏方式，才能充分體現(xiàn)張朝的作曲意圖。張朝十分注重從曲譜到聲學(xué)的演繹，強(qiáng)調(diào)演奏和創(chuàng)作應(yīng)是“左右腿”齊頭并進(jìn)，所有在《努瑪阿美》中，張朝又對(duì)民族性的彈奏形式進(jìn)行了一次新的探索，使中國鋼琴曲呈現(xiàn)出新的彈奏形式。《努瑪阿美》的演奏風(fēng)格源于云南紅河南岸哈尼族、彝族的民族音樂基因以及張朝的原創(chuàng)精神與技術(shù)，其從自然的音樂中汲取營養(yǎng)，這是一次開創(chuàng)性創(chuàng)作，也是中國鋼琴曲演奏風(fēng)格的一次新嘗試。演奏家的積極參加和演奏《努瑪阿美》的宣傳，能夠喚醒張朝所承載的民族特色，讓其展翅高飛，對(duì)云南紅河哈尼族、彝族的音樂文化的傳播，有著重要的現(xiàn)實(shí)意義。

（三）民族精神內(nèi)涵依靠中國鋼琴曲充分闡述

在歷史的流變中，我們可以看到哈尼族音樂中的民族精神意蘊(yùn)也在不斷地被打磨與發(fā)展。哈尼族在民族形成階段，其樂曲多以神話、祭祀等題材為主要內(nèi)容，反映出哈尼族先人對(duì)自然的虔誠與敬畏。在哈尼族移民艱難困苦的歷史時(shí)期，哈尼人的民族精神意蘊(yùn)也有了很大的提高，移民歌曲中洋溢著不畏艱難、堅(jiān)韌不拔、豁達(dá)寬大的氣概。自哈尼族遷入云南紅河一帶以來，哈尼族樂曲便以生命儀式為中心。中華人民共和國建立以后，他們的音樂充滿了積極向上的精神，贊美著社會(huì)的發(fā)展，抒發(fā)著對(duì)美好生活的憧憬。張朝以“努瑪阿美”為主題，以樂曲展現(xiàn)哈尼族沉重的歷史架構(gòu)以及純樸渾厚的自然風(fēng)貌，洋溢著原生態(tài)的生機(jī)與活力。《努瑪阿美》慢板曲中的旋律，似在訴說著哈尼族艱難遷徙的歷史，又似在歌頌著哈尼族人民對(duì)生命、對(duì)自然的崇敬。通過《努瑪阿美》的創(chuàng)作和表演，能讓更多的人了解和體會(huì)到哈尼族的民族精神，從而提高我們的國家認(rèn)同感，增強(qiáng)國家凝聚力，這對(duì)于提高文化自信是非常重要的，深刻體現(xiàn)了民族精神內(nèi)涵。

綜上所述，張朝的鋼琴獨(dú)奏曲《努瑪阿美》是中國鋼琴音樂史上十分卓越的音樂作品，在吸收了中國傳統(tǒng)五音調(diào)式和西方作曲技法之后，不僅表現(xiàn)出了鮮明的民族性，又表現(xiàn)出了獨(dú)有的個(gè)性風(fēng)格，具有很高的藝術(shù)價(jià)值。張朝精湛的專業(yè)技藝和深刻的美學(xué)思想，使這一類型的鋼琴音樂在藝術(shù)上得到了完美的演繹，促進(jìn)了中國鋼琴音樂的創(chuàng)新與發(fā)展。