試論青少年音樂文化自信的培養

殷肖肖

（淄博市張店區潘南小學，山東淄博 255025）

中國被稱為“禮樂之邦”，中國音樂歷史悠久，形成了獨特的“中國”音樂風格。作為中國“走出去”和“文化強國”戰略的一部分，音樂是最好的傳播手段之一，比如歌手劉英、賈磊和他的民謠，還有年輕人用音樂展現中國文化自信[1]。但中國音樂文化在中國青少年群體中不占優勢的事實不容忽視：在平均水平較低的情況下，一些年輕人的自學能力進一步提高，對音樂的偏好逐漸形成，音樂得到一定程度的欣賞[2]。

1 文化自信的概述

從廣義上講，文化是人類社會的生活方式，即人類在社會歷史發展中所創造的物質和精神財富的總和。嚴格來說，文化是指人產生靈性的能力，是精神創造的結果。在心理學上，自信是個體對自己的判斷、能力和實力的信心，是自我認識的一部分[3]。個人成功經驗和消極經驗的程度是個人自信的關鍵因素。由此，文化信任是從人類社會所有物質和精神豐富的個人所申明的廣義上理解的。嚴格地說，那是對人類精神創造結果的肯定。其民族在青少年歷史發展的框架內，創造和傳達了鮮明的精神創造，即民族文化[4]。考慮到“文化自信”概念制定的社會政治背景和國家給出的文化定義，“文化自信”可以解釋為個人對國家歷史發展中精神創造結果的完全肯定和堅定確信。個人產生精神成果的積極或消極情感經歷會影響文化自信的程度。

2 音樂培養的價值與文化自信的培養

審美文化是人類有目的有意識地創造美和享受美的一種特殊社會活動,是人工而非自然的審美活動。美育最早由18世紀德國美學家席勒在《美育簡書》中提出。新中國成立后，美育、德育、智育、體育相輔相成、相互滲透，是國家文化目標和事業的組成部分。藝術是美育的主要手段和內容，從音樂、美術、文學等藝術形式入手。中國古代有“六藝”文化；柏拉圖、亞里士多德等也認為音樂文化可以美化心靈；19世紀和20世紀，藝術學科，如音樂和美術，逐漸在世界各地的學校課程中占據重要地位。

2.1 音樂文化的價值

筆者認為，音樂文化作為藝術文化的組成部分，在文化交流和文化自信的培養中具有特殊的意義和價值。歷史上關于音樂文化的價值有多種觀點，指稱說、形式說、表現說對音樂文化的理論和實踐產生了深遠的影響。指稱說認為音樂是有意義的，是“音樂的外在感知、運動、情感狀態和特征”，如“山”“水”“人物”“花鳥”，即音樂是指音樂以外的意象。可見，音樂是它在哲學語境中的法律參照物。根據形式說理論，音樂的重要性在于對藝術作品中各種音樂關系的感知和理解，即對個體認知過程的關注。表現說認為，音樂中的關系在一定程度上可以激發聽者的感受和情緒，即關注個體的情感過程[5]。形式說和表現說對音樂的解釋都僅限于音樂，即音樂是它的規律。美國賓夕法尼亞大學音樂與人文學科教授倫納德·邁爾（Leonard B.Meyer）覺得上述3 種觀點受到聽者的情緒、文化體驗等因素的限制，從而得出了類似于風格心理學中“相似性”的結論：情緒體驗的形式應該與引起它的音樂作品的形式相似，作品引出意義的能力取決于聽者的個人素質和文化。換句話說，學習實際上是音樂潛在意義與人類審美感知和情感之間不可或缺的中介。從審美哲學的角度看，音樂文化的價值可以分為“本體”價值和“非本體”價值。具有“非本體”價值的音樂文化是藝術之外的一種功能，它服務于智育和德育。美國音樂訓練哲學家貝內特·拉米爾（Bennett Lamill）為了實驗和理解某些美學原理，即音樂形式“身體”的價值，斷言“音樂訓練是一種美學形式”。

2.2 音樂培養與文化自信培養的關系

根據上文對文化的定義，音樂是人類思想、情感和生活的藝術表現，無疑是人類文化遺產的組成部分。因此，肯定音樂文化的內在價值，就是肯定人類的文化遺產。根據自信的定義，積極的情緒有助于自信的積累。從音樂與人的情緒、情感的關系，推導出音樂具有讓個體創造“同類型”情感的屬性，而學習是喚起這些“同類型”情感的橋梁。從音樂文化中學習音樂的審美屬性和“身體”價值，是培養文化自信的重要途徑[6]。音樂的“非本體”價值包括增強個人思維能力和提高道德品質，也符合“德育”的根本任務和“五育并舉”的素質培養理念。

3 現階段我國音樂培養改革和發展的重要性

音樂培養是一種以音樂藝術為基礎，以審美為核心的培養形式。隨著國民經濟的發展和物質生活水平的提高，對藝術的需求不僅在社會文化生活中起著非常重要的作用，而且在學前、小學和中學的音樂培養中也起著非常重要的作用。在學科發展過程中，學科建設和改革是學科可持續發展的重要因素。作為藝術培養的一個分支，音樂培養的改革和發展也引起了學者和培養工作者的關注[7]。

3.1 音樂培養改革符合音樂培養發展的基本特征

音樂培養的改革和發展，圍繞著音樂本身，圍繞著音樂的各種成分和文化內涵，圍繞著如何根據音樂本身的價值來促進青少年對音樂的熱愛，甚至圍繞著學習音樂和獲得情感共鳴的方法。在音樂培養真正的改革和發展過程中，音樂培養的改革與音樂培養的本質是一致的，即不斷鼓勵青少年發現美、欣賞美和創造美。

3.2 改善音樂培養對提高青少年整體識字率有積極影響

在培養大綱中，音樂專業的培養和非音樂專業的培養，可以幫助提高音樂課程學習的一般技能。音樂不僅可以培養感情和情感體驗，還可以促進情感人生觀。音樂培養改革能有效地促進培養過程的改進和效率。作為持續改革和發展進程的一部分，教師和青少年都有機會提高。

3.3 豐富音樂培養的內容

目前，我國非音樂專業培養內容有限，主要作為選修課，培養的內容可以在改革和發展的過程中得到很大的提高。通過改革，音樂培養的發展才能適應時代的不斷進步，在不斷改革的過程中吸收和融合優秀的音樂文化。

4 文化自信對青少年民族音樂傳承的意義

青少年對民族音樂的傳承、維護與弘揚民族文化自信相輔相成。文化自信促進青少年積極傳播、創新、傳承民族文化，青少年民族音樂的傳承又增強了青少年的民族音樂文化自信。

4.1 提高青少年的民族音樂意識

在素質培養的大背景下，越來越多的青少年家長開始重視音樂、美術等藝術培訓。然而，由于經濟全球化，越來越多的青少年家長更愿意讓孩子學習西方音樂。青少年經常談論大提琴、小提琴、鋼琴、鍵盤、薩克斯、吉他等樂器；熟悉西方音樂形式，如歌劇、輕歌劇、音樂劇等。對于中國民族樂器，很多青少年表現出尷尬的局面：不知道長笛，古箏等。筆者在明星小程序中以問卷的形式做了一個“青少年的民樂常識”的調查。結果顯示：有36%的青少年認為中國戲曲是優秀的民族音樂文化，有27%的青少年認為中國傳統管弦樂蘊含著外國音樂文化不可比擬的內涵，有29%的青少年對中國民歌、歌舞音樂、說唱音樂感興趣并有學習意愿。可見，青少年不僅對中國民族音樂知之甚少，而且缺乏文化自信。只有加強民族音樂在青少年中的傳播和傳遞，才能提高青少年對民族音樂優秀品質的認知。

4.2 增強青少年對民族音樂的文化自信

文化自信是指一個民族自覺自信地屹立于世界民族之林，認真傳播本民族文化的心理認同。這種心理狀態源于對民族文化的深刻理解和感受。現在我國的青少年不太了解我國音樂的文化內涵，所以談不上文化信任。青少年民族音樂的實踐與傳承，可以讓青少年深刻理解本民族的文化內涵，然后發現，西方歌劇是西方藝術文化的象征，中國歌劇也是東方藝術文化的瑰寶。與西方音樂文化相比，中國音樂文化更深厚、更包容。比如，古琴音樂文化與中國人的道德觀念、生活觀念密切相關；與中國5 000年的文學歷史，與人們的人生視角和價值觀密不可分。戲劇、民歌、民謠、說唱音樂也表達了普通中國人的心理訴求。更令人難忘的是中國民間音樂曲調的多樣性，無論民歌還是地方歌曲，都可以形成自己的體系，進行相互交流、相互借鑒。中國戲曲的元素也能促進西方音樂文化創作。比如，小提琴協奏曲《梁祝》，它是陳鋼與何占豪取材于民間傳說，吸取越劇曲調為素材，綜合采用交響樂與我國民間戲曲音樂表現手法，根據劇情發展，精心設計布局，運用奏鳴曲結構豐富西方音樂文化。這種民族音樂文化的傳播，可以增強青少年的民族音樂文化自信。

5 青少年音樂文化自信的培養策略

音樂文化自信的培養離不開學校、社會和家庭的共同努力。但青少年民族音樂文化自信培養的首要責任一定是學校，只有學校才能真正團結各方，最大化培養優勢。

5.1 將民族音樂知識融入課堂

加強民族音樂知識的課堂融入，教師講解音樂知識時，加強民族音樂知識的滲透，可極大豐富青少年的音樂素養，更有利于培養和提高青少年對民族音樂的理解能力。因此，教師應該以此為原則，通過對民族音樂文化的講解，讓青少年熟悉我國傳統的民族音樂歌曲、樂器和戲曲，激發青少年對民族音樂的熱愛，在表演過程中才能更好地詮釋民族音樂的內涵和特點，從而提高青少年的綜合音樂素養。比如，江蘇少年兒童出版社出版的小學五年級音樂課本中的《梨園英秀》，共有4 個課時，在每個課時的講解中，可以先進行視頻音樂欣賞，激發青少年的學習興趣，然后再開始向學生介紹民樂知識。

5.2 利用多媒體鞏固青少年的基本音樂知識和技能

以音樂訓練的方式培養青少年的音樂文化自信，要求青少年需具備中國音樂的知識，認識到中國音樂的美，拾起對中國民族音樂的熱情，具備“登上昆侖山之巔，吹響黃鐘，讓中國人固有的音樂血液重新沸騰”的知識基礎。音樂訓練可借用多媒體技術，采用開放、創意、互動的音樂訓練形式，整合課程資源，為音樂訓練提供翔實的背景資料和人文資源，使青少年掌握各種音樂知識。比如，教師可以利用多媒體播放有代表性的彝族歌曲《趕集》，通過視頻向青少年介紹彝族音樂，向青少年展示彝族的習俗：彝族有自己的婚禮調、葬禮調、迎賓調。彝族戲劇主要包括民歌和舞曲。然后，教師再講解播放的歌曲，告訴青少年“趕集”就是“趕上熱鬧”，“李阿麗”是當地民間音樂的一個曲調。因此，學生不僅了解了歌曲，還通過視頻了解了彝族歌曲的創作。

5.3 鼓勵青少年獨立欣賞，強化學科文化整合

中華優秀傳統文化是一個不可分割的整體，貫穿于每一門學科。所以，為了增強民族自信心，教師不應該只是為了教音樂而教音樂。民族音樂的傳承首先要讓青少年學會獨立欣賞。在青少年自主鑒賞能力的基礎上，加強學科文化的融合，進一步貫徹“堅持文化自信，傳承中華優秀傳統文化，提升中華文化軟實力”的理念，為提高青少年的民族音樂素養做出貢獻。比如，在講解蘇教版六年級語文第13 課《牛郎織女》之前，語文老師可以引導學生自主欣賞黃梅戲中的牛郎織女，讓學生對牛郎織女的民間故事有一個初步的了解，進而引導青少年了解中國民間故事的豐富內涵和中國音樂文化之美。再如，在講解蘇教版六年級語文第14 課《安塞腰鼓》時，可以先通過講解安塞腰鼓的文字內容，讓學生了解氣勢磅礴的安塞腰鼓的音樂特征和魅力，然后通過課后拓展作業，引導學生在網上尋找安塞腰鼓的演奏視頻，讓學生自主欣賞安塞腰鼓，體驗民族音樂的無窮魅力。這樣既能加強學科知識的融合，又能讓青少年樂于傳承民族音樂在內的中華優秀傳統文化。

5.4 強調音樂學習的主動性和創造性，增強青少年的即興創作能力

文化自信就是文化包容。從而“實現中華文化的創造性轉化和創新性發展”。通過音樂訓練培養青少年的文化自信，要求教師要追求高質量的音樂訓練，鼓勵青少年參與其中，讓青少年像音樂家一樣練習，增強青少年的即興創作能力，從而提高青少年的創造力和成就感。

比如，《龍古風》《陽關三疊》《但愿人長久》《滿江紅》都有對應的詩句。青少年可以模仿已有的詩詞，根據曲調和情緒即興創作，鍛煉自己的即興創作能力。再如，青少年可以把《將進酒》改編成一首歌，根據已有的音樂來唱。青少年在掌握歌謠和民調的基礎上，可以根據實際情況創造性地改變歌詞，將民調歌謠與日常生活實踐相結合。

5.5 巧用感受與欣賞，提高青少年的音樂欣賞水平

教師除教授教材中的音樂內容，還要為青少年提供音樂欣賞的內容，是課堂學習知識的延伸。通過巧妙運用感受與欣賞，教師可以帶領青少年在選定的欣賞曲目中進行比較訓練，如一部作品不同表演形式的比較、同一體裁不同作品的比較等，讓青少年享受更高層次的音樂。

中國的二胡獨奏《二泉映月》可以與《命運交響曲》《捷克的原野和森林》相比較。3 位作曲家都通過自己的音樂表達了為命運和光明而戰的勇氣和毅力。但3 首曲子不同的音調讓青少年體會到《二泉映月》音調的悲涼，而產生悲傷和痛苦；交響樂激情有力，整個音調勇往直前；《捷克的原野和森林》描述的是對家鄉和祖國的贊美。

6 結語

優秀民族文化需要傳承，而傳承和發展需要青少年的支持。將民族音樂文化融入青少年課堂，可以提升民族文化的軟實力和自信心，以良好的傳承精神更好地面對世界；還可以提高青少年的音樂素養，幫助青少年更好地理解社會主義核心價值觀的內涵，樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀，提高個人素養。因此，從文化自信的角度加強青少年民族音樂的傳承，從而更好地促進民族音樂文化的發展。