試論HIP-HOP 律動訓練的重要性

姜榮飛

（聊城大學 音樂與舞蹈學院，山東 聊城 252000）

一、“律動”的定義

所謂“律動”就是肢體對音樂的認知，即人們跟著音樂節(jié)奏而隨意擺動，是有節(jié)奏的跳動、有規(guī)律的運動。律動是身體對音樂最基本的反應。律動先是舞者大腦對音樂的理解，然后是身體對音樂的感覺，最后再是律動（身體隨著音樂動）。如果說音樂的節(jié)奏是拍子，那么身體的節(jié)奏就是律動。律動就是一種舞蹈特有的感覺，是身體的搖擺或上下起伏，體現(xiàn)了動作的節(jié)奏性，就是把動作按照一定的速度結合音樂表達出來，然后保持律動，在律動的基礎上增加動作。因此，律動是舞蹈的核心內容，是骨子里特有的東西，是讓舞蹈擁有靈魂的重要元素之一。街舞中律動的英文名叫做“Groove”，這個概念最早是由Boogaloo Sam 提出的。街舞律動的產(chǎn)生源于音樂的節(jié)奏，因此，街舞律動可以說是規(guī)范化、形體化、藝術化的音樂節(jié)奏。雖然街舞的肢體語言在舞蹈中處于核心地位，表面上的一切表達均以此為出發(fā)點構成語言狀態(tài)（包括表情、力量、時空），但律動卻是規(guī)范語言的模具，讓自由、散亂的動作變得有節(jié)奏性和規(guī)律性。律動是肢體語言的提線，是動作的精魄所在。街舞的律動感尤為突出。律動是變速的，因為音樂是在不停變化的，跟著音樂進行律動就必然會有輕重快慢等變化。律動也不是固有的動作，而是一種感覺，這種感覺是伴隨著音樂而產(chǎn)生的。

二、HIP-HOP 舞蹈中具有代表性的律動

（一）Running man

1.動作起源

“Running man”的中文翻譯是“奔跑者”。顧名思義，該動作就是要像跑步一樣，其是連接Old School Hip－Hop 和Middle School Hip－Hop 的舞步，出處是由施瓦辛格主演的電影《The Running Man》。

2.動作詳解

上半身動作。整個上半身可以做前后擺動的動作，在腿部抬起的時候上身往前，在腳往下踩的時候上身往后；另外也可以做上半身的up-down，在腿部抬起的同時上身做down 的動作，把胸含住，在腳往下踩的時候上身做up 的動作，胸往斜上頂出去。Running man的手臂動作有很多種。第一種：雙臂垂直地上舉下拉；第二種：雙手自下平行地屈臂舉于胸前；第三種：雙臂往斜上方向上舉下拉；第四種：右手屈臂往外拉開的同時左手伸直水平地往外拉開，如此左右臂交換重復運動。

下半身動作。在跳動中，左腿的大腿與小腿部分呈90度抬起，隨后在左腿踩下的同時右腿往后往下踩，整個腿部動作大致呈一個弓步狀態(tài)；接著交換左右腿繼續(xù)做，右腿抬起，左腳往后下踩，并繼續(xù)重復。前后腳之間交叉跳動的距離沒有嚴格規(guī)定，可大可小，根據(jù)編排需要定奪。

（二）BK Bounce

1.動作起源

“BK Bounce”本來是沒有名字的腳步，是將“Steve Martin”與“Party Machine”兩者結合的舞步。之所以叫“BK”，是因為New School 鼻祖團體“Elite Force l”的隊員都出身于Brooklyn，為了代表Brooklyn，所以以此來命名（BK＝Brooklyn）。

2.動作詳解

上半身動作。做胸部的bounce，在雙腳交叉的同時胸部做down 的動作，雙手自下而上屈臂于胸前，做頂肘動作；當兩腳打開時，胸部做up動作，雙手下放。當兩腳交叉的時候，上半身可以適當傾斜，傾斜的方向可根據(jù)左右腳的交換而變換方向，左腳在前交叉時，身體往左稍微傾斜，右腳在前交叉時身體往右傾斜，傾斜幅度不宜過大。另外整個身體也可根據(jù)編排需要來變換不同方向。

下半身動作。在原地bounce 的基礎上，雙腳打開略與肩同寬，隨后左腳往后右腳往前，兩腳跳成交叉狀態(tài)，兩腳之間距離不宜太遠，然后恢復雙腳水平打開狀態(tài)，接著右腳往后左腳往前做交叉動作，如此循環(huán)往復。要注意全過程雙腳呈外八狀態(tài)。在此基礎上可以做疊加動作，也就是同一方向做兩次交叉動作。

三、HIP-HOP 律動訓練的重要性

（一）HIP-HOP 律動訓練對舞者的重要性

1.律動訓練能夠增強舞者的音樂節(jié)奏感

著名瑞士音樂家、教育家達爾克羅茲（1865—1950）于1892 年任日內瓦音樂學院的音樂理論教授，他認為：音樂本身離不開律動，律動和人體本身的運動存在密切聯(lián)系，因此，單純地教音樂、學音樂而不結合身體的運動至少是孤立的、不全面的。針對這一點，達爾克羅茲提出了體態(tài)律動教學法。體態(tài)律動要求學生把身體作為樂器，將聽到的音樂再現(xiàn)出來，身體的各個部分就像樂隊中的各個樂器聲部一般。但必須注意動作的整體性，并要按照預備、起奏、延續(xù)、恢復四個步驟進行練習。雖然體態(tài)律動法在起初主要是被應用于音樂教育體系，但是經(jīng)過幾十年的實踐探索，如今已經(jīng)遠遠超出了音樂的范疇，并且被廣泛用于舞蹈、戲劇、繪畫、運動等方面的訓練。其中，值得一提的就是體態(tài)律動法在舞蹈訓練中的應用。體態(tài)律動教學法可以提高舞者對音樂節(jié)拍的敏感程度，使舞者在跳舞時的步子與音樂拍子更加契合，能夠準確地將動作與音樂融合，可以有效增強舞者對音樂節(jié)拍、節(jié)奏、旋律的認知，提高舞者的音樂應用能力，能夠將舞蹈動作與音樂節(jié)奏連接得更加和諧。這一方法在街舞教學中經(jīng)常出現(xiàn)，比如老師在教授完一組動作后就會讓學生利用小動作（簡化、縮小后的舞蹈動作）跟著音樂跳幾遍，以此來感受整段音樂和舞蹈的節(jié)奏及律動，等學生大體熟悉了音樂與舞蹈動作的結合點之后，再用規(guī)范動作跟隨音樂進行舞動。這樣做的好處就是可以讓學生在學習的初期階段把精力主要集中在音樂上，不至于在后期音樂與舞蹈結合的時候手忙腳亂。

2.HIP-HOP 律動訓練能增強舞者身體的協(xié)調性

HIP-HOP 舞蹈擁有近百個動作元素，每一個都獨具特色，但同時也都離不開基礎律動在其中的應用，離不開身體各部位的配合。例如Happy Feet 這個舞步，以左右腳的腳尖和腳跟的動作變換為主，可以是左腳尖、右腳跟觸地，也可以是右腳尖、左腳跟觸地；時而兩只腳的腳跟都在前，時而兩只腳的腳尖都在后，另外還有胯部的扭轉和手臂的旋轉，再加上身體的up-down，可以說想要練好這個動作非常難。單個拍子的動作非常簡單，但是組合到一起就難了，就跟繞口令一樣，單個字很簡單，組合到一起就非常拗口。其對于身體協(xié)調性和靈活性的要求很高。但是當你熟悉Happy Feet 這個動作以后就會發(fā)現(xiàn)，自己身體的協(xié)調性有所提高，再學其他動作就會更加游刃有余。從這個意義上講，律動訓練也是對自己身體開發(fā)的過程。

（二）HIP-HOP 律動訓練對舞蹈劇目的重要性

1.HIP-HOP 律動訓練可為舞劇的創(chuàng)作提供動作素材

眾所周知，創(chuàng)作一個HIP-HOP 舞蹈劇目，首先要確定題材和主題。這兩者是舞者通過對生活的深入觀察和體驗，在情感上萌發(fā)出的一種不可遏制的創(chuàng)作沖動。有了題材和主題，接下來就是確定劇目的整體結構和框架，并在其中加入動作，從而使舞蹈劇目更加完整。結構可以根據(jù)主題的需要進行整理，而動作則需要舞者借助平時的積累。舞劇中的動作可以是對日常生活中的非舞蹈動作進行加工、提煉和美化，也可以借用之前在舞蹈學習中積累下來的舞蹈動作。律動訓練就是一個積累動作的過程。

2.HIP-HOP 律動訓練在舞劇編排上的作用

HIP-HOP 是人們經(jīng)常接觸的街舞之一，有著幅度大而簡單的舞步，能夠表現(xiàn)出復雜的舞感，最大特點就是律動性極強，可以說，律動是HIP-HOP 舞蹈的靈魂。每一個HIP-HOP 舞蹈劇目都是由各種律動元素有機組合在一起而形成的，所以律動是HIPHOP 舞蹈劇目中最基本的要素和表現(xiàn)形式。因此，舞者的HIP-HOP 律動訓練的扎實程度直接決定了舞蹈劇目在編排上的流暢與否，也決定了舞蹈劇目編排規(guī)格的高低。這種影響在編排團體舞時顯得更為突出。盡管評判HIP-HOP 舞蹈水平的主觀性特別強，評判標準也紛繁不一，但其中最直接、最具代表性的仍然是一名舞者的基本功。不管是手臂的位置、發(fā)力的力度，還是身體各部位的配合，都會顯現(xiàn)在最基本的律動中。所以在編排團體舞時，想要展現(xiàn)出更高的整體水平，必須縮小每一名舞者的水平差距，必須重視每一名舞者的律動訓練。

3.HIP-HOP 律動訓練在舞劇呈現(xiàn)上的作用

上文有提到，每一個HIP-HOP 舞蹈劇目都是由各種律動元素有機組合在一起而形成的，所以舞劇最后呈現(xiàn)出來的效果跟每一個律動元素都息息相關，這也是每一位HIP-HOP 前輩都在強調舞者要重視基本律動練習的原因。練習是永無止境的，如果發(fā)力方式不對、動作位置不夠準確、身體的協(xié)調性和靈活性不夠、身體控制力不穩(wěn)，那么最終展現(xiàn)出來的舞蹈作品或者劇目看起來就會松松垮垮，不夠流暢。相反，律動練習越熟練，呈現(xiàn)出來的舞蹈作品就會越流暢，給人一種渾然天成的感覺。

（三）研究HIP-HOP 律動訓練的目的及意義

2014 年，習近平主席在文藝工作者座談會上談到廣泛吸收一切人民群眾喜聞樂見的藝術形式來發(fā)展當代中國文化時，就曾提到過說唱、街舞；世界奧委會將街舞列入2018 年第三屆世界青年奧運會正式比賽項目。這些事件都充分證明了街舞具有廣泛的群眾基礎和引領文化潮流的戰(zhàn)略意義。《這就是街舞》以及《熱血街舞團》等綜藝節(jié)目播出后，使街舞迅速走進大眾視野，在社會上掀起了一陣街舞熱潮。在這種熱潮的帶動之下，各種街舞培訓班也應運而生。對比民族舞和古典舞等中國傳統(tǒng)舞蹈，街舞在中國算是一種新興舞蹈，其教育模式相比之下還沒有完全成熟，這也造成了市面上的培訓班、工作室等各類街舞培訓機構的教學質量參差不齊，各種速成班、零基礎班忽略了基本功練習，直接教學成套動作，這很難讓學生養(yǎng)成良好的舞蹈感覺，因而其教育質量并不盡如人意。

HIP-HOP 律動訓練是HIP-HOP 舞蹈基本功訓練中的重要一環(huán)。在實踐方面，研究HIP-HOP 律動訓練是為了引起舞者們對HIP-HOP 舞蹈基本功的重視，使舞者們意識到良好的律動訓練能夠促進對舞蹈感覺和舞蹈素養(yǎng)的培養(yǎng)，而這種舞蹈感覺和舞蹈素養(yǎng)是提升舞蹈技能的前提，忽略了這兩種要素的舞蹈是空洞的。在理論方面，舞蹈行業(yè)越來越重視對舞蹈理論的研究，越來越多的人意識到了舞蹈理論對舞蹈事業(yè)發(fā)展的重要性。但是國內外針對街舞中HIP-HOP舞蹈律動訓練重要性的研究資料少之又少，幾乎都是比較寬泛的街舞文化對社會各方面的作用等課題，沒有具體到專業(yè)領域的研究，因此研究HIP-HOP 律動訓練的重要性也是為了填補這一學術領域的空白。

四、結語

本文結合了Running man、BK Bounce 這兩組在HIP-HOP 舞蹈中極具代表性的律動來詳細介紹HIPHOP 律動是什么以及律動訓練的重要性。綜合本文所闡述的觀點，律動在本質上更貼近一種感覺。而感覺就像英語老師經(jīng)常說的“語感”，是可以有意識地去培養(yǎng)的。我們不能只是一味地追求律動的感覺，還應該注重培養(yǎng)身體在律動時的形態(tài)，畢竟HIP-HOP 舞蹈也有其嚴格的動作規(guī)范。對于舞者而言，HIP-HOP律動訓練能夠增強舞者的音樂節(jié)奏感，能夠增強舞者身體的協(xié)調性。對舞蹈劇目而言，HIP-HOP 律動訓練能夠為其提供動作素材；HIP-HOP 律動訓練能夠使舞劇編排更加流暢，也能使舞劇最終呈現(xiàn)的效果更加一致。我們要客觀認識HIP-HOP 律動訓練，也要以科學嚴謹?shù)膽B(tài)度去對待HIP-HOP 律動訓練。