淺談話劇《微山湖》的視覺設計與呈現

武 逵

（四川傳媒學院 戲劇影視美術設計學院，四川 成都 611745）

話劇《微山湖》以抗戰時期活躍在微山湖上的秘密水上交通線為背景，講述了以微山一家為代表的湖上游擊隊的英雄事跡。本劇通過虛實融合的舞臺空間與演員的表演，講述了微山湖人民用鮮血和生命守護水上交通線，為完成上級交予的護送任務與敵人展開殊死搏斗的感人故事，展現了抗日烽火中的愛恨情仇，謳歌了微山軍民勇于擔當、敢于犧牲的崇高精神。

視覺上，為營造身臨其境之感，本劇借用了文旅演出中常用的寫實手法在觀眾入場處一直到舞臺臺口設置可移動蘆葦，營造了強烈的氛圍感。在戰爭場面中把原為電影特效的模擬爆炸搬上舞臺，增強了觀眾的沉浸體驗；同時，為契合劇中詩化的語言與氛圍，視覺上又融合了戲曲寫意的表現手法來表現波瀾壯闊的微山湖自然景觀。

該劇的故事發生在我國山東省濟寧市微山縣南部的微山湖上，角色的家位于湖上的微山島，整體舞臺視覺造型圍繞著湖與島進行創作。創作人員選取了兩塊不規則的可移動拆分的斜平臺代表微山島，斜平臺的后區高點為主人公微山家的房檐。換景主要依靠轉臺來完成，轉臺側面為院落，將家、院子與島融合在一組斜平臺上，讓切換場景可以在不打斷演員表演的基礎上無縫銜接。舞臺上沒有選用真實的水來表現微山湖，而是用風機吹動蘆葦飄蕩，營造出一種風吹湖面蘆葦搖動之感，不直接呈現湖面，讓觀眾在聯想中感受到微山湖的存在，借用戲曲的寫意手法表現了詩化的舞臺美學空間。

該劇在舞美視覺上將寫實的造景、影視特效與戲曲的虛擬寫意相融合，營造了實中有虛、虛中有實的舞臺美學空間。本文結合具體場景中寫實與寫意的視覺處理，討論如何在劇場內營造真實而有詩意的氛圍，讓觀眾沉浸其中。

一、寫實造景與影視特效渲染

隨著國內幾個文旅項目大獲成功，各地紛紛發掘當地的文化特色以適應觀眾日益高漲的觀劇需求。文旅項目的演出通常依托實景山水或特定劇場，以為觀眾提供更好的體驗。《微山湖》的舞美借助文旅演出的創作手法，在傳統的鏡框式舞臺的劇場內增強觀眾的沉浸感。首先，在觀眾入場大廳處布置了蘆葦與小船，營造出劇本里故事發生地的氛圍，觀眾在走進劇場大廳時感覺仿佛進入了一片滿是蘆葦叢的湖景，實景的氛圍營造讓觀眾在進入劇場前就進入了戲劇氛圍。而入場通道兩側的蘆葦讓進場觀眾的代入感更加強烈。舞臺沒有設置傳統的大幕，而是運用了樂池作為升降臺替代大幕，升降的樂池將舞臺分為前區和后區，同時，通過樂池的升降完成劇中部分場景的切換。舞臺臺口設計有微山湖上的棧橋，一直延伸到前排觀眾席，突破了傳統鏡框式舞臺中相對割裂的觀演關系，把觀眾席與舞臺融為一體。

其次，在具體的場景設計中將自然場景帶入舞臺，增強真實感。轉臺的背面是女主角荷花家的房子，房子的設計就地取材，用微山湖上的蘆葦做房頂，轉臺側面曬著漁網的木架以及院子中擺放的石碾都真實還原了微山湖人民的生活場景，體現出微山湖人民樸實的日常生活。就是在這樣艱苦的條件下，微山湖人民不懼艱難，拆掉自家的棉被，給八路軍做過冬需要的衣服，通過水上交通線運給前線作戰的戰士們。同時，村民們自發組織起來，與八路軍共同組建游擊隊參與抗日戰爭，展示了微山湖軍民的英勇形象。

再次，劇中部分情節的展現運用了影視特效的處理手法。在第五幕的戰爭場面中，微山的爺爺許石匠帶來了炮樓的圖紙，設置了放炸藥的機關，微山等游擊隊員冒著槍林彈雨炸掉了鬼子的炮樓。棧橋與碉樓上的爆炸點均為影視特效模擬爆破，當戰爭打響，戰士手上的槍在發出槍響的同時開始冒煙，碉樓的爆炸點爆炸，火煙四起。該劇在服裝上也加入了爆炸點與血粉，戰士被槍擊中后，血粉噴出，真實的槍火與爆破特效模擬還原了真實戰爭場面，讓觀眾感覺到戰爭的殘酷，感受到微山湖人民的英勇，從而更加珍惜來之不易的和平。

二、寫意空間與詩化情感表達

“寫意”一詞最早出現在中國書畫領域，中國傳統寫意畫不注重繪畫線條的精細描繪，而強調繪畫意境與作者情感的表達。清代畫家笪重光在《畫笙》中說：“空本難圖，實景清而空景現；神無可繪，真境逼而神境生。位置相戾，有畫處多屬贅疣；虛實相生，無畫處皆成妙境。”這段話所描繪的中國畫的空間處理方法與中國戲曲舞臺的空間處理手法相通。戲曲舞臺的虛擬處理可使舞臺無景處都成妙景，我們常說的“頃刻間千秋事業，方寸地萬里山河”就是指戲曲舞臺所具有的虛擬性特點。國畫的寫意性與戲曲舞臺的虛擬特性有相通的美學意境。在創作《微山湖》之初，如何在有限的舞臺上表現廣闊的微山湖景象成了主創們首先要解決的問題，而戲曲的虛擬性可以很好地解決這個問題：在擺放著蘆葦的舞臺臺面上，微風吹過蘆葦叢，演員們劃船而出，船為數控移動車臺，演員通過特定的動作劃船，臺板在燈光下瞬間變成了湖面，結合高科技的投影技術，遠處的熒幕上波光粼粼，一幅寫意的微山湖畫卷呈現在觀眾面前，此時的舞臺無水勝有水，展現了微山湖的波瀾壯闊。在抒情的篇章中，女主角紅菱坐在舞臺口的棧橋上，似乎腳下就是清澈的湖水，二人在這里訴說著關于微山湖的美麗愛情故事。

在第四幕中，村民們得知鬼子血洗了附近的楊村，游擊隊與村里二百多名青年全部戰死，微山的未婚妻紅菱傷心欲絕，哭倒在微山母親荷花的懷里，想要荷花給她和微山舉辦一場簡單的婚禮，在嗩吶聲中，這場缺席了新郎的特殊婚禮在凝重的“端鼓腔”中舉行。端鼓腔又稱“端公腔”，是發源于山東省微山縣境內的微山湖一帶的漢族傳統曲藝藝術。“咱家的湖水清又清，咱們的微山好名聲。接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅；從小喝的家鄉水，一生認定家鄉美。誰敢動俺的微山湖，讓他有來不能回；親親愛愛的微山湖，生生死死咱守護。如果一天風雨來，咱們的肩頭扛得住。”劇中這段朗朗上口又獨具特色的旋律就用了端鼓腔來表現，戲曲化的唱腔，配以簡單優美的文辭，與詩意化的舞美造景相融合，這種強烈悲壯的綜合性詩歌化情感表達體現了微山湖人民舍身忘我、無私無畏的奉獻精神。

三、“虛”與“實”的整體詩化表現

話劇《微山湖》在舞美創作上通過“虛”和“實”的辯證統一，完成了藝術的表現，形成舞臺藝術的美。在“實”上運用電影美術手法，將電影中的爆破特效運用到舞臺特效中，帶給觀眾強烈的視聽震撼。在“虛”上運用戲曲舞臺的虛擬特性，用寫意的手法表現，通過飄動的蘆葦與演員的程式化動作表演，結合高科技的投影技術，在有限的鏡框舞臺上讓觀眾感受到廣闊的微山湖。這種“實”與“虛”結合的舞臺空間看似矛盾，卻非常自然。其實，中國傳統繪畫藝術也熟練運用了虛實結合的手法，例如《晚周帛畫》、東晉顧愷之的《女史箴圖》、唐朝閻立本的《步輦圖》等都在空虛的背景上突出表現人物姿態，而省略背景的刻畫。這樣的處理手法與戲曲舞臺的美學相通，戲曲表演藝術家常說“戲曲的布景是在演員身上。”演員根據劇情的發展，運用程式化的動作表演來表現劇中千變萬化的場景，因“虛”得“實”。中國現代哲學家、美學家宗白華認為：“中國傳統藝術很早就突破了自然主義和形式主義的片面性，創造了民族獨特的現實主義的表達形式，使真和美、內容和形式高度地統一起來。”[1]話劇《微山湖》的舞美創作在“實”中寫意，又從“虛”中顯實，描繪出一幅史詩般的微山湖人民英勇奮戰的圖卷，讓觀眾暢游在歷史長河里，不忘歷史、感知歷史、砥礪前行。

當說到詩化的戲劇表達時，人們普遍認為僅僅是臺詞語言的詩歌化，戲劇的詩歌化意味著編劇用詩體或者詩歌散文體寫作，然而，真正意義上詩化的戲劇表達是融合了一切詩化的劇場表現藝術后才創作出來的，在《微山湖》的劇本中有詩歌化的對白，這遠遠不夠，如果沒有寫意的燈光與舞美營造氛圍，那么，詩歌化的對白就顯得非常突兀，劇中詩化的舞美造景給全劇營造了寫意的空間，才能綜合表現詩化的整體效果。但是，全場寫意似乎又缺一些視覺張力，該劇選用了“虛”與“實”結合的表現手法，在“實”的地方夸張地寫實，甚至超出“實”的概念，把觀眾帶入一種親臨劇中場景的“超寫實”觀演體驗。

在談到話劇舞美的寫實表現時，人們常認為是指用話劇舞美布景再現劇中人物的生活環境，那湖水如何表現呢？不同于實景演出和一些特殊場域演出——人們可以將真山真水借用到演出中來，在傳統的鏡框式舞臺上，要表現真山真水多是用繪景或多媒體，但此類表現手法運用過多就缺乏新意。《微山湖》“虛”與“實”結合的舞臺空間表現手法使戲劇整體表現詩歌化，這一話劇舞美設計創作方式值得借鑒。一部劇不要局限于用一種表現手法，戲曲的寫意也好，文旅演出的真實造景也好，甚至電影的特效表現手法都可以用到戲劇表現上，只要運用恰當，就可以增強戲劇感染力，給觀眾帶來更好的觀劇體驗，但同時要注意“度”的把握。不要為了表現而表現，不顧劇情和人物的需要強加各種視覺表現手段會讓視覺設計成為炫技，脫離了原本想表達的主題內涵。所以，不管是寫實還是寫意，一定要符合劇目表現需求，合理運用，善于取舍。

話劇《微山湖》于2021 年6 月30 日在濟寧聲遠舞臺劇場首演，獻禮建黨百年。首演現場，有熱烈的掌聲，也有感人的抽泣，有觀眾從濟南、青島、臨沂等地專程趕來。演出散場，很多觀眾依舊淚光閃閃，久久不愿離去。首演取得了成功，得到了觀眾的肯定，也獲得了業內專家的認可。隨后的2021年7 月9 日，該劇在山東省會大劇院上演，現場座無虛席，觀眾被其中的紅色精神所感動。2021 年9月18 日，第二屆中國國際文化旅游博覽會優秀舞臺劇目展演在山東國際會展中心舉行，該劇再次亮相，并以強烈的舞臺戲劇效果讓微山湖紅色精神綻放絢麗的光芒。