非遺等民間藝術對鄉村美育的價值思考

徐伊雯

（黑龍江大學,黑龍江省哈爾濱 150006）

一、緒論

現今，中華民族已步入了新的歷史發展階段，鄉村振興與鄉村文化復興已成為中華民族偉大復興中不可或缺的部分。鄉村是歷史與文化傳承發展的空間載體，數千年的農耕文明為中國鄉土文化的根植奠定了基礎，留下了豐富的鄉土文化遺產及其獨特的文化藝術形式，其中積淀著勞動人民在勞動過程中無窮的智慧，是最直觀的文化“活化石”，更是解密新時代中國文化形象的基因密碼。近些年來受經濟全球化的影響，中國的民間藝術愈發被國內外所重視。中共中央辦公廳、國務院辦公廳于2022年8月印發的《“十四五”文化發展規劃》以及2021年8月印發的《關于進一步加強非物質文化遺產保護工作的意見》都對充分發揮文化傳承功能，全面推進鄉村文化振興進行了戰略部署，同時有關部門也在積極推進非物質文化遺產智庫的建設以及“挖掘,搶救民間藝術遺產”的行動。事實上重視鄉村藝術實際是重視鄉村教育，只有將優秀的傳統文化資源進行創造性轉化和創新性發展，才能使藝術的力量、文化的交融真正賦能到鄉村地域，從而形成可持續發展的幫扶閉環，實現鄉村振興，增強文化自信。

二、民間藝術是一種潛在的美育資源

民間藝術是直接源于人民的生產生活，是處于社會最底層的勞動者為滿足生活需要而創作的一種藝術形式。相較于其他藝術形式而言，民間藝術具有鮮明的地域特色、特殊的傳承方式和深厚的人文意蘊，這些特性賦予了民間藝術獨特的勞動人民審美特征和民族文化氣質。換言之，民間藝術本身就是一種能夠揭示民族群體文化基因的資源，在弘揚民族精神，解決鄉村美育困境上具有在地化優勢。

千百年來，人們習慣將文化劃分為“雅”“俗”兩類，而民間藝術由于其發源于鄉村，又因其流傳與適應于基層而常被冠之以“庸俗”“土氣”“不能登大雅之堂”的名號，現代更冠之以“封建糟粕”“愚昧落后”等稱呼。這種歷史偏見不僅掩蓋了民間藝術的本質，還遮蔽了民間藝術的文化內涵，更忽視了其教育意義。筆者認為從文化的角度對民間藝術的地位和價值進行重新認識和評判，既是保護和傳承民間藝術文化的重中之重，更是優化、改善和革新現代美育教學體系的燃眉之急。

三、民間藝術與鄉村美育的傳承現狀

我國民間藝術形式多樣，內容充實，其中民間美術是占比最重的一項藝術。根據國務院及國家文化和旅游行政主管部門公開信息顯示，截至2021年6月30日，中國非物質文化遺產國家級代表項目共3610項，其中傳統美術占到417項。然而，在基礎教育的前期，卻是中西兩方傳統藝術占據主導地位，民間藝術在我國的教育體制中常常被忽視。近年來，僅有中央美術學院、山東工藝美術學院等少數高校了開設民間美術教育專業，而原本應該是最貼近民間美術底色的鄉村學校卻由于各種因素，沒有開設民間藝術的相關課程。

筆者認為，鄉村美育受到限制的主要因素有以下幾方面：一是思想上的局限，鄉村由于經濟條件與教育資源等方面的限制，使其較多地關注語數外等應試科目，而對藝術教育的重視程度偏低，致使鄉村美育課程的課時與成效都存在較的大問題；二是教學方法的過時，當前鄉村美術課程大多采取照本宣科的說教方法，灌輸純粹的繪畫技巧與理論，學生處于被動接受的狀態，單調乏味的繪畫訓練很難激起學生的興趣，從而制約了鄉村美育教學質量的提升。各省所編寫的美術教材均有大量的關于本省民族藝術和鄉土藝術的介紹,展現了本省民族風情和鄉土特色,可以啟發學生對家鄉美的認識及熱愛，但美術教師僅僅讓學生自學這些知識，并未將其納入課堂教學之中，沒有意識到其存在的意義與價值。藝術教育成了一種與學生現實生活脫節的裝飾品，學生不能真正認識到身邊的藝術，不了解生活中還存在許多的傳統文化，甚至存在對自己家鄉的民間藝術產生認知和情感缺失的問題；三是教育資源的制約，鄉村地區由于經濟發展較為落后，使其對教育的投資十分有限，加之重視程度不夠，導致鄉村美育的資源非常匱乏，主要表現為課堂教學工具僅限于黑板白板，學生的學習工具僅限于彩鉛等，為鄉村美育價值的實現產生不良影響；四是師資力量的薄弱，美術教師作為鄉村美育的組織者與引導者，其素質直接影響藝術教育的質量，鄉村對人才的吸引力衰微，在教育人才引進方面存在諸多的問題，加之缺乏系統的培訓機制，導致鄉村美術教師的教學水平整體偏低，使得鄉村美育質量的提升受限。目前，只有不足40%的學校與鄉村藝術機構建立了教育協作關系，不足50%的校園納入民間藝術，這也充分說明了將民間藝術作為新時代農村美育的戰略問題，對其進行全面的思考和規劃，是當前最為迫切的。

四、新時代下非遺等民間藝術融入鄉村美育的必要性與緊迫性

1.藝術與其他自然科學、社會科學一樣，今日的成就是過往的進步與發展，今日的藝術是過往民間藝術的延伸，因此民間藝術、鄉土藝術是現代藝術之源。2020年10月，中共中央辦公廳、國務院辦公廳發布的《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》中表明學校美育與社會美育已步入新階段；2021年，教育部編制印發的《國家教育事業發展“十四五”規劃》中也強調應重視高質量教育制度的構建。把傳統藝術形式與學校美術課程結合起來，可以進一步完善美育的功能，促進學生素質教育的培養。對過去的學習收納，就是為今日能夠將古人留下的藝術遺產消化吸收，作為我們當代藝術創造的養分，加速時代進步的腳步。

2.近年來，以“非物質文化遺產”為代表的“傳統文化”的主題產品的開發，正逐步形成一種新的發展趨勢。社會對非遺文化的關注日益增加，而其保護和傳承方面卻仍存在著一定的困難。在如今高速發展的信息化時代下，隨著多媒體技術的普及，鄉村與城市文化之間的差異越來越小，“文化趨同”現象成為必然。隨著時代的衍變，一些傳統的非遺藝術也逐漸失去了“用武之地”。數據顯示，直至2021年，在已公布的3057名國家級非遺代表性傳承人中，超過70歲的傳承人約占一半。隨著老一輩傳承人年事已高，年輕一代的傳承人越來越少的趨勢發展，一些具有代表性的傳統技藝正面臨著失傳的危機；另一方面由于傳統的手工制作工期耗時較長，技術復雜，且經濟效益較差，因此一些工匠的收入常常很難維持生計，這導致了非遺文化的傳承陷入兩難境地。非遺文化若能與當代美育融合，培養新一代受過文化教育的非遺傳承人，使其重視非遺等民間藝術，同時以新形勢、新內容傳承表現非遺文化的生命力，這將是非遺文化邁向新時代的重要契機，也是鄉村美育發展與傳承非遺文化的使命和義務。

3.優秀的民間藝術是沒有時間限制的，至今仍在大放異彩，這些留存下來的民間藝術距今至少已有半個世紀的歷史，其本身就是一種文化遺產，只有學習研究這些瑰寶，才能使之沿襲不絕地傳承下去。魯迅先生曾說“凡有美術，皆足以征表一時及一族之思維，故亦即國魂之現象”，習近平總書記也曾多次強調指出藝術教育的重要性，要解決城鄉基礎教育對藝術教育資源需求的“不平衡不充分”現象。在藝術的認識與教育功能中，其實已經包含了審美功能，開設“民間藝術”課程，發揮其功能，是將鄉土、民族、時代、地域文化構架于教學改革的軌道上，使學生能夠全面了解傳承民族文化遺產的藝術價值，弘揚民族精神。至此這門課程便能成為一門既具有鮮明藝術特色的專業課又是熱愛家鄉祖國的思想教育課程。到目前為止，國內對此問題的研究解決還很欠缺，還沒有引起鄉村教育部門足夠的重視，鄉村民間藝術課程基本上也沒有開設。因此，將非遺等民間藝術融入鄉村美育中就顯得尤為必要和緊迫。

五、非遺等民間藝術解決鄉村美育困境的切實性

筆者認為非遺等鄉間本土藝術形式是打開偏遠鄉村美育困境的鑰匙，具有以下五方面的切實性。

1.有利于提升學生的傳承熱情，增加學習動力

民間藝術是一座蘊藏著大量資源的寶庫，其中囊括剪紙、雕刻、泥塑、編織等各式各樣的藝術門類。通過將民間藝術資源與美術教育結合，可以增強學生對本土文化的了解，增強對民族文化的熱愛，滿足學生對藝術學習的渴求。讓學生能夠積極主動地接受民族藝術的審美熏陶，打破視野的局限，更全面地了解當地民間藝術，從中感受民間文化的魅力。另一方面還可以使美育教學更加豐富和多元化，從而使學生對藝術學習產生熱情。

2.有利于激發學生的創新能力，推進非遺發展

通過對民間藝術的學習，可以促進學生的自主創造性，讓每名學生都能參與到美術活動中去體驗其魅力。如在教學中運用民間藝術元素進行形式表現與藝術創造，學生可以將民間藝術的裝飾紋樣融合于生活服飾，家具用品的設計裝飾上。通過民間藝術的學習熏陶，挖掘學生在知行合一過程中自由創作的稟賦，為日后學生能夠將傳統文化與現代藝術理念融會貫通，打造出具有民族特色的藝術作品及蘊含更多可能性的非遺產品奠定堅實基礎。

3.有利于培植學生的審美才能，啟發審美潛能

審美是認知能力的基礎，它寄托于情緒的表達、生活的體悟和想象的感知等活動。雖然先天條件對個體的審美觀和意識有著一定的影響，但后天的培養則更為重要。民間藝術資源往往是質樸豐富且自然直觀的，這與學生的天性培養有著密不可分的關聯，而民間藝術在教學中的作用更是深遠且不可取代的，開展民間藝術課程更容易啟發學生的審美情趣，激發他們對美的情感共鳴，使學生能夠充分表達出對美最真實、最自然的情感，從而形成健全的人格和健康的審美觀念。

4.有利于豐富學生的思維維度，厚植民族自信

民間藝術聚集了大量的生活化元素，它將豐富的藝術性創作融入情感和思想表達中，為學生思維能力的發展創造提供了有利的條件。通過將民間藝術資源引入課堂，可以極大地拓展學生思維維度，培養他們藝術理論聯系生活實際的能力，促進學生的好奇心和創造力相結合[1]。此外，農村學生缺乏對社會的閱歷以及對文化的認知，而通過民間藝術課程，可以讓學生汲取豐富的民俗文化精髓，增強弘揚本土及民族文化的自覺性和主動性，還可以認識中國傳統文化與歷史，奠基文化素養的形成。

5.有利于探尋鄉村經濟發展的“新引擎”，帶動鄉村振興

貴州松桃苗族自治縣地處三省結合處，民俗文化十分豐富，具有鮮明的地方特色與審美趣味，如松桃苗繡，松桃儺戲都有著悠久的歷史。2021年5月，松桃苗繡被列為第五批國家級非物質文化遺產代表性項目。松桃苗繡運用數十種針法，著色鮮艷明快，構圖夸張浪漫，通過針線的融合交疊呈現出細膩變化，不僅能體現當地人對生命的獨到見解更能反映出農耕文化的進步發展。根據筆者實地訪問了解到，當地在生活應用，婚喪嫁娶，祝福送禮中都習慣將美好寓意寄托于苗繡上，苗繡的作者多為當地的農民婦女，本地女孩自小就隨家中母輩學習技藝并參與到成品制作中。如能在當地發展鄉村藝術教育，必將能實現提高鄉村審美水平、傳承發展傳統藝術、增加農民收入、振興鄉村經濟等美好愿景。因此將民間藝術與文化振興相融合，可以充分利用鄉村文化的獨特資源和創造天賦，構建別具一格、持續發展、多元融合的產業發展之路，為鄉村振興可持續發展注入生機與活力。鄉村文化的振興需要以匠心獨具的藝術色彩作為產業發展的標志，以優秀的傳統文化元素為載體，挖掘各地特色文化要素的潛力。

結語

文化是民族之魂地區之根，中國民間藝術是一種品類豐富，意蘊深刻的獨特藝術類型，是我國傳統文化的精華之一，重視民間藝術其實是在關注一個民族的命運脈絡。但隨著文化發展，傳統民間藝術形式原有的文化功能正在逐漸喪失，如原本在西部十分盛行的皮影戲、木偶戲，如今已被現代影視取代；極具裝飾意味的扣瓷、竹編也逐漸被精密的機器加工所代替；打樹花、阜陽剪紙、糖塑等民族技藝，也因無人繼承等原因瀕臨失傳。

教育既是傳承文化的最佳途徑，又是保護和傳承民族藝術的重要手段。要使民間美術等非物質文化遺產資源得以有效地方式融入學校的制度化教育體系中，才能真正地釋放出它的審美功能，從而改善和糾正鄉村的美育現狀，恢復民間藝術岌岌可危的地位[2]。

從教育繁榮角度看，未來利用好自然、文化等資源進行美育，不僅可以激發學生對家鄉、對民族文化的敬愛情懷，還可以延展非物質文化遺產的當代價值。從民間藝術角度看，民間藝術與美育的融合將會使二者相輔相成，民間藝術將解決美育本土化難題，而美育則將成為化解民間藝術與當代社會對抗沖突的良方。從鄉村振興角度看，充分利用鄉村文化獨特的地域優勢和創意資源，使其多樣化特征得以延續，既能促進鄉村手工藝等工業的傳承發展，又能增強鄉村文化富民的多重功能，從而為提升村民的滿足感和幸福感提供動力，并以其先導性、戰略性的特點，為鄉村振興可持續發展提供精神教化和道德滋養。