新媒體背景下的戲劇影視創作探究

一、引言

新媒體是針對傳統媒體而言的一種新型媒體傳播形式，主要是利用互聯網技術和信息技術對數據或信息進行傳播。在中國社會經濟持續發展的大環境下，新媒體技術得到了更大范圍的普及與應用，在客觀層面上促進了戲劇影視的發展，擴大了戲劇影視的傳播范圍，豐富了其創作素材，促使戲劇影視創作內容向多元化方向發展，且符合現代年輕人的審美需求。[1]但新媒體的出現也為戲劇影視創作帶來諸多挑戰。因此，戲劇影視創作有必要與新媒體技術有機融合在一起，基于新媒體傳播特點，掌握新媒體背景下戲劇影視的創作形式及發展方向，進一步提高戲劇影視創作質量，從而更好地滿足廣大觀眾的需求，推動我國戲劇影視的創新發展。本文闡述新媒體對戲劇影視創作產生的影響，分析新媒體背景下戲劇影視創作的要點，探究戲劇影視的創新策略。

二、新媒體對戲劇影視創作的主要影響

（一）新媒體對戲劇影視作品時長的影響

在新媒體背景下，尤其是互聯網技術在人們生活中的深度滲透，使人們的生活節奏逐漸加快，各類信息傳播效率也持續提升，并逐漸呈現出碎片化的特點。在這種情況下，傳統的情節復雜的戲劇影視作品已經無法滿足大眾的娛樂需求，人們更加認可時長較短的碎片化影視作品。[2]不難看出，新媒體擴大了戲劇影視作品的傳播空間，并且使人們的觀影方式發生轉變。新媒體背景下，短視頻作為戲劇影視作品展現的重要方式之一，對戲劇影視創作提出了更高的要求，在創作過程中應更加注重劇情的緊湊性，盡可能在短時間內凸顯出影視作品的特點，以增強對觀眾的吸引力。

（二）新媒體對戲劇影視作品角色塑造的影響

新媒體背景下，戲劇影視作品創作更應關注對角色的塑造。一方面，要確保塑造的角色更具典型性。新媒體背景下的戲劇影視作品具有傳播范圍廣、速度快的特點，觀眾由對影視作品的單向接收，轉變為可以利用自己的方式進行轉述。因此，特點鮮明，兼具代表性的角色更容易加強觀眾的記憶，從而有利于作品的傳播，及進一步擴大影視作品的影響范圍。[3]另一方面，角色的塑造應與大眾的實際生活更貼近。創作者應從社會和生活的角度入手，保證作品角色的塑造更具有生活氣息，更接地氣，能夠與大眾日常生活相近。還應重視角色的動作、衣著和情感表達，從多個方面塑造出具有代表性、特點鮮明、情感豐富的角色形象。

（三）新媒體對戲劇影視作品劇情的影響

劇情設置是戲劇影視創作過程中的關鍵環節。在新媒體的影響下，戲劇影視創作更加重視對作品劇情的設置，堅持“內容為王”，進一步提升創作內容的質量。高質量的劇情創作能夠為演員提供更充足的表演空間，從而增強對觀眾的吸引力。目前，人們的生活節奏逐漸加快，短視頻成為人們獲取信息的主要渠道，且人們對時尚文化的興趣日益加深。要想在短視頻爆發式的傳播中脫穎而出，影視作品鮮明的層次關系及緊湊的故事情節至關重要，作品要在較短的時間將劇情特點及矛盾更好地展現給觀眾，突顯作品主旨，繼而滿足大眾對影視作品的需求。對比來看，傳統戲劇影視創作品更傾向于以緩慢的節奏進行情節敘事，而新媒體背景下的短視頻影視創作需要在較短的時間內實現大量信息的輸出，劇情發展節奏較快。由此可見，新媒體背景下的戲劇影視作品必須通過對劇情的精雕細琢來創造出更生動、更引人入勝的情節。[4]

三、新媒體背景下戲劇影視作品創作的要點

（一）基于觀看體驗增強作品的可看性

步入新媒體時代之后，戲劇影視作品的傳播平臺有所轉變，大眾不再局限于在電視等傳統平臺上觀看，而是通過網絡或手機終端來觀看戲劇影視作品。由此可見，戲劇影視創作要盡量結合新媒體平臺的傳播特點，充分考慮觀眾的觀看體驗，要對內容進行豐富和創新，充分展現出影視作品中飽滿的角色形象以及豐富的故事情節，并借助鮮明的主題向大眾傳播作品的核心思想，利用細節提升戲劇影視創作的質量，進而滿足新媒體背景下觀眾的觀看需求。例如《平凡的榮耀》是一部現代職場劇，能夠引起年輕一代觀眾的共鳴；《人世間》作為一部以20世紀70年代為背景的現實題材作品，通過對當時人民群眾生活狀態的講述，展現出當時人們拼搏奮斗的精神，不僅使老一輩人感同身受，還激勵了年輕人珍視當前的幸福生活。這些作品在創作過程中就充分考慮了不同年齡觀眾群體的觀影需求和觀看體驗。

（二）角色的塑造更具年輕態特征

新媒體傳播具有鮮明的新穎性和多樣化特點，與傳統電視媒體傳播存在較大的差異。加之新媒體拓寬了戲劇影視作品的傳播渠道，對于觀眾而言，即便錯過部分電視節目，也可以借助互聯網回放來滿足觀看體驗。與中年人或老年人相比，青年人更容易接受新媒體帶來的變化，這一點也給戲劇影視創作帶來極大的影響。創作者從青年人的觀看體驗入手，對作品中的角色形象進行年輕態的塑造，并在此基礎上合理安排劇情和細節。同時，隨著新媒體技術的普及，青年人對新媒體的認知也逐漸加深，并具有更大的話語權。新媒體背景下的戲劇影視創作也相繼表現出多元化特征。在戲劇影視創作過程中，創作者要在體現作品主題與核心思想的同時，保證劇情與主題思想相契合，從而使作品更好地展現給觀眾。例如《三十而已》這部影視劇，以三位30歲女性視角展開，講述了都市女性在30歲這一重要年齡節點，遭遇多重壓力的故事，更貼近年輕人的實際生活，豐富年輕人的觀看體驗。因此，創作者在角色塑造和劇情設置中，要對青年人的實際需求進行充分考慮，只有如此才能實現對新媒體背景下戲劇影視作品的創新，使其適應新時代的發展需求，提高作品對觀眾的吸引力，進而為戲劇影視行業在新時代的創新發展奠定基礎。

（三）多元化主題反映多樣的時代特征

新媒體背景下，戲劇影視創作的多元化主題主要體現在以下兩方面：一，戲劇影視創作的題材更為多元化。傳統媒體背景下戲劇影視創作在題材上較為單一和片面，難以滿足大眾的觀看需求。而在新媒體背景下，戲劇影視創作能與校園、醫療等多種題材結合在一起，通過影視創作反映出現實社會的真實情況，在創作內容上更具多元化特征，容易引發觀眾的共鳴，有助于戲劇影視作品的進一步傳播。[4]二，新媒體背景下戲劇影視創作的主題更為豐富。互聯網技術促進了信息的快速傳播，觀眾能夠更加快速地了解到社會中的熱點新聞。基于此，越來越多的戲劇影視創作將焦點放在社會熱點話題上，突顯出時代化特點。這就要求戲劇影視創作者充分掌握信息傳播性質，并以此為依據創新戲劇影視創作的形式和內容，豐富單一片面的主題，彰顯出多樣的特點，同時使影視作品的傳播更適應新媒體時代的發展需要。例如，《少帥》主要描繪的是張學良的一生；《推拿》細致地描繪出盲人世界的人情冷暖。總而言之，新媒體背景下戲劇影視創作應保證主體的多元化，利用新媒體技術還原出不同時期或地域的場景，從而真實地反映出多樣的時代特征，在拓寬戲劇影視作品傳播范圍的基礎上，促進整個戲劇影視行業的良性發展。

四、新媒體背景下戲劇影視作品創作的創新措施

（一）選擇高質量的戲劇影視劇本

新媒體背景下，戲劇影視作品的創作要選擇高質量的戲劇影視劇本，從而大幅度提升戲劇影視創作的質量和水準。具體可以從以下幾方面入手：首先，合理把控劇本時長。在新媒體背景下，戲劇影視創作不宜選擇篇幅較長的劇本，劇集不宜過多，創作盡量簡單，使觀眾即便在較短的劇集中也能獲取到有價值的內容和信息，能夠理解創作者的情感表達及藝術審美。一般情況下，可以將劇集控制在20集之內，并對部分非必要內容進行刪減，以避免出現觀眾在不重要情節中浪費大量時間而忽略主要情節的情況。總體而言，新媒體背景下戲劇影視創作需要將傳遞給觀眾的情感和價值觀表述清楚，保證劇情結構完整，以及情節轉折合理。[5]其次，明確戲劇影視作品的核心思想，清晰明確的核心思想有助于觀眾在觀看影視作品時快速、準確地了解作品想要傳遞的內容。同時也為演創人員提供更廣泛的發揮空間，能夠根據自身對角色的理解進行二度創作，從而提升戲劇影視作品的飽和度。最后，嚴格根據劇本內容對故事素材和情節進行合理選擇，創作者應綜合利用各類方式對故事情節發展、沖突的安排、矛盾的爆發等進行精心設計。同時，在素材的選擇上要盡量減少對泛娛樂化素材的使用，嚴格把關素材質量。此外，還要對劇情中的人物形象進行篩選，結合新媒體特點選擇與時代發展相適應的人物形象，借助人物在作品中的思想起伏引導觀眾針對某一現象或事件進行深入思考，讓作品為觀眾留下更為深刻的印象，進一步滿足觀眾對精神文化的需求。

（二）滿足年輕群體的訴求，轉變創作思路

新媒體背景下，戲劇影視創作逐漸向年輕群體的審美趨勢靠攏，年輕一代對影視作品主題和內容的偏好，以及對觀看設備的使用均發生了較大變化。在新媒體技術的支持下，年輕一代成為戲劇影視的主要受眾。因此，在戲劇影視創作過程中，必須充分考慮年輕群體的觀看訴求。首先，善用沖突、矛盾的創作手段，使觀眾由對沖突的關注轉移到對作品的持續關注中。創作者應提高對沖突作用的認識，將沖突作為使故事情節合理的關鍵節點。其次，重塑劇情中的關鍵人物和核心角色的性格。新媒體背景下，年輕受眾更喜歡具有鮮明特色的角色，角色特點越鮮明，越能引發年輕群眾的共鳴，從而使年輕群體記住作品中的人物形象。再次，創作者要積極更新戲劇影視作品的創作理念，轉變創作思路，可以將優秀的中華傳統文化加入創作之中，也可以將新時代的風格與審美融入其中，以此提升作品的文化內涵。[6]最后，靈活運用多樣化的創作方式，豐富創作內容。在創作過程中，創作者可以將與人文相關的故事、動畫作品或動漫改編作品等類型的作品融入作品中，使戲劇影視創作的類型及內容更具多樣性，從而推動戲劇影視創作的多元化發展。

（三）實現傳統媒體與新媒體的有效結合

新媒體背景下，互聯網技術和信息技術的發展在極大程度上拓寬了戲劇影視作品的傳播渠道，使戲劇影視作品的傳播途徑表現出多樣化的發展趨勢，并在某種程度上促進了新媒體技術的革新與發展。因此，戲劇影視創作者應在合理應用新媒體技術的情況下，打破傳統影視作品傳播在平臺和時間上的約束。創作者應以傳統戲劇影視創作方法作為基礎，結合新媒體時代的發展需要，通過對新媒體技術和相關傳播平臺的應用，實現傳統媒體與新媒體的有效結合，汲取二者優勢進一步促進戲劇影視作品的傳播，從而通過戲劇影視創作反映出我國新媒體時代的文化價值與社會價值。也就是說，創作者可以基于對新媒體技術的了解，在傳統創作方法的基礎上，利用新型的拍攝手法及器材，采用視頻剪輯軟件，對作品的情節和人物進行優化，實現對作品故事情節的創新。同時，創作者還要加強對新媒體技術的學習，利用碎片化時間學習專業技術知識，提升自身的新媒體制作技術水平，并結合傳統媒體技術進一步提高創作效率和質量。

五、結語

新媒體具有受眾選擇性多、個性化強、表現形式多、信息實時傳播、互動性強等特點。新媒體時代對戲劇影視創作提出了更高的要求。針對影視創作者而言，為進一步創新戲劇影視創作的形式，就要選擇高質量的戲劇影視劇本，轉變戲劇影視創作的思路，加強對新媒體技術的應用，充分發揮出新媒體技術在創作過程中的技術優勢，將傳統創作模式與新媒體創作模式結合在一起，對戲劇影視創作開展多樣化的設計，從而在保證戲劇影視創作符合新媒體時代傳播需要的同時，持續提升戲劇影視創作的質量，最終促進中國戲劇影視創作的可持續發展。

參考文獻：

[1]白樺.戲劇影視學向新媒體領域的拓展探討[J].中國文藝家，2022（06）：166-168.

[2]廖靜.新媒體對戲劇影視文學創作的影響探究[J].戲劇之家，2022（06）：21-22.

[3]趙新儀.新媒體視野下的戲劇影視創作轉變分析[J].傳媒論壇，2021，4（08）：39-40.

[4]加萌.戲劇影視創作在新媒體背景下的發展探究[J].散文百家（理論），2020（07）：182.

[5]張瑾.新媒體驅動下的戲劇影視新發展[J].傳媒論壇，2020，3（09）：63-64.

[6]鄒穎.新媒體背景下戲劇影視作品如何在傳媒領域信息突出[J].戲劇之家，2019（25）：114.

（作者簡介：劉琳，女，碩士研究生，西安外國語大學，研究方向：戲劇與影視學）

（責任編輯 劉冬楊）