趙元任藝術歌曲語言特征及演唱分析

藝術歌曲是由詩歌與音樂相結合的一種音樂體裁，其主要伴奏為鋼琴。趙元任受到西方藝術歌曲的影響，同時結合自己在語言方面的才能以及深厚的音樂文化底蘊，創作出許多成就高、影響力大的藝術歌曲。本文從歌曲《教我如何不想她》的創作背景以及語言特征為切入點，分析藝術歌曲《教我如何不想她》所表達的思想情感。闡述歌曲的音樂特征，如速度、節奏、旋律等，分析中國藝術歌曲的風格，探索演唱者如何充分地了解作品的情感表達，掌握作品的舞臺表演，并最終提升演唱者對藝術歌曲的認知。

一、趙元任音樂創作簡介

趙元任出生于1892年，去世于1982年，是我國著名的作曲家及語言學家。他從小跟隨母親學唱昆曲，跟隨父親學習吹笛，先后在多個著名學校學習數學、物理、哲學、音樂等。回國后在清華大學任教。1929年，任北平中央歷史語言學院的研究人員，開始研究漢語，并取得了很高的成績。1913年開始音樂創作。1913—1949年他創作了100多首歌曲，其中有1首合唱和3首鋼琴小品。他這100多首作品都收集在《兒童節歌曲集》《新歌集》《民眾教育曲集》《行知歌曲集》和《趙元任音樂作品全集》中。抗日戰爭爆發后，趙元仁創作了諸如《看醒獅吼》《自衛》之類的歌曲，并得到了廣泛傳播。

趙元任的作品除了喜歡借鑒西方一些創作技巧外，還不斷探索中國傳統音樂特征。其作品風格獨特，旋律優美，形象生動。在創作中，他還非常重視歌詞的語言特征及聲調。趙元任喜歡收集民間語言，他根據無錫方言的音調創作了《賣布謠》和《聽雨》電影歌曲。在《西洋鏡歌》《教我如何不想她》則使用了京劇中的《老天爺》原始音調，遵循了北京民謠說唱音樂風格。此外，他還喜歡用四五度及大和弦附加六度音程和小七和弦和聲手法。鋼琴在藝術歌曲中占有特別高的位置，所以他特別看重鋼琴伴奏在一首歌曲中表達的音樂形象。

二、歌曲《教我如何不想她》的創作背景

《教我如何不想她》是作家劉半農在國外學習時所寫。由于自己在國外，遠離祖國及家人，在心中產生了對祖國的依戀及對家鄉、親人、愛人的思戀，寫下這首歌來表達自己心中所想。一開始的名字為《情歌》，后來又被劉半農改名為《教我如何不想她》。不久后著名作曲家及語言學家趙元任對這首歌曲進行譜曲，收集在他的作品集《新詩歌集》中。歌曲一出版便受到人們的喜愛，成為極具感染力以及藝術特色的優秀作品，同時也成為影響世界的藝術作品。

三、歌曲《教我如何不想她》的語言特征

（一）語言的聲調特點

語言在歌曲當中特別重要，是我們演唱歌曲時的一種情感表達。語言是歌唱的載體，在歌唱中，要求咬字清晰。語言和歌唱時的聲音是密不可分的。歌唱時也伴隨著咬字和吐字兩個方面的問題。如果能夠掌握歌曲中詞的發音，歌曲的表達也會變得更加輕松。趙元任將語言和作曲緊密結合，給予了歌曲獨特的語言風格。

語言的聲調有“平低仄高”的原則。平聲字是第一聲和第二聲，有略長的音與稍微下降的音；仄聲字是第三聲和第四聲，音是短聲音或高聲音，或者快速移動并跳度大的音。趙元任不僅特別認同這一原則，在創作中也遵循著這一原則。就比如歌曲中“夜晚”兩字為第三聲和第四聲音，是遵循高音和跳變的原則，所以字音與樂調就是一二聲為平音，三四聲為變化音，一般都在韻字上運用得比較多。趙元任不僅注重“平低仄高”的原則，也十分注重漢字間的平整度，即“平高仄低”的自然語調。如果只注意“平低仄高”的處理原則，則歌詞表達是錯誤和不清楚的。因此，為了使歌詞更加準確和清晰，趙元任用裝飾潤腔來彌補這一原則的不足。例如，在歌詞“黃昏時燃燒”的末尾施加裝飾性聲音，并將其拖到扁平詞上，可使歌詞易于理解。

（二）以點題樂句構建的合尾結構

合尾結構是指結束的格式都是相同的。比如說在歌曲《教我如何不想她》中，四個段落的結束都是一樣的。在歌曲當中，從結尾部分一般可以了解曲式結構，從結尾來看歌曲為回旋曲式，并且是圍繞主題樂句構建的一種合尾結構。一二段的末尾結束在相同的主干音和節奏上，歌詞也全部采用“教我如何不想她”這句歌詞。一三樂段末尾的旋律、歌詞、節奏，還有結尾主音也都是一樣的，一四段也使用了一樣的節奏、歌詞以及結尾。

主題樂句貫穿著整首歌曲的四個樂段，每個音樂段落均由一個主題句（教我如何不想她）作為一個引子和間奏部分。每個樂段都圍繞主題音樂句子緩慢地變化以形成四個一樣的樂段，每個樂段的內部信息具有相同和不同之處，并且每個部分最后都是以一個疑問音樂句子結尾（教我如何不想要她）。歌曲轉調多，創作者精心設計了E—B—E—e—G—e—E的音調布局，展現了作品的民族特色。簡而言之，這種合尾結構加強了歌曲四個樂段之間的聯系，融合了整首歌曲的情感變化。

四、歌曲《教我如何不想她》的演唱分析

（一）速度力度與節奏節拍的處理

1.音樂節奏

《教我如何不想她》在以3拍子為主的中國音樂中，音樂很快，節奏自由且流動，但是在63—64節中突然變為4/4拍，音樂的情緒低落了。在音樂節奏中，采用了越來越多的切分節奏，這種切分節奏是一種前短后長和前長后短的切分，同時，這樣的切分節奏也是非常符合中國民族語言吟誦語調特點的。歌曲開頭的歌詞“天上”是一個四分和二分的節奏，這樣的節奏也叫前短后長的節奏。長音的作用就是在句子的結尾進行處理時，使得音樂與語言內在的韻律相一致。

2.力度強弱

力量的強度是情感變化的聲音的音量。歌唱的旋律和情感變化必須通過聲音的力量來表達。例如，《教我如何不想她》的樂譜示例清楚地顯示了中等強度（MF）、強（f）、中弱（MP）、弱（p）、弱弱（PP）和漸弱符號。在歌曲的末尾，出現（f）的強度符號是整首歌曲的高潮。這時用強力度來演唱才能充分表達對“她”深刻的情感以及思念。同時，音樂的最后一句話不僅要緩慢處理，還要在最后一個字做減弱處理，最終所有音量都從高音調的主聲音中緩慢恢復，收起所有音量。

3.音色處理

音色可以表達不一樣的情感，在聲樂演唱中具有重要作用。飽含情感的音色可以使聽眾產生情感共鳴。歌唱者應充分利用音色的情感特征，使得歌曲演唱更加具有感染力。比如歌曲《教我如何不想她》表現了如詩般美妙的藝術形象，表達了對幸福生活的向往以及對大自然的熱愛。所以在演唱這首歌曲時，不能用渾厚的聲音來演唱，而應該用柔和、溫暖、優美的聲音來演唱。也就是說，語言的音色在歌曲演唱中占有很重要的位置，其可以讓演唱者表達真摯的情感及人物形象。

（二）注重歌詞的發音與歸韻

歌曲演唱中，歌詞的發音與歸韻是基本要求，也是情感表達的重要工具。漢字是由聲母與韻母組成的，歌曲當中咬字和吐字是特別重要的，也是特別難的。正因如此，演唱者必須熟練節奏以及歌曲中歌詞的發音、歸韻以及語調和語氣，高度統一各種調式。用旋律和轉調來提高音樂作品的演唱質量。趙元任特別注重歌詞的發音、歸韻以語調表達。

1.聲母夸張有力

聲母是漢字的字頭，所以在歌唱時應快速且夸張。濁母音包括m，n，l，r；不送氣音包括b，d，j，zh，z；送氣音（爆破音）包括p，t，k，q，ch，c；摩擦聲包括f，h，x。當演唱b，d，j，zh，z時，咬字是比較輕松的。送氣音和摩擦音的咬字是需要強硬的。在歌曲開始第一句“天”和“地”中，“t”為爆破音。這種爆破音在開頭時聲音不太強，聽起來很柔和，但是嘴巴咬字要快，節奏平穩，從而平穩地歸韻在韻母上。對應歌詞為：“天上飄著些微云，地上吹著些微風，啊！”

2.韻母圓潤準確

單韻母是漢字的腹部。其中a，o，e為單純音。比如他、我、夜都是以單純音a，o，e為韻母。歌曲當中最后一句“教我如何不想她”中的“她”是以單純音a結尾。單純音a是演唱過程中是最基本且最重要的開口音。所以一定要注意“她”的發音，如果發音不準確就會使元音“a”變成“e”。但是這幾個音的音樂性是比較豐富的，以至于這首歌曲能夠在現在音樂會以及教學當中都會用到。除了a，o，e以外，還有i，u，ü三個閉口音。如歌曲中的地、暮、魚等詞，咬字就很難。上嘴唇力量要積極主動，這樣才能使下頜有較大的松弛度，嘴型在打開過程中也會處于一種比較自然的狀態。

（三）演唱的情感處理

演唱好一首藝術作品是非常難的，所以演唱者在演唱藝術作品時需要具有扎實的專業基礎和較高的演唱技巧。在分析作品和理解作品上演唱者必須具有獨立的理解能力和感悟能力。演唱者要能夠靈活運用演唱技巧，并豐富自身的音樂修養，如此才能向聽眾傳達藝術歌曲的真正思想內涵。

原創作品就是藝術家獨立思考和創作的作品，演唱者的演唱屬于對作品的二度創作，演唱者必須理解歌曲中歌詞所表達的含義以及歌曲的創作背景，然后通過在演唱中的不斷磨煉，掌握歌曲的演唱技巧，進而更好地把握歌曲的情感。如《教我如何不想她》的歌詞中顯示了春天、夏天、秋天、冬天以及從淺到深的情感發展，表現了復雜而強烈的思念之情。旋律的四個樂段在主題中不斷變化出現，就是想強調思念之情。演唱者要發揮自己的理解力，將音樂知識和創作背景相結合，在歌唱實踐中取得創新，使演唱情感更為完美地表達。

演唱過程中，演唱者要把作品的情感與實踐相結合，對一首作品的理解并不只是了解作品的譜系，還要深入理解創作者在創作這首歌曲時的內心感受，以及作者想通過這首歌曲想表達怎樣的情感。演唱者在演唱歌曲時可以結合自己的生活經驗對作品進行反復練習，進而掌握歌曲的主旨。例如，演唱者要對《教我如何不想她》這首藝術歌曲進行多次的實踐練習，在演唱時，要注意音色的掌控和深沉心情的表達，要以微妙、委婉、一致的方式來表達句子中“她”的含義。同樣，歌曲的二度創作更是一個舞臺實踐的過程。每首歌都要以舞臺的形式呈現，舞臺表演能展現音樂作品的創造力，并體現出歌曲本身的價值。因此，只有通過表演實踐和深入理解，演唱者才能很好地表達音樂作品的情感。

五、結語

本文分析了趙元任藝術歌曲《教我如何不想她》的創作背景、音樂特征、語言特點，以及演唱技巧的處理，探討歌曲的中國聲韻特征和歌曲旋律的完美結合，闡述了情感表達在藝術歌曲演唱當中的重要性。可以看出，在演唱藝術歌曲時，演唱者要把豐富的情感和舞臺表演相結合，注重演唱技巧的處理。現代中國藝術歌曲在創作和創新中積累了很多豐富的經驗，為演唱者提供了更好的指導。希望本文能吸引更多的音樂愛好者來學習和演唱趙元任的音樂作品。

參考文獻：

[1]趙元任.趙元任音樂作品全集[M].上海：上海音樂出版社，1987.

[2]汪毓和.中國近現代音樂史[M].北京：人民音樂出版社，2002.

[3]余篤剛.聲樂語言藝術[M].長沙：湖南大學出版社，2000.

[4]趙元任.中文的聲調、語調、吟唱、吟誦、朗誦、按聲調譜曲的作品和不按聲調譜曲的作品[J].中國音樂，1987（02）：5-7+9+99.

[5]李海涵.教我如何不想她——聆聽紀念趙元任誕辰110周年音樂會有感[J].中國集體經濟，2003（06）：35+38+59-68.

[6]吳瑕.論趙元任及其作品《教我如何不想她》的藝術特色[J].牡丹江師范學院學報（哲學社會科學版），2004（03）：94-95.

[7]林純純.試論趙元任聲樂作品的藝術特色和創作手法[J].福建藝術，1996（06）：44-45.

[8]王獻彩.談趙元任聲樂作品的藝術特色[J].中國音樂學，1996（S1）：136-139.

[9]石惟正.二十世紀前半葉中國聲樂史述[J].中國音樂學，1997（01）：73-80.

[10]周潤靜.趙元任歌曲藝術微探[J].前沿，2007（08）：223-224.

[11]馮甲慶.淺談趙元任藝術歌曲的創作特色[J].大眾文藝，2010（08）：73.

（作者簡介：孔二萍，女，碩士研究生，海南大學音樂與舞蹈學院，研究方向：音樂表演）

（責任編輯 劉冬楊）