融媒體時代電視文化類綜藝節目的發展困境及突破路徑
——以《典籍里的中國》為例

蔣劍濤

（作者單位：伊犁師范大學）

在媒體融合的大趨勢下，部分傳統文化類電視綜藝節目在年輕群體中的影響力式微。因此，電視文化類綜藝節目如何在全新的媒介生態環境下正視挑戰，堅持主流價值觀引導與受眾興趣平衡，做到貼近大眾群體、不媚俗，求新求變而不失品質，將優秀的中華傳統文化以更新穎的可視化呈現方式融入電視文化類綜藝節目的改革中，是急需解決的問題。中央廣播電視總臺（以下簡稱“總臺”）數據顯示，《典籍里的中國》第二季播出以來，引發社會各界強烈反響。節目收獲豆瓣評分9.2，截至2023年4月，央視頻專輯播放量達7 314萬，創總臺季播文化類節目第一。截至2023年4月9日，本季節目在全平臺播放量超16億次，節目相關話題微博閱讀量累計覆蓋用戶超60億人次。現象級的收視、口碑雙豐收，也再次印證了中華優秀的傳統文化在新時代依然具有吸引力。

1 融媒體時代電視文化類綜藝節目的發展現狀

1.1 傳統電視綜藝節目難以滿足受眾的多元化需求

最早的電視綜藝節目以新聞與音樂劇為主。它全面利用了電子技術手段，并采用獨特的電視表達手法，比如聲光效果、時空的自由轉換、獨特的視覺造型等，將音樂、舞蹈、戲劇、小品等藝術形式或非藝術形式融合為一個整體，對多種文藝形式進行二度創造[1]，既保持了原來的文藝形態的藝術價值，也可以將電子創作的獨特的藝術作用完全展現出來，從而為受眾提供一種審美享受。

新媒體時代，大眾的學習需求、知識需求日益增長，希望通過觀看電視節目獲得知識性資本，提升個人認知，單純以娛樂為導向的綜藝節目已經無法滿足大眾的精神文化需求。因此，無論是曾經總臺的經典綜藝節目《正大綜藝》，還是浙江衛視曾經的王牌電視節目《我愛記歌詞》，在融媒體時代，其節目娛樂化的內容和形式都難以滿足受眾的多樣化需求，當前電視文化類綜藝節目如何在兼顧節目呈現方式的同時注重傳達內容的質量，是綜藝人所要考慮的問題與所面臨的困境。

1.2 網絡文化類綜藝節目發展與電視文化類綜藝節目爭奪受眾

網絡文化綜藝指在網絡平臺播出的文化類綜藝節目。實際上網絡平臺作為載體播出的文化綜藝節目包含兩部分：一部分是在網絡視頻平臺上播出的傳統的電視綜藝節目，網絡僅僅是其傳播的一種工具；另一部分則是以網絡為主要傳播平臺的綜藝節目[2]。

近年來，隨著融媒體技術的不斷發展，綜藝節目的“互聯網+”模式讓網絡文化類綜藝節目呈現出井噴式增長的態勢，同時使得傳統電視文化類綜藝節目的社會資本和資源優勢呈現下滑的態勢。《傳媒藍皮書：中國傳媒產業發展報告（2022）》顯示，互聯網廣告、互聯網營銷服務、移動數據及互聯網業務、網絡游戲、網絡視聽短視頻及電商為5個收入超過千億元的行業，且收入均保持穩定增長[3]。根據工業和信息化部的統計數據，截至2022年7月，移動數據及互聯網業務實現收入6 409億元，較上一年增長3.3%；與此形成對比的是，廣播電視廣告及報刊行業規模繼續收縮，廣播電視廣告收入持續下降至1 000億元以下[4]。除了總臺之外，各大地方衛視，如湖南衛視、河南衛視、浙江衛視等也通過4K畫質，5G實時傳輸，多屏同看、個性化呈現等方式為觀眾打造沉浸式的網絡節目收看體驗，并通過對經典文化進行創新性的表達注入新的內涵，以此來擴大受眾數量。

1.3 新媒介技術的發展推動傳統媒體轉型

傳統媒體的轉型離不開傳媒技術特別是新媒介技術的發展，如以數字技術、移動通信技術、計算機網絡技術和移動通信技術為支撐的人工智能、虛擬現實（Virtual Reality, VR）、AR、區塊鏈、元宇宙等技術在傳媒產業的廣泛應用，為媒體打造出全新的舞臺。在當前媒介生態環境下，以“大數據”和“人工智能”為主的“智媒”技術被普遍地運用于傳統媒體實踐。大數據、人工智能、云計算、物聯網、區塊鏈這五項智媒技術，正逐步滲透到主流媒體的融合建設之中，而新媒體科技的蓬勃發展也將進一步拓展傳統媒體特別是傳統電視綜藝節目的盈利模式，并支持其開拓和發展全新的運營模式，而多元化的運營模式也有效促進了傳統媒體的轉型。

2 融媒體時代電視文化類綜藝節目的新變——以《典籍里的中國》為例

《典籍里的中國》是由中央廣播電視總臺央視綜合頻道與央視創造傳媒聯合推出的文化類綜藝節目。節目聚焦優秀中華文化典籍，通過時空對話的創新形式，以“戲劇+影視化”的表現方法，以典籍的文化IP（指知識產權或智慧財產，包括具有商標、著作權及設計權的文學和藝術作品）為基礎，以別出心裁的方式，從其中挖掘出諸多閃光點，并以文化為紐帶，勾勒出一幅深入而完整的文化傳播與交流歷史地圖。該節目設置了“歷史空間”和“現實空間”兩個主要的階段，并在此基礎上進行了節目形式上的革新，將經典的情節以視覺形式展現出來。此外，節目還把環幕投屏、AR、實時跟蹤等舞臺技術相融合，將在數千年的時間里，一本本經典的誕生緣起和傳承呈現出來，并通過網絡衍生綜藝、短視頻平臺等傳播，來達到“疊加刷屏”的效果。

2.1 傳播渠道：形成融媒體矩陣傳播格局

截至2023年6月，我國網民達到10.79億[5]，互聯網平臺成為主流媒體發展的主要陣地。10億余用戶接入互聯網，形成了數量龐大、生機勃勃的數字社會。因此，如何打造一個融媒體矩陣傳播格局是當前電視綜藝人急需解決的“生存”課題。在傳統媒體平臺當中，總臺每一期《典籍里的中國》都定點晚8點黃金檔播出，滿足了電視受眾的觀看需求。同時，節目組也積極搭建新媒體平臺，運用“電視+新媒體”等點面相結合的新模式多平臺、多渠道進行分發傳播。為了滿足當下年輕群體的需要，總臺積極打造新媒體報道平臺，形成了央視頻、央視網等多種新媒體平臺聯動的矩陣式傳播渠道。最引人注目的是總臺的新媒體端“央視頻”應用程序（Application, App）。在節目播出期間，“央視頻”進行了全程同步播出，其用戶不僅可以看到電視終端的所有內容，節目播出時用戶還可以通過彈幕形式進行參與互動，體驗虛擬在場；并且，“央視頻”用戶可以根據自己的觀后感受對節目組進行留言，增強互動。

節目組通過融媒體矩陣，拓寬了傳播渠道和傳播途徑，拓展了電視綜藝節目的受眾面，滿足了青年群體對文化產品的需求，提高了傳統電視文化類綜藝節目的影響力。

2.2 傳播形式：加強新興技術與受眾體驗的多元化融合

麥克盧漢于20世紀60年代，在《理解媒介——論人的延伸》一書中提到：“有了電視之后，精明的廣告客戶可以得心應手地使用雙關語作廣告。”電視臺通過隱性消費使得觀眾在不知不覺中以其對節目的關注來獲取巨大的注意力資源。此觀點與“二次售賣”理論相似，媒介二次售賣理論即媒介在一個相互影響的雙重產品市場中運行，它在產品市場售賣內容，而在服務市場將其聚集的受眾注意力資源出售給廣告商。在智媒技術發展水平相當的情況下，傳統電視文化綜藝節目想要獲得一席之地不僅需要優質的內容，也需要加強對新興技術的運用，增強用戶的多元沉浸式體驗，以滿足用戶的深度需求。

當前媒介生態環境用戶體驗主要通過以下兩種方式進行：

一是用戶的電視媒體體驗沉浸化。電視作為一種冷媒介，對受眾的互動性和反饋機制要求比較高，但受到網絡及短視頻的持續強烈沖擊，電視文化類綜藝節目急需加強與受眾的聯系與交流。在《典籍里的中國》欄目中，“古今對話”成為古典文化“再生”的主要形式。現場的觀眾更容易被節目所設定的現實環境所感染，從而產生更強烈的沉浸感和體驗感。為了進行一場跨越時間和空間的對白，欄目組設置了兩個或多維度的舞臺，以區分不同的時間和空間，從而給現場觀眾帶來一種多維度的沉浸感。

二是用戶的網絡媒體體驗多元化。《典籍里的中國》一經上線就在各大媒體網站和社交網站獲得關注，在新媒體平臺上產生了眾多與節目相關的熱門討論話題。同時，《典籍里的中國》還被許多自媒體人通過差異化的方式進行重塑，形成二次傳播。中央電視臺綜合頻道副總監許文廣更是用“輿論炸裂”來形容民眾的反響。《典籍里的中國》讓典籍走出古齋和研究室，從小眾傳播變成了大眾傳播，成為現象級的文化傳播節目。

2.3 傳播內容：結合優秀傳統文化與現代民族精神

《典籍里的中國》以《尚書》《論語》《天工開物》《孫子兵法》等一批經典古籍為核心，以電視為媒體，從各個方面為這些經典注入了新的活力，將經典古籍變成一種有溫度、有色彩的交流方式。《典籍里的中國》立足于現實，扎根于華夏大地，讓大眾在古典文化的深刻影響下逐漸建立起自己的文化自信。例如，在“古今對話”環節，主持人撒貝寧以“穿越者”的身份和前人進行“超現實”交流，讓古代和現代的文化不斷碰撞、融合，無形中使古典文化的精華得以高效傳播。節目組通過新媒體技術將古代與現代的相遇呈現出來，同時以各種舞臺特效使劇情流暢連貫，利用數碼技術使演員與觀眾的情緒得以充分展現。此外，節目還設立了一個經典誦讀環節，在專家和表演者的引領下，那些經過數千年時間沉淀的優秀傳統文化和新時代中國特色社會主義的民族精神完美契合，使傳播內容和價值導向升華到新的高度。

3 融媒體時代電視文化類綜藝節目的困境

《典籍里的中國》無論是內容還是形式都一改總臺過于莊嚴肅穆的文化類綜藝節目的“刻板印象”，甚至因內容表達上的深蘊和形式上的創新一度被稱為“現象級寶藏電視綜藝節目”。新興智媒技術的加持，無疑是使傳統電視文化類綜藝節目回春的一劑良方，但受到極大關注的背后也引發了一系列問題，這是當前電視綜藝人需要思考的。

3.1 情感共鳴喚起存在阻礙

共鳴理論是指利用情感跨越地域、文化的障礙，取得情感共鳴的創意方式。其核心主張表現為: 在廣告中極力展示目標消費者珍貴的、難以忘懷的生活經歷、人生體驗和感受，以此來激發目標消費者內心深處的回憶。縱觀《典籍里的中國》兩季節目，有伏生、司馬遷等先賢大家作為劇目的主要人物的故事。誠然，以典籍名傳中的光輝人物作為劇目的主人公，用耳熟能詳的歷史經典固然可以觸發大眾的情感記憶，但光輝歷史人物的人生經歷往往具有獨特性，與普羅大眾的生活記憶存在區隔。在我國源遠流長的歷史典籍中也不乏平民化視角的小人物創造大局面的故事，多元化主體的故事呈現可以吸引觀眾的興趣，重現生活場景的記憶點，引起觀眾的情感共鳴。平民化視角的人物不僅可以豐富節目內容，也能加強觀眾的情感認同。

3.2 古今對話與時空銜接略顯生硬

《典籍里的中國》部分節目整體節奏較快，古今對話與時空銜接略顯生硬。主持人撒貝寧在部分劇目中和劇中先賢的超時空對話成為連接戲劇情節的工具，缺乏生動性。而第一季的《尚書》《史記》篇中的人物對話就值得借鑒。例如《史記》司馬遷青年游歷片段，正戲中提到大禹，老年司馬遷插話問“后世還祭祀大禹嗎”……這些“穿針引線”式的插話活躍了舞臺氣氛，豐富了戲劇內容。而在第二季前三期，這樣的插話少之又少，很多橋段的情感還未抒發就戛然而止。例如《禮記》一期鄭玄給兒子鄭益送梨分別的一幕，生死離別的悲哀情緒還在醞釀之時，主持人撒貝寧為了節目進程而說的旁白稍顯突兀，影響了節目本身的意境。而生動連貫的時空銜接能從一定程度上緩解觀眾因節目時長而引起的審美疲勞。

3.3 敘事語態存在壁壘

節目對于“親民”語態的敘事方式略有欠缺，面向青年用戶的網感表達不足。對于具有家國情懷、民族大義的文化遺產不能“束之高閣”，要走進民眾生活，與民眾產生共鳴，節目中不乏表現科學精神的《天工開物》，也有充滿了家國概念、推崇“民惟邦本”的《尚書》，經典的讀物能提供強大的精神力量，但是講好中國故事應該有“江湖式”表達，在網生代逐漸成為新時代主力軍的時代，主流文化的表達也應該充分考慮年輕受眾熟悉和喜愛的表達方式，將經典進行“親民式”表達，避免宏大敘事而流失年輕受眾群體。

4 融媒體時代文化類電視綜藝節目的突破

針對以上傳統電視文化類綜藝節目中所出現的問題，在今后的電視文化類綜藝節目制作和運營方面還需要加強，中央廣播電視總臺作為國家級媒體，在講好中國故事中更是肩負著重要的責任。我國電視文化類綜藝節目重煥生機可以從以下兩個方面進行考量，力求在新媒體環境下能有新的突破。

4.1 創新節目機制，優化受眾體驗

不同于傳統綜藝節目一貫的機制，《典籍里的中國》欄目組邀請影視圈、業界知名導演和演員負責內容輸出，采用“編內+編外”雙主創團隊以及競標工作室制度的編創機制，優化了不同于傳統綜藝節目的機制。欄目組借助新媒體技術采用多維度的舞臺形態，實現了時間和空間的區別。比如，在《楚辭》的主臺上，就出現了屈原和主持人撒貝寧跨越時間和空間的對白，而副臺上，就出現了屈原年輕時候的形象。在同一時間設置多個舞臺，不僅增強了觀眾的沉浸式體驗，還有利于與觀眾的即時互動，增加了表演的戲劇效果。此外，欄目組利用新興技術賦能節目內容表達，在頂層設計時注入時代元素創新節目機制，是其他電視文化類綜藝節目可以借鑒的地方。

4.2 融合傳統與技術，革新節目形式

融合優秀的傳統文化與新生節目形式，重塑綜藝節目生機。優秀的傳統文化是中華民族的魂，將優秀傳統文化融入現代化的電視文化類綜藝舞臺上，無疑是良好實現傳統文化創新傳播的方式。2021年，河南衛視春節聯歡晚會憑借舞蹈作品《唐宮夜宴》將優秀的傳統文化與現代科技相結合，成功走入大眾視野，實現了流量和口碑雙豐收。其成功離不開河南衛視善于將傳統文化內核與當代文明精神巧妙結合，由此引發受眾對于傳統文化的認同感，加之利用3D、5G、VR、三維建模等新興技術，讓電視文化類綜藝節目重煥生機，給其他地方衛視的電視文化類綜藝發展模式提供了優秀范本。

5 結語

習近平總書記強調：“中華優秀傳統文化已經成為中華民族的基因，植根在中國人內心，潛移默化影響著中國人的思想方式和行為方式。”[6]近年來，黨中央為繼承和發展中華優秀文化所提出的一系列方針政策，為中華文化的創造性轉化和創新性發展注入了強勁的動力，使中華文化的活力、影響力、凝聚力、創造力得到了進一步增強。中央廣播電視總臺作為國家重點新聞媒介，肩負著傳承和發展中華優秀傳統文化的重任，從其設立至今，先后推出了《經典詠流傳》《中國詩詞大會》《國家寶藏》，以及一系列以傳承和發展中華優秀傳統文化為主題的高質量的電視文化類綜藝節目。其他電視綜藝節目也應積極打造高質量節目，從百姓的日常生活中獲取啟發，從優秀傳統文化中汲取營養，以更開放和包容的姿態，不斷書寫中國故事的輝煌篇章。