點、線、面

劉 坤

現工作學習于上海。他長期關注跨學科視域中的媒介融合，探索視覺藝術的更多可能；是MPA 全球手機攝影大賽獲獎者；同時也是移動影像領域長期創作者，樣張攝影師；其近期項目大多基于對于景觀的思考，通過攝影和裝置去探討景觀與人、環境和社會的關系。

于我而言，兩個月的暑假是最珍貴的，因為平時的學業壓力，自己很少有整段的時間來進行創作。而在國內院校的這幾年，我也深刻意識到：上學時的創作可能更多的是作業，而真正沉下心來做作品的時間則是少之又少。我不想在自己真正進入創作狀態時就已經錯過太多，所以，早在幾個月前，我就計劃好了這次的東北遼西之行。大約從2020年開始，我每年都會回到遼西的一個小縣城里進行調研與拍攝，但這次我將沿著幾條縣道和省道反復游走。

面對“在路上”的影像采集形式，閑散而艱苦的漫游、流浪的浪漫主義想象、日常生活的奇觀等等都是我所向往的，史蒂芬·肖爾、駱丹和陳榮輝等人的作品也對我影響較深，碰巧，我會在攝影的觀看語言的基礎上反復思考景觀與人和社會環境之間的種種關系成為自己最近的一些項目的起源。這天，我需要穿越一片沙漠回到居住地，因為沒有沙漠的駕駛經驗，所以請了一位當地的居民幫我開車，車輛剛起步時的那種動力與激情真的是太刺激了！在翻越了幾個大坡后，我也逐漸適應了這種感覺，開始睜開雙眼去觀看眼前的景象。

我突發奇想，能不能在這片沙地上創作一些圖像？于是，我們在一處高地上停了下來，這里是沙漠的邊界，再往遠去就是綠地。面對傳統的風光攝影，大家往往會選用廣角鏡頭去呈現景象的視覺沖擊力，但我這次借用長焦鏡頭來框選出一塊沙地，并試圖將這塊沙地上的植被、車輪軌跡以及沙土物等抽離出來，讓它們更像是在平面上的純粹的點、線、面的表達。

攝影的訓練是長久的，勇于試錯的。所以多走走，多拍照，總不會錯。