基于中國文化的游戲交互敘事研究

黃石　劉依凡

摘要：近年來，游戲成為文化傳播與傳承的重要媒介之一，關于中國文化的游戲敘事研究也備受關注?；诖耍疚膰L試從文化傳播視域進行探索性思考，選取游戲設計、游戲文化、敘事學研究等基本理論，引入《仙劍奇俠傳》等典型性案例，以闡釋性研究剖析中國式敘事的文化特征。武俠世界、鄉土元素、傳統文化、神話傳說、革命題材……這些元素均扎根于中國深厚的歷史土壤，顯現出鮮明的中式文化脈絡。文章在此基礎上結合敘事形態的演進，探討游戲敘事的電影化表現手法，以視角、鏡頭和蒙太奇等作為媒介，使得敘事技巧和表現手法更加生動和豐富。未來，人工智能技術的發展將更加高效地構建游戲世界和玩家的具身交互敘事，通過自動生成畫面、音樂、情節和對話，有望實現玩家的完整性體驗和游戲未來敘事圖景的無盡可能。

關鍵詞：游戲設計 交互敘事 游戲文化

游戲具有獨特的文化表現力，賦予傳統文化時代特色，是互聯網時代傳播傳承中國文化的優勢路徑。游戲作為人類歷史中最悠久的一種活動形式，是人類文化中不可分割的一部分。麥克盧漢認為“媒介的影響力之所以如此強大，正是因為另一種媒介正在成為它的內容”。①電子游戲作為一種新型的、具有融合性的媒介，正在為游戲者提供更具吸引力與挑戰的交互體驗，它能讓玩家突破時間、空間和意識形態上的束縛，接受游戲中價值觀的設定和文化傳播帶來的滋養。

無需更多的價值研究就可以充分斷定，②游戲敘事研究能夠為人們開啟一個動人心魄的虛擬世界和文化宇宙，拓寬中國文化或文化符號在游戲交互敘事中的應用空間將變得十分重要。本文以中國文化為背景，以游戲為載體，圍繞有關傳統文化與游戲融合發展的文獻資料、歷史研究和案例分析，探究游戲、交互敘事、中國文化三者間繁榮共生的路徑。

一、游戲、交互敘事及其與文化的關系

游戲與文化有何種聯系？著名文化人類學學者愛德華·泰勒在《原始文化》一書中提出：“文化，或文明，就其廣泛的民族學意義來說，是包括全部的知識、信仰、藝術、道德、法律、風俗以及作為社會成員的人所掌握和接受的任何其他的才能和習慣的復合體。”③荷蘭著名文化史學家赫伊津哈在《游戲的人：文化的游戲要素研究》一書中指出：“游戲超出了人類生活領域，它的產生與任何特定階段的文明或世界觀無關。在文化本身存在以前，游戲就已經存在，它在初始階段伴隨文化，滲透進文化，直至我們當前所處的文明階段?！雹苡螒蛟诳缥幕瘋鞑ブ芯哂刑烊粌瀯荩S文化的發展而發展并深深滲入人類文化，幾乎每一種文化都蘊含游戲的元素，是已知的人類文化中不可分割的一部分。

下列游戲理論對游戲的定義從不同維度出發，對游戲于人的意義達成了共識，即游戲是虛構的、令人身心愉悅的以及反映現實的，可培養積極的人格，更好地促進游戲主體認識和適應社會。⑤

關于“交互”如何創造獨特的游戲敘事，德國學者 Ludwig和Ralph認為“交互敘事”是“敘事的另一種形式或媒介”，同時指出其“是一個故事或活動”。①美國電子游戲大師Chris Crawford強調“交互敘事”可以稱為一種“交互式”的娛樂形式，對于交互敘事的解讀可以建立在眾所周知的“游戲”概念之上，將交互敘事作為游戲概念的外延進行探討。他認為交互敘事需要包含所有能與玩家形成交互的戲劇性元素，需要設計者始終考慮玩家的行為，并且考慮到玩家行為涉及的動詞。游戲可以通過以動詞為主的互動行為，形成具有互動性的敘事效果，還可以促使NPC與玩家形成好友、戀人、仇敵、師徒等多種“社會關系”。若游戲中已經設定有玩家與NPC的某種“社會關系”，則可以通過社會互動行為實證這層關系，從而形成有“角色扮演感”的游戲體驗。在游戲體驗中，傳統的線性敘事方式會直接向玩家傳遞游戲設定，一般以令玩家滿意的結果收尾。而交互敘事通過圖像、聲音、關卡、人物等元素向玩家間接傳遞游戲內容和情感，盡可能地讓玩家主動融入游戲進程中，而非被動接受游戲所傳達的信息，結果就是必須要讓玩家面對頻現的系列選擇，自主選擇突出戲劇性的元素，最后結尾不一定圓滿但會達到系統選擇的平衡。②

“媒介補償論”認為人們傾向于通過特定媒介去延伸自己的探索欲望，從而實現在現實生活中無法獲得的某種反饋。隨著移動互聯網技術的普及，游戲虛擬的故事世界愈發能夠滿足人們的社交需求，在帶來鮮活娛樂體驗的同時激發出全新的文化力量，這使得游戲逐漸具有了強大的交互敘事性和情感驅動力。

游戲豐富的文化內涵引發人們深層次的情感共振，借助游戲媒介實現傳統文化創新性發展和創造性轉化已是大勢所趨，而傳統文化元素恰恰也賦予游戲內容更加蓬勃的生命力。下文即從眾多游戲案例中擷取具有中國文化特征的典型作品進行分析，總結將文化元素與交互敘事相互融合的創作方法。

二、中國文化主題的游戲交互敘事的特征

從類型來看，中國文化主題的游戲以角色扮演游戲（RPG）、解謎游戲（PUZ）和動作游戲（ACT）為主，也有部分包含中國角色的格斗游戲（FTG）。但后者大多以玩家間的競爭和對抗為核心，故事和敘事比較簡單，因此本文僅針對注重交互敘事的案例進行分析。綜合來看，現有游戲中的中國文化主題主要包括武俠世界、鄉土文化、民間風俗、神話傳說、革命題材等元素，其或取材于傳統的歷史和文化，或源于當下的社會和現實，均顯現出鮮明的中式文化脈絡。

（一）《仙劍奇俠傳》：傳統文化元素的深度融合

游戲《仙劍奇俠傳一》發行于1995年，是中國文化主題游戲的早期代表作，體現出中國的傳統文化價值內核。該游戲的背景源自中國古代神話傳說，由“五靈”這一概念貫穿整個故事?！拔屐`”源于古代的五行觀，包含風、雷、水、火、土，五行之間相生相克，五靈珠作為整個游戲的關鍵一環，不斷推動著劇情的發展。在道教神話故事中，誅妖是一個常見的題材，主角在經歷人妖爭斗后，通常會實現自我成長并領悟正道。《仙劍奇俠傳一》即是這一傳統敘事范式的繼承者。游戲主角李逍遙與女媧后裔趙靈兒、豪門小姐林月如邂逅，成為至交，三人一同探險，通過斬金蟾鬼母、擊敗鎮玉明王和拜月教等行動，最終從天真爛漫的少年成長為俠客，主角與趙靈兒、林月如的感情也得以發展和升華，最終踐行了各自心中的俠義。

中國志怪小說中常有跨越種族、追求真摯情感的民間故事?！断蓜ζ鎮b傳一》沿用了源自志怪小說的愛情設定：李逍遙與趙靈兒雖然種族不同，但心靈相通，與志怪故事十分類似。當然，與許多人與妖相戀的故事一樣，李逍遙與趙靈兒也沒有獲得完全幸福的結局。此外，《仙劍奇俠傳一》中還融入了詩詞歌賦等中國傳統文化元素。這些傳統文化元素的靈活運用不僅暗示了人物的特點和命運，也使游戲更具古典美感。如描寫趙靈兒：“仙靈島上別洞天，池中孤蓮伴月眠。一朝風雨落水面，愿君拾得惜相憐?！泵鑼懤铄羞b：“翩翩瀟灑美少年，靈島求藥結仙緣。千里崎嶇不辭苦，仗劍江湖為紅顏。”值得一提的是，詩詞歌賦固然有助于傳播中國傳統文化，但如何將這種傳統文化“符號”與游戲本體內容貼切結合，提高詩詞對于游戲內容表達的有效性，具有較高的創作難度，仍值得深入推敲。

中國有五千年悠久的歷史和豐富的文化資源可供挖掘和利用，創作者需要對傳統文化進行深入解讀，并結合時代發展語境，準確把握兩者間的平衡，方能將其與游戲完美融合，助推實現游戲與傳統文化的繁榮共生，實現傳播中國文化的宏偉目標。

（二）《太吾繪卷》：高度自由的武俠世界設計

《太吾繪卷》是一款中國傳統武俠文化背景下的角色扮演游戲，玩家需要扮演神秘的“太吾氏傳人”，探索武俠世界、對抗敵人并解決江湖中的恩怨紛爭，展示中國傳統武俠文化的獨特魅力。游戲中的特質多達十余種，玩家可以通過自由分配經歷、財富、技藝等資質創造屬于自己的獨特角色，選擇做一個剛正不阿的俠客，或者成為一個唯我獨尊之人。游戲沒有直接為玩家提供職業或種族選擇，玩家需要自行分配天賦點來獲得屬性加持，如果玩家選擇意隨心寂，角色悟性就會得到提高；選擇天人造化，角色內功、身法、絕技資質就會得到加強?！短崂L卷》使玩家能夠在15個風格迥異的武林門派中，學習到上千種功法絕藝，實現一段具有高度自由性的虛擬人生體驗。

這款游戲基于Roguelike模式進行地圖生成，玩家每創建一個世界，其地圖、NPC、敵人都會隨機組合，對玩家來說，每次游玩都是一次嶄新的冒險。游戲的故事具有極大的開放性，可以說作者只是給故事進行了基本的背景設定，其余均交由玩家自己書寫。無論玩家最后能否順利達成抵抗宿敵的目的，過程中的每一段對話和選擇都將成為故事的一部分。為了構建一個真實的武俠世界，《太吾繪卷》在游戲類型的豐富性、戰斗系統的真實性等方面也十分注重擬真性和細節性。除了傳統的RPG玩法外，游戲融合了多種不同的游戲元素，玩家可進行建造、采集、擴建、經營、制造、維護等多種操作，打造各種兵器、護甲，煉制各式丹藥。玩家可以用淬毒的兵器和衣衫打倒敵人，也可以自己煉制丹藥，讓敵人吃下被下毒的丹藥。開放的建造系統允許玩家隨心所欲地發揮想象力，推動故事發展。

此外，為了還原真實的武俠戰斗場景，《太吾繪卷》采用了回合制的戰斗模式。玩家可以選擇自創的功法、招式、動作，甚至可以刻意攻擊敵人的某個身體部位。通過這些招式的配合，玩家能夠還原武俠中“見招拆招”“草木皆可為劍”“一寸長寸強，一寸短寸險”的戰斗場景。而且游戲中的天氣也會影響戰斗的勝敗，例如：在小暑、大暑時，純陽功法有30%的加成，而小雪、大雪時則是玄陰功法有加成。

（三）《隱形守護者》：歷史真實感的情境設計

《隱形守護者》是一款角色扮演類游戲。在游戲中，玩家扮演剛從海外留學回來的愛國青年肖途，在抗戰年代潛伏在敵后，周旋于各個勢力之間，為中國革命事業做出犧牲與貢獻。作為一部強敘事性的游戲，該作的藝術表現可圈可點。游戲在布景、劇情、人物、臺詞、動作、神態表情、后期剪輯以及音樂音效的處理等方面，都采用了電影級別的表現手法。為了增強游戲劇情的可信度，制作方用照片和視頻進行敘事，通過實景拍攝、真人表演以及對史實片段的展現，增強游戲的歷史真實感。而且，為了保持玩家在游戲中的沉浸式體驗，游戲劇情只需簡單地點擊選項就可繼續進行。

《隱形守護者》的劇情分支眾多，與大多數基于選擇的劇情游戲類似，采取了多選項引向多結局的樹狀結構——普通選項影響好感度等人物狀態；關鍵性選項則會影響整個故事的走向，有時在短短幾百字的文本中就會有若干次關鍵選項，而且每個選項環環相扣，每步都會引向完全不同的劇情，甚至使故事戛然而止，直至結局。這便充分渲染了玩家演繹的一名諜報成員踏錯一步便生死難料的緊張刺激氛圍。130個支線結局以及4個主線劇情，給予玩家充分探索的可能性。在這些分支中，“好結局”寥寥無幾——這更體現出諜報工作的困難。為了更長遠的利益而博取敵人的信任，主角不得不做出許多違背良心之事，背上罵名?？粗约旱耐姓摺鲙?、戰友、學妹、愛人都倒在革命路上，其悲劇性調動玩家的情緒，使之對游戲角色產生共情。

游戲對劇情進行了細致切分，并將關鍵節點作為互動選項，且部分情節表達含蓄委婉，需要玩家在情境與身份的雙重限制中領會隱含的意義才能推動劇情發展。例如，在序章中，肖途在恩師方漢州的幫助下潛伏成一名“灰色”人物，回到國內扮演一名漢奸打入敵人內部。當他去拜訪恩師方漢州時，方漢洲痛罵肖途“叛國”，與此同時，畫面出現借書證的特寫。當肖途被趕出恩師家門后，出現了劇情分支選擇：回旅館休息、去酒吧喝酒或是去圖書館看書。如果選擇前兩個選項，就會直接觸發“還鄉”結局：未能參透老師的深意，不適合潛伏工作，回到后方參與建設；如果選擇去圖書館，就會推進劇情發展，接受聯絡人的秘密任務。圖書證的出現為玩家做出正確選擇提供了依據和提示。

中國游戲從傳統文化中延伸游戲價值內核，豐富敘事主體的多元性，煥發傳統文化的時代魅力。在數字化技術不斷更新迭代的Web3.0時代，中國游戲在激發文化力量的同時，也應重視媒介展現形態的交互式敘事體驗。①

三、 游戲交互敘事的視角與范式

（一） 游戲的敘事視角

除故事和劇情之外，游戲的視角選擇也是影響交互敘事品質的重要因素。從心理學的角度來看，游戲視角的本質是一種自底向上的藝術手法，預設了玩家與游戲世界的時空關系，暗含著玩家的權限和身份。例如，第一和第三人稱視角的代入感較強，可帶來身臨其境的沉浸感；卷軸視角的方向性較強，有利于組織線性的敘事關系；而俯視視角的掌控感較強，具有居高臨下的指揮意味?？紤]到技術難度和開發成本，一般來說，獨立游戲大多以“卷軸視角”為主，而商業大作則以寫實化的第一或第三人稱視角為主。

1. 卷軸視角的交互敘事

卷軸視角通常指電子游戲中，角色向著屏幕一側移動的鏡頭設計，玩家所見的畫面是角色的某一個側面，游戲內容則在前進的路徑上陸續出現。早期的卷軸游戲由于視角和場景受限，難以表達復雜的情節，故多為戰斗游戲，開發者會在流程中加入提前設計好的場景變化來傳達信息。橫版射擊游戲《合金彈頭》系列會在流程中加入可被解救的友方角色，解救后會帶給玩家幫助，用額外獎勵鼓勵玩家探索場景。許多橫版卷軸游戲還會著力于對移動方式的設計匹配特定的敘事目標。如《蔚藍》通過設計獨特的移動手感，考驗玩家精確操作的能力，從而配合攀登高峰的敘事主題。

為實現玩家視角的引導和轉變，卷軸往往會設計巨大事物以吸引玩家的注意，通過引導玩家持續移動，實現對視角的連續切換，最終完成令人印象深刻的劇情內容。以游戲《奧日》系列為例，玩家需要操縱角色逃離怪物的追擊，巨大敵人會突然出現在玩家前進的道路上破壞場景，比如沖破地面、建筑，做出威懾動作后快速沖向角色。地圖自下而上的設計為玩家帶來了平臺跳躍的考驗，玩家在逃跑時需沿著曾經前進的道路返回，這種路線重走體驗不僅再次加深了玩家對于游戲環境和路線的印象，身后敵人追擊的壓力也極大增強了逃離時緊張刺激的氛圍，敘事與交互在交替的游戲節奏中形成了統一表達。

歸納上述，橫版卷軸游戲注重通過對場景與劇情信息的融合、巨物設計、互動玩法的設計，把玩家帶進故事，在交互體驗中實現游戲的敘事目標。

2. 上帝視角的交互敘事

上帝視角允許玩家以全知視角進行游戲體驗，可選的移動方向更多，玩家常以俯視視角和自由視角兩種方式進行交互。

俯視視角下，鏡頭跟隨游戲角色移動，與橫版游戲相比，俯視卷軸視野更大，玩家能捕捉更多信息，但鏡頭始終固定在一個特定平面上，玩家無法旋轉，形成視線盲區，這一特點便于在游戲中設計謎題和隱藏要素。《塞爾達傳說》系列就以精妙的地圖謎題設計聞名，游戲敘事也集中于通過劇情和角色對話引導玩家，玩家需要對道路、機制上的謎題有所了解才能推動劇情發展。

自由視角的角色扮演游戲將鏡頭集中在操控角色中，玩家可以任意旋轉鏡頭角度，這使得游戲可以使用更多電影中的敘事技巧來表達情節。例如在《戰神》系列改進為自由視角后，鏡頭位置鎖定在角色背后，玩家可以旋轉鏡頭來觀察環境，在播放過場動畫時，游戲會讓鏡頭從角色背后自然地向其他焦點過渡，播放結束后再切換回到角色背后，把鏡頭的控制權過渡給玩家操作。這樣的思路創造性地實現了游戲內的“一鏡到底”，讓時長數十小時的游戲流程內始終不依靠切鏡來表現場景，玩家視角能夠跟隨在角色身后，感同身受的同時增加與角色的共情程度。

此外，模擬經營、塔防等注重把握大規模局面的游戲也可算作是上帝視角，玩家要扮演把握全局的“上帝”，游戲的敘事不再直接地作用于玩家角色，而是通過環境的變化、NPC角色的表現來實現交互敘事。在游戲《冰汽時代》中，玩家要為在嚴寒中求生的人群規劃生產計劃，游戲利用嚴苛的數值設計，確保玩家管理的臨時社會里始終面對各種生存上的威脅，玩家的選擇往往都會陷入兩難境地，生產秩序松懈時人群會面臨能源不足帶來的生命危險，嚴格時則會引發人群的不滿乃至反抗。

3. 第一人稱視角的交互敘事

第一人稱視角下，畫面鏡頭與玩家視角保持一致，受限于人眼的視野范圍，玩家只能看到視野內有限的事物，而聽覺設計可以幫助玩家判斷環境方位，因此對于視聽的雙重設計可以實現一些其他視角下無法實現的演出效果，表現讓玩家深度共情與主動探索的內容。

游戲可以實現現實中難以完成的動作，比如高速奔跑、長距離跳躍等，這些行為能夠帶給玩家暢快淋漓的體驗，也能幫助玩家更好地與游戲角色共情。游戲《泰坦天降》中引入了角色貼著墻壁高速滑行的機制，并設計了許多需要依靠加速助跑才能解開的謎題，這些設計能夠強化玩家對特種士兵角色的認知。此外，第一人稱還能通過聲音設計來引導玩家注意力，間接實現鏡頭切換。在很多第一人稱游戲中，當強大敵人出現時，往往會伴隨著巨大聲響，從玩家的視野外出現，這種做法避免了強制切換鏡頭帶來的生硬體驗，玩家主動被聲音信息所吸引，完成設計者想要的鏡頭轉移，實現自然流暢的情景演出?？梢姡谝蝗朔Q視角下的游戲敘事通常使用與真實人眼視角相近的表現方式，以視角變化來引入信息，為玩家營造高度擬真、深度代入和共情的沉浸式游戲體驗。

（二） 游戲的敘事鏡頭語言

除了視角之外，游戲也汲取了電影的藝術表現手法，將鏡頭語言納入了交互敘事的表達范式。以交互性的強弱作為標準，一般可將游戲中的敘事鏡頭分為交互影像和非交互影像兩大類型。前者允許玩家控制游戲視角和攝像機位置，而后者則類似傳統的電影，玩家只能被動觀看預先制作的影像段落。當然也有介于二者之間的過渡類型，其鏡頭銜接和劇情均已事先制作完成，僅允許玩家進行少量交互，例如可局部控制鏡頭的轉向，以在線性敘事的過程中最大限度地保留角色代入感。

1. 交互與敘事的連貫性

在現代的3D游戲中，使用搖桿、鼠標等設備進行視角控制已成為通用方法；而一些傳統類型的游戲也加入了視角控制，如一些橫版卷軸游戲允許玩家使用搖桿以主角為中心一定程度地平移鏡頭，方便玩家查看周圍環境。

交互視角拓寬了玩家獲取信息的通道，但考慮到玩家已經習慣控制鏡頭，如果在此時使用預設鏡頭進行敘事，就需要暫時剝奪玩家的鏡頭控制權，有可能會打斷玩家游戲體驗的連續感，因此交互與敘事的切換需要把握好交互的時機與比重，確保二者可順暢銜接。

例如，新《戰神》系列采用一鏡到底的形式，將互動與敘事連貫成一個整體。開發者使用實時演算的游戲畫面制作過場動畫，并通過運鏡使得動畫與之后的交互影像無縫銜接，在互動與敘事切換的過程中鏡頭始終保持連貫，使玩家在整個游戲的體驗中察覺不到明顯切換，并使其在敘事中加入的QTE系統①不會顯得過于突兀，從而維持玩家的參與感。但這種表現方法難度較大，需要大量的技術支持和設計工作。

與此類似，《最后生還者》是一款末日生存游戲，每一章結尾都會安排一場緊張刺激的戰斗，戰斗結束后則會進入過場動畫。這種非交互的動畫讓玩家緊繃的神經和持續的壓力得到緩解，玩家可以在欣賞游戲視頻的同時觀看劇情信息，享受先前操作帶來的“成果”，同時調整心態應對接下來的挑戰。但如果交互與敘事的切換不當，或敘事的比重過多，便會破壞玩家的沉浸感與連貫性。在續作《最后生還者2》中，游戲設置了更大量的劇情動畫，導致一部分玩家認為該游戲的敘事過于拖沓，阻斷了互動體驗。

2. 游戲內CG與宣傳CG的敘事

游戲內CG②與宣傳CG有著不同的制作方式和目的，但均服務于游戲敘事。受早期計算機圖形計算能力的限制，電子游戲需要在有限的算力里保證實時的幀率與交互性，所以早期的游戲廠商會在游戲中插入預渲染的過場動畫，即所謂的游戲CG。游戲CG能為玩家提供更豐富的游戲細節，也更能表現游戲角色情感，是游戲敘事表現力缺失的一種補全，能極大刺激和滿足玩家的想象力與好奇心。

隨著計算機圖形技術的發展以及計算機計算力的爆發式提升，游戲內的實時渲染也已經能夠滿足大部分敘事的表達，更多的開發商選擇使用游戲引擎實時渲染制作游戲內CG，畫面更精致的預渲染動畫則被用于游戲外的宣發。游戲外的宣傳CG有著不同的制作目的和方式。有些是為了吸引玩家的注意力，展示游戲的畫面和氣氛，比如暴雪娛樂制作的高水準的CG動畫。有些是為了傳達游戲的世界觀和主要沖突，比如老牌游戲制作人帶領的團隊發布的新作預告片。有些是為了讓玩家自己去探索和分析游戲的內容和風格，比如宮崎英高團隊放出的《艾爾登法環》預告片。這些都是游戲外敘事的新型方式，可以提高玩家對游戲的關注度和期待值。

3. 鏡頭銜接與敘事的連貫性

鏡頭銜接最初是應用在電影中的敘事技巧，通過對鏡頭拼接實現特定的敘事目標。電子游戲注重交互與敘事的連貫性，但若鏡頭切換不當，便會打破這種連貫方式。游戲引擎制作過場動畫可以促使游戲的交互與敘事切換更為延續，開發商可以將敘事內容安插在交互過程之中，這逐漸演變發展出一種互動電影游戲類型。例如2018年的《底特律：變人》在一定程度上降低了玩家交互選擇的自由度，但極大提升了游戲鏡頭的靈活性，將鏡頭銜接與交互選擇相結合，玩家能夠在場景調查時展開簡單互動，進而觀看自由選擇后所引發的系列劇情走向。

四、 未來展望

隨著人工智能技術的發展，人工智能生成內容（AIGC，Artificial Intelligence Generated Content）已經開始進入游戲開發領域，加速改變著傳統的敘事形態。《人工智能生成內容（AIGC）白皮書》（2022）指出，AIGC在游戲娛樂領域將發揮顛覆性的作用。

人工智能運用到游戲前期設計與制作階段能夠為開發者帶來意想不到的驚喜，為用戶提供豐富可變的游戲體驗。諸如《我的世界》和《泰拉瑞亞》這樣具有較高隨機性的游戲，以及需要多次重復玩的Roguelike游戲，都可以由AI參與生成隨機地圖。此類游戲的“隨機地圖”原本是一種“假隨機”，以Roguelike游戲《哈迪斯》為例，玩家每次進入的房間雖然地形、陷阱種類不盡相同，實際卻是由數張事先制作的地圖以隨機的順序排列。玩家初始體驗感到新奇，但隨著游戲時長增加，玩家就會感到地圖重復帶來的枯燥感。未來人工智能技術若能夠完整實現地圖的“真隨機”生成，便能最大限度地激發玩家身臨其境的游戲體驗。

再者，人工智能可以實現游戲資產的快速生產。游戲中的布景和貼圖是開發中的重要環節，但通常需要耗費大量時間和人力資源，使用AI生成模型便可以在短時間內實現生成貼圖等素材并將其應用到模型中。此外，AI技術還可以用于游戲中的音效制作。一般情況下，游戲角色的配音需要專業的聲音演員進行配音，并以音頻文件的格式存在游戲內，而AI能夠模仿不同的聲線，并以不同語氣表現出各種情感，開發者只需要將臺詞以文本格式存在游戲文件內，讓AI讀出相應的文字，即可實現聲音的快速生成和應用。AI用于游戲中的NPC和敵人的設計開發，可以促使NPC具備更加智能化的行為和反應，提高游戲的可玩性和趣味性。AI協助設計更加逼真的人物形象和動作，有助于提高游戲的視覺效果和沉浸感。

在科技、藝術、人文跨領域融合的語境下，人工智能技術在游戲開發中的應用前景非常廣闊，可持續提供更加高效和創新的解決方案。展望未來的游戲交互敘事，我們應關注傳統文化的整體基調，以批判的方式審視游戲、敘事、文化三者的積極關聯，以時代的精神去擁抱傳統文化，以交互式體驗去感受獨具特色的敘事形態，共同推動游戲行業的發展和進步。

基金項目：2022年度北京市游戲理論研究中心研究課題

作者：

黃石，中國傳媒大學動畫與數字藝術學院教授，博士，研究方向：交互藝術與虛擬現實

劉依凡，中國傳媒大學動畫與數字藝術學院碩士研究生，研究方向：游戲設計

（責任編輯：谷明哲、周揚）

Abstract： In recent years， games have become one of the important media for cultural? dissemination and transmission， and the study of game narratives about Chinese culture has also attracted much attention. Based on this， this paper tries to conduct exploratory thinking from the perspective of cultural communication， selects the basic theories of game design， game culture and narratology research， introduces typical representative cases such as "Immortal Sword and Wonderful Legend"， and analyzes the cultural characteristics of Chinese narratives with interpretive research， such as martial arts world， local elements， traditional culture， myths and legends， and revolutionary themes. All these elements are rooted in China's deep historical soil and show distinctive Chinese cultural veins. And on this basis， combined with the evolution of narrative forms， the cinematic expression of game narrative is explored to make the narrative techniques and expressions more vivid and richer by means of perspective， camera and montage. In the future， the development of artificial intelligence technology will build the game world and the player's embodied interactive narrative more efficiently， and through automatic generation of graphics， music， plot and dialogue， it is expected to realize the player's integrity experience and the game's future narrative picture without possible.

Keywords： Game Design， Interactive Narrative， Game Culture