云岡石窟壁畫中裝飾色彩美的探究

【摘 要】云岡石窟的雕像是用堅硬的巖石雕刻而成的藝術作品。石窟的南北長約一千米。云岡石窟在建筑設計、洞形、紋飾等設計上，與其它洞窟相比較，呈現出別樣的特點和獨特的藝術魅力。云岡石窟壁畫中的裝飾紋樣與鮮卑民族的優秀傳統文化和藝術有著密切的關系。云岡石窟的壁畫有著深厚的歷史和文化內涵，其裝飾風格也十分獨特。基于此，本篇文章首先分析了云岡石窟的歷史及基本概況，其次對云岡石窟壁畫技法進行解析，最后探究云岡石窟壁畫中的色彩裝飾。

【關鍵詞】云岡石窟；壁畫；裝飾色彩

【中圖分類號】TU—86 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2023）21—183—03

引言

在北魏（386—534）至隋唐（581—618）（618—907），是鑿窟的鼎盛時期。在此期間，大量的石窟被修建。云岡石窟發掘時間比敦煌和龍門石窟較晚，但大部分石窟受到的破壞要比敦煌嚴重得多，幾乎所有的壁畫都已損毀。目前，國內外學者對云岡石窟的建筑、裝飾、服飾等進行了深入的探討，但對其壁畫中色彩方面的研究卻很少見。本文以云岡石窟五華洞壁畫中的裝飾性圖案為研究對象，進一步探討云岡石窟壁畫中的裝飾色彩美。

一、云岡石窟的歷史及基本概況

云岡石窟是北魏石窟的重要組成部分，其發源于涼州的工匠們所帶來的西域雕刻藝術。

云岡石窟是一座雄偉壯麗、內容豐富的石窟，是中國五世紀以來最具代表性的中國石雕藝術的瑰寶。按出土年代劃分，可分為早期、中期、晚期，不同時期的石窟壁畫及造像亦是各具特色。云岡石窟的早期藝術風格為雄渾、質樸、粗糙；中期藝術風格為絢麗多彩、富麗堂皇；晚期藝術風格為神態多樣、高雅。整個洞窟分為東、中、西三部分，形似蜂巢。東面石窟多為塔樓，因此也稱為塔窟：每一間中心洞室分為前后兩個房間，頂部是一面墻。洞穴內有大量的浮雕和繪畫：西面的石窟主要特殊的公共空間。石窟整體造型莊重，氣勢雄偉，雕工精美。

二、云岡石窟壁畫技法

云岡石窟壁畫主要有無地仗壁畫和有地仗壁畫兩類。有地仗壁畫即在巖石壁面上進行涂層并繪制壁畫；無地仗壁畫即在巖體壁面進行直接繪制壁畫，主要集中在洞窟的上方和內部的上方。壁畫的載體與傳統繪畫中所用的絲綢、紙等有很大的區別，有地仗壁畫載體是由麻、泥、沙、灰、麥秸等材料混合而成；無地仗壁畫則是直接作用在巖體上。由于受到時代、地域、技法的影響，所使用的材質也是不同的。因為云岡石窟的壁畫都是在崖體上進行的，其表面較為粗糙，因此，壁畫內容往往是一部分在粗糙的巖石表面上，而另一部分則是在摻和麻或麥秸的泥灰面上，導致壁面上的顏料呈現出不同的紋理變化，表現出畫面質地與虛實的關系。同時，通過多種載體的不同表現方式，也可以激發特定的呈現效果，使其呈現出豐富的表現藝術。最后，由于時間關系，部分墻面會產生剝落現象，造成一種殘缺的美感。

線描是壁畫藝術中不可忽略的一種特殊的美學價值，不僅可以起到勾勒形式的作用，還可以增強表現效果。云岡石窟壁畫的線描嚴謹，以拙樸有力的線條描繪出簡潔的形象，結合底稿的土紅色線條，更顯厚重。在云岡石窟壁畫中，由于礦物質顏料在壁畫中的特殊性質，所以一般多采用勾填法，通過把畫線描的地區空出，而空白區域使用顏色平涂，但輪廓不能被色彩覆蓋，從而使顏色的鮮艷以及線條的表現力度可以保持完整。

凹凸法是由深到淺或由淺到深形成層次分明的色階，用濃淡來產生明暗的變化，以眼窩和四肢為中心，以朱紅色來進行暈染。

渲染法是先同時使用色筆和水筆在畫面中著色，然后再用水筆把顏色均勻地染成一片，讓顏色過渡自然。暈染的重點是人物的凹凸感，而平涂則是以厚重為主。暈染和平涂可單獨或聯合使用。后人依據壁畫所呈現的形象，創造了滾、揉、噴等技法，以表達其肌理感。

三、云岡石窟壁畫所用材料和工藝分析

（一）地仗層

地仗層是指支撐體表和繪畫層之間的一種結構空隙，它可分成兩大類型，其功能功能各不相同。一種是精細的地仗層，它的主要功能是給繪畫層提供很好的吸水性，并能避免所繪圖形的暈染和損壞。其次，精細的地仗層可以增加圖像的色彩，使得所繪的圖形色彩更豐富、色彩更豐富。另外一種是粗糙的地仗層，由于它的厚度和厚度都不均勻，給畫家們提供了一種平整的方法。所以，粗壯的地仗層根據支持物的大小而變化，在不同的環境下，粗糙的厚度也會有很大的差別。而地仗層質量的好壞，對壁畫的長久保存有著重要的影響。

（二）壁畫所用顏料分析

對壁畫中所含的顏料進行了分析，發現它們的成分有朱砂、鉛丹、鐵黃、綠銅礦、群青、炭黑、石膏、鐵紅等。顏料層下面常有粉末，經檢驗主要是石英，高嶺土和石膏。

四、云岡石窟壁畫裝飾紋樣研究

云岡石窟的壁畫是基于東漢時期的，受到云岡地區的地理和文化環境的影響，吸取了外國文化，創造了獨特的雙面連續式，用粗大的字體來突出。精致、風格簡約、排列組合簡單。云岡石窟早期的雕塑以荷花、藤葉、蓮葉、蓮藕為裝飾品。圖案有藤紋、蓮花紋、藤紋、金銀紋、草葉紋等。到了中后期，更多的是人物、動物、山水等的裝飾。

（一）蓮花紋

荷花在我國有著很長的歷史，早在新石器時期就已經被人們認識了。蓮花是中國內地特有的荷花形象。使蓮花紋樣更為豐富。云岡石窟中的荷花紋貫穿早、中、晚期，形態多樣，具有獨特的特點，是裝飾藝術中最具表現力的一種。云岡石窟壁畫中的荷花是一種單層荷花。

（二）忍冬紋

忍冬藤又稱金銀花，是一種纏繞在藤上的植物。忍冬四季常綠，有長壽之功效。忍冬藤的藤蔓相互纏繞，極具美感。云岡石窟的忍冬飾品品種豐富，用途廣泛。根據組織形態，可以將其劃分為“適合”紋樣和“二方連續”紋樣。云岡石窟壁畫上的忍冬紋飾多為單瓣或雙瓣狀，枝條和葉片自主干伸展，如母體般反復出現。外形精致，動作流暢。

（三）飛天紋

說到石窟飛天，很多人會聯想到敦煌的“飛天”，它的輕靈、優美、技藝高超，與云岡石窟中的“飛天”相比，是一個巨大的反差。在云岡石窟中，飛天的形象占據了整個洞穴的一半。可以說，“飛天”是云岡文化的一個重要代表。云岡石窟中的飛天形象在各個時代都具有鮮明的特點。飛天將西方藝術與北方游牧民族的審美特點相結合，展現出一種文化交融的藝術魅力。各洞窟的“飛天”各有其獨特的民族特征，各有其獨到的研究價值，是我國文化的寶貴財富。而絢麗的色彩更是讓云岡的游人們大飽眼福。這既是社會理想的寫照，也是勞動人民對美好生活的向往。

（四）禽鳥紋

云岡石窟內有各種不同的裝飾動物雕塑。這些作品雖非云岡建筑裝飾雕塑的主體，卻在藝術與歷史上有著不可抹去的地位。它的裝飾風格有神話動物和一些真實的動物，用來切割的裝飾性的邊。云岡石窟中有大量的金翅大鵬鳥的圖像，特征：人臉，鳥身，頭冠，尖喙，圓眼，花尾。

云岡石窟的藝術研究，目前多以其造像的歷史、歷史價值為主，而云岡石窟的裝飾也很有研究價值和藝術價值。云岡石窟中的裝飾圖案幾乎無處不在，其內容豐富，并不過分，充分體現了“節儉”的本質，恰如其分。云岡石窟的裝飾藝術是非常豐富和繁復的。云岡紋樣的淵源：雕刻藝術與文化故事。云岡石窟的雕刻，線條流暢、大氣、莊重、肅穆，極富裝飾藝術意蘊，充分體現了北魏建筑的裝潢藝術和較高的藝術品位。

五、石窟壁畫中色彩裝飾美

云岡石窟歷時近百年，所付出的勞動難以估計。參加挖掘的工匠們來自五湖四海，包括北涼和其他西方國家的工匠。云岡石窟的主要藝術價值是創造“云岡風情”，有別于其它洞窟文化。云岡石窟壁畫中的裝飾之美是古代文化藝術的結合，具有獨特的裝飾之美，它特有的顏色美感是值得我們去探究的[2]。

云岡石窟壁畫中的色彩裝飾之美，無論是在繪畫工藝還是在繪畫中所使用的顏料，都是如此。通過對云岡石窟壁畫的研究，可以發現，首先對開鑿的洞穴表面進行平整，然后在巖石表面形成墻體，也就是壁畫中的泥層。生產磨條所需的泥漿和纖維一般都是本地采購。石窟壁畫所用的顏料和現在所用的顏料是不一樣的。顏料一般是用礦物質或植物的漿汁制作而成，同時，也有證據顯示，有些藍色的顏料是從礦物青金石中提取出來的。正是這種粘土地板與礦物顏料的混合，使得其色彩繽紛，同時也不失華麗的裝潢美感，擁有跨越時間和空間的色彩層次。構成了一種復雜的、五顏六色的結構。而這一精致的顏色構成，則充分體現了中國傳統色彩濃郁的裝飾性和感染力。它是以顏色作為主要的表達方式，尤其重視顏色自身的內在美感和色彩組合的表達，從而使顏色的種類和搭配達到最好。當時的畫家們都認識到，顏色的實質并不是對數量的追求，而是對顏色的選取與搭配。

各種精美的裝飾圖案，如纏枝忍冬紋，為彩繪及彩塑增添了一種細致的裝飾氣氛。在建筑布局、人物造型、線條勾勒、著色等方面，主體性色彩的藝術表達與線條的裝飾性都有較好的體現。

云岡石窟的顏色運用與表現，與洞窟內的建筑空間形成了鮮明的對比。墻上的彩繪墻面和周圍的顏色搭配為洞穴的形狀增添了一種裝飾性。

六、云岡石窟壁畫裝飾色彩應用

云岡石窟壁畫色彩的裝飾作用，不僅體現在圖案、構圖、色調等方面，更體現在歷史和文化層面，并在具有地方文化特征的產品設計中得到了廣泛的運用。云岡石窟壁畫的裝飾色彩，既要保持傳統的裝飾特征，也要符合現代社會的要求。

中國繪畫的發展離不開吸收和繼承傳統壁畫的精華。石窟壁畫上的人像繪制方法，為中國繪畫技術的發展提供了空前的手段。中國畫借鑒了壁畫的模具，把云龍羊皮紙涂在木板上，再用明礬膠把云龍羊皮紙制成成熟紙，再用蛤粉做底料，使其變得更厚，因為羊皮的質地比較粗糙，所以紋理非常清晰。在繪制材料的選用上，除礦物漆之外，還可以使用金屬漆、水干漆等。因為顆粒尺寸的差異，很容易產生彩色的圖像。隨著繪畫材料的不斷發展，其應用范圍也隨之擴展。三礬九染是傳統的繪畫藝術，如今出現了滾、揉、噴等技術。相關的新工藝有：積色法、對比色法、揉紙法、貼箔法等。由此可以看出，中國畫的藝術發展是動態的、兼容性的、創造性的。

運用圖案抽取與二次設計，使傳統的云岡石窟圖案重新成為現代的審美形態，并運用到當代設計中。為了更好地滿足現代社會的要求，必須對云岡石窟壁畫裝飾色彩進行全面的開發，以增加色彩的豐富程度。在復雜的裝飾色彩設計中，通常采用復合或反復的方式。

第一，形式的結合。裝飾色彩是一種藝術形式，其組合要反映出形式美的法則。形式美是一種形式結構的法則，是一種基本的藝術設計法則，它源自于一種普遍的、客觀的審美規律。以造型之美的變化與統一為原則，采用對稱的構圖方式，運用點、線、面的設計方法，將蓮花、金銀、飛天等圖案結合在一起，形成一個十字型的組合圖案和一個圓形的圖案。合理的圖案搭配能使主體更加鮮明，使畫面整潔，有節奏感，使畫面更有內涵[3]。

第二，結構形式的重復。反復構建是一種以一種或多種模式為基礎的基礎單位，反復地進行連續的組織，并使全部的骨頭和基本的形態都能重復。橫行或豎行是最基礎的圖形，斜線的組織與垂直的組織大體一致，只是豎線90度的傾斜，使骨骼的組織呈現出傾斜的趨勢，使重復的結構更為多樣。反復構成能加強畫面的量感，使畫面呈現出強烈的次序。利用組合工藝所制成的圖案，可以采用大幅面印刷、熱轉印等方法來制作。

七、結語

中國優秀傳統文化是“根”。云岡石窟是北魏歷史文化的生動體現，它以其特有的裝飾作用和美學特色，在今天仍然可以給當代帶來新的生機。云岡石窟壁畫中豐富的人物、動物和植物的圖案，為創作提供了豐富的材料。與現代審美相結合，使傳統元素煥然一新，并呈現出一種別具一格的風格。將其運用到當代各行各業中，既是對優秀傳統文化的傳承與發展，也是當代的一種文化意蘊。把中華數千年的文化和藝術不斷地延續下去，真正體現出傳統和當代藝術的完美結合和傳承。

參考文獻：

[1]劉暢.云岡石窟壁畫中裝飾色彩美的探究[J].吉林建筑工程學院學報，2011（4）.

[2]古皎霞，吉悅，盧致文，等.云岡石窟壁畫紋樣在服裝設計中的應用[J].毛紡科技，2021（9）.

[3]朱素文.初探中國四大石窟藝術[J].文藝生活·下旬刊，2017（6）.

基金項目：本文系山西大同大學云岡學專項課題階段性成果（項目編號：2020YGZX089），項目名稱：旅游+背景下云岡石窟文創產品的開發與創新。

作者簡介：裴月強（1981—），男，漢族，山西長治人，碩士研究生，講師，研究方向為國畫人物。