笛子在戲曲伴奏中的技巧與情感把握

摘 要：笛聲典雅清麗，在瓊劇伴奏中的應用作用較為明顯，更有利于突出瓊劇主旨與情感。文章以瓊劇伴奏為切入點，分析笛子在其中的應用技巧和情感把握方法，希望切實發揮笛子的作用，為瓊劇增添色彩。

關鍵詞：瓊劇；笛子；技巧；情感把握；方法

笛子屬于我國傳統樂器，具有濃厚的藝術特色。如今，笛子在瓊劇伴奏中的地位較為突出。通過笛子伴奏，能使得瓊劇主旨情感更為鮮明，增強瓊劇藝術感染力。然而，若想切實發揮笛子的伴奏作用，就需要掌握笛子的應用技巧，并且在應用笛子伴奏時合理把握情感，進而使得瓊劇曲目散發獨特魅力。

一、笛子在戲曲伴奏中的作用

（一）有利于使得曲調更加平衡

我國戲曲種類繁多，而戲曲種類和戲曲種類之間的不同之處在于其演唱方式大有差別。無論是哪一種伴奏，都是對戲曲演唱最有利的一種表現和支持方式，可以起到美化、烘托戲曲情感的多種作用。笛子在戲曲伴奏中扮演重要角色。為了要表現出戲曲作品情緒和節奏，可選擇不同笛子伴奏，包括高音竹笛、中音竹笛、低音竹笛，從而詮釋不同風格以及不同藝術形象。在一些特定樂曲中，就要求竹笛演奏要有一定技巧，如用筒音作5、用筒音作2、用筒音作1的指法。此種獨特指法，可以使笛子演奏者在變調中更靈活、更迅速，也更自然，從而達到在變奏中平衡曲調的目標。

（二）有利于烘托戲曲氛圍

笛字音色比較特殊，笛子音色會隨著吹奏技術的變化而發生改變，有時會變得很高、有時會變得很清，有時有會變得很長。笛子伴奏非常適合在瓊劇劇情轉換時出現，營造出一種前所未有的氣氛，以此來襯托出瓊劇背景，讓人能更好地身臨其境，產生情感共鳴。例如，在《女駙馬》中，在她考上狀元時，笛聲就能營造出一種歡樂、驚喜的氣氛。再如，在《鍘美案》中，陳世美被執行死刑時，可以用笛子來襯托出其緊張情緒。可見，笛子在戲劇氣氛烘托下，具有極強的獨特性，是戲劇表演中不可或缺的組成部分。

二、笛子在戲曲伴奏中的技巧與情感把握分析

（一）保持正確演奏姿勢

作為一項綜合性表演活動，身姿是最基本的表演技巧。笛子演奏姿勢可以反映出外表形象，而且演奏姿勢也會直接影響到演奏效果。觀眾往往能通過演奏者神情和外在形象來幫助其加強對音樂的聆聽和感受，并進而產生與演奏者的共鳴。在運用笛子伴奏時，演奏姿態分為兩種，一種是坐著的姿態，另一種是站著的姿態。一般在小合奏、笛子獨奏、重唱等場合都會用到站姿，站姿可以保證呼吸順暢性和靈活性[1]。同時，站姿也是竹笛演奏中使用最多和最常見的姿勢，正確的站姿是把重心放在中線上，呈現出頭正、肩平、腰直的特點，身體可結合持笛方向向左或向右傾斜，同方向的手肘、鼻尖、腳尖要在一條豎線上，笛身要垂直于頭部和手指，小臂與手在一條直線上。

此種笛子演奏姿勢更具靈活性，也有利于笛子的標準演奏，更能在演奏過程中保持一種自然、輕松的狀態，從而使瓊劇變得更加流暢。此外，正確的吹奏姿態，既能保證吹奏意象的最佳表現，又能使吹奏對象的生理特性得到有效地調整，從而保證不同的吹奏技法得到有效地發揮，實現瓊劇情感的有效表達。

（二）運用笛子展現戲曲唱腔音樂特色

瓊劇也叫“瓊州劇”，距今已有三百多年歷史，屬于閩南語系的一種地方性戲曲，也是一種非物質文化遺產，在海南和東南亞地區極受歡迎。瓊劇唱腔風格粗獷、樸實，聲域廣闊，既有優美舒緩的聲調，又有激昂聲調和婉轉聲調。瓊劇之所以在地域上有很大的受眾，是因為笛子在瓊劇的伴奏中起到極大作用。笛子能全面烘托瓊劇的情節發展氛圍，笛子演奏者按照瓊劇曲調，準確控制瓊劇伴奏，配合著“海南話”的聲調，保證了瓊劇這一地方戲曲的南方特色。例如，瓊劇“和親風云”講述的就是宋皇為了平定邊關之亂，與柔然公主聯姻，在聯姻時宋皇帶著文武百官，還有一支浩浩蕩蕩的隊伍，將柔然公主迎了進去。在聯姻之際用笛子吹奏出聯姻曲調，再用七弦琴、五弦琴等樂器，即刻將聯姻的熱鬧場景演繹得淋漓盡致。

（三）掌握笛子伴奏的正確技巧

笛子伴奏技巧較多，能很好地發揮其在瓊劇演出中的作用，但笛子在瓊劇演出中所起到的作用只是伴奏作用。所以，笛子演奏者必須要在演奏過程中做到行云流水，并將自己的情緒與瓊劇中所要演繹的情節相結合，合理地利用笛子演奏者演奏技巧。對于比較平緩的瓊劇，可以采用弧線式吹奏法，弧線處必須要順暢，呼吸要科學、合理，按照樂譜來控制每一個音符，切記不可用舌頭去吹，否則影響到整個樂章的連貫性。如果在伴奏時用舌頭去吹，難免不會影響到整個樂章的協調性，從而造成整個樂章的不平衡問題[2]。

例如，在瓊劇伴奏過程中，比較歡樂的故事情節，笛子演奏人員就可以選用“顫音”的形式來進行吹奏。在比較抒情性的彈奏階段，運用“氣顫”“滑音”等彈奏技術，表現瓊劇的曲調，到了比較跳躍的情感表現階段，就可以選用多種“吐奏”的演奏方法，將跳躍情感表現得淋漓盡致。碰到順滑音階時，可選用“連音”等彈奏方法。所以，笛子演奏人員應該按照瓊劇的情節，合理地使用笛子的技術，適當地表現出瓊劇所要表現的音樂氣氛。然而，在為瓊劇伴奏演奏時，笛子演奏者要記住，根據自身情感來運用演奏技巧，否則就會打亂瓊劇的伴奏節奏，從而影響到瓊劇的整體表演效果。因此，笛子演奏人員要認識到自己在瓊劇的表演中，是要用笛子的演奏技術來為瓊劇的情節表演錦上添花，這是對瓊劇演出效果與品質的有效保證。

（四）笛子演奏者合理處理瓊劇中色彩樂段

笛子演奏人員在伴奏瓊劇時，不僅要與瓊劇合奏，還要與瓊劇合奏，所以笛子演奏人員不僅要熟悉瓊劇合奏的曲調，更要熟悉瓊劇合奏中的其它樂器，并加以正確的運用。在瓊劇中，在舞臺上表演山水景物時，需以笛子為主導，以山水景物為舞臺效果[3]。部分竹笛演奏人員在獨自演奏時會比較緊張，導致原本流暢的樂曲在領奏時不能很好地與瓊劇的劇情意境相結合，無法達到瓊劇所要表現出來的效果。所以，笛子演奏人員若想要吹奏好瓊劇的主奏，也在瓊劇舞臺上表現出不同顏色的音符，就必須要了解瓊劇所要表現的情緒，掌握瓊劇所要營造的氣氛，分析瓊劇的曲調，再根據笛子的旋律，選擇合適的笛子來演奏出最好的笛聲效果，讓笛子演奏人員能更好地為瓊劇表演做準備[4]。在瓊劇中，經常會使用到笛子等樂器，因笛子演奏方式和作用各不相同，所以笛子演奏人員就需要根據瓊劇曲調以及笛子的音色來選擇合適的笛子演奏方法。例如，在“高腔”演唱瓊劇時，可以用高音笛子來伴奏，而在“鼓腔”演唱時，可以用低音笛子或者笛子來伴奏。又如，在為《梁山伯與祝英臺》伴奏時，笛子演奏人員可以選擇高音竹笛，通過以“吐”為主的演奏方式與低音部分的陰沉渾厚特點相互整合，從而展示出瓊劇緊湊以及情感鮮明的特色，對比營造瓊劇中的緊張氣氛，達到通過伴奏平衡瓊劇情感的目標。

三、結束語

綜上所述，瓊劇是一種以“海南話”為主的民間戲劇，也是一種非物質文化遺產。笛子在伴奏時，能很好地配合“海南話”聲線，從而達到控制瓊劇伴奏的目的。在演唱瓊劇時，更加接近 “海南話”語體特征。笛子演奏者可以利用竹笛的音色特點，將笛子豐富的演奏技巧充分地發揮出來，使瓊劇的表演變得更加生動，更加動人，凸顯出瓊劇特有的韻味和瓊音魅力。

參考文獻：

[1]樊建慶.試論中國民間音樂對笛子藝術發展的影響[J].藝術評鑒，2022（07）：95-97.

[2]艾鴻波.中國戲曲音樂對笛子演奏技巧發展深層次的影響 "以曲牌體昆曲、板腔體秦腔為例[J].中國戲劇，2021（06）：81-83.

[3]虞夢. 婺劇主奏樂器研究[D].浙江師范大學，2019.

[4]姚慧.笛子在戲曲演奏中的應用及技巧探討[J].北方音樂，2018，38（16）：42.