李海明
當代教育更加注重德、智、體、美、勞全面發展,在百姓生活質量不斷提升的同時,許多家長更加愿意拓展孩子的文化活動和個人才藝。音樂作為世界上廣為流傳的一種文化藝術,許多家長側重于培養孩子的音樂學習興趣。少兒爵士鼓的學習并不是為了培養出專業的音樂人才隊伍,更多的側重于培養孩子的興趣愛好、文化理念、道德修養,充實孩子日常的精神生活,鍛煉孩子的信心。少兒爵士鼓作為一種節奏感較強的演奏樂器,少兒更加樂于參與其中,在樂器演奏過程中獲得較強的滿足感和獲得感。爵士鼓作為一種打擊樂,沒有發音上的困擾,孩子在演奏過程中有助于左右腦的發育,鍛煉四肢協調能力。總而言之,從當代教育理念以及社會文化發展的過程中來看,少兒的音樂興趣培養以及爵士鼓教學已經成為音樂教育的新趨勢。
一、學習爵士鼓的好處
爵士鼓可以起到開發智力的作用。爵士鼓作為節奏感較強的打擊樂,需要學生各個肢體部分的靈活配合。有關研究顯示,少兒階段進行爵士鼓的學習可以有效幫助孩子右腦快速進行發育,促進左右腦協調發展。與此同時,演奏時需要背誦、觀察樂譜,這對孩子的記憶能力、觀察能力都起到了極好的鍛煉效果。
爵士鼓學習還能夠鍛煉孩子的社交能力。爵士鼓教學一般都是在十幾人的課堂上進行,這需要每個孩子與各個教師、學生擁有良好的人際關系,這對孩子的人際交往能力有著極大的幫助。課堂上富有節奏感的音樂演奏以及同齡人之間的相處,能夠在潛移默化中改變孩子的性格,讓他們變得更加開朗自信,愿意與人交流。
爵士鼓能夠提升孩子的自身榮耀感。雖然許多孩子學習爵士鼓的目的是為了培養自身興趣愛好,但是一旦孩子在此過程中形成自己的興趣愛好,開發出表演天賦,也可以參加國家的等級考試,這對孩子今后的升學考試、才藝表演都有著極大的幫助,能夠提升自身的榮耀感。
二、當代少兒爵士鼓教學特點
隨著人們生活質量的不斷提高,對于孩子的音樂培養有了更加前衛的教育理念,許多家長將爵士鼓學習當作孩子自身的興趣愛好培養。在實際教學過程中亦是如此,教師更加側重于激發學生的學習興趣,激發學生學習的能動性。爵士鼓特有的律動節奏以及表演方式深受孩子喜愛,基于這種發展特點,教師在實際教學中會采取相應的策略以及藝術方式引導學生學習,從“有趣”到“樂趣”再升華到“志趣”,遵循“做中學、玩中學、樂中學”的教學原則。
三、傳統鼓教學的噪音問題
爵士鼓噪音很難消除。這門樂器存在生產制造工藝不盡合理。音量太大,超出了音樂樂音標準,音色太差、不夠動聽等諸多有待與生產商解決的技術問題,使得想學爵士鼓的人望而卻步。他們最擔心噪音擾民問題,同時最受不了的是學習者自己。試想一下,連自己都受不了的聲音怎么會讓周圍的人覺得舒服呢?所以經常會聽到很多人說爵士鼓這個專業之所以是冷門,最主要是因為聲音太大的噪音問題。其實作為鼓的使用者來講,很多有待解決的音色、音量等問題不是不知道。但畢竟這是一門新興的樂器門類,沒有系統完善的生產制造手段,樂器廠商沒有從根本上解決噪音問題。演奏家或鼓教師也只能在傳統的使用過程中去創造自己的一些個人辦法以進一步解決。比如通過調音、鼓腔內用海綿、棉花填充等,以達到減小音量、減少泛音的目的。但無論怎么處理,爵士鼓噪音太大的問題還是不能從根本上得到解決。因此只能改革傳統爵士鼓教學操作模式,引進新的教學手段,才能發展爵士鼓的教學。用一套鼓教學的可以采用靜音鼓皮的套鼓教學,它的優點是可以在任何場地使用,成本也較低,只需要將鼓皮換成靜音鼓皮即可,這樣也可以訓練學生把作品和基本功練習全都在靜音套鼓上去完成。缺點是靜音鼓皮沒有套鼓的音色概念,無法感受音色的魅力。用兩套鼓教學的教師,可采用一套用靜音鼓皮和鼓刷結合。鼓刷的運用好處很多,能保證套鼓的音色又能降低噪音,缺點是無法進行雙跳與多跳滾奏訓練。用電子鼓的教學是一種全新的教學形式,教師要懂得傳統教學的措施外,還要深入學習研究電子鼓多媒體教學手段。電子鼓可以調節音量大小,解決了噪音大的問題。其音色豐富,解決了傳統套鼓音色單一的問題。同時電子鼓還可以編輯、設置鼓手自己喜歡的音色風格,滿足了不同音樂風格類型。電子鼓存儲的伴奏示范音樂完全可以直接用于跟練教學,缺點也是無法進行力度控制訓練。靜音鼓聲部的作品更是學生們練習模擬現場樂隊最好的訓練方式。因此,選用一套電子鼓進行教學與傳統爵士鼓結合是比較好的設置方案。近年來又出現了一種網狀鼓皮,同時配套有鏤空網狀的金屬镲片,既降低了音量又保持了音色,還能進行雙跳與多跳滾奏訓練,還保護了孩子的聽力,是目前最好的學習方式。
四、學習步驟和變通唱譜
作為伴奏樂器,加上爵士鼓本身的樂器特點所限制,它沒有固定音高、沒有旋律、沒有和聲等重要音樂元素,使許多鼓手在學習過程中聽不懂音樂。也許有些學生通過幾年的努力學習,掌握了一定的基本技術,但一旦融入到樂隊中便出現嚴重的問題。也就是沒有經過樂隊配合訓練,對音樂聽不懂,只知道基本的演奏技巧,這樣單一的模式會耽誤很多學生的前程,會使他們無法長期學習下去。所以很多的爵士鼓教師在挑選學生時,都要求學習過或同時學習其它相關的音樂門類。如學習其它樂器、學習演唱或音樂理論課程。在這個問題上我認為爵士鼓學習者必須會看懂兩套譜:旋律譜(簡譜或線譜)和鼓譜。本人總結的學習步驟如下:(1)熟練唱爵士鼓譜;(2)唱鼓譜打鼓點(口手一致);(3)熟練唱作品旋律;(4)唱作品旋律打鼓點(口手不一致);(5)在(4)的基礎上對伴奏帶。其中(4)對學生來說是一大難點。跟著作品旋律打基本鼓點時還容易跟準,但一碰到一次的加花填充過后,鼓點的節奏不是快了就是慢了。解決的方法就是變通唱譜,即無加花填充時唱作品旋律打鼓點。加花填充時唱加花鼓點節奏。這樣把鼓節奏和旋律很好地結合起來變通唱譜,學生就比較容易掌握好演奏的作品了。另外對伴奏帶最好用復讀機先分段對帶子,在分段掌握的基礎上完整對全曲。復讀機最大的好處就是復讀操作方便,可以從任意一段重復播放。還有一個好處是可以變速。剛開始配音樂時可以降速慢到演奏者能完全到達的速度,然后逐步加速鞏固,最后到達原速。這樣由易到難,分段練習,循序漸進,各個擊破,讓學生全面科學地掌握爵士鼓的演奏。
五、跟著音樂作品演奏訓練
跟音樂作品訓練是模擬樂隊實踐訓練的有效方法。跟練就是模仿之意,模仿可以說是音樂學習最重要的能力。音樂感覺的好壞實際就是音樂模仿能力的大小,尤其針對孩子教學更為有用,小孩的天性就是善于模仿,也許他根本就不懂得什么音樂理論、樂理等知識。但在音樂演奏進行中,可以通過模仿去完成,可以通過純粹的聽覺去判斷音樂的走向、律動、段落層次、音樂的高潮處理、所表達的情感等等。他可以很輕松地去感受音樂的魅力,而不需要教師流行灌輸。小孩在音樂中去感受學習大大增強興趣,提高學習效率。具體措施很簡單,直接播放CD音樂作品,學生跟練演奏就可以了。留住音樂中的鼓聲部,就是要讓學生在跟練的過程中去學會聽辨,并教會學生如何去聽辨。當然,這不是純粹的視唱練耳教學,這個跟練演奏可以貫穿在爵士鼓教學的始終一。學生能按CD中的音樂作品演奏下來,就說明學生至少已經聽懂了鼓的聲部,然后結合記譜訓練就容易簡單了。跟練的實質就是模仿演奏,模仿不是自己的創作,但卻為日后的自我創作訓練帶來靈感,它能幫助學生分析處理音樂,尋找音樂創作的規律打下堅實的基礎。
六、打擊樂重奏、合奏訓練
學生在學習過程中,很多時候可能無法參加現場樂隊訓練,最有效的辦法就是打擊樂重奏、合奏的訓練,這就可以由爵士鼓教師自已來勝任完成,訓練形式可根據作品需要與學生人數靈活安排,兩人可進行小軍鼓組合,爵士鼓組合或爵士鼓與手鼓組合;三人可進行兩爵士鼓加手鼓的組合等形式。可以是純粹的打擊樂重奏也可以安排有伴奏音樂合奏。多人組合同樣可以安排好樂器的分配,并且要以針對不同程度的樂器分配方式進行輪流演奏訓練。優點非常明顯,比模擬現場樂隊的訓練方式又進了一步,這實際就是直接的運用實踐訓練了,有條件的學生就可以直接進入樂隊實踐了,進入樂隊實踐訓練才是爵士鼓教學最關鍵的一環,并且這才算得上是真正意義上的學與運用的結合。真正的音樂演奏道路才算是開始,而事實上的具體音樂作品處理應用中去訓練學生的爵士鼓教學模式才是最直接的實用措施,它是最直接的教學手段,因此,加強打擊樂重奏、合奏訓練是樂隊配合訓練的最重要的基礎。
七、積累教學曲目
教學曲目是反映教學者和學習者的實踐積累與實用經驗。作為教師首先要聽得多、看得多、意識要開放,不能喜歡搖滾音樂就聽搖滾音樂,喜歡交響音樂排斥通俗音樂,要全面地吸收不同音樂種類的營養,包括現代流行時尚音樂、輕音樂、交響音樂、民族音樂、兒童音樂等各種音樂形式。不管哪種音樂種類形式,它們都是相通的藝術門類,一個全面的音樂演奏家或教師應該具備豐富的音樂修養,不排斥自已的未知領域,不對不懂的音樂門類抱有成見。應該用一種積極開放的心態去學習接受新的音樂品種,這樣才能使教學與時俱進,緊跟時代的步伐。比如有些年長的教師在教學過程中,喜歡用過去流行的老作品去教授學生。實際上,教師要知道現今的青少年他們喜歡什么、不喜歡什么。教師要知道并試著去理解。當然,很多經典的老作品是必須學習的內容,沒有傳統就沒有繼承與創新的存在。這說明教學選曲非常重要,爵士鼓屬于現代流行、通俗音樂的代表性樂器。要時刻關注現今世界流行音樂的動態和發展,全面深入地學習新作品,才能真正體現時代特征。當然古典音樂根本沒有爵士鼓的演奏,因為那個年代還沒有產生這樣的現代樂器。但恰恰相反,我們更應該吸收古典音樂的營養,古典音樂的營養是現代音樂人最重要的音樂基礎,所以市面上出版的很多古典加流行配器的輕音樂很暢銷,雅俗共賞,既滿足古典音樂愛好者的口味,又能讓學習現代流行音樂的學生更為全面地結合古典音樂的技術運用。因此可以說,聽得越多,對音樂的領悟力就會越強,表現音樂的能力就會得到更大的提高。爵士鼓教師因此要建立一套完善的教學曲庫,配備音響、DV、各種音樂類型的CD、VCD以備教學之用。這樣一來,教師教學的興趣增強了,學生學習的興趣也增強了;教師的音樂視野開闊了,學生的興致也提高了。
總而言之,少兒爵士鼓教學是一個側重于興趣培養、塑造情感的學習過程,在實際教學中要始終堅持《綱要》精神,需要廣大教師不懈的努力鉆研,促進少兒身心健康發展,讓它成為音樂教學大花園中的一朵盛開的奇葩!
*本文系福建三明教育學院2020立項課題《小學管樂團高效訓練與可持續發展的研究》成果。立項號:JYKT—20018。