少年立志出鄉關 誠心習藝能成器

雷國強

“天行健，君子以自強不息；地勢坤，君子以厚德載物”，這句出自《周易》的話，在筆者看來，完全可以用來概括與展示活躍在當代龍泉青瓷界的中堅力量——中青年藝人的精神風貌。在龍泉青瓷行業數以千計的中青年藝人之中，楊盛侃無疑是90后這一年齡段的實力派代表人物。其青瓷作品以造型端莊、釉色瑩潤、制作精致、古韻盎然為主要特色，為青瓷業內同行所稱道，并深受國內外龍泉青瓷收藏愛好者的追捧。

筆者與楊盛侃結識，是在2014年春夏之交的某日下午，筆者造訪其剛重新裝修啟用不到半年的“泥承”青瓷工作室。那天，西斜夕陽的余暉透過面西而立的窗戶，將靠窗條案之上一字擺開的十幾件剛出窯的青瓷作品涂上了一抹燦爛的金色光暈。這些類冰似玉的粉青、梅子青釉仿古青瓷作品，頗具宋瓷雅韻。若不是親眼目睹，筆者不敢相信，它們竟然出自眼前這位剛20歲出頭、不善言辭略顯靦腆的青年小伙之手。更難能可貴的是，從他的言行舉止中，筆者看到一種當代年輕藝人難得的成熟內斂、儒雅穩重的氣質。多年的青瓷收藏研究養成的專業習慣，再加上探究事物之美的好奇之心，使筆者對楊盛侃的成長經歷產生了極大的興趣。緣于共同的審美立場以及對古瓷收藏研究的愛好，我們一見如故，成為亦師亦友的忘年之交，經常在一起交流青瓷收藏鑒賞的體會以及探究青瓷歷史文化的心得，也討論青瓷作品的創作設計與制作工藝方面的問題。

在當代重視非遺保護的文化背景下，關于民間傳統工藝傳承方面的研究無疑是一個熱門話題，但是，對于傳統工藝傳承核心要素之一的工匠的成長研究，卻是一塊短板。如何進行研究？我們可以借用16世紀意大利著名畫家、建筑師、美術史家喬爾喬·瓦薩里在《藝苑名人傳》里所創造的藝術家人物傳記撰寫與記錄的方式，也可以借鑒美國當代著名心理學教授安德斯·艾利克森博士在《刻意練習：如何從新手到大師》中所提出的“刻意練習”原則，來考察一名優秀工匠的成長軌跡。

一、少年立志出鄉關

1992年，楊盛侃出生在龍泉西鄉八都鎮毗鄰上垟青瓷小鎮一步之遙的大坦村。龍泉青瓷在南宋鼎盛時期的窯區，主要分布在龍泉南鄉的大窯、溪口、金村一帶，而位于龍泉西鄉閩浙交界一帶的寶溪、八都、上垟、木岱口，則是近代以來龍泉青瓷的復興之地。新中國成立后，這一區域又成為國家恢復龍泉青瓷產業之后重點建設的國營瓷廠的核心產區。自幼年始，楊盛侃就在家鄉濃烈的青瓷窯爐煙火的熏燎之下長大，激發了他對青瓷的興趣。

至于楊盛侃為何選擇青瓷作為自己人生發展與安身立命的方式時，他認真直白地告訴筆者說：“父母都是農民，靠天吃飯，一輩子過得實在太苦。年少的我無計可施，在讀完初中后，想著如果能夠掌握一門手藝，用心去學去做，或許能改善一點家里的生活。我想了想，自己從小就喜歡青瓷，再看看這方圓百里，學手藝除了做瓷器還能做什么？于是，在我16歲初三畢業那年，就自己做主報名去讀龍泉職校的青瓷專業，學習做青瓷。”

選擇了青瓷，就要努力做一名優秀的匠人。關于事業與理想，楊盛侃這樣說：“理想？我也有過憧憬，但要建立在現實的可能性基礎上，否則就是不切實際的幻想。我選擇了青瓷作為奮斗方向，不敢多想，只有認真學習、埋頭干活，努力把東西做好，得到市場認可。先能生存下去，活下來就有希望。”

窮人的孩子早當家，楊盛侃對于生活與事業的追求有著超越其年齡的成熟認知，他對人生和未來充滿自信和憧憬，也有著強烈的危機感，因此他未曾有半點松懈。令人欣喜的是，經過多年的努力，如今楊盛侃的青瓷作品頻頻在各級博物館與美術館，甚至在國內知名的拍賣行亮相，并引起青瓷玩家的關注與收藏。他的未來與方向，他的藝術特質，以及將來個人風格的形成，都讓人充滿期待。

二、誠心習藝能成器

習藝者心誠、意志堅定，是學成手藝的根本所在。用安德斯·艾利克森博士的觀點來說，刻意訓練的有效性是以每個事業追求者的夢想為基礎的，以堅定的意志為動力的。那么，事業的夢想或者說志向從何而來？無疑來自植根于人內心深處對某一事物的興趣。夢想成真，在于追夢之人所付出的千百倍努力。楊盛侃說：“我自幼對青瓷就有很大的興趣，一塊廢棄在田間地頭的青瓷殘片，我可以把它當作玩具把玩半天。稍微長大后，跟著老師和同學參觀瓷廠，看到一團團普通的瓷土，由窯工制作成器物的坯胎，上釉后再入窯經過爐火焙燒，一出窯就幻化出青翠、淡綠之色的青瓷。這種神奇的造物變化，激發出我探究其中奧秘的好奇之心。”對于自己學藝的艱辛過程，他很有感觸地說：“我非常清楚地知道，進了這個校門，自己應該學什么、做什么與怎樣做。在校學習期間，除去上文化課以及吃飯睡覺外，我幾乎所有的時間都花在拉坯、修坯、刻花等基本功的訓練之上。”

全面熟練掌握某一門類手藝的要旨是什么？筆者認為最根本的就是習藝者發自內心的真誠與成就圓滿自我的自覺，此外便是在行動與實踐方面的忘我專注投入與刻苦付出。手藝不是普通的概念性知識，而是“只可意會，不可言傳”的默會的動手能力，不能靠語言傳授，主要依靠學習者在實際的制作實踐活動之中的領悟與積累才能習得。

天道酬勤，2011年，剛從職校畢業不久的楊盛侃參加第二屆浙江省青瓷技藝比武大賽，他以扎實的功夫和出色的表現，在自選器型拉坯、指定器型拉坯、器物裝飾陽刻、陰刻四項全能項目比賽上拔得頭籌，榮獲總分第一的佳績。之后，楊盛侃就被龍泉職業技術學校聘請為青瓷專業助教。隨后，他又受學校安排，赴韓國康津郡學習交流青瓷文化，對當今世界的制瓷理念與藝術觀念有所了解，拓寬了視野。專注的投入，使楊盛侃在職校學習期間練就了一身過硬的基本功，但他十分清楚自己離一個成熟的青瓷藝人還有很長的路要走，因此他在2011年通過考試進入景德鎮陶瓷大學，繼續系統學習陶瓷制作與工藝理論知識。與此同時，楊盛侃還到他的職校青瓷藝術啟蒙老師邵建軍工作室學習。

楊盛侃成長的過程，正如南宋詩人楊萬里的《池上》所云：“泉眼無聲惜細流，樹陰照水愛晴柔。小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭。”初露頭角的楊盛侃，逐漸引起龍泉青瓷業界同行以及收藏愛好者的關注和支持，這無疑給剛出道的他以極大的鼓舞。2013年，楊盛侃依靠家人東拼西湊借來的3萬元，接手了龍泉老城區毗鄰甌江的一個小爐窯，在一間狹窄陰暗的小土房里創辦了“泥承”青瓷作坊。

命運之神從來都是最眷顧有所準備的有志者，楊盛侃憑借其過硬的手藝與誠懇的態度，作坊開張第一個月就接到了第一筆訂單——10套手工茶具杯碟的制作。初戰告捷，給予他極大的信心，之后逐步風生水起，并很快引起了北京、上海、深圳等一線城市青瓷經銷商的關注。當時由于其工作室燒制青瓷的窯爐比較小，所以他就揚長避短，抓住消費市場上剛剛興起的茶道復古風潮，瞄準個性化“主人杯”的旺盛需求，取宋代龍泉窯經典碗盞造型，根據當代人的飲茶習慣，制作出便于使用的具有宋韻風格的青瓷茶具，并燒制出一批適合茶席布置與美化茶室空間環境的小型青瓷作品，一進入市場，反應就相當熱烈，客戶需求越來越大，很快他的工作室就不能夠滿足生產的需要了。

2014年，龍泉市天和農業集團有限公司董事長吳子敬先生慧眼識珠，向楊盛侃伸出了援助之手，幫助他建立新的工作室，規模更大、條件更好。吳子敬先生是龍泉當地知名的企業家和青瓷收藏家，多年來熱心關注龍泉青瓷產業的發展，每年都要拿出部分善款資助龍泉職業技術學校青瓷專業的貧困學子。就這樣，楊盛侃邁上了其青瓷人生的又一個新臺階。

自從開辦個人工作室后，楊盛侃就非常關注消費者對于自己作品的評價與反饋意見，同時深入研究學習青瓷傳統古法燒制工藝。他說：“青瓷成型制作，對于我來說已基本沒什么問題。但獨立掌爐燒制青瓷，則是一個考驗與挑戰。自從開辦個人工作室以來，我就一直留心對裝匣、裝窯、留火路、燒窯火候升溫曲線控制等工序的研究。我覺得現代氣窯燒制與古代龍窯燒制技術是大不相同的，所以怎樣利用現代技術燒制出具有古典韻味的青瓷，是我們這代年輕人必須研究的一個課題。”

關于龍泉青瓷藝術的審美標準，楊盛侃認為南宋龍泉青瓷鼎盛時期的經典作品，是青瓷藝術不可逾越的一個高度：“南宋龍泉青瓷造型簡潔明快、精致生動、端巧圓潤、穩重挺秀，釉質類冰似玉、瑩潤如脂，具有東方古典藝術特質之美。”他在研學青瓷的過程之中，構建了自己的審美立場與鑒賞標準，“這幾年來我重點研究與掌握處理青瓷作品的以下關系：學習南宋時期龍泉青瓷經典作品造型的對稱與平衡、比例與尺度的黃金分割定律的處理關系；研究經典青瓷作品整體與局部的過渡與照應，節奏與韻律的協調關系；研究胎體與釉質表現的質感與肌理，調和與對比的適宜合度的美學法則。”

如何燒制出自己滿意、顧客喜歡的青瓷作品？楊盛侃認為通過古瓷殘器和瓷片標本，研究古代龍泉青瓷的制作工藝，領會經典神韻，這樣路子會正一些。他說：“學習制作瓷器和學習書法、國畫一樣，屬于傳統技藝性的藝術，因此學習臨摹古代經典作品這一關若不過關，就沒有成長的可能。在古代特別是南宋龍泉青瓷巔峰時期的作品，已將器物的黃金比例控制到極致，臻于完美，我們后人實在無法企及。放膽創新與求變，對我而言，還有待時日，路途依然遙遠，艱辛而漫長。”

楊盛侃通過書籍汲取知識的營養，提高自己對傳統文化的認知境界，他說：“面對傳統青瓷制作的復雜工藝以及相關的歷史文化背景，我真切地體會到‘書到用時方恨少的窘境。所以每當我的青瓷賣了點錢，除了接濟家用，余下的就是購買書籍與古瓷標本，空閑之時就通過書籍、瓷片與古人對話。”

勤跑博物館，多看古代龍泉青瓷標準器物，也是楊盛侃以經典來滋養自己審美眼光的一招妙法。他跑過國內的許多博物館，甚至考察過韓國、法國、意大利等國家的博物館。逐漸地，他已不滿足于通過書本之上的圖片與隔著博物館的玻璃來了解龍泉古瓷，開始接觸龍泉當地的青瓷收藏家，通過他們及其收藏的古瓷實物與標本，進一步了解龍泉青瓷的傳統制作工藝。由此，楊盛侃融入了龍泉收藏與研究的圈子，與吳子敬、蔡劍青、李震、葉碧泉、項宏金、季有福、胡鏢、梧桐等收藏家和研究者成為亦師亦友的好朋友。在這些老師的指導下，他也開始收藏龍泉古瓷與青瓷標本。

師徒相傳，代表著一種傳承的關系。在中華傳統文化語境中，極為重視師徒傳承的力量，尤其是傳統手工藝更加強調這種傳承的譜系關系。這種傳承絕不僅僅只是技藝，更重要的是蘊藏在技藝背后深刻的行業文化信仰和工匠精神。2021年，楊盛侃正式拜李震為師。李震是龍泉青瓷世家李氏家族第五代傳人、大國工匠、龍泉青瓷非物質文化遺產省級傳承人、龍泉青瓷中青年標桿人物，對于技藝的傳承極為看重，因此對于后學的提攜不遺余力，但也要求十分嚴格。李震和楊盛侃很早就結識了，彼此往來頗多，經過多年的交往，兩人正式結為師徒關系，如今也已成為龍泉青瓷界的一段佳話。

楊盛侃對古代龍泉青瓷經典作品致敬的態度是虔誠的，始終懷有敬畏之心。他每復刻一件青瓷作品，從起意醞釀到動手制作，都要耗費很長的時間與過程。比如鳳耳瓶，為南宋時期龍泉窯燒制的青瓷經典代表作品之一，楊盛侃有意進行復刻，在心中醞釀多年，但遲遲沒有動手。對此，他說：“復刻經典作品是傳承文化傳統的一種很好的途徑，我們應該有敬畏與恭敬之心，不僅要復刻出它的造型，而且要留心它的韻味，只有型、神、韻、味都接近的作品，才能稱為一件不錯的仿古工藝品。”他為此花了數年的時間進行相關的調查研究工作。2021年春節剛過不久，筆者應邀赴龍泉，見到楊盛侃剛入手的兩件南宋龍泉窯鳳耳瓶殘件標本，一件為缺雙耳的鳳耳瓶，另一件為完整的鳳耳。他激動地對筆者說道：“雷老師，我今年準備動手復刻龍泉窯南宋經典作品鳳耳瓶。之前我只是通過書籍上的圖片，或透過博物館的玻璃窗進行揣摩，自從我找到了這兩件標本，用手觸摸、用心體悟，通過幾個月來的研究，現已基本吃透了其造型比例，掌握了局部細節與紋飾處理工藝的關系，心中已有信心和底氣了。”

楊盛侃對古代龍泉青瓷歷史與文化的研究也是十分用心和認真細致的。三年前，細心的他在古董市場上發現一片南宋早期龍泉青瓷碗底的瓷片，其與一般常見的五瓣梅花、桃花紋飾不同，在碗底之上刻有一朵六瓣形的花卉紋飾，他就用手機拍了照片發給筆者，詢問此間不同的原因。我們知道，梅花、桃花之花型，花開五瓣，其數同“五福”，所以古人取其“花開五福”之像，作為器物的裝飾紋飾，喻吉祥富貴之意。在筆者的龍泉古瓷收藏中，也有一件龍泉窯南宋時期刻印有六瓣花朵的青瓷碗，他的提問也勾起了筆者探索研究的好奇心。這六瓣紋樣是指何種花卉，又有什么樣的文化象征寓意，這類器物的文化屬性是什么呢？這是一個很有研究價值的青瓷紋樣研究課題，筆者囑咐他留意對龍泉青瓷器皿之上帶有六瓣花朵紋樣標本的收集。自此開始，楊盛侃在逛古玩市場時就特別關注帶有六瓣花朵紋飾的標本，他前后花了3年時間，共收集到20余枚不同形制樣式帶有六瓣花朵紋飾的青瓷標本殘片。我們在此基礎之上合作撰寫出一篇研究論文《南宋龍泉窯青瓷薝蔔花紋樣考察與歷史文化內涵初探》，發表在2022年第4期的《東方收藏》雜志上，這一研究成果填補了古代龍泉青瓷紋飾樣式及其相關文化研究的空白。

三、立信為本可致遠

杰出人物通過年復一年的刻意練習，在漫長而艱苦的過程中一步一步改進，終于練就了他們杰出的能力，這是艾利克森在《刻意練習——如何從新手到大師》這本專著中反復強調的一個核心理念，其從心理學角度出發分析了人類大腦和身體創造能力之間的適應與發展的科學關系。德國哲學家卡西爾在《人論》指出：“人具有創造世界的能力，人的本質就是人的無限創造活動，人是一個符號的動物。”馬科斯·韋伯說：“人是懸掛在自己編織的意義之網中的動物。”所以，個人的能力成長是一個復雜的過程，對于一個藝人的成長，只關注其技術能力維度的發展討論是遠遠不夠的。其實對于一個工匠或是一個藝術家的成長，早在我國春秋戰國時期就提出了“德藝雙馨”的境界之說，在當下亦是如此。這也就是說一個藝術家或一個工藝美術家的成長，只有專業技術與藝術審美層面的發展是遠遠不夠的，而必須有道德與人生修為層面的同步發展，才能成為一個“德藝雙馨”的藝術家和工藝大師。楊盛侃對此有清晰的認知，在其將近20年的青瓷制作習藝過程中自覺躬行。

楊盛侃對自己制作的青瓷作品有著極其嚴格的精選把關標準，也給筆者留下了深刻的印象。記得有一次，那是在五六年前，筆者在其工作室親眼目睹了一件事，一位來自上海的青瓷藝術收藏愛好者選購了一件手工制作的玉壺春瓶，結果在打包的時候，工作人員誤放了同一排的其他作品，讓客人拎走。楊盛侃發現之后，馬上打電話請客人再返回調換。筆者就好奇地問：“我剛看過了，這幾件青瓷玉壺春瓶，大小釉色做工別無二致，為什么要客人回來換呢？”楊盛侃認真地說：“雷老師，剛才客人拎走的那件瓶子底部的釉面，有幾個小黑點（因上釉或燒制過程中釉面之上粘上了幾點鐵元素而形成的細小黑褐斑），這種瑕疵不明顯，不是專業的人幾乎分辨不出，但我決不允許有瑕疵的作品從我手上流向市場。這點瑕疵現在客人可能看不出，但將來還是會發現的，客人愿意掏錢購買它，說明他是真心喜歡。我也應該用真誠之心加以對待，把自己認為完美的作品交給他們，這樣才能心安理得。”聽了這番話，筆者不禁對其刮目相看，更心生幾分敬意。

如何讓龍泉青瓷優秀傳統文化在當代傳承過程中成為活態的藝術，從而服務于現實生活，近年來楊盛侃身體力行，通過觀察與思考，撰寫論文《傳統文化活土下之龍泉青瓷創新方式初探》，發表于《陶瓷科學與藝術》雜志上。同時為了踐行自己的青瓷藝術理念，他正在積極籌備創立全新的個人青瓷品牌，建立起良好的交流平臺，通過新媒體手段推廣龍泉青瓷，讓龍泉青瓷的藝術新風緊跟時代潮流，為美好生活創造更多的詩意和情韻。

在踏實走好自己的青瓷藝術之路外，楊盛侃也沒有忘記自己的初心。從藝近20年來，他制作的青瓷創新作品在全國各類工藝美術作品比賽中榮獲金銀獎13項，并被省市縣各級博物館收藏。此外，他從2018年開始，就通過捐贈自己的青瓷作品，參加“百名工藝美術師劍瓷作品愛心拍賣”等愛心義拍活動，為慈善公益事業作貢獻。

剛過而立之年的楊盛侃，致力于青瓷藝術的精行，自覺于儉德心性修為，磨礪自己的“精行儉德”。這樣磨煉出來的自我姿態，與精心制作出來的青瓷作品，無疑值得期待。