







刻銅最早起源于春秋戰國時期的傳統鏨銅藝術,用于記錄當時的社會歷史、人文景觀、重大事件、人物傳記等。手工刻銅興起于清末民初,刻者以刀代筆,在銅面上鐫刻出一幅幅具有強烈金石韻味的書畫作品。正是在刻制當中產生的那種獨特的刀痕,使畫面線條的金石韻味更加強烈,使其比紙上的作品更具“視覺沖擊力”。宋國柱從事手工刻銅技藝幾十余載,摸索、積累出大量刻銅技法與心得,為中國傳統手工刻銅技藝的恢復和發展做出了貢獻,使這項一度面臨失傳的手工技藝再獲生機。2014年11月11日,刻銅經國務院批準被列入第四批國家級非物質文化遺產名錄。
宋國柱,字中州,號老神。現為國家一級美術師、中國民間工藝美術家協會會員,是中國杰出手工藝師,河北省非物質文化遺產代表性傳承人、河北省工藝美術大師、河北省美術家協會會員、河北省書法家協會會員、河北省國學研究會副會長,河北省金石學會理事,河北省中國畫研究會會員。
刻銅技藝即直接操刀在非鑄造銅器的平面鐫刻之工藝,以沖、切、挑、鏟等技法,刻出陰陽、虛實、飛白等效果,借以再現書畫神韻。
宋國柱,曾受到李苦禪、董壽平等書畫大師的教誨,從事手工刻銅技藝幾十載,摸索、積累出大量刻銅技法與心得,創作了《萱花圖》《梅花圖》等作品。在業界,他將中國傳統文化中的詩、書、畫、刻與傳統刻銅技藝相結合,創造出別具一格的“宋氏刻銅”風格,被譽為“當代寅生”,是國內唯一一位以傳統技法——手持刻刀直接刻銅的藝術家。
宋國柱被古代刻銅大師的力作折服,自制刻刀,大膽實踐。中國畫講究傳承,講究“筆筆有來歷”,講究“師古而不泥古”。宋國柱在創作屬于自己的風格之余,堅持臨摹刻銅前輩的名家名作,也曾被稱為“冀派刻銅”的開山之祖,從前輩的作品中尋找冀派刻銅的精髓,在畫法高古的作品中尋找藝術靈感。
宋國柱的作品題材有書法,有繪畫,山水花鳥人物佛像等皆備。創作時少則一兩天,多則月余,總之要自己滿意才肯收手。他的很多作品上都配著自己寫的一首小詩,這些小詩多數是他生活態度的真實寫照。
宋國柱有個雅號,叫“老神”。老神刻銅全憑手勁兒。站在他旁邊,看著他氣定神閑,聽著一刀一刀“噌噌咯吱”的聲音,要不是銅渣子一直往下掉,還真以為他要么是拿了把寶刀,要么是削了塊泥巴….
如今的宋國柱手持刻刀,在銅墨盒蓋上揮灑自如,無論是刻出的字體還是圖案可以用“精美”來形容。宋國柱說:“刻銅需要巧妙的力道,手腕要有力,同時要緊握刻刀,刻刀在銅板上的走向才能順暢自如,刻出的深淺才能如心想,這些都是需要長時間的磨煉與經驗。”
因手工刻銅對于從事者有極高的藝術修養要求,需要詩、書、畫、刻等多個藝術層面的藝術積累,學習門檻高,學習過程漫長、艱辛,往往是愛好者多,有志從事者少。為將手工刻銅發展、發揚下去,宋國柱在慕名而來的眾多求藝者中,遴選出既有天賦,又能認真、吃苦的弟子,為手工刻銅技藝的傳承培養新一代人才。