綜合材料在油畫創作中的運用研究

張晨羲

摘 要：油畫自誕生以來，經歷了古典、近代、現代幾個發展階段，不同時期的油畫呈現出不同的面貌，隨著社會的發展和藝術觀念的更新不斷蛻變。如今，綜合材料在油畫創作中的運用已十分常見。基于此，闡述近現代藝術作品中綜合材料的表現形式，分析綜合材料與油畫的關系，詳細探討綜合材料在油畫創作中運用，希望促進當代油畫藝術創新發展。

關鍵詞：綜合材料；油畫藝術；實驗藝術

一、油畫概述

（一）油畫的概念、特點及起源

油畫是將油畫顏料和揮發性較強的松節油或者干性的亞麻仁油調和之后在畫布或者木板上進行描繪的一種繪畫種類。油畫顏料的附著力較強，并且有一定的硬度，干了之后能長期保持色彩的光澤度和立體感。油畫的優點是可以憑借顏料遮蓋力和透明性強的特點將繪畫對象充分展現出來。油畫起源于歐洲，前身是15世紀以前歐洲繪畫中的蛋彩畫。后來被譽為“油畫之父”的尼德蘭畫家揚·凡·艾克對繪畫材料進行了改良，將油畫發揚光大。近代油畫經常用亞麻籽油調和顏料，由于油畫顏料不易變色的特點，多種顏色調和不會使畫面變臟。

（二）油畫發展歷程

油畫的發展經歷了古典、近代、現代幾個時期，每個階段都呈現出不同的面貌。

油畫發展初期，當時的歷史條件奠定了古典油畫的寫實傾向。15世紀，歐洲文藝復興運動使得人文主義思想興盛，當時的油畫主題從宗教題材向世俗和現實生活轉變，逐漸演變出注重構思典型情節和塑造典型形象的藝術手法。這一時期，解剖學和透視學的發展使得畫面中的造型更加科學。17世紀，油畫強調畫面的光感，運用冷暖對比、明暗對比以及厚薄層次的對比形成戲劇性的畫面效果。19世紀，這個時期畫家直接用油畫在室外寫生，獲得豐富的色彩感受，科學的色彩原理也在這個時期被實踐和運用。畫家認識到了物體顏色的豐富性，并將其運用到畫面中，大量的寫生作品在這個時期應運而生。也是在這個時期，歐洲油畫有了明確的藝術主張和流派。

從19世紀末開始，油畫發生了根本性的變化。傳統油畫藝術因功能單一和寫實技法的高度飽和，已經無法適應時代發展需要，傳統的油畫藝術創作觀念趨于解體。藝術家不再以模仿自然和再現自然為創作原則，更加注重自身情感和精神的表達。印象派之后，這種表達傾向更為明顯。發展到20世紀，隨著藝術觀念的成熟，形成了不同的藝術流派。在這個時期，傳統油畫中的部分藝術觀念被無限放大，甚至推向極端。

隨著藝術觀念的不斷豐富，油畫材料與其他材料相結合，產生了不歸屬于某一具體畫種的綜合性藝術，油畫因此走向更加廣闊的發展道路。

二、綜合材料概述

（一）油畫創作中的綜合材料

在進行油畫藝術創作時，畫家需要用到油畫布和油畫框、油畫顏料等，這些是傳統油畫創作中會用到的材料。隨著時代的發展，畫家的創作理念發生了變化，生活中的很多東西都可以用到創作中，比如報紙、麻袋、金屬等，從而創作出綜合材料繪畫。綜合材料沒有具體范圍的界定，綜合材料繪畫理論中也沒有具體規定哪些材料可以用到油畫創作中，哪些不可以用到油畫創作中。

畫家可以運用各種材料進行繪畫創作，充分發揮其特質和藝術屬性，創作出富有生命力的藝術作品。繪畫材料既可以是油畫顏料等傳統材料，也可以是人們生活中常見的材料，如泥土、紙等，還可以是有待開發的新材料。隨著時代的發展，繪畫材料不斷豐富，更多不同的材料被運用到繪畫中。材料是人類賴以生存和發展的物質基礎，對油畫藝術的發展起到重要的推動作用，能夠在極大程度上提升油畫視覺效果。

（二）綜合材料分類方式

材料的類型多種多樣，劃分綜合材料種類的方式有很多種。第一，可以根據材料軟硬程度來劃分。第二，可以根據材料的顏色來劃分。世上所有的物質都是有顏色的，世界萬物顏色的豐富性和多樣性能夠提升油畫視覺效果。第三，可以從人為和天然的角度來劃分，將綜合材料分為人為合成或者創造的一些材料，以及大自然中本來就存在的天然材料。第四，可以根據材料的物質屬性來劃分，將其分成金屬類材料、木質材料、玻璃制品、棉麻織物等。

三、油畫創作的含義與過程

（一）油畫創作的含義

藝術創作作為一種社會現象，具有其獨立意義，是一種通過藝術作品，將人文傳統、時代精神以及個人思維和審美趣味展現出來的過程。油畫創作屬于藝術創作的一種，指運用油畫創作技巧，集中表現一個主題思想、一個中心內容或歷史事件的過程。

油畫創作是畫家文化修養、審美品格和專業基礎的集中體現。當代文化呈現出多元文化交叉、融合的特點，這要求畫家具備文化敏感性，關注文化藝術發展過程出現的文化現象，不斷學習和研究，掌握從生活到藝術、從體驗到創作的藝術創作方法，形成高尚的思想品德與精神品格，尊重造型藝術創作的客觀規律，提高自身審美判斷能力。畫家在油畫創作中要學習和探索與油畫內容相應的繪畫語言，豐富油畫視覺形式，運用有效的藝術手段把思想轉化成藝術作品，提升油畫審美價值。

（二）油畫創作的過程

創作之前，畫家首先要考慮的是繪畫材料。不同的材料有不同的特質和屬性，將其運用到創作中會形成不一樣的藝術語言，最終作品的呈現效果也會有很大的差異。每個畫家在創作前，會先思考自己用什么樣的方式、材料進行創作，用什么樣的繪畫技術將對象的特點表現出來，通過在頭腦中想象和初步構思，產生對作品的模糊印象。在這之后，畫家會付諸行動，在實踐中將繪畫技術與繪畫材料相融合，靈活運用藝術語言刻畫物象。

在實踐過程中，能引起創作者創作沖動、創作欲望的是物象對于創作者的吸引力。畫家在創作時，在感受物象形象的過程中，內心的情感慢慢升華成一種理性的感受。畫家結合客觀物象的特點，對其進行主觀處理，對物象整體形象進行分解，將個人情感和風格融入藝術創作。創作沖動的產生和畫家對物象的重構是藝術創作中不可忽視的重要部分。

畫家在創作繪畫作品的過程中不能只考慮一個要素，而是要考慮多種內容要素，運用多元化繪畫技巧將各內容要素進行融合，但也要有所偏重。只有這樣，創作的作品才具有獨特性，才能更好地將畫家的內心想法和藝術理想傳達出來。

四、近現代藝術作品中綜合材料的表現形式

（一）綜合材料繪畫

20世紀80年代，綜合材料繪畫作品在中國慢慢活躍起來。中國畫家在吸收西方油畫技巧的情況下，開展了綜合材料繪畫創作。通過欣賞這些藝術作品可以發現，畫家是以個性化的形式，以及一種強烈的批判意識對中國傳統繪畫進行顛覆與突破的。這種突破標志著中國當代繪畫意識的覺醒，這種覺醒充分展示了當代綜合材料繪畫的豐富性、現代性和多元性。綜合材料繪畫體現了較強的批判意識，這源于畫家對人類理想與生存現狀的關注，包含著對當代中國綜合材料繪畫發展的認識和自我批判。

最初將綜合材料運用到自己作品中的藝術家是畢加索與勃拉克。藝術本身的發展與社會的發展相伴而生，與社會的發展密切相關。藝術不會一成不變，它會迫使自己做出改變，而綜合材料的加入能夠促進繪畫藝術創新發展。例如，歐洲藝術家博伊斯運用毛氈、油脂、蜂蜜等創作出大量的綜合材料藝術作品。后來，畫家對綜合材料的運用更加自我，充分展現綜合材料的屬性，發揮綜合材料的藝術價值。他們在選擇材料進行創作時更加“肆無忌憚”，將材料的本質特性赤裸裸地展現在人們面前，打破了傳統繪畫的限制，極大地提升了繪畫的審美價值。

（二）實驗藝術

實驗藝術是探索中的當代藝術，不能以所使用的工具或者藝術風格來劃分，而是以藝術創作方法來確定其性質，不受特定媒介和藝術形式的限制。藝術家在開展實驗藝術創作時，需要進行新媒介形式和新視覺經驗的探索，自由地進行藝術創作，從而讓藝術更接近現實生活。

實驗藝術不是一種單獨的藝術風格、藝術門類或者藝術流派，它的界限是模糊的，具有較強的實驗性和不確定性，通常被視為一種藝術形式。實驗藝術的概念形成于20世紀，其本質是打破藝術對工具材料、技巧及其風格的判斷標準，建立具有更廣闊藝術表現空間的自由藝術。

五、綜合材料與油畫的關系

如今，“綜合材料繪畫”這個詞在藝術領域較為頻繁地出現，一定程度上反映了綜合材料與油畫的關系。綜合材料繪畫的著重點在材料，而油畫又包含在繪畫當中，所以學界并沒有專門用一個詞來界定綜合材料與油畫的關系。

在油畫創作過程中，綜合材料一開始是依附于油畫的。如果單由材料完成一幅作品，未免會削弱作品的繪畫性，而一幅沒有繪畫性的藝術作品很難吸引受眾的注意力。其實，不論是綜合材料還是油畫，僅僅依靠其中一種，難以形成新的藝術語言，二者的結合才會形成獨特的藝術作品，二者是互相依存的關系。綜合材料和油畫都有一個共同的目標——形成新的藝術語言，在完成繪畫作品的過程中，將它們各自的特性展示出來，最后會呈現出一種獨特的視覺效果。

綜合材料和油畫還是相輔相成、互相影響的關系。如果說綜合材料依附于油畫，那就是油畫占主要地位，但是新的藝術語言的形成也是離不開材料的。如果材料是主要的，油畫是次要的，那藝術作品的繪畫性就會減弱很多。在生成新的藝術語言之前，二者都是必不可少的。

六、綜合材料在油畫創作中的運用

（一）綜合材料在油畫創作中運用的重要性

當今，多元、包容、開放的時代背景為油畫的發展提供了有利的條件，使得畫家在創作時可以根據自己的想法自由地選擇材料。綜合材料在油畫創作中的運用能夠很好地傳達畫家的情感、創作思想，增強油畫表現力與感染力。

綜合材料的出現潛移默化地改變著人們的審美趣味，它在油畫中的植入不僅給觀者帶來了新的視覺體驗，同時也為傳統油畫注入了活力。首先，綜合材料會將畫家的想象力和創造力激發出來，對畫家的創作思維產生很大的影響。其次，綜合材料在豐富油畫藝術語言的同時，增強了畫面的趣味性和探索性。在綜合材料出現之前，畫家在油畫創作中更多是遵循傳統的審美標準。而綜合材料的肌理帶來了一種新的語言。合理選擇與運用綜合材料，能夠賦予油畫新的審美特征，促進傳統油畫創新發展。

（二）綜合材料在油畫創作中的具體運用

20世紀，架上繪畫這種傳統的油畫藝術形式受到強烈的沖擊，近現代藝術中出現的達達主義、超現實主義、概念藝術等藝術形式，突破架上繪畫的技法程式，有意識拆除架上繪畫與架下藝術之間的種種界限與壁壘，打破了傳統油畫藝術的界限，顛覆了繪畫藝術在人們心目中神圣的地位，促進了綜合材料在油畫藝術中的運用。可以說，綜合材料的運用是現代繪畫的重要標志之一。

在綜合材料油畫領域，安東尼·塔皮埃斯是最具代表性的油畫家之一。他是綜合材料繪畫藝術的先驅，能夠對材料進行靈活運用，使用極簡的現成品材料和符號性涂鴉的表現手段，表達自身的觀念和精神，將材料的豐富性和藝術價值展現得淋漓盡致。此外，德國新表現主義畫家安塞爾姆·基弗也將綜合材料運用到自己作品中，運用稻草、粉煤灰、黏土材料、石頭、蟲膠，以及鉛、鐵等金屬元素進行油畫創作。法國畫家杜布菲擅長拼貼藝術，他將金屬和水泥等材料運用在畫面中。當代藝術發展促進了多元藝術表現形式的出現，很多油畫家將自己獨特的繪畫藝術理念運用在創作中，派生出豐富多樣的藝術表現形式，而且琳瑯滿目的材料也為油畫家提供了更多的選擇。綜合材料在油畫作品中的運用增強了藝術作品的復雜性、審美性，為油畫創作開辟了更為廣闊的發展空間。

總之，材料因它本身的審美特質產生的藝術語言能夠給人帶來獨特的視覺感受，提升油畫藝術的審美價值，為油畫藝術帶來廣闊的發展空間。綜合材料在油畫作品中的運用有待畫家進一步探索和研究，能夠為油畫的發展和創新帶來多樣化的視覺語言和表現形式，展現畫家的生活理念、創作思維。

參考文獻：

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作者單位：

太原開放大學