運河音樂文化研究的現狀與前景
——兼及區域音樂研究的點、線、面問題

康瑞軍

大運河是中華兒女千百年來的偉大創造，運河文化是優秀的傳統文化景觀。研究運河文化，是中國優秀傳統文化在新時代發揚光大、創造性轉化的必然要求。歷史地看，無論是元代以前以洛陽為中心的分段式“橫向運河通道”，還是元明以后，以大都（北京）為中心的京杭大運河“縱向運河通道”，運河不但是溝通中國古代內陸漕運和政治統治的紐帶，而且是中國南北方文化交流的重要通道。正因為其有長期的經濟、政治和大規模人口遷移流動的內在驅動力，因此，沿著運河沿線發展起來的政治城市、工商業城市/鎮，不免帶有強烈的跨地區的人文交流色彩。各類民俗性、娛樂性表演藝術，如民歌、吹打樂、秧歌、花鼓戲、柳琴戲等等，成為運河沿岸城市百姓代代相傳的生活方式。從這個意義上說，關注和研究運河音樂文化，也是傳承弘揚運河沿線各個地方傳統文化的重要手段。

一、運河音樂研究的時代語境

對于“運河音樂”的定義，學界未有明確說法，筆者借用有關學者對運河民歌的界定做如下描述，作為本文討論的概念基點：所謂運河音樂，是指因運河而生、依運河繁衍、沿運河傳播的音樂體裁及其活動。①周玉波、張昳麗：《大運河民歌及其整理研究谫議》，《淮陰師范學院學報（哲學社會科學版）》2022 年第1 期，第55 頁。文中稱廣義的大運河民歌“以大運河為依托，同樣具有因河而生、依河繁衍、沿河流轉的特征”。因此，圍繞運河音樂文化展開的研究，必定是由運河這一地理空間、歷史空間和文化空間所約定、所關聯，并因此形成區別于其他人為或非人為空間的認識。又因為運河原初的溯流而上、物資沿城轉運的性質，因此研究運河音樂文化，也必定是依托運河沿線碼頭城市而展開，具有地方性、流動性、開放性等外部特征，這是討論運河音樂文化的基本前提，也是“運河性”的整體表現。與此同時，就運河的歷史時段與涵蓋區域而言，學界目前絕大多數著述，均以元明以來京杭大運河全程為對象，偶有涉及隋唐或者其他時期分段式的運河沿岸音樂事項者，②安作璋主編：《中國運河文化史》，濟南：山東教育出版社2001 年版，第544—556 頁。因此，本文所述，是以京杭大運河全程為討論對象。

圖1 京杭大運河各河段分布示意圖③《中國國家地理》雜志社：《中國國家地理》，2022 年第1 期，江蘇專輯（上），第123 頁。

自2014 年大運河被聯合國教科文組織列入世界文化遺產名錄以來，運河沿線的城市紛紛行動起來，以當地知名的藝術體裁申報所在省市的非遺代表作，極大地推動了當地文化產業的興盛發展，成為地方政府文旅融合推動產業發展的重要手段。2019 年中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發《大運河文化保護傳承利用規劃綱要》，更使運河文化的保護、利用與研究，落實到具體的行動方案，為地方政府尋求新的經濟增長點提供了有力的政策工具。

與此同時，圍繞運河音樂文化的研究也乘勢而上，成為民族音樂學、中國音樂史、音樂教育、音樂類非遺研究等領域的重點關注對象；特別是借著區域音樂研究在最近40 年間的熱門進展，案例式的地方市域、省域研究，涌現出許多論文論著，催生了大量的研究課題，也先后舉行了屆數不一的區域音樂學術研討會，陸續形成了以區域音樂為主題的學術群體——在這樣紛繁興盛的學術背景之下，運河音樂文化關聯了音樂史、民族音樂學、非物質文化遺產傳承保護等多個領域，從而形成了自身的基本范疇、研究焦點和理論模式。④如2018 年河北師范大學和中國藝術研究院音樂研究所等單位共同主辦的“第三屆燕趙音樂文化研討會”即專題探討了運河文化與燕趙音樂文化的關系，綜述見單建鑫：《千年運河謠唱 今朝燕趙樂情——“第三屆燕趙音樂文化研討會”述評》，《中國音樂學》2018 年第4 期，第131—134 頁。2019 年揚州大學主辦的“新時代、新運河、新聲音——2019 中國·揚州大運河音樂文化國際學術研討會”，綜述見胡亮、胡斌：《新時代、新運河、新聲音——2019 中國·揚州大運河音樂文化國際學術研討會述評》，《藝術百家》2019 年第6 期，第209—212 頁。

據“中國知網”檢索，截至2022 年10 月，“篇關摘”為“運河音樂”的論文有361 篇，其中一般論文245 篇，碩博士學位論文113 篇。其中，研究“民族歌劇《運河謠》《運之河》等當代作品”的論文，與本文討論的運河音樂文化主題關聯較弱，因而不做專門分類和討論。因此，直接相關的論文篇目共有131 篇。同時發現，這些著述的作者群分布并不限于音樂學學科，還包括了中國古代文學、歷史地理學、新聞傳播學等多個學科領域。因此可以說，運河音樂文化已經成為多學科共同關注的課題。

二、運河音樂文化研究主題的四種類型

若僅僅從音樂學的角度觀察，現有運河音樂研究論文可分為四類。一類是具體體裁或曲目在運河流域的傳承發展研究，如流行于山東聊城運河區域的秧歌“傘棒舞”，流行于運河流域多個省份的民歌《茉莉花》，以及流行于蘇魯皖豫地區的傳統戲曲柳琴戲等；第二類是運河音樂的區域特征研究，如“江南運河音樂”“江蘇沿運河流域音樂類非遺”“運河山東段民間音樂”“運河皖北地區傳統音樂”等；第三類是運河城市音樂的個案研究，數量分布較多的有河北滄州和衡水，山東臨清、濟寧和聊城，江蘇淮安、揚州和宿遷等；第四類，是運河音樂的教育傳承研究，由于各地高校開設專業特色課程的需要，以及各地中小學開發校本課程的需要，帶動了相關研究。

1.具體體裁或曲目在運河流域的傳承發展研究

在現有論文篇目中，有超過50%的成果屬于這一類，說明聚焦微觀體裁和曲目的形態研究，在目前的研究中最受關注，也因此形成了側重形態分析的主導研究方法。比如，周青青 《北京通州運河號子中的山東音樂淵源》⑤周青青：《北京通州運河號子中的山東音樂淵源》，《中央音樂學院學報》2012 年第1 期，第83—88 頁。，運用勞動節奏與襯詞襯腔的關系分析、旋律結音分析、調式分析、特性音程分析、方言聲調分析等方法，探討了北京通州運河號子的山東音樂淵源及成因。何麗麗《“東柳”與運河文化互動關系研究——以客腔曲牌為例》⑥何麗麗：《“東柳”與運河文化互動關系研究——以客腔曲牌為例》，《中國音樂學》2014 年第1 期，第91—98 頁。，運用樂句骨干音和特性音、音階構成、間奏位置、調式等音樂形態分析，以及移民群體中的山陜會館戲樓等演戲空間、戲班船流動演出方式等表演形式分析等方法，探討了山東柳子戲“多元一體”的藝術特征和運河移民文化之間的歷史淵源；特別是作者談及柳子戲的“客腔”——皖北傳來的“青陽腔”的藝術特征時，認為“錯用鄉音”“改調歌之”體現了青陽腔的靈活性，進而提出“柳子戲”是現今研究各大聲腔歷史的“活化石”。

表2 四類運河音樂研究論文數量分布圖

2.運河音樂的區域特征研究

較有代表性的是楊曦帆《民俗場景中的傳統音樂——江南運河音樂文化的民俗與歷史初探》⑦楊曦帆：《民俗場景中的傳統音樂——江南運河音樂文化的民俗與歷史初探》，《浙江藝術職業學院學報》 2010 年第4期，第37—41 頁。，作者從區域民俗文化視角切入，運用筆記、詩詞、地方志等材料，描述了江南地區“燈火家家市，笙歌處處樓”的景象，以及家樂、家班盛行的民俗場景。特別提出了“江湖”戲班、樂社沿著運河沿岸城市的茶館戲院的巡演，對于江南運河城市音樂“地方性”“運河性”文化屬性的建構意義。

3.運河音樂的城市個案研究

較有代表性的有陳蕭蕓《山東運河音樂文化研究——以濟寧與臨清為例》⑧陳蕭蕓：《山東運河音樂文化研究——以濟寧與臨清為例》，《山東藝術》2021 年第2 期，第49—55 頁。，結合當地微山湖“排船”習俗，介紹了濟寧“端供腔”的演出形式、功能和曲目，介紹了“微山嗩吶”王家班的代表曲目，“八角鼓”牌子曲的結構，“船號”的旋律和節奏與南方穿號的相似性等。同時，討論了黃河汛期對臨清修堤防訊勞動形式而孕育產生筑堤號子、硪號體裁的影響。作者認為，臨清的碼頭方便了四大徽班進京演出，以及其他戲班的流動演出，也方便了南北小調的薈萃流行，因此，運河樞紐地理位置是臨清京劇、時調、亂彈、船號盛行的重要因素。

4.運河音樂的教育傳承研究

代表性論文如丁昕春《論音樂文化遺產在地方高校中的傳承——以運河流域（淮安段）民歌文化為例》⑨丁昕春：《論音樂文化遺產在地方高校中的傳承——以運河流域（淮安段）民歌文化為例》，《淮陰師范學院學報（哲學社會科學版）》2014 年第3 期，第406—409 頁。，從地方非遺代表作切入，介紹了當地“金湖秧歌”“南閘民歌”“白馬湖勞動號子”等非遺音樂體裁，通過“活態傳承”方式進入地方高校音樂學專業人才培養方案的可行性，以及所在高校在師資、田野采風、課堂學習、學術講座等具體傳承工作中的經驗。實際上，絕大多數討論運河音樂在廣義學校音樂教育中傳承方式的論文，皆因地制宜，擴大特色音樂體裁在地方學校和社會中的影響。

以上所述，是占據數量較多的論文類運河音樂文化研究成果。實際上，還有一些以“運河文化”為主題的叢書、著作，其中的某些專題研究體現了較高的原創性。比如，程志《柳琴戲研究》一書，先后從其歷史發展、藝術形態（主奏、伴奏、表演、行當、唱腔、語言、劇目、題材）、班社、藝人、現狀等幾方面展開論述，探討了這一地方劇中的藝術特色和當代傳承的危機與措施。特別是作者歸納的“經費、場地、人員、劇目創新、管理體制等問題”，可以說是所有運河沿線傳統藝術面臨的共同處境，不過，隨著近十多年來各地藝術院團的轉型與市場化條件的成熟，各地也采取了多種措施推出文旅融合的創意演出活動和藝術劇目產品，一定程度上帶動了地方音樂藝術體裁的轉型發展。至于這些措施的效果如何，能否長期堅持，作者認為“還要等待實踐的檢驗”；同時指出，開藥方的人不外乎兩種：一種是高喊創新，一種是呼吁守舊。事實上，過猶不及，任何極端都是不對的，停滯不前固然錯誤，拋棄傳統、另起爐灶，也是有悖初衷的。⑩程志：《柳琴戲研究》，北京：中國社會科學出版社2010 年版，第236 頁。應該說，這樣的認識和判斷帶有一定的普遍性。也就是說，學者們在描述分析運河特定流域的音樂案例之后，除了歸納相關流域音樂文化特征并獲得相應的文化理解和解讀，更關切的是這些體裁或曲目在當下非遺保護與傳承過程中的可靠出路，尤其自2014 年以來，相關研究體現出越來越鮮明的現實指向，這從相關論文數量發表時間上有明顯體現（見圖2）。

現有的運河音樂文化研究成果，很明顯地呈現出音樂學、文化學、文化地理學、教育學等多學科的理論取向，以及多元的方法論。但是，如果將運河音樂放置在區域音樂研究語境中觀察，又可以發現，現有的研究重點聚焦于區域性的體裁或曲目個案，方法上側重于體裁特征的音樂學分析，而對于特定體裁與所在城市、區域的內在文化聯系，或者說，對于該歌種、曲種、樂種的“地方性”“運河性”，尚未能有顯著的突破。對此，一些學者已有呼吁，但根據近幾年的研究成果來看，尚未引起足夠重視：

應就“大運河音樂文化”的核心與外延進行明確思考、明晰內涵，重點對依托大運河而存在的、因大運河存在受到深刻影響的、沿大運河實現異地文化傳播與流變的音樂文化現象，進行關注與研究。?胡亮、胡斌：《新時代、新運河、新聲音——2019 中國·揚州大運河音樂文化國際學術研討會述評》，第210 頁。

結構上看，區域音樂與大運河音樂文化的研究，有著內在關聯。一般認為，區域音樂研究要處理的是一地區的傳統音樂與其文化地理、民俗、政治、語言等方面的關系，以及區域內音樂體裁之間的源流關系。如喬建中所說：

20 世紀的中國傳統音樂研究，都具有區域音樂研究的性質……狹義的區域音樂研究，專指以特定的自然、文化空間所存見的各類民間音樂為對象，在梳理其流傳分布、體裁類別、曲目/劇目使用、音樂風格及其功能的同時，追溯該空間的自然環境、古代文化狀貌、方言語音、民俗民風等與相關音樂現象的深層關聯，從而把人文地理學引入傳統音樂研究。?喬建中：“中國傳統音樂研究30 年”主持人導語《區域音樂研究》，《音樂研究》2011 年第3 期，第5 頁。

他強調的是區域音樂研究中，音樂與環境、語言、民俗等人文地理因素內在關聯揭示的重要性。同時，作者對區域音樂研究對象的界定，在文化屬性上偏重于民間音樂。而同樣是對區域音樂概念的界定，孟凡玉認為應當以音樂形態的“穩定性”，作為考察區域音樂對象的一般尺度：

（一般意義上的區域音樂）是以較為穩定的形態存在于某一特定區域，并且和該地區的地理、歷史、語言、風俗等諸多人文因素有著較為深刻的內在必然聯系的音樂……其中包含原生性區域音樂和一部分外來音樂……廣義區域音樂，是某一特定區域全部音樂的總和。?孟凡玉：《關于區域音樂研究的幾點思考》，《中央音樂學院學報》2012 年第2 期，第87 頁。

這一界定與喬建中的上述表述，有著十分接近的思考路徑，即與音樂共生的地理、歷史、語言、風俗等人文地理因素，是界定一地音樂體裁是否具有所在區域“地方性”的重要指標；但是，孟凡玉在此基礎上，按照攝入“外來因素”的程度，把區域音樂事項歸類為“原生性”“次生性”“新生性”三種成分，又在傳播學意義上設定了四對“兩極變量”：地域性與跨地域性、傳統性與現代性、穩定性與變異性、鄉土性與都市性，?孟凡玉：《關于區域音樂研究的幾點思考》，第86—91 頁。以此來容納區域音樂中音樂文化的多樣性。因此，這里的三種成分、四對變量框架，就可以把區域音樂研究的對象從傳統范疇中延伸出來，在理論上明確了當代音樂生活在區域音樂中的合法身份，也為區域音樂與城市音樂的聯袂研究，提供了新的合作窗口。在筆者看來，諸如杭州著名的主題公園“宋城”的《宋城千古情》歌舞表演，蘇州評彈博物館收費點唱的評彈節目，徐州的傳統柳琴戲，北京通州運河公園的“草莓音樂節”等等，都可以成為當地區域音樂研究的對象。孟文與李玫提出的“在城市化進程迅猛發展的今天，地方性音樂文化呈現怎樣的存在方式”，以及“對于音樂地方學的思考，應該不只是要理解文化載體，發現文化行為的初衷，更重要的是要理解人們創造它們的原因以及它們對人們生活的意義和影響”等主張，?李玫：《“音樂地方學”——區域劃分的版本3.0？》，《人民音樂》2015 年第12 期，第63 頁。有著同樣的因果邏輯。即，我們的區域音樂研究，是要研究歷史的，還是當下的“音樂區域”？是要研究區域/城市本位立場的區域音樂，還是研究區域之間因人口流動而聯結起來的音樂變衍關系？如果今天被區域內音樂文化持有人、局內人認定為“地方性音樂”的體裁，事實上是由周邊甚至更遙遠的區域所共享，那么我們應當如何界定區域音樂地方性特征？比如廣泛流傳于大江南北的《茉莉花》《剪靛花》《鳳陽歌》變體，是不是意味著這些區域間存在著音樂傳播變衍上的共有性、過渡性、流動性？答案是顯而易見的。

三、區域音樂研究的“運河路線”：點—線—面

運河音樂文化的研究，恰恰是以上問題與特征最為集中的呈現領域，因此有著極為廣闊的前景。近年來，“交叉學科”成為新的學科門類，音樂研究與人文社科乃至自然科學的交融交叉成為司空見慣的學術現象，區域音樂研究與人文地理學、語言學、文化學、音樂史學等學科領域之間的交流互鑒，也變得越來越頻繁而富于創見。因此，區域音樂研究已有的經驗和成果，必然能為運河音樂文化的研究，帶來學理上、材料上的新可能。進一步說，如果區域音樂研究處理的主要是音樂與區域地理、文化、政治以及區域內音樂體裁之間的“橫向關系”的話，那么大運河音樂文化研究，則重點需要處理的是沿岸城市與上下流域之間音樂及其文化上的“縱向關系”。從文化空間關系看，前者需面臨“中心與邊緣”問題，后者則要處理音樂體裁之間的“先與后”或“上游與下游”的發展源流與變遷問題，從而呈現依托區域水系流布路線而形成的音樂形態風格上的親緣關系：

大江大河由于流域長、流經區域地貌變化大，形成其空間氣候、植被以及人們的生產、生活、習俗、信仰乃至音樂體裁、品種、風格的明顯差異，由此成為研究音樂地理區劃的理想對象。依此，我們或可以將某一水域劃分為上、下游或上、中、下游……（江河）是不同地區音樂傳播、擴散、相互交流的“文化通道”，從而使水域音樂既形成整個流域的共性，又呈現了上、中、下諸流段間互有區別的異性。如果要研究文化擴散主題，水域音樂現象將可以提供非常典型、非常豐富的個案。?喬建中：《水域音樂文化研究初見》，《黃鐘》2017 年第1 期，第103 頁。

根據以上討論，區域音樂語境下的大運河音樂文化研究，一方面具有沿線城市音樂及其文化意義的“點狀”特征，即我們在現有的四類論文成果中所看到的后兩類（“運河音樂的城市個案研究”和“運河音樂的教育傳承研究”）；另一方面，以這些研究為基礎，又特別呈現出“線”與“面”的特征。所謂“線”的特征，是在沿岸城市（流域）之間音樂曲目的交流變化中體現出來，而“面”的特征，則存在于“點”與“線”的周邊，產生顯著音樂影響力的區域，其中自然也包含了與其他山脈、水系因素交織而形成的區域。現有的運河音樂研究論文的前兩類（“具體體裁或曲目在運河流域的傳承發展研究”和“運河音樂的區域特征研究”），大體屬于這種情況。前面提到的北京通州運河號子和山東民歌的淵源關系，以及江南運河音樂的總體風格，即為明證。如此“點—線—面”結合的運河音樂研究路線，或可與一些運河城市服務于旅游宣傳的理念“城為珠（點）、河為線、線串珠、珠帶面”作關聯思考。?澎湃新聞網址：https://m.thepaper.cn/baijiahao_14850062.訪問時間：2022 年10 月25 日。為簡明期間，現將以上“點—線—面”關系圖示如圖3。

圖3 運河音樂研究的“點—線—面”路線示意圖?網址：http://1024rd.com/mediatek/98.html.訪問時間：2022 年10 月15 日。

從人文地理角度考察，某些音樂體裁沿運河流經區域形成“點—線—面”分布傳播的狀況，與我國自然地理特征有很大的關系。喬建中指出，中國的地理環境具有“多山、多水、多植被”的特點。如果說山脈對文化傳播產生阻擋與分割的作用，那么江河水系常常扮演一種“文化通道”的角色。他以黃河、長江、珠江為例，歸納認為三大水系的上游一般以歌、舞體裁最為盛行，中、下游地區主要是說唱、戲曲的天地。其中黃河流域的傳統音樂具有深沉、雄宏、剛健的色調，長江流域的音樂傾向于清麗、明快、婉轉的風格，而珠江流域的音樂往往透露出古樸、蒼勁的氣息，似乎是古代中原音樂“流”到當代后與當地風土相結合的產物，反映了多種因素通過“水系”顯露出的整體差異。?喬建中：《論中國音樂文化分區的背景依據》，喬建中：《土地與歌——傳統音樂文化及其地理歷史背景研究》，上海：上海音樂學院出版社2009 年版，第284—285 頁。從這個層面來說，運河作為中國歷史上開鑿時間長、以漕運帶動了流經區域的人口文化藝術交流的文化通道，其聯通城市碼頭之間文化交流，輻射各碼頭、各城市周邊區域音樂生活的顯著功能與影響，理應在學理上納入區域音樂研究的范疇中，與現有的民歌色彩區、音樂地理研究等理論相輔相成，共同推動區域音樂研究走向深入；而所謂運河音樂研究的“運河性”，也應在文化區域、節點城市、碼頭音樂塑造出來的流動空間中考察，方能透視其跨區域音樂演變的本質。

結語

本文從現有的運河音樂文化研究主題分布、研究對象和方法著手，以代表性案例歸納了現有研究的四種主要類型，并就運河音樂文化研究的前景、路徑提出了思考。筆者認為，如果把運河流經區域視作一個文化通道，那么研究特定音樂體裁在運河流經城市及周邊的“點—線—面”式的傳播變衍過程，無疑有助于深入把握許多優秀傳統音樂傳播變衍的過程及其跨區域的性質；同時，這樣的分析視角也將幫助我們更全面地認識區域之間某些“同宗”音樂素材在不同體裁之間的共用關系。在這雙重力量的推動下，運河音樂研究必將為區域音樂研究帶來新的學術生長點。