小學音樂教學中律動教學的思考

任麗霞

在力求以人為本、發展學校特色的教育大背景下，小學音樂教學的改革勢在必行。在實際的教學過程中，教師要更加關注學生的音樂體驗。其中律動教學便成了學生體驗音樂的重要途徑和必要形式，學生在聆聽音樂的過程中，配合相應的身體動作來迎合音樂的節奏，其實便能夠達到學生對音樂的深層次認知和感受。由此，在實際的教學過程中，教師就應該將小學音樂教學與律動教學進行有機的結合，培養學生敏銳的聽覺、協調的節奏感，提升學生的音樂感知效力，實現他們身與心的全面發展。文章基于此，對小學音樂教學中律動教學進行了思考。

律動教學指的是要將音樂學習與身體動作進行有機的結合，讓學生使用身體富有律動性的動作去表現音樂，去展現自己對音樂的理解。所以說，律動教學能夠充分地引導學生準確地感知音樂作品的節奏特點、旋律特點以及情感內涵，能夠讓學生從多個方面著手去實現對音樂內容的深層次感知。所以說，在實際的教學過程中，教師就應該采取有效的策略與措施來實現律動教學，激活學生的學習興趣與素養，達成有效教學的目的。

1 小學音樂教學中律動教學的價值思考

1.1 有利于激發學生興趣

興趣是最好的老師。在實現音樂教學的過程中，教師引入律動教學，其實能夠豐富學生學習并感知音樂的方式和手段。適當地引入律動，能夠讓學生在歌唱的過程中伴隨動作，在鑒賞音樂的過程中伴隨活動，在極短的時間內集中他們的注意力，實現音樂學習與形體的有機結合。這樣就會讓學生將很大的關注點集中于音樂的節奏及旋律上，會讓他們從音樂的內涵出發，去實現對音樂由內而外的認知與體會。由此，整個音樂課堂便會更加的生動、有趣，能夠充分激發學生學習音樂的興趣與積極性，彰顯他們的主觀能動性，最終提升他們的綜合學習實效，達成有效教學的目的。

1.2 有利于豐富學生感知

在小學階段的音樂教學過程中，教師要打破傳統單一化的理論教學模式，要嘗試以更加具體、形象的方式來加深學生對音樂的整體感知。因為小學階段的學生理解能力是有限的，他們很難對一些理論性的樂理知識進行全面、深入的認知，所以教師引入律動教學，其實能夠打破學生在理論知識認知上存在的困難，能夠增加學生的感性認知。比如，教師在教學音高的時候，引導學生以肢體動作來展現不同音樂元素的旋律與節奏，其實能夠豐富學生的認知，讓他們對音樂的節奏和旋律有所區別。并且他們在肢體動作的表演中，也會更加深入地領會音樂知識，在掌握理論的基礎上展開下一步的音樂學習，這樣就會讓他們的音樂學習過程更為豐富、形象、可感，激活他們的情感審美元素，最終落實他們的有效發展。

2 小學音樂教學中律動教學的策略思考

2.1 以律動教學感知音樂要素美

（1）于律動中感受節奏與節拍

律動教學就是要讓學生以自己的動作來感受并表現音樂，而這種行為學生是極具天賦的。因為人們在欣賞音樂的時候，常常會伴隨著音樂來晃動自己的身體，這其實就是一個人對音樂的初步感知。而教師就要將這種行為和情緒進行放大，讓學生在律動中來感受音樂的節奏與節拍。所以教師就應該根據具體的教學內容，嘗試引入更多的動作，讓學生通過身體的律動來展現自己對音樂節奏及節拍的感知，體會到相關的音樂元素，喚醒他們的感覺經驗，借此讓他們在親身的經驗中獲得豐富的感知。

以人教版小學音樂課本教材為例，教師在教學《木瓜恰恰恰》時，就應該引入律動教學來展現學生對本歌曲節奏與節拍的具體感知。首先，教師可以借助多媒體，為學生播放《木瓜恰恰恰》的歌曲，讓學生初步感受這首歌曲的律動。讓他們在“恰恰恰”處拍手和跺腳。其次，教師要向學生補充知識，讓他們明白“恰恰恰”是舞蹈里的節奏，正是因為有了“恰恰恰”，才使得歌曲變得十分的歡快和熱情。所以在這一環節，教師就要讓學生展開節奏練習。出示節奏“XXX”，教師拍一遍，學生跟著拍一遍“XX? X”，甚至還可以讓他們配上詞來念一念。最后，教師可以讓學生展開律動，在第一段的時候“拍拍手”，在第二段的時候“跺跺腳”，讓學生全面地感知兩段歌詞的節奏和旋律。而后，為了指導學生念好后十六分節奏、附點四分節奏，教師也可以分段展開律動。比如在第一段的時候，教師叫賣，學生恰恰恰。在第二段的時候，男生叫賣，女生恰恰恰。總之，教師就要通過不同的律動形式來加深學生對節奏與節拍的感知，彰顯他們的感知力，提升音樂教學實效。

（2） 于律動中建立起音高概念

在幫助學生建立起音高概念方面，教師可以充分借助柯爾文手勢，它是具有音高的指導動作的。教師將其運用于音高的教學中，就能夠讓教和學的過程變得更為生動、更為形象，也更加具體，能夠彰顯學生音樂審美思維。

例如，教師在讓學生演唱音階do、re、mi、fa、sol、

la、si時，就要使用柯爾文手勢，類似于“爬樓梯”的樣子，來展示手勢的高低。以這樣的方式，其實能夠讓學生切實地感知到“do”和“si”不同的音階高度，也能夠讓學生感知到不同音高的變化起伏，獲得更為生動、形象與具體的感知。在此基礎上，再讓學生進行發音練習，這樣便能讓學生精準拿捏音高。在教學《我和我的祖國》時，就可以先讓學生借助手勢來展開練聲訓練。比如打嘟練習、唱“lu”練習、跳音練習、下行五度練習，等等。在練習完之后，就借助配樂，讓學生輔助使用手勢來歌唱完整的歌曲，這樣其實能夠讓學生進一步感知到這首音樂的節奏與旋律，充分掌握這首音樂的語言風格，最終提升他們對音樂要素美的認知效力。

2.2 以律動教學挖掘歌曲情感美

學生在歌唱音樂的時候，一定要展現自己的情感，這樣才能夠充分彰顯一首歌曲的內涵和意蘊，才能夠讓他們獲得更為深層的情感審美體驗。所以說，在實際的教學過程中，教師可以通過律動教學帶動學生去挖掘歌曲的情感美，讓他們完成富有美感的演唱，達到“唱”與“情”的有機統一。

以人教版小學音樂課本教材為例，教師在教學《愛我中華》時，就應該根據不同的段落，讓學生展開不同的律動實踐。比如，在A段的時候，音樂既跳躍又平穩，所以學生在歌唱的時候，教師就要讓他們以一種“載歌載舞”的模樣表現出來，以富有激情、輕巧活潑且富有彈性的聲音來演唱歌曲。B段的聲音既輕快又調皮，特別是“賽羅賽羅賽羅賽羅賽羅賽羅——嘿”“嘿羅嘿羅嘿羅嘿、嘿羅嘿羅嘿羅嘿、嘿羅嘿羅嘿羅嘿”“嘿——羅——賽羅賽羅賽羅賽羅賽羅賽羅”，很有節奏感。那么學生在歌唱的時候，教師就要讓他們以自己的理解來展現這些旋律。比如有的學生會不斷搖頭，有的學生會不斷跺腳，等等。總之，就是要以充滿活力的模樣來展現音樂。C段是要表現節奏型的音樂，所以這一段需要學生以“呼口號”的形式來展現集體舞的歡快與熱烈。在這一段，教師可以讓學生以小組為單位展開集體舞，將“愛我中華”的歌曲情緒推向高潮。

2.3 以律動教學感受音樂情緒美

讓學生感受音樂的情緒美，其實是屬于音樂欣賞的活動，而學生在展開音樂欣賞的時候，教師也應該充分借助律動活動來調動學生的情感與情緒，充分激發學生對音樂的感知力及想象力，使他們能夠獲得更為積極的審美感受及審美體驗，由此才能夠充分提升學生的音樂審美品位。而學生在展開律動活動的時候，他們對音樂的情感會得到延展和生發，會讓他們有更為獨特的、清晰的音樂感受。所以說，教師以律動來實現學生對音樂的欣賞，其實能夠豐富學生的情緒感知力，借此捕捉更為愉悅的音樂體驗。

以人教版小學音樂課本教材為例，教師在教學《晨景》時，就需要借助律動教學來烘托音樂情境。這首音樂在第一部分的時候將主題重復了七遍，但是即使是重復，也使用了不同的樂器。在前四遍的時候，它使用了一件樂器來進行演奏，主要表現的是日出之前的靜謐的氣氛。在第五遍的時候，整個節奏開始逐漸上升，有一種緩慢升華的感覺。在第六遍以及第七遍的時候，開始使用弦樂齊奏，主要呈現太陽在跳出海平面的一瞬間，萬物蘇醒的一種振奮之情。所以在鑒賞過程中，如果教師只是單純地向學生介紹場景的變化，其實無法讓學生獲得更為深刻的理解和體會。對此，教師就可以借助律動教學來幫助學生實現對這首音樂的情感感知。首先，學生可以根據老師借助多媒體所展現出來的旋律，逐漸用小節拍來展現音樂的節奏。比如，在第五遍的時候，它逐漸有一種上升感，那么學生就可以以螺旋上升的方式來展現這首音樂所帶來的旋律。其次，教師可以讓學生自由律動，主要是教師哼唱，然后學生自由律動，表達這首音樂的上升感。比如，有的學生會用兩只手合并繞圈的方式逐漸來展現自己對“節奏上升”的情感認知。也有的學生會將雙手逐漸上舉，來表現這首音樂緩慢上升的節奏。最后，教師可以讓學生合樂律動。主要是針對前四遍的重復，讓學生輪流表現。雖然前四遍是一樣的，但是不同的學生在聽到的時候會有不同的感覺。那么教師就可以讓不同的小組分別表現自己對前四遍音樂主題的理解。在第五遍的時候，教師可以自己來表現旋律上升的變化，在第六遍的時候，就可以讓學生共同表演，讓他們來展現愈發強烈的音律上升感。而學生在有了前面的醞釀和烘托之后，在這一遍的時候他們甚至會不由自主地站起來，展現太陽從海平面躍起的一個過程，這樣便能夠讓學生將整首音樂的鑒賞逐漸推向高地，能夠讓學生感受日出時期光芒萬丈的場面。通過這種十分富有情感的律動，能夠讓學生獲得獨特而深入的感受，借此也實現了他們對整首音樂的獨特欣賞。

2.5 以律動教學多元化表現音樂

在小學階段的音樂教學過程中，教師要注重學生對音樂的感知及表現。所以教師就應該通過多元化的律動教學方式來展現學生對音樂的感受、理解及表現。

首先，教師可以展開角色律動游戲。在小學的音樂教學中，很多歌曲都是以動物、小朋友等角色為主題的，所以為了讓學生更好地理解音樂，感知到音樂中所描繪的具體角色，教師就可以根據具體的教學內容設計相關的音樂律動游戲。讓學生體會到每一個角色的形象、情緒及色彩，借此讓他們對音樂的探究興趣更為濃厚。以人教版小學音樂課本教材為例，教師在教學《花木蘭》時，這是屬于欣賞類的歌曲。那么教師就可以根據歌曲的內容以及花木蘭的故事，給學生分配各種各樣的角色。讓他們根據相關視頻的指示，合著歌唱音樂。在展開游戲化角色律動表演的過程中，既能夠歌唱這首戲曲，也能夠在律動中感受到獨特的戲曲樂感，豐富歌曲的表現力。以這種方式，便能夠實現對學生的創造性教育，讓學生體驗和“玩”一樣的音樂學習感覺，自覺地、自由地、快樂地投入于學習活動中，在多元化的感知中去表現音樂、感知音樂并創造音樂，提升他們的綜合學習實效。

其次，教師可以讓學生進行表演性的律動，讓學生在律動中進行集體舞的表演。在小學階段，教師是需要教學生學習一些集體舞的，讓他們實現動作的統一。在具體的舞蹈實踐中培養對音樂的感受力、表現力、協調感及團結友愛的精神。比如教師在教學《歡樂頌》的時候，其中就涉及了學生的拍手、跺腳等實踐。那么教師就可以讓學生以集體舞的形式來展現自身對這首音樂的感知。對此，教師就可以讓學生通過對這首歌曲的欣賞，體會歌曲的節奏、節拍及結構；組成不同的團體，完成模仿、組合、協調等動作；互相拍手、互相跺腳、兩人為一組快樂地轉圈；等等。以這種充滿趣味化的學習活動，能夠讓學生整齊劃一地、互相配合地展開集體性的舞蹈表演。而他們也能夠根據音樂的節奏來完成相應的動作指示，實現表演性的律動實踐，彰顯他們對整首音樂的感知及體會，實現情感及情緒的體驗及感受。

最后，教師可以讓學生展開聽覺律動游戲，主要是對音的高低、音的強弱以及節奏的快慢來展開一系列的律動實踐。以這種方式，就能夠讓學生的音樂學習過程處于主動的狀態，讓他們用自己的身體語言去感受并理解音的高低、長短及強弱，彰顯他們的音樂感知效率。比如，教師在引導學生感知音的高低及強弱的時候，就可以為學生播放《在山谷回聲真好聽》的音樂，然后讓學生通過不同的打擊聲去實現對音樂高低及強弱的具象感知。在這一過程中，教師可以鼓勵學生帶上自己制作的樂器，比如木魚、電子琴等，讓他們在樂器中玩出“大聲”和“小聲”。以各種聲音律動游戲來彰顯自己對音的高低及強弱的理解及感知。而在這一過程中，教師還可以為學生創設相應的游戲情境，使得學生以各種高低、強弱的律動完成伴奏，甚至可以讓學生以旋律為基準點，創編各種各樣的故事，即興展現聲音的變化。以這樣的方式，能夠充分凸顯學生在整個音樂學習過程中的主觀能動性，驅動他們創新創造，彰顯他們的核心思維及理念，實現他們對音樂的多元化表現。

3 結語

綜上所述，在小學階段的音樂教學過程中，教師應該實施律動教學。以律動教學來創新音樂教學的模式，這是推行新課改的有效嘗試。對此，教師就要從三個方面著手來加以落實。借助律動教學，讓學生感知音樂的要素美、去挖掘歌曲的情感美以及感受音樂中的情緒美。讓學生從多個方面著手創新創造，豐富音樂學習及感知的過程，獲得更為積極的藝術體驗、感受及追求，讓他們的音樂學習效果得到切實的提升，達成音樂核心素養有效培育的目的。

（作者單位：甘肅省慶陽市華池縣柔遠小學）