當代動畫作品中的傳統文化元素應用探究

劉曉宙　王魯漫

當代動畫作品中，對中國傳統文化元素的運用非常廣泛。從視覺形象到聽覺語言、再到情感表達都是其重要組成部分。而在動畫創作過程中，這些元素又會被巧妙地應用于畫面中，為觀眾帶來賞心悅目的感受。中國美學具有獨特魅力，它體現了中華民族傳統文化與現代審美意識相結合所形成的鮮明特色。在動畫作品中融入傳統文化元素，可以使人們更好地了解悠久燦爛的文化歷史，通過豐富多樣的傳統文化元素領略中華文化之美，從而增強文化自信。同時還能有效提高動畫制作水平，使我國動畫創作更具本土化特色，從而促進動畫產業的蓬勃發展。

一、動畫造型藝術

在當代動畫作品當中，動畫造型藝術非常重要，因為它直接影響著動畫片的制作質量和風格。從某種程度上講，一部優秀的動畫作品就是成功的動畫造型藝術創造的過程。當代動畫作品造型元素大多取材于中國傳統繪畫藝術，以及雕塑、壁畫等藝術作品中所體現出來的審美特點，通過對這些藝術作品進行充分而準確地理解后，提煉加工而成的一種視覺語言形態。[1]在我國古代繪畫藝術中，就有許多具有鮮明個性的題材形象，如人物肖像、山水花鳥、歷史故事、神話傳說等等，都是經過歷代藝術家們精心描繪的藝術形象。這些藝術形象往往帶有強烈的地域性色彩，表現出了濃厚的傳統文化和地域文化特色。比如《九色鹿》取材于敦煌壁畫中《九色鹿經圖》；《抬驢》則來自中國傳統剪紙藝術作品；書畫藝術中的水墨畫更是中國傳統文化的瑰寶，《小蝌蚪找媽媽》這部水墨動畫敲開了中國動畫新的表現形式的大門，更是以這種水墨動畫的形式贏得了世界的贊賞，讓世界對中國傳統文化有了進一步的了解。除了水墨藝術在動畫中所呈現的風格外，中國傳統文化中的民間藝術，例如皮影戲、年畫等都可以成為動畫全新的表現形式，這些或抽象，或寫實的藝術創作手法為現代動畫提供了豐富而鮮活的造型，同時也構成了現代動畫的基本表現內容。動畫創作者充分運用動畫造型的改變來表達自己的思想情感，使之通過動態畫面的藝術表達，形成一定的文化信息輸出。同時，這種表現手法還可以讓我們更直觀地感受到作品中蘊含的深刻內涵。

此外，在動畫作品中，動畫角色形象大都經過夸張或變形的方式呈現給觀眾，這樣不僅能增加畫面美感，且使角色形象更為生動具體，以達到增強情緒感染力和視覺沖擊力的目的。而在繼承了中國傳統繪畫審美特點的基礎上，中國動畫造型注重線條簡潔流暢，構圖嚴謹規范，同時又不失動感。[2]因此，無論是古典神話還是現實場景，都能在動畫中很好地展現出來，給人以美的享受。另外，中國動畫造型強調虛實結合，突出光影效果，更加重視細節和趣味性，這也構成了本土動畫創作的優勢。

當代動畫作品的表現形式可以分為兩大類：一是寫實形式。運用現實主義技法，將自然界各種事物的真實狀態再現于畫面中。二是寫意形式。通過構圖、布景、色彩運用等，使現實生活中抽象的或無生命的生物，形成動態表現，并賦予其象征意義。在中國動畫作品中，動畫造型繼承了中國傳統文化中的美術創作思想，相對更加注重寫意形式的運用，同時也在一定程度上結合寫實形式，通過全新的視覺語言實現對意境、意蘊等抽象事物的表達。

在早期美術電影的創作中，一批富有創新和探索意識的動畫藝術家，開始嘗試將藝術的聚焦點投向影片的審美價值。他們著意用電影的、美術的、動畫的整體觀念，對美術片諸種造型因素進行新的審美觀照，力圖從中拓展出潛藏著的、未被前人發現的美感，從而使影片訴諸觀眾的不僅僅是一個有趣的卡通故事，而是讓觀眾通過銀幕得到一種或纏綿悱惻，或悲壯激昂，或優雅秀麗，或粗獷峻峭的審美享受。例如，王伯榮等根據中國哈尼族民間傳說改編、導演的剪紙動畫美術作品《火童》，通過表現哈尼族的英雄明扎為民取火，舍身成仁的動人事跡，給觀眾以不同的審美感受。《火童》充分挖掘和吸取中國傳統繪畫元素，采用極具民族特色的剪紙形式結合裝飾性繪畫和中國藝術的瑰寶——敦煌壁畫的精髓將中國的民族特色元素表現得酣暢淋漓。影片具有強烈的裝飾意味和形式美審美價值。從彩陶、青銅器、漆器等裝飾繪畫和壁畫中汲取靈感靈活運用裝飾紋樣（尤其是人物裝飾紋樣）的特點來塑造形體和各種情境，將線條藝術發揮到了極致。在《小蝌蚪找媽媽》這部動畫作品中，造型表現也是相當講究的——既保留著傳統水墨畫式的意境美，又融合了西方油畫形式的自由奔放感，營造出強烈的動態表現力和空間張力。而在《西游記之大鬧天宮》這一動畫作品中，造型則顯得較為簡約明快，整體色調為黃色調，運用多種材質來加強質感和立體效果，使整部動畫片充滿濃郁的東方韻味。

中國動畫造型藝術體現了中國美學的色彩表現特點，強調色彩的平衡與和諧，最終達到以形寫神的目的。例如在《封神演義》這部動畫電影中，就使用了類似中國傳統國畫彩色顏料來渲染畫面，反襯和突出人物造型的表現，這對現代動畫創作來說無疑具有積極意義，不僅可以提升動畫視覺表現，給觀眾帶來美的享受，同時也能通過色彩表現，實現對傳統文化和傳統美學的繼承與傳播，使人們感受到中國傳統文化的優美表達和豐厚意蘊。

二、音樂元素

當代中國動畫作品中，離不開具有民族特色的音樂元素，在動畫作品中使用具有鮮明民族特色的音樂風格，對提升動畫片藝術質量有著積極作用。[3]中國音樂的獨特性體現在旋律、節奏和曲式上，其與動畫創作相結合，賦予作品更強的表現力，并在給觀眾帶來視覺沖擊的同時，也增添了聽覺上的豐富感受。將傳統文化融入現代動畫創作，推進我國動畫創作本土化的進程中，中國傳統音樂元素的運用也是一個重要環節。中國傳統音樂作為中華民族悠久歷史的結晶，其中很多作品不僅為人們所耳熟能詳，也以獨特的藝術魅力影響著世界各國人民。當前，一些中國特有的樂器及樂曲已被廣泛地應用于動畫創作中，如二胡、三弦、笛子等。在這些樂器和樂曲的運用下，不僅強化了動畫中角色形象的特征塑造和情感表現，而且還可營造出動人的意境，提升觀眾在觀賞動畫時的代入感和藝術體驗。在長篇動畫作品《西游記》中，還曾用竹笛演奏映襯出孫悟空機靈活潑、充滿智慧的形象。中國傳統樂曲講究韻味天成，富有濃郁的生活氣息和自然氣息，能夠賦予動畫更多的感情色彩。例如在動畫作品《驕傲的將軍》中，其背景音樂借鑒了戲曲藝術的曲式和風格，搭配鑼鼓曲，營造出一種豪邁奔放的氣勢，表現出將軍英勇善戰、氣吞山河的英雄氣概。

在當代動畫作品中，傳統戲曲音樂以及民間樂曲的運用越來越普遍。在動畫作品《喜羊羊與灰太狼》中，主題曲就是由中國古典民族樂器琵琶伴奏而成，這首曲子還被改編成動畫大電影的插曲，讓影片更加深入人心。此外，在《哪吒傳奇》中，在劇情推進的過程中，較多地運用了古箏進行配樂，使得角色的行為變化和劇情展開更具感染力。總之，中國傳統音樂是一種寶貴的藝術資源和文化資源，但要想真正發揮其應有價值，需要不斷探索創新，這樣才能更好地服務于動畫創作。

三、敘事方法

動畫是一種注重敘事的藝術形式，它將故事與環境、人物等要素有機地結合在一起，通過對現實世界中人們行為和心理的表現來傳達主題。當代動畫作品有很多都是以故事為題材創作出來的，這些動畫作品既有一定的藝術性，也有一定的娛樂性。在敘事過程中，吸取傳統文化的優秀之處，善于借事或借物言志，運用象征、比喻、夸張、擬人化等手法抒發思想和情感，使作品更具有感染力。比如在《驕傲的將軍》這一動畫作品中，運用“臨陣磨槍”的情節來體現戰士們英勇頑強的精神；而在《大鬧天宮》中，則用“悟空偷吃仙桃”這個看似滑稽的情節把觀眾帶入一個充滿幻想又令人匪夷所思的神秘境地。中國動畫作品的敘事在講究通俗易懂的同時，也著力以多種形式營造情境，引導觀眾的聯想。此外，當代動畫作品也體現出了中國傳統文藝“體性論”的審美情趣，這種觀念強調以自然為體，以情感人，注重意境之美、意象美，以及內在情感體驗。[4]正是基于這樣的理念，近年來出現了如《西游記之大圣歸來》《哪吒之魔童降世》《白蛇：緣起》等一批優秀的本土原創動畫電影。這些動畫作品的問世，滿足了人們不斷高漲的精神文化需求，給觀眾帶來美的享受的同時，喚起人們內心強烈的情感共鳴，豐富傳統文化內涵，拓展傳統文化的傳播途徑，促進社會主義精神文明建設，增強文化凝聚力。

四、藝術內涵

中國動畫經歷了漫長的發展歷程，在這一過程中，動畫創作以及相關產業都不斷成長，并取得了豐厚的成果。在提升創作水平，傳播優秀文化的道路上，我國動畫也在不斷探索著新的思路和方法，先后推出了一批有特色、有影響力的優秀動畫片，為推動我國文化事業的繁榮與發展作出了卓越貢獻。基于此，在當代動畫作品中引入中國傳統文化元素，有著深遠意義。首先，中國傳統文化強調以人為主體去認識自然和生活，尊重勞動人民的創造活動，并將之視為一種特殊的生產要素。其次，中國傳統文化觀念注重人與自然的關系，提倡人與自然之間建立平等的相互依賴的關系，倡導人與自然的和諧共生。最后，中國傳統文化強調通過藝術創作來傳遞美的享受。因此，在當代動畫作品創作中引入中國傳統文化元素，對進一步弘揚優秀傳統文化，豐富本土動畫藝術內涵，滿足人們的精神文化需求均有著積極意義。

當代中國動畫作品以多種藝術形式結合傳統文化形成了豐富而獨特的藝術內涵，在動畫造型、故事情節等各方面也都帶有鮮明的本土藝術風格，展現了我國悠久歷史文化所凝聚的獨特藝術成果。[5]中華優秀傳統文化對現代藝術創作產生了巨大而深遠的影響，反映了中華民族的智慧和創造力，同時也反映了當時的人們對自然的認識而形成的藝術創作理念。在當代動畫作品當中，蘊含著大量的中國傳統文化元素，很多動畫故事的主題都展現了傳統文化中的和諧理念，即人與自然、人與人之間相互融合的過程。中國動畫作品內容題材多樣，既包括中國古代民間故事、神話傳說，也包括現代社會的日常生活、工作等現實素材。這些作品都一定程度地展現了中華民族悠久的文化歷史，但同時又不脫離現實社會生活，而是融入了當下的時代風貌，注重藝術性和時代感，使之符合人們的審美習慣和審美需求。

五、結語

綜上所述，從實際創作情況來看，很多中國動畫作品不管是在畫面構圖、造型設計等審美表現上，抑或是故事內容、人物塑造、動畫主題等藝術思想上，都大量融入了中華優秀傳統文化理念，促使其形成了本土化的藝術風格，吸引了人們的關注與觀看，從而在提升動畫創作水平的同時，也達到了傳播優秀傳統文化的目的。與此同時，當代動畫作品在內容主題上也呈現出多元化特點，包含科學進步，以人為本，崇尚真善美的價值追求，體現了傳統與現代的交融，能夠滿足不同層次受眾的精神文化需求。基于此，我們要堅持對當代動畫作品中運用中國傳統文化這一創作形式進行研究分析，并注重理論聯系實際，推進中國傳統文化元素在實際動畫創作中的應用，從而更好地提升當代動畫創作的藝術水平。

參考文獻：

[1]劉曉彤.2015年以來中國動畫電影的民族性表達研究[D].內蒙古大學，2021.

[2]李思雨.論動畫“中國學派”的藝術呈現與美學特質[D].東北師范大學，2021.

[3]馬馳.戲曲美學在動畫“中國學派”經典作品中的運用[J].中國京劇，2020（12）：84-87.

[4]艾青.新世紀以來國產動畫電影的中國傳統美學表達研究[D].西北師范大學，2019.

[5]袁陽.動畫中禪宗美學的體現及應用研究——評《動畫美學概論》[J].林產工業，2021，58（06）：129.

★基金項目：本文系山東省藝術教育專項課題“動畫教學中原創動畫作品的美學表達研究”（項目編號：22YA09230001）的研究成果。

（作者簡介：劉曉宙，女，碩士研究生，青島恒星科技學院，副教授，研究方向：數字媒體藝術、動畫；王魯漫，女，碩士研究生，青島恒星科技學院，副教授，研究方向：視覺傳達設計）

（責任編輯? 張云逸）