試析民間造物色彩的二元特性

1 色彩二元特性及其表現

綜觀民間造物的色彩現象，一個顯著的特性就是呈現出鮮明的二元性。一方面是極致的素樸，如有些民間造物類型，如民居、生活日用民具大都呈現黑、白、灰的基調，或者平樸材料的本色，給人以自然、平樸、耐久的視覺感受（圖1）；另一方面，又是極致的喧鬧對比，如民間節日服飾、饋贈與禮儀用品、娛玩裝飾用品則呈現出大紅大綠的色彩對比，以高彩度的顏色來營造歡樂與祥瑞的氛圍，給人以喜氣盈門的感覺（圖2）。從服飾色彩來看，平民大眾的日常著裝多色彩沉著，樸素耐臟，多以藍、黑、灰為主，大都不施繡繪、樸質無華，以利于勞作。節日盛裝則色彩對比鮮明，大紅大綠，光彩鮮艷，極盡華彩。這種絢爛之美與單純之美的統一構成了民間造物色彩中二元并存的典型特征。

圖1 石質米碾子 湖南湘潭

圖2 佛山花燈廣東佛山

造成這一現象的原因是多方面的，最為關鍵兩點，其一，有關色彩使用的嚴格政治禮制讓普通民眾沒有機會使用這些象征“高貴地位”的鮮亮之色。其二，古代鮮亮色彩的提取工藝復雜、費時費力，成本高昂，非普通民眾可承擔；但也正是由于這種“限制”，民眾對鮮亮之色反倒更加渴求，在受限較少的造物設計領域，民眾就特別喜用鮮艷明亮的顏色。如用于宅居裝飾用的民間工藝品、衣物的配飾、民間玩具等，人們便會極盡其能，將這種響亮的色彩淋漓盡致地體現出來。其中的方法多樣，如用純色而盡量不調和、善用藍黑等重色來襯托亮色、鮮亮色彩的團塊化增強視覺張力，利用補色、冷暖來強化色彩的視覺沖擊力等，意在營造出明快暢達、生機勃勃的民間造物色彩景象。“翠綠和藏藍搭配上大紅、深紫、淡紫或橘黃，西方的服裝師會驚恐地斷定它們在‘互相殘殺’，但中國人卻并不這樣認為。他們（包括演員）普遍從這種顏色搭配中感受到一種巨大的快感。”[1]這種原色純色的出色運用，鮮明對比手法的使用，鮮艷明朗、率真又毫不掩飾的造物用色反映的正是民眾的真情實感，表現出他們對美好生活的期許、向往與憧憬，亦是在長期色彩壓抑后的本能勃發。正是由于生產生活環境的灰暗與平淡，才尤其需要亮彩與鮮暖之色的出場。

2 民間造物色彩的二元特性內涵

素樸與喧鬧并存是民間造物色彩二元性的最顯著特征。鮮亮之色絕不是民眾的日常。作為外顯的造物類型，如服飾、住居等，在封建社會，受到嚴格的色彩禮制的限制，民眾不得已選用黑、白、藍、綠此類不張揚、具有后退感的顏色。而在其他造物領域，如娛玩、繪畫染、陳設用品等，人們對色彩的喜愛便找尋到了迸發的窗口，于是，這些造物類型便呈現出鮮亮光艷的色彩效果，人們把對美滿幸福生活的向往寄托在這種絢麗的色彩之上，住居、服飾用色上的寒儉所帶來的色彩“壓迫”在其他民間造物類型上得到了盡情釋放，將人對鮮亮明快色彩的喜愛本性表現得淋漓盡致。應該說數千年的政治禮制的規約與人們對色彩的本能渴求，兩種力量的相互作用造就了民間造物色彩的二元特性。

另外，民間造物中的強烈色彩對比也體現了這種二元文化觀念，這在追求飾美悅目效果的造物類型中表現得尤為突出。色相、補色、冷暖的對比是最為常用的對比手法，人們較少使用中間色，不追求色彩的微妙層次，喜用大面積的純色并置，以少數幾樣顏色造就的強烈對比鮮明地體現了民間造物色彩應用的二元特性，意在通過強化色彩對比，造就強烈的視覺沖擊，傳達熱烈的主觀情感。如民間造物中常用的紅綠對比、藍黃相配，以大跨度的響亮對比色營造出熱烈、鮮明的視覺效果。民間造物喜歡此類對比強烈的“陰陽配”，如建筑裝飾中色彩運用，喜用紅配白、紅配藍，稱作“大吉祥”，民間繪畫中則更為常見，如紅配綠、紅配青、黃配藍，這種不重疊的色彩并置，取其鮮明醒目。這種陰陽配色法，取相反的色彩要素，如高純度與低純度色彩的配合，高明度色彩與低明度色彩之間的對比，正是一陰一陽，一強一弱配合應用，取得響亮的色彩美感。正所謂“一紅一綠的互襯互映，正是一陽一陰的形象貯存。”[2]陰陽觀念是民間造物色彩的重要特征，從根源上講，這種色彩認知和擇用的觀念源自中國哲學中的陰陽觀和以此派生出的獨特思維方式。“陰陽色在民間色彩中的觀念體現和物化形態誠然是復雜、多樣的……不管以什么具體形態出現的陰色或陽色，總是靠相互之間的比較而界定的。明亮或黝暗、動燥或沉靜、外揚或內縮、剛潤、熱烈或冷肅……即確定其屬于陽或陰色的一種朦朧界限其中。”[3]色彩間的陰陽相諧，共構美感。

“正色在應用時常被分為相對的陰陽兩組。陽組為有彩色的紅黃青，其中‘紅’為陽中之陽，‘青’為陽中之陰，‘黃’為陽中之中性色。陰組為無彩色的白與黑，其中白為陰中之陽，‘黑’為之陰。”[4]最有代表性的便是黑白二色，這兩種明度上處于兩級的顏色，在民間造物藝術中占有重要的角色，如粉墻黛瓦的江南民居便是這種黑白二色并立的典型例證。除了黑白的極致對比，民間造物的色彩中還大量運用了其他對比色，以取得響亮干脆的視覺效果，引發人們的愉悅視覺感受和積極心理聯想，這在現代色彩理論中也能找到“合理的因子”。德國大文豪兼色彩學家歌德意識到“強烈的色相往往在附近的區域產生出它們的互補色的印象，就像一個形成鮮明對色的光暈。當我們盯著某種顏色看很長一段時間后把目光移開，這時形成的‘余像’也是同樣的效果。”[5]后世的色彩學家約翰?伊頓所主張的“補色平衡理論”與此異曲同工，認為“互補色的規則是色彩和諧布局的基礎，因為遵守這種規則便會在視覺中建立精確的平衡。”[6]在視覺藝術心理研究領域享有盛譽的美學家阿恩海姆也說：“對于任何顏色的刺激，眼睛好像是在主觀地喚起它的相應的對立面以求得滿足。經驗似乎表明，互補色的并置所引起的是一種平衡和滿足的經驗。”[7]因為從人眼的生理特性來看，當視線一直關注某一顏色或受到某一顏色刺激時，便容易產生視覺疲勞，于是我們的眼睛便會找尋相應的補色（同時對比）來中和這種刺激，以取得視覺上的平衡。這是由人眼對顏色感知的生理機制所決定的，是人眼對視覺刺激的自我調節，也是色彩和諧原理中互補色的規律。這種現象是人視覺與心理的感知產物，并非客觀的實在，但卻對造物色彩的認知與擇用產生著極其重要的影響。這也可以用來解釋眾多民間造物的用色中多用艷紅翠綠、明黃暗紫等鮮明對比的顏色，卻又能讓人感覺悅目的原因，二元性的色彩呈現是與人的生理與心理感知機制緊密關聯在一起的。

“補色對比實際上是把人的視覺可感到的光譜色以最集中的方式形成兩種既互相對立又互相需要的色彩結構，因此形成激發人的視覺鮮明度最有力的色彩對比。”[8]稍有色彩施用常識的人都知道這種“色分陰陽”“補色對比”是很難處理的，但民眾卻將這種強烈、濃艷的對比處理得悅目宜人，靠的是長期實踐練就的經驗和代代承傳的色彩程式。這種補色對比以鮮明的色彩并置帶來干脆響亮、充滿活力的視覺效果，以陰陽、補色去“中和”激烈的色彩刺激，讓人賞心悅目，補色對比中以明度接近的補色間的搭配最為響亮干脆，如“民間玩具中的‘黃馬紫鞍配’‘紅馬綠鞍配’‘黃身紫花，綠眉紅嘴，顯得鮮明’‘紅離了綠不顯，紫離了黃不顯’這類用色雖然說的都是互補色，但這種形式鮮明的對比性，正是色彩對比的審美感受的表露。”[9]恰恰是利用和表現了這種二元性，民間造物鮮明的色彩對比帶給人喜氣、明快的視覺美感。

造物色彩所體現的個性與共性也體現出了色彩的二元特性。民間造物色彩中實現著個體意趣的創造與集體意識規限的平衡，是共性與個性的統一體。色彩個性依然被置于民族集體參與意識和社會整體風俗的約制之下。民間造物色彩中有能動的心愿表達，但絕少個人主義的極致表現。技藝高超的藝人在色彩實踐過程中往往突破色彩的程式限制，從色彩本能出發，直抒內心的感受，展現出色彩表現的個性與創新。這使得民間造物藝術的色彩既有鮮明的趨同性，又有生動可感的藝術個性，增強了色彩藝術的表現力與感染力。

3 色彩二元特性的成因分析

3.1 禮制規限

在漫長的歷史進程中，處于社會底層的民眾幾乎與色相新艷的色彩是無緣的。在如建筑及室內陳設、服飾器用、交通工具等體量與形制較大的造物設計上，受官方色彩禮制的規范影響較大，所用色彩在彩度、純度上大都較低，以黑、白、灰、褐等色為主，色彩對比較弱，顯得沉靜和諧，這種低彩度、低明度的色彩現象，并非因為色彩本身的高低貴賤，而是由于在中國漫長的封建社會中，一開始，色彩便被納入政治禮制和等級秩序的范疇并具有了特定的象征意義，被用來標識和彰顯特定的身份和階層，是社會等級秩序的一種顯在標識。在階級社會，這種禮制的規定具有強制性和神圣性，以國家強力來保障實施。民間造物色彩樸謹特色的形成，是有著深刻歷史與政治原因的，并非民眾樂見、樂用，而是禮制規限下的產物。但我們也應看到，這種“無奈”的選擇，卻也因基于實用的特性和民眾的巧思巧手而具有了生命力，并展現出樸實清新的色彩美感。而這種樸質之美、本真原色的展現也是符合中國傳統美學精神的。以時間的角度來看，在傳統社會中，一生中除了孩童時代以及婚喪嫁娶等重要的人生禮儀時刻，一年四季中除了春節、元宵、端午、中秋等重要節日之外，普通民眾的日常生活中是很難常用鮮亮之色的。從空間的角度來看，民眾生產生活的住居、民居、日常衣飾等，幾乎都是低彩度的。

3.2 實用考量

就民間造物藝術而言，眾多勞動與生產生活器具注重物材原色的使用，具有素樸之美，這當然更多的是出于實用利人的考慮，這種不施彩繪裝飾，樸質無華，本色呈現顯然是有利于節約成本、便于生活所需的（圖3、4）。而傳統民居建造多用木料，但木材容易腐朽，因此民眾很早便開始探索木構表面的防腐工藝，最為常見的便是涂漆和桐油，用于保護木構，但極少用鮮亮的色漆，于是建筑木料的表面便多呈現原木本色、深褐色或紫黑色。民居一般不施建筑彩畫，至多是在建筑梁枋家接觸處畫“箍頭”，且用色較素雅，整體用色上黑、白、灰、褐等相互搭配，少許亮色作為點綴，給人以樸素內斂的視覺感受。基于生活實際，受成本和技術水平的限制，眾多造物類型都少裝飾、展其材、呈本色。民間造物用色帶給人的審美感受便是質樸的，就算是苗族的銀飾、陜北的挑花、山東的泥玩，雖然有著多彩的色澤、炫目的效果，仍給人以質樸的審美感受，其中既有造型風格、材質呈現等的因素，更多的還是由于創作者質樸本真的內心反映，更是生活的實際需要使然。足可見，這類色彩使用具有鮮明的世俗特性。

圖3 木船 湖南湘潭

圖4 木輪推車 湖南湘潭

3.3 心理代償

飽蘸情感的色彩展現的是造物主體內心的色彩本能和審美意識，作為直觀的視覺美的載體，色彩成為人情感和心靈抒發的工具。數量眾多的民間造物藝術以鮮亮明快、對比強烈的用色來表達主體暢快通達的內心情感，展現的是造物主體的內在精神與情感價值。“只有當色彩所反映的情趣與人們所向往的精神生活產生聯想，并與人們的審美情緒發生共鳴時，也就是說只有當色彩所配合的形式結構與人們的審美心理形式結構相對應時，人們才會感受到色彩美的愉悅。”[10]民間美術與悲劇無緣，它們以美的色彩和造型來實現對窘迫現實生活的補償與超越，撫慰困苦，激揚其向上的力量。“農村平時為生計奔波勞碌，甚至為生老病死憂愁，但每到民俗節日便是獅龍狂舞、鑼鼓喧天。鞭炮齊鳴，歡歌勁舞，張燈結彩，方圓數十里的男女老少穿起節日盛裝，云集在一起，匯成一個歡樂的海洋，這是歡樂對愁苦的補償，也是熱鬧對冷清的補償。”[11]民眾需要的是單調、苦澀生活中的一抹亮色，在擇色用色上便通過對鮮亮、樂活、對比強烈色彩的選用來獲得視覺和心理上的愉悅，釋放生活的壓力和內心的悲苦。

民族文化心理與思維模式是造物色彩施用的重要影響因素。民間造物的用色直指人生的切實需要，重在心源表達，色彩成為民眾人生理想的形式表達方式。通過造物色彩的運用，民眾藉此實現著對現實超越的滿足，以藝術的功利實現著對生命價值的撫慰。其中既包括視覺的補償，更重要的是藉視覺的滿足引發心理的滿足，以獲得精神的、意念的滿足。造物色彩之美的根源，更在于色彩所引發的審美想象，更重合目的性的功利追求。現今看來，眾多對于鮮艷色彩的喜愛也正是對之前寒儉單一生活的心理補償。民間年畫的口訣“紅綠大筆抹，市上好銷貨。莊戶墻上掛，吉祥又紅火”便是明證，紅紅綠綠之所以為大眾所喜愛，正是其呈色鮮明帶來的積極心理聯想，關聯的是紅火興旺的生活熱情。民眾借助色彩創造出一個理想中的世界，人們希冀從中獲得巨大的心理滿足感，以色彩安撫生命，實現對困頓現實的補償。

4 結語

二元特性成就了民間造物色彩的質樸與紛繁。造物用色的二元，并非對立相克，而是相輔相成的，二元互動體現樸素的哲學思想，將色彩的多義性與不確定性融合，體現出民眾的系統思維和整體觀。

究其原因，二元特性的形成，既是現實的選擇，也是不得已的選擇。這種獨特色彩觀念的形成離不開中國傳統政治和文化觀念的影響，也離不開人們對以色彩為手段展示美、宣揚美的孜孜追求。官方的“神圣”禮制規限造就單一，而“世俗”的需求帶來紛繁。在神圣與世俗之間，民間造物的色彩呈現出素樸與喧鬧并存、單純與絢爛常在的二元特性。