王思語


摘 要:長久以來的社會發展使人們開始注重自我,在搖滾樂盛行的那個年代,出現了一批批代表自我精神的搖滾樂手或樂隊,他們的自我精神,像一顆炸彈炸醒了人們的靈魂。平面設計師在搖滾精神的感染下也設計出了五彩斑斕的經典專輯封面作品。本文從搖滾樂手和搖滾樂隊入手,深入研究他們的搖滾精神,分析其專輯封面中的色彩與圖形表達。
關鍵詞:搖滾精神;專輯封面;視覺設計;藝術表達
Abstract:For a long time,social development has made people pay attention to themselves. In the era when rockmusic was popular, a group of rock musicians or bands representing their own spirit appeared. Their self-spirit, likea bomb, woke up people's souls. Graphic designers also designed colorful classic album covers under the influenceof rock and roll spirit. This paper starts with rock musicians and rock bands, deeply studies their rock spirit, andanalyzes the color and graphic expression in the album cover.
Keywords: Rock spirit;album cover;visual design; artistic expression
1 搖滾精神與專輯封面設計的融合
搖滾樂曲的專輯封面是搖滾樂盛行所催生出來的藝術視覺產物,搖滾的精神寓于搖滾樂之中。在國內外搖滾樂的誕生和發展的過程中,相關的平面設計應運而生,色彩鮮明,建立了一種獨特的審美意趣,發起了一場獨具個性的“視覺革新”。
1.1 崔健的搖滾精神與專輯封面的色彩表現
二十世紀八十年代,中國有一位值得被銘記的搖滾戰士,用一塊紅布蒙住雙眼,他就是崔健。1986 年在馬克西沁餐廳舉辦的晚會上,崔健創作了《一無所有》等作品,每一次演唱觀眾都充滿著熱情。[1] 在“讓世界充滿愛”百名歌星演唱會上,身著舊軍裝、背著一把破吉他的崔健演唱了《一無所有》,標志搖滾樂在中國的正式興起,標志一種不同于傳統抒情歌曲和港臺流行歌曲的新音樂形式的正式亮相,同時它還宣布了音樂界文化反思時代的開始。[2] 對于搖滾精神的解釋,崔健說:“其實搖滾精神是人的精神,不用太強調搖滾這兩個字?!?br>