遐思的階梯：讀王晴園繪畫

孫欣

“新工筆”自本世紀第一個十年的發萌、發展，持續深化到今天，初代藝術家以開放的視域與格局將多重經驗充分內化，創造出全新的思維角度和表現方式，已然成為學界論及中國當代工筆畫繞不開的群體。而他們的藝術理念和實踐方式，在新一代工筆畫創作群體的作品中可以清晰得見輻射痕跡。沿著初代藝術家的觀念體系，王晴園及同代藝術家一方面深入中西方藝術傳統、累積知識經驗，一方面錘煉思維角度的敏銳性、語言能力的純熟度。

對于王晴園而言，《假發#1》（亦稱《小雍正》）雖然尺幅不大，但就其藝術理念和圖式選擇，可以說是階段性創作的一個絕對意義上的坐標點。它接續了中國明清肖像畫的繪畫傳統，卻并未因循舊體，基于清代佚名作品《雍正戴假發半身像》完成了個人意趣的“改編”，與往昔紀念性圖像開了一個“玩笑”：線條、設色皆精細逼真地還原出人物的衣飾、假發，而人物面目則選用白描而非原作的西洋畫法，打破了原作四分之三側面的經典程式，側臉向畫面深處內轉30度，望向未知的遠方。與此同時，它潛在地開啟了一個“遐思”的時空，與其說肖像畫是外貌的圖像記錄，不如說它是之于身份、角色、趣味的理想化重構。隨后，藝術家以“假發”為線索展開了由中及西的人物肖像畫實驗：從《假發#2》到《第二張臉·Elizabeth I》《第二張臉·Louis XIII》，而這一實驗為其后消匿主體人物的作品提供了觀念原點。沿著線索拾階而上，《臨時身份》《希波克拉底的花環與懸浮的遮羞物》將“假發”脫離人物，置于一個超現實情境中，使之轉換為一個跨文化精神漫游的“主體”。至此，人物所承載的種種信息由顯及隱。

而新近創作，如顯現頭模正面的《Lucia》《Lara》《Malèna》《Siman》，呈示背面的《Backside#1》《Backside#2》，在人物缺席之后，超現實情境繼而退場，只剩神秘、略顯突兀的陳列中的“假發”，似乎在引人觀看一個未被定義之物——事實上，這個安置在頭模之上的道具，其戲劇性和荒誕感極大程度地強化了人為定義的異化感。畫面中不可言說的靜穆氣氛將觀者的閱讀速度放緩，精微的語言將其視線不斷拉近，當觀者對放大的細節屏息凝視時，生發出之于社會身份、角色扮演、審美心理等多種因素作用于人自身的反思，以及探究其內在邏輯的興趣。

隨著“假發”系列的研究與實踐，王晴園持續通過作品展開對社會、人性、生命的檢討，將自身之于社會現實的關切、文化現象的理解、人性普遍意義的關注、人的心理洞察顯影于敘述之中。可以說，她從《假發#1》到新近創作，無論是藝術理念還是語言品質都上了一個新臺階，不僅在個人體系中達成了超越性的質變，在同代藝術家群體中獨出新面、脫穎而出，而且也為當代工筆畫創作注入了生機與活力，帶來題材、形式、語言的拓展與創新。■

（作者就職于中國藝術研究院美術研究所）