淺析數字媒體技術對電影發展的重要意義

薛冰倩

關鍵詞：數字媒體技術；電影；數字化；“后電影”時代

數字媒體技術與電影產業的融合發展

數字媒體技術與電影產業的發展

數字媒體是指主要通過完善的網絡服務體系將數字化的信息傳送到終端的全過程。數字媒體以數字化為基礎，用多媒體形式呈現，以多渠道方式分發，具有個性化的傳播方式。電影作為第七藝術，是在所有藝術中與現代科技結合最緊密的一種藝術形式。電影藝術產生并得益于科技的發展。從無線電技術、彩色膠片的發明到以電影成像技術為代表的數字媒體技術，電影產業的每一次革新都建立在科學技術更新迭代的基礎上。在日漸完善的電影制作產業中，制作過程一般分為預制作、制作、后期制作和發行四個步驟。

在百年的電影發展中，電影的存在介質、放映方式隨著科技的發展不斷變化豐富，從膠片到視頻資源，從影院到電視，從DVD到流媒體平臺，放映方式逐漸由固定轉為靈活。隨著數字放映技術的提高，電影的存在方式實現了由膠片介質向數字視頻的轉變。數字化的電影介質改變了電影的發行和放映方式，電影的數字文件和視頻資源可以儲存在電腦硬盤和磁盤上進行傳播，也可以利用衛星、光纖等組成的有線或無線高速網絡傳播，大大拓寬了發行和放映的渠道，改變了傳統的發行放映模式。

數字媒體技術與電影產業的融合

電影是科技發展的產物，科學技術的發展也推動著電影產業的發展與變革。數字媒體技術的發展為電影產業的轉型升級提供了新的機遇。目前，電影產業已初步完成數字化轉型升級，基本進入電影全數字時代。電影數字化主要是將以膠片為核心的影像信息轉化為數字信息進行后期處理，再轉化為膠片的形式進行發行放映。在電影數字化的基礎上，數字媒體技術與傳統電影的深度融合形成了數字電影。數字電影中最具變革意義的是將以膠片為形式的傳統電影發行方式轉換為以數字文件形式發行放映。

如今，數字媒體技術對電影產業發展的影響也是有目共睹的，數字媒體技術與電影發展已經越來越融合在一起了。從化學、物理到如今的計算機、數字媒體，電影的發展歷史中處處體現著科學技術的進步。在多屏時代，只需要下載一個APP，觀眾即可擁有一座具有海量片源的“私人電影院”。這一變革，直接消弭了傳統電影觀看的時空限制，解鎖了多場景、全時段的電影觀看模式。從億萬年前恐龍主宰的“侏羅紀時代”到世界末日尋找家園的“流浪地球”，數字電影時代到來了，電影產業也迎來了新一輪更迭與發展。數字媒體技術與電影文化的進一步融合發展，對全球科技發展和電影產業轉型升級具有重要意義。

數字媒體技術對電影預制作的意義

使電影創作進入了全新的發展時代

數字媒體技術具有豐富的表現形式，能夠融合各種內容。電影視頻與數字媒體技術的結合形成了多種電影形式。數字技術提高了電影藝術的共享性、開放性和兼容性，實現了電影在大眾傳播中“質的飛躍”。數字媒體技術和電影文化的融合，促使電影藝術分類更加細化，其傳播方式更具目的性，傳播效率更高。電影產業在與數字媒體技術融合的過程中，借助其優勢實現了更好的發展。

從《大都會》《獨眼巨人博士》中科技至上的社會圖景到《人猿星球》《火星人入侵》中反思科技的社會思考，數字媒體技術與電影產業的融合發展催生了多種不同科幻電影的題材和元素。《瘋狂的外星人》作為“中國科幻電影元年”的代表作之一，以科學技術的外殼支撐起了黑色幽默的內核。導演寧浩直言：“想把《瘋狂的外星人》拍成一部只有在中國文化背景下才能拍出的電影。”在科幻電影被稱為舶來品的時代，《瘋狂的外星人》成為了“他山之石，可以攻玉”的成功典范。

電影創作的內容表現空間更大

傳統的電影創作過程往往會受到時間和空間等方面的限制，創作效率低下，呈現效果差強人意，大大制約了電影創作的發展空間。數字媒體技術與計算機系統以及信息技術的應用，使得電影創作的空間更加廣闊。電影通過計算機與其他多種藝術形式結合，豐富了表達形式，拓寬了表達范圍。如電影與繪畫結合形成的虛構類電影，電影與音樂結合形成的音樂劇情電影等。

電影以視覺藝術為表達形式，經過數字媒體技術與電影的融合發展，通過使用各種計算機軟件，在虛擬的創作環境中極大地豐富了電影創作的表現內容。不僅可以穿越時間，對不同時代的畫面進行表現，還能夠橫跨空間，從不同視角對多維空間和事物進行展現。如在電影《侏羅紀世界》中對遠古生物恐龍的模擬與復活，電影《獨行月球》中對月球生活場景的建構和展現，電影《環太平洋》中對未來星球大戰的描繪想象等。在電影創作中要穿越時空，從實際操作角度考慮會同時受到現實條件和資源有限的制約。而在數字媒體技術軟件的應用中，不僅可以有效解決現實問題，降低資源投入，電影創作者還可以根據自己的想象更改場景設置，對畫面內容進行補充，做出個性化的表達。

數字媒體技術對電影制作的意義

提升數字電影制作的質量

數字媒體技術與電影產業融合發展，在20世紀80年代誕生了數字電影。數字電影的制作過程借用計算機軟件跨越了傳統制作方式上的技術鴻溝，實現了電影又一次“質的飛躍”。

從電影發明到20世紀70年代，電影制作全部采用膠片拍攝的制作形式。在這個階段的膠片也經過多次變革，但最終都局限在膠片本身這一形式上，并未從根本上實現技術的創新發展。在20世紀70年代到20世紀80年代，美國電影《星球大戰》全新的制作手法與展現形式掀起了全球電影的視覺熱潮。喬治盧卡斯創新了電影制作模式，他將許多真實場景嵌入計算機生成的模型和動畫中，使得科幻片開始流行起來。隨著數字媒體技術的發展，電影制作逐漸實現了數字發行制作方式與全數字電影的制作方式，該方式從根本上改變了以膠片為主的放映方式，電影產業煥發出新的活力與生機。數字媒體技術在電影制作過程中的發展與運用，大大降低了電影制作的成本，縮短了電影制作周期，提高了電影發行速度，同時以數字電影的形式進行發行，從根本上提高了整個電影行業發行的安全性，使電影得到了“質的飛躍”，迎來了電影產業的輝煌時代。

改變數字電影后期制作的方式

電影后期制作對一部電影來說至關重要，它可以“錦上添花”，也可以“妙手回春”，同時數字媒體技術在電影后期制作的過程中起著至關重要的作用，數字媒體技術對于一部電影的重要性可見一斑。

在電影方面，數字媒體技術發展了多種后期應用，它為電影后期剪輯提供了多種可能性。如計算機生成影像，即利用計算機二三維動畫進行數字建模直至生成所需要的內容。此過程完全不需要攝像機的參與。隨著技術的發展，計算機動畫技術逐漸完善，制作的動畫畫面完整逼真。利用這種技術，電影《侏羅紀公園》中的恐龍和上古公園環境等畫面內容非常豐富真實。此外還有數字影像處理和數字影像合成。如電影《辛德勒的名單》中對紅衣少女的色彩處理，在后期制作中對攝像機拍攝的內容在計算機中進行二次制作，從而達到所需要的畫面效果。

電影數字化對后期制作帶來最大的改變是非線性制作方式。非線性方式不僅可以做到非線性編輯，同時也為后期音頻、特效制作人員提供了便利。運用非線性思想，后期剪輯從單線編輯發展為多線編輯，大大提升了后期制作的可操作空間，提高了制作效率。

數字媒體技術與電影產業的融合發展，使專業的數字影像工程師應運而生。對于特技科幻電影，數字影像工作師通過數字系統的搭建、現場素材的控制監督和后期人員的對接，很大程度上保證了電影前期和后期的完美對接。隨著數字技術的發展，計算機虛擬技術與電影后期完美結合，許多在現實中具有不可操作性的場景與動作，通過虛擬技術在計算機軟件中進行制作。這樣既保證了電影創意的最大化，又創新了電影的表現手法。

數字媒體技術與電影產業的融合發展方向

“后電影”時代的發展

隨著數字媒體技術的細化發展以及云計算、物聯網等戰略性新興技術的不斷融合，“后電影”時代悄然來臨。“后電影”一方面指的是電影存在形式的改變，即由膠片電影變為數字電影，另一方面指的是觀影空間的變遷，逐漸由固定影院觀影到多場景的新媒體觀影，觀看電影不再受地區地域的限制。在舒適的家里、移動車廂里隨時隨地就可以擁有影院式的觀影體驗，不受地域限制的觀影體驗改變了電影的觀影形式，拓展了電影的市場空間，推動了電影產業轉型升級。

“后電影”時代的電影放映打破了時空限制，由此也催生了“互動電影”“游戲電影”等電影的新類型。全新電影類型的誕生不僅促進了電影產業的轉型升級，同時為數字媒體技術的進一步發展指明了方向。在“后電影”時代，人們對觀影體驗的高要求將進一步促進視聽技術發展，如電影院的各種數字光處理技術和電影銀幕的提高升級、家庭影院的音效技術和投影科技的發展等。未來電影產業的轉型升級離不開數字媒體技術的發展，同時電影產業的轉型升級也將為數字媒體技術的發展注入新的動力。

“互聯網+電影”新業態

隨著數字媒體技術與電影產業的深度融合，互聯網企業開始深入電影市場。2014年至2015年，互聯網公司如騰訊、阿里巴巴、百度等以投資和并購的形式滲透到電影生產的各個環節，還有貓眼、淘票票、快手和抖音等企業進入了電影市場。隨著數字媒體技術深入電影全產業鏈，電影產業與互聯網相互促進發展，電影產業呈現出“互聯網+電影”的新業態。

在電影生產環節中，互聯網企業由電影生產的下端逆流而上，廣泛參與電影的制作、發行和營銷等各個環節，“互聯網+電影”的發行模式成為趨勢。一方面是互聯網影企“大IP”布局生產，積極聯合出品作品。阿里巴巴聯合出品了《八佰》，出品了《我在時間盡頭等你》等作品，參與出品了《奪冠》《拆彈專家2》等作品；騰訊影業參與出品了《緊急救援》《送你一朵小紅花》等作品，聯合出品了《沐浴之王》。據此可見，多家互聯網企業都在嘗試參與電影行業的創作出品，這也預示著互聯網影企正在全方位布局，兼顧線上線下，積極探索“互聯網+電影”新業態。另一方面傳統影企主動擁抱互聯網，與互聯網企業合作并嘗試探索網絡電影。以《我和我的家鄉》為例，該片出品方達10家影企，聯合出品方達35家，其中包括中影、北京文化、阿里巴巴影業、貓眼、萬達、抖音文化等。互聯網企業與傳統影企形成了一種通力合作、風險分擔、利益均沾、合作共贏的方式。

電影質量的提升

現代數字媒體技術的發展為傳統電影產業帶來了新的機遇和挑戰。電影產業發展的核心是電影本身。只有技術與內容完美融合，才能達到雙贏的局面。一方面，數字媒體技術的發展豐富了電影的主題內容，比如創造出科幻片、未來災難片等一系列新的影視系列；另一方面，數字媒體技術提升了影片質量和觀感，比如特效的應用和畫質的提升等。當《侏羅紀公園》《星際穿越》等科幻大片跨洋而來時，中國電影產業和中國觀眾感受到了科幻電影的巨大沖擊力。近年來，中國數字媒體技術不斷發展。2019年中國科幻片《流浪地球》上映，這部電影在短時間內席卷全國，成為了中國電影技術的“標桿”，引起了中國電影的“科幻熱”。

《流浪地球》以中國人的“濟世”情懷拯救陷于危難之中的“地球”家園。支撐《流浪地球》宏大敘事的是中華民族精神的核心，更是數字媒體技術的發展應用。《流浪地球》最終剪輯留下來2003個鏡頭，50％以上的視效鏡頭是高難度的。從前期鏡頭設計、中期拍攝實現到后期特效調整，數字媒體技術的應用處處可見，CG電腦特效、物理特效道具、三維場景氣氛圖等。作為中國數字媒體技術發展的集大成者，《流浪地球》代表了中國電影工業的發展潛力，同時以里程碑式的質量水平拓寬了中國科幻片的發展空間。

在未來，技術與藝術將更加深入融合發展，數字媒體技術在為藝術提供新表現素材的同時，也為藝術增添新表現形式和效果，4K技術、高幀率技術、高動態范圍和大色域素材的發展，將繼續為觀眾們打造視覺盛宴。