沉浸式景區中的表演藝術項目受眾體驗分析

摘 要：沉浸式表演重新定義了觀眾和表演空間之間的“觀看”關系，以及演員和敘事之間的“表演”關系，打破了單邊演員在舞臺上表演、觀眾在臺下觀看的方式。2018年“沉浸式”旅游演藝首次走入旅游者的視野，因其規模宏大，模式新穎，受眾范圍廣闊而頗受游客喜歡。2019年4月，國家文化和旅游部發布的《關于促進旅游演藝發展的指導意見》中明確指出，將推進旅游演藝的轉型升級作為首要任務，鼓勵發展中小型、主題性、特色類、定制類旅游演藝項目。2019年年底，根據《2019年中國旅游演藝產業研究報告》顯示，全年旅游演藝票房收入突破200億，市場形勢一片大好。可是在2020年一場突如其來的疫情肆虐之下，全國百分之九十的旅游景點陷入虧損，“沉浸式”旅游景區也因為沒有良好的行業模板而陷入不知道該往何處提升的尷尬境地，基于此，橫店影視城的轉型升級就顯得尤為突出。2022年，國家逐步放開政策，可旅游行業也依舊舉步維艱，在旅游數據中顯示，2022年旅游人次僅為2019年的百分之三十六，下降了近70個百分點，可橫店影視城非但沒有陷入困境，比較2019年，旅游收入還增長了百分之十。

關鍵詞：“沉浸式”；受眾體驗；旅游演藝

中圖分類號：G124文獻標識碼：Ａ 文章編號：１００９ — ２２３４（２０23）04 — ０127 — ０5

“沉浸式”演藝，顧名思義，就是摒棄以往的游客觀光，一步一景的“行走”游覽模式，將人們喜愛的，留存在腦海中的場景轉變為現實，讓游客近距離體驗，也區別于平常的舞臺演出模式，更改為更親密的平等的方式，讓游客有一種身臨其境，空間錯亂的反差感，更能沉浸其中，而忘卻了平常生活中的繁雜瑣事。當然，“沉浸式”旅游演藝的上限絕不僅限于此，根據國家2021年《“十四五”文化和旅游發展規劃》中顯示，國家已經將發展虛擬現實與增強現實等技術納入到文化旅游領域，后疫情時代，制定多元化策略，通過技術變革重塑旅游業格局，正成為恢復旅游經濟的一項重要任務。

一、“沉浸式”旅游演藝項目受眾體驗特征

隨著時代的發展，日常消費體驗中消費者的“感受性滿足和“心理體驗”，成為當下經濟發展的新形勢，專家稱其為“體驗經濟時代”。隨著體驗經濟時代的來臨，將消費者的體驗過程和參與程度在整體消費體驗中的比重無限拉大，它不再局限于傳統的短平快的消費模式，更加注重讓消費者將這段消費經歷留存在自己的腦海之中，形成一段美妙且難以遺忘的人生經歷。現如今，百分之八十的服務行業已經將“體驗經濟”做為本行業的發展方向，而旅游行業作為服務產業中的重要支柱，也順勢而為，逐漸開發出以彰顯個性與自我價值的旅游產品。旅游演藝景區作為一種舶來品，在國外已經有了比較成功的案例，如：美國的“沙漠植物園”，將戶外繽紛絢麗的山林和沙漠叢生的仙人掌引進到室內溫室當中，在場館內燈光和電子設施的多重感官影響疊加之下，充分刺激人的視覺體驗，仿佛穿越至大洋底層或周游世界各地。再如韓國光州的“未來超級影院”，利用較為成熟的VR虛擬現實技術，讓觀眾身臨其境的感受世界的演變過程，自由穿梭至世界各個角落，仿佛身臨其境。國內接受這一新興旅游概念的時間較晚，與一些國家相比發展較為緩慢，但是經過這幾年的快速發展，這種旅游概念已經深入到家家戶戶。

橫店影視城從1996年開始建立中國第一個為劇組拍攝所籌備的拍攝基地開始，距今近25年的歷史發展中，每年所創收入均保持穩定增長。在受到2020年新冠疫情的沖擊之下，35歲以上的旅游群體逐漸退出旅游行列，而18歲到34歲之間的青年旅游群體的數目在逐年增加，而這類人群正處于對新鮮事物最容易接受的時期，“沉浸式”表演能夠吸引人的注意力和興趣點，也是橫店影視城景區項目的特征之一。

（一）“沉浸式”演藝的定義及特征

旅游經驗是指旅游者參與產品開發.它是在游客參與的基礎上，以旅游體驗為中心，以城市形象為舞臺，以產品為搬遷，以生態景點為布局，讓游客在旅游活動中獲得深刻印象。

1.時空差異巨大化

時空上的巨大差異可以理解為，影視城將不同時間，不同空間的信息，通過切割成零碎片斷后重新組合，組合成了一個時空拼合體，穿越了古代，現代以及未來的時空。這種時空差異化還可以具體到影視城中的各種古建筑，在影視城有限的空間內，匯聚了中國上下五千年的各朝各代的建筑，還涵蓋了古今中外的文化內容，充滿西方風格的建筑，異度風情的港灣，游客們在旅游活動中參觀這些建筑，或者參加各種文化活動的時候，會感受到東西方融合，文化交相輝映，跨越時空的震撼感和差異感。

2.靈活性與多樣性

游客在衣、食、住、行、購物等主要的娛樂元素中，由于年齡、收入、職業、性別和愛好的差異，旅游體驗會有所不同。基于這些原因，一個想要良好運轉的影視城就必須要探索出令人耳目一新的主題，讓所有消費者都能滿意的不同消費需求，讓不同年齡段的游客都能體驗的不同類別的體驗產品，以上三者，可以同時滿足各式各樣的旅游消費者的體驗需求，還要有效的利用現有的影視城的旅游資源，不斷提供影視城的市場競爭力，吸引更多游客前來參觀。

綜上所述，“沉浸式”演藝并不只能擁有一種單一的表演模式，“沉浸式”演藝景區也不僅僅是一處普通的景點，它更像是一座城市，一座各方面都趨于成熟的城市。它的目的是讓所有來到這里的游客不抱著來游玩，觀賞的目的，而是生活。在這里，可以移步換景，早晨可以去香港的皇后大道品嘗港式風情茶點，中午可以去維多利亞港灣感受微風拂面；亦或是畫風突變，來到風沙彌漫的古代邊陲小鎮，和鎮中酒館的老板娘談天說地，路遇一伙抓捕犯人的官差衙役，你也可以選擇匡扶正義；在這里，你還可以結交朋友，我們在日常生活中與人相處，或多或少都會有些目的，可在這里，仿佛與世隔絕的完美桃林當中，你可以完全放下心中的包袱和一個可能毫不相識的陌生人暢談心中所想或人生經歷。這一切，正是這種旅游模式的核心所在。

（二）影視旅游理念的特點

影視旅游的概念，是我國率先提出的一種基于“沉浸式”旅游演藝模式上創新出的一種演藝概念。我國電影市場極其廣闊，在2017年——2022年電影票房統計中，除了2020年之外，其余每年國內電影票房總收入都超過500億元，2022年更是以538.4億元的票房收入成為全球票房冠軍，這說明，國內絕大部分群體，尤其是18歲至40歲左右的人們心中都有著不可磨滅的電影情懷。從游客的角度來看，受到中國本土文化的熏陶，每一個國人心中都有著較高的人文情懷，也因此，相較于國外比較冷冰冰的自然景觀，生靈和宇宙奧秘等“沉浸式”旅游的演出背景，我國的旅游演藝更著重于人與人之間的接觸和互動，就這樣，影視旅游概念橫空出世，帶動了橫店影視城等得天獨厚的影視拍攝基地的轉型升級，更拖動了電影市場向縱深方向發展的軌跡。它的具體特點分為兩點。

1.高濃度的影視氛圍

影視旅游的首要特點就是高濃度的影視氛圍，簡單來說，就是高度依賴影視產業。橫店影視城作為中國第一個影視拍攝基地，也是目前全國范圍內發展最良好的影視拍攝基地，它的影響力不僅僅是覆蓋整個娛樂行業甚至已經延伸到了旅游行業。這都得力于橫店影視城在建立之初定下的一系列規章制度，例如：橫店影視城對劇組不收取場租，除了供應拍攝場地外，還大力發展配套服務；橫店影視城內部有專供任何劇組使用的道具，由影視城制作，購買；橫店影視城有獨屬于自己的演員工會，涵蓋了大量的場務工作人員和群演，甚至形成了一股極大的就業風潮等等，并且，在這里，旅游者不僅僅是只會體驗一部經典作品的包括環境、過程、拍攝場地的游覽，而是會接二連三的體驗多種不同的經典影視項目，體驗來自高濃度的影視氛圍所帶來的差異感和滿足感，這樣的體驗環境讓游客自身對于影視行業的每一個環節都產生濃厚的興趣，還包含了促進人們對于影視行業的學習和理解等要素，如果有年齡較小的游客，還會在他們心里埋下一顆有關于影視的種子，為我國的影視行業輸送人才。

2.深層次的體驗互動

深層次的體驗互動是一種景區招攬游客的手段，通俗來講，就是用一些方式讓游客對于景區產生一種依賴心理，使二者產生依戀關系，這是旅游體驗環節中較高水平的營銷手段。影視旅游當中，通過游客和旅游產品在一定時間范圍內通過特定的劇本設定和NPC演員的真人互動觀感產生一定的心理感知。在通過游客熟知的歷史人物或者地方建筑，去構筑一種人地關系，又通過這種關系的聯結，來賦予游客對于景區的依戀心理。景區旅游產品的聯結度越高，就越能在游客心中擁有地位，從而產生情感寄托。游客在影視旅游中，也不僅僅只是看花兒，看景兒，看那些在劇中展示出來的古老建筑，而是希望親身參與影視拍攝，親身體驗影視作品的情節，實現更多的旅游需求。所以，基于以上游客的這些旅游訴求，想要增強自身的市場競爭力，就一定要區別于傳統的旅游業建設的局限性，把賣點放在互動性上，也讓游客有一種身臨其境的沉浸式參與感。

綜上所述，“沉浸式”景區演藝項目不僅僅只會在國外獲得巨大的成功，它也具備著在我國成為一種旅游風尚的潛力。我們國家擁有廣袤的土地和自然資源，更有著無與倫比的奇山異水和自然風光，這些都是一個發展完備，設施齊全的“沉浸式”景區建立具備的先決條件，再加上創新出符合我國風土人情的影視旅游概念，橫店影視城等諸多有意向于升級改造“沉浸式”旅游演藝模式的景區的前景，是十分廣大的。

二、橫店影視城表演藝術項目受眾沉浸式體驗內容

“沉浸式”旅游演藝景區之所以區別于正常景區且擁有大量的旅游群體，體現在它帶給游客的獨特享受，國外的“沉浸式”景區的核心賣點主要依靠先進的科技手段，給人以一種視覺上的震撼感而無太多觸感，久而久之，難免使游客感到枯燥乏味，從游客游覽順序和期待感上來說，建筑群落永遠都是心理期待中排名第一的，擁有著良好視覺體驗效果的建筑群落能使游客在游覽的過程中更加的沉浸其中且深入人心，一座座風格別樣的建筑群落也能使景區內的游客在精神層面和物質層面的體驗感得到升華，這就是一座優秀的建筑群落設計能給景區帶來的深層效益，也是每一座景區管理者必須要重視的內容。

（一）靜態主題景區的沉浸體驗

吸收了國外“沉浸式”景區的成功經驗，再加上橫店影視城依靠著自己國內第一家影視拍攝基地的背景依托，橫店能夠成為國內第一家轉型升級成功的景區不無道理，它本身就曾經為許多大火的電視劇和電影劇組搭建過拍攝基地，如：《宮鎖心玉》《宮鎖珠簾》兩部曲，歷史劇《大宋提刑官》《荊軻刺秦王》《漢武大帝》，等等，這些收視率極高且經典的影視作品在一定程度上也擴大了橫店影視城的旅游群體。畢竟，在現階段娛樂模式極其豐富的情況下，幾乎沒有人沒看過電視劇，也避免了會有游客對于建筑不熟悉，從而造成旅游過程中不能沉浸的尷尬局面。

依托于這些半成型的拍攝片場，橫店影視城在此基礎上擴大了自己的園區面積，將零散地分布在景區內的建筑凝結成了一個個風格統一的建筑群落。比如，橫店影視城最早設計的景點“秦王宮”中就融合了電視劇《荊軻刺秦王》的宮殿，《漢武大帝》的東丶西宮門和王城門，還有《尋秦記》的地下皇城，再加上后期橫店影視城為了美觀加建了四飛龍臺柱，秦王宮殿至地下皇城的官道上增設了四海歸一殿和九十九級白玉臺階，遠處看去，這些原本不規整的仿古建筑在統一整合下形成了一股莊嚴巍峨的氣息，成為了現在橫店影視城的一處招牌旅游景點。諸如此類，在“秦王宮”項目取得成功之后，吸取成功經驗，橫店影視城又在此基礎上，融合兩部《宮》系列電視劇的布景，再加上《金枝欲孽》《鹿鼎記》的片場布置，設計出景點“明清宮苑”。融合《新射雕英雄傳》和《投名狀》中的大量民居場景設計出“明清民居博覽城”，后來，橫店影視城官方認為，民居建筑更適合利用真正的古建筑而不再是一味的仿古，因此，橫店人員分別從浙江、安徽、江蘇等地拆除近200多棟古代住宅，填補進來，形成了“中國古代民居保護基地”，中間點綴有夫子廟，桃花渡等江南風情，給游客帶來享受的同時也切實的讓他們了解到了古建筑的風采，寓教于樂，符合我國教育理念。在古代建筑設計取得成功后，橫店方面也沒有停下自己的腳步，仿古建筑已經接近飽和。于是，以《黃飛鴻》系列電影當中的十三姨館區，澳門街，畢打街，遮大街等西方風格的特區為基礎，《鴉片戰爭》中布置的港口，輪渡，外加自己仿制的維多利亞港灣，形成了獨特的廣州·港式風情街，現代風格的建筑自然不需要著重凸顯它的端莊與肅穆，在這條風情街上，橫店方面運用電影和電視的性能和高科技手段，創建一個夢幻般的氛圍，以創造體驗旅游的方式，充分利用激光高科技手段，根據游客的不同需求，提供拍攝服務，讓游客可以帶走這一段難以磨滅的珍貴回憶。

（二）動態主題活動的參與體驗

除了以展示各地風情的建筑群之外，“沉浸式”景區當中還有演藝人員與游客之間互動的環節，橫店影視城有幾種極為出圈的互動體驗項目。其一是以宋朝民間“俗氣”體驗之旅為基點，開發了獨具特色的宋代文化體驗項目，包括以開封府為主題，發展包拯典故，對旅游景點進行知識宣傳，表演“開幕式”、“包公”等節目，以大宋坊和點將臺為主題定位，表演《穆桂英掛帥游》節目，以水泊梁山為主題定位，讓游客可以模擬扮演梁山好漢的故事。其二是以秦漢時期的宮廷“正氣”為基點，開發了形式莊嚴，內容深厚的秦漢文化體驗項目，分別有開設以張藝謀導演的電影《英雄》劇情及拍攝場地，演繹了殘劍和無名的飛身打斗的場景，園區引導者會按照劇情安排，安排游客扮演電影《英雄》中的經典場景中的人物客串，引導游客既學習了電影知識，又深度體會了景區項目。開設項目“秦王祭天”，主要劇情是秦王嬴政在文官武將的簇擁下，站在中宮殿前，祭祀上天，祈福今年人畜兩旺，風調雨順，場面宏大，規格極高，也需要大量的游客扮成相應的角色融入其中。其三以粵港風情“洋氣”體驗為基準點，體驗19世紀香港和廣州地區的粵港風情文化所展現出來的“洋氣”。開發架空體驗項目《大話飛鴻》，以香港經典影視作品《黃飛鴻》為基礎，結合影視上升手段，講述黃飛鴻配合香港警察，于海島展開激烈巷戰，制服海盜的故事，利用影視特技，煙火，爆破等特技，融合詼諧，幽默，搞笑等元素，并且游客可以在其中扮演任何一個心儀的角色，近距離深度體驗表演所帶來的樂趣，使節目精彩紛呈。

作為現階段全國最大的以影視旅游為主體的旅游景區，橫店影視城依舊在逐漸摸索與探尋獨屬于自己的文化主題，在豐富自身景區的自然風光的基礎上，力求讓旅客更加沉浸的體驗跨越中華上下五千年時空的包括歷史，人文，風俗集于一體的特色旅游產品。游客在橫店影視城的景區里，不僅能看建筑、看表演，更能玩起來。

三、橫店影視城表演藝術項目帶來的啟示

以沉浸式演藝、沉浸式展覽、沉浸式娛樂、沉浸式影視等為代表的沉浸式體驗正成為拓展文旅產業發展領域的重要一步。沉浸式體驗是指通過環境渲染、場景塑造、內容IP等，使受眾在與現實世界存在有限邊界的物理空間進行互動性體驗的娛樂項目，最終達到實現“心流”的狀態。

（一）推進技術與藝術的高度融合

科學技術一直是人類進步的基石，在技術革命的推動下，在越來越多的高科技手段幫助下顯示其視覺傳達效果。所以，推進技術和藝術高度融合，引導和支持“VR+”發展，推動虛擬現實技術產品在文化旅游產業領域的應用，拓展在城市空間、城市綜合體、文化場館、風景街區等文化旅游場景中的應用，與互聯網旅游、智慧旅游等新模式聯動發展。建設虛擬影院、虛擬音樂廳、虛擬現實主題公園、虛擬現實產業體驗館等，創新文化傳播模式，不斷打造新的消費場景。一方面，依托特色歷史文化資源，打造突出傳統地方文化特色的優質IP，聚焦全景沉浸式表達，通過數字創意、展覽、演出制作等領域的合作努力，讓游客在“沉浸式”體驗中多角度全方位地了解當地特色文化，在游覽過程中實現自身與當地文化的交流互動；另一方面，關注當下社會文化動向，對年輕人熱衷的“亞文化”進行精耕細作，打造符合現代流行文化的精品IP，影視技術，文化意義和藝術融合在現階段的中國，無論是影視行業還是影視城項目都具有重要意義，藝術的本質只有體現了海德格爾所說的“人的本真的尊嚴”的時候，才會獲得永恒的生命力，藝術，包括其所有類別及其藝術創作，不僅必須從技術角度進行創新和發展，而且必須從其文化意義的層面進行研究，這兩者是相互融合和互補的。只有這樣，藝術、技術和文化才能成為一個具有強大生命力的有機整體，人類形象藝術才能健康發展。

（二）有助于影視產品競爭力的提高和增強

增加影視受眾，擴大影視影響力。影視旅游的快速發展，必然會把游客的注意力吸引到影視產業上來，影視觀眾也會隨之增長。隨著影視旅游的發展，影視開發商和旅游景點在一定程度上加深了對影視在影視旅游中心地位的認識，在影視拍攝中發揮了一定的作用，提供了很多優惠。同時，影視拍攝不一定要吸引游客來到影視城。然而，隨著影視旅游的快速發展，影視拍攝開始自覺地考慮到旅游的需求，影視作品的質量和數量也開始快速發展。一方面是為了滿足影視旅游的需求，另一方面也是為了適應國際競爭加劇、游客需求增加的實際情況。自覺轉變影視拍攝方式挖掘民族特色，提高文化素質。影視旅游是集餐飲、住宿、交通、旅游、購物、娛樂于一體的完整的三維消費模式。它的發展本身可以極大地促進電影產業的發展，如促進電影博物館的建設，實現專業化展覽和電影資源的可持續利用。影視旅游是影視產業與旅游業優勢互補、戰略合作的結果，也是兩者融合后合作互補關系的具體體現。對于影視產業來說，影視旅游不僅是實現產業全球協調發展和持續健康發展的具體實踐，也是深化產業運行體制和機制改革的持續新產業革命，這對深化我國產業鏈、壯大產業實力具有重要意義。

“沉浸式”旅游表演的發展，不僅需要短而快的旅行報道，還需要大量投資和大規模制作影視產品。如果有越來越多的觀眾開始關注中國影視行業的發展，那么也就會有越來越多的受眾群體加入到旅游影視的行列中來，為影視產業內部整合提供了良好的合作平臺。

四、結論

在體驗經濟時代，影視城開發體驗旅游產品不僅是市場需求的必然要求，也是影視城保持競爭力、吸引游客的主要措施。橫店影視城的成功發展，給予國內旅游市場乃至于影視行業提供了新的思路，依照橫店影視城的發展模式，讓其他影視基地也逐漸著手于建立其影視品牌和影視風格，比如橫店影視城就將更多的目光放在古裝和年代劇的方向，其他影視城也應該找準自己的定位和市場需求，發揚自己的優勢，揚長避短，著力打造屬于自身的自主品牌，樹立品牌形象。橫店影視城開發項目，以“沉浸式”演藝為代表的旅游產品，能夠感受到景區開發商在市場與供給方向上的創新與突破。從游客體驗與期待方向上來看，創新型的旅游景觀設計既能滿足游客群體的期待，也能通過一次次實景演繹的方式讓觀眾感受到共鳴和溫情，深深地觸碰著觀眾的內心，讓觀眾參與到其中來，從臺下走到臺前，進而構建出新的審美標準。

綜上所述，無論立足于哪一個市場領域，對于受眾心理分析和重視受眾體驗的目的是首要條件，它的影響力也是深遠的。單一的影視城創新型開發建設可能不足以讓人們相信這一模式是否具有成功的說服力，但是單從現階段來的看，橫店影視城的發展不僅激發了國內旅游業的蓬勃朝氣，也給日益低迷的國內電影市場注入了一劑強心劑，并且作為先驅者，為日后任何一家影視城體驗型旅游項目開發打了一定的理論與實踐基礎，這是成功且有意義的。

〔參 考 文 獻〕

［1］趙麗昊，5G技術賦能浙中智慧景區的實證研究——以橫店影視城為例［D］.浙江廣廈建設職業技術大學，2022．

［2］周鑫蓉，橫店影視城的創意生產與受眾研究［D］.浙江廣廈建設職業技術大學，2022．

［3］蔣代晉，橫店影視城文化產業集群發展模式研究［D］.廣州南方學院，2021．

［4］武碩基，于波特五力模型特色小鎮競爭策略研究——以浙江省橫店影視文化小鎮為例［D］.浙江理工大學經濟管理學院，2021．

〔責任編輯：楊 赫〕

收稿日期：２０23 — 04 — 12

作者簡介：劉卓群（２０００—），男，黑龍江齊齊哈爾人，碩士研究生，研究方向：藝術學理論和非物質文化遺產傳承和保護。