新媒體背景下遼寧地域戲曲創新動畫研究

劉佳慧

（沈陽工學院 藝術與傳媒學院，遼寧 沈陽 110000）

隨著互聯網技術的不斷提高，新媒體、融媒體逐步取代了傳統媒體，占據著公眾視野，傳播媒介和傳播手段的多樣性，為傳播和接收信息提供了更多選擇。媒體融合使信息時代不斷發展，傳播內容也更加多才多藝，傳播方式也獨具特色。為了緊跟新時代的發展趨勢，改變地域戲曲原有單一的傳播途徑，使地域戲曲“活”化、潮流化、時代化、重新走進大眾視野成為創新地域戲曲的重要環節。

一、遼寧省地域戲曲“活”化的動畫教育宣傳片所體現的內涵

（一）戲曲的文化生態環境

“文化生態系統”是一個三位一體的復合系統。這個系統由自然生態環境、社會生態組織、經濟生態環境等元素共同組成，是一條環環相扣的生態體系鏈，也是地域戲曲產生與發展不可或缺的文化生態環境。

自然生態環境是地域戲曲的第一物質要素。自然環境是指被人類改造、被人類利用、為人類提供活動場所與文化生活物質的自然系統。它是非物質文化遺產產生的必要條件。每個地域戲曲的產生與發展，都與其特定的地域環境密不可分，不同地域的自然生態環境會制約或促進地域戲曲的形成與發展。因此，加大對自然生態環境元素的保護力度，保護文化原生土壤，整理與規劃文化原始基因生態元素，是保護地域戲曲生命之源的重要措施。

民族性是社會生態組織、經濟生態環境文化的最大特征。每一種文化都與當時的社會形態相適應，并受制于社會物質文化的發展。文化發展的連續性與歷史的繼承性等均受制于社會物質生產及社會物質發展的連續性與歷史繼承性。從這個角度看，文化生態泛指人們在社會生產實踐中創造物質與精神財富的環境與狀況。有關部門在對地域戲曲實施保護的過程中，應在最大限度內保護地域戲曲。

（二）戲曲動畫教育宣傳片的多維創新與新體驗

動畫教育宣傳片是動畫片的一種，也是美學的一種表達方式。傳統中國動畫從創作開始一直堅持“寓教與樂”，堅持保持自身的教育意義，它是教育性、娛樂性、思想性的完美結合，其內涵體現著教育的意義。

動畫一般以一種夸張、娛樂的輔助的教育形式出現在觀眾面前，具有積極健康的教育意義。動畫可以高度還原地域戲曲的背景、發展過程并傳達難以言傳的意義、情感和特有的思維方式、審美習慣，帶領觀眾走進傳統文化的最深處，觀察該民族文化的原生狀態。

將動畫教育宣傳片應用于傳播地域戲曲，既是動畫教育宣傳片發展的新領域，也是地域戲曲傳播方式的新突破。以動畫的多維度形式，進行新的創新發展，實現非物質文化重新走進新媒體時代的初步體驗。

二、戲曲元素在戲曲動畫設計與制作中的應用

戲曲中的臉譜元素是戲曲獨有的造型化妝藝術文化，一直受到中國民間傳統文化和人民意識的影響、熏陶。中國戲曲中的臉譜通過夸張的圖案、獨特的造型和醒目的配色，展示出角色的善惡、美丑、奸忠等性格特征。

中國動畫發展初期便融合了中國戲曲的臉譜元素。由于動畫獨特的人物塑造能力和出色的畫面呈現水平，使得戲曲人物形象夸張但不違和，戲曲與動畫相輔相成，使得優秀的戲曲臉譜動畫作品深入人心。

（一）臉譜元素

人物臉譜是戲曲中最具代表性的元素，不僅具有較強的觀賞性而且能夠通過不同的臉譜造型表現不同戲曲人物的性格特點，是一種直觀藝術。我國的戲曲將人物角色分為生、旦、凈、末、丑。其中生分為小生、老生及武生等；旦分為武旦、花旦及老旦等。戲曲臉譜的造型藝術為觀眾帶來直觀的視覺效果，勾勒臉譜的線條在此時尤為重要。為凸顯人物形象，戲曲動畫中，大部分作品會選擇將人物的臉部勾勒得更大，以圓潤為主要造型特點描繪面部圖案，改變現實戲曲臉譜中原本的形式和性質，重新創造出新的形象，使戲劇更具表現力和感染力。

我國早期國產動畫多以二維動畫的形式展現要表達的內容。二維動畫中，戲曲臉譜中的色彩和圖案通過平涂的手法呈現。例如，20 世紀60 年代的上海美術電影制片廠制作的影版《大鬧天宮》中，孫悟空的動畫人設形象創作就吸收了傳統戲曲的臉譜、民間皮影藝術、民間版畫和年畫等諸多藝術元素，創造出一個“桃心紅臉、綠眉黃眼、長腿蜂腰、細胳膊大手”的孫悟空形象。線條主要借鑒了民間繪畫和木刻，風格簡練的同時也充分保持與人物形象裝飾性相吻合，整體造型元素搭配不失美感；色彩方面，以紅、黃、綠這種濃重鮮明的顏色作為主體成分，將孫悟空機靈、勇敢、純真的性格表現得淋漓盡致。

在新時代動畫技術發展中，動畫主流也由傳統的二維動畫轉變成三維動畫。2015 年上映的三維動畫《大圣歸來》，孫悟空的面部形象由平面過渡到三維立體風格。影片中的孫悟空回歸到“普通人”的設定，沒有法力的孫悟空造型風格改為簡約寫實的猿猴形象。臉型由“桃心紅臉”變得細長、下顎也較為突出，同時寫實地體現了猿猴上肢長、下肢短的特點。但在該片中開頭與結尾處的孫悟空恢復了神力，因此在人物設計中，也充分體現出“猴的特征、神的威力、人的感情”等特點，在眼鼻部使用十字門這一京劇常用臉譜造型，這種臉上的紅色十字線代表著忠義與真誠，加長下肢，恢復了“長胳膊長腿”的設計，給人飽滿真實的感覺。

2019 年上映的動畫《白蛇：緣起》的角色設計同樣參考了戲曲中的臉譜。女主角小白的眼部妝容借鑒了傳統戲劇中“閨門旦”的化妝技法。整體妝面簡約素雅，雙眼和鼻翼周圍暈染腮紅，眉眼之間大面積暈染桃色眼影，完美展現出女主角的端莊大氣。

（二）服飾元素

戲劇服飾元素是塑造角色外部形象的藝術手段，可以展現角色的身份、年齡、職業等信息，是塑造角色外部形象的藝術手段之一。作為戲劇中審美客體最直觀的外在形式，服裝以不同的表現形式，強化自身在綜合戲劇因素中的主動性，使之更好地服務于戲劇中人物形象的塑造和個性的表達。

除人物臉譜外，服飾造型是中國戲曲中人物造型的另一主要構成元素，其中戲衣、戲鞋和水袖等，這些都是設計動畫人物形象時必須參考的要素。服飾造型不僅可以表現人物性格，還可以通過應用不同的服裝體現出人物的心情狀態。例如，《人面桃花》的第一版人物設計中，人物線條感不強且臉譜形象不突出，所以第二版設計中增添了線條與更多細節，多次修改面部妝容后，使最終版臉譜設計非常符合人物特點，以妝容表現男女主人公的年紀和性格特點等。頭飾設計中也逐步加入寶石、絹帕等元素，服飾由單一純色變化為對比性更強、更能突出年輕者的紅襯白，通過服裝表現出人物的性格、外貌等特點。

（三）戲曲動作元素

戲曲舞臺動作具有虛擬性與夸張性。首先，舞臺上的戲曲表演時空跨度較大，觀眾以人物的動作、行為確認時間和空間。比如用手持馬鞭加舞蹈動作可以表現騎馬馳騁的意境，一般也用來表示人物騎馬的心情，或用來顯示人物身份、性格和行動目的等。戲曲舞臺和觀眾之間的距離要求舞臺演員的動作必須具有夸張性，為了更有效直接地傳遞動作信息，起到感染觀眾的效果，戲曲動作往往需要對生活化動作進行夸張的藝術加工。

與其他表現藝術相比，戲曲文化的程式化動作節奏感更強，通過設計不同角色的動作能夠在保證觀眾美感體驗的基礎上展現人物內心情緒，推動劇情發展，增強觀眾對故事情節的理解。例如，《人面桃花》一劇中，男主人公崔護在惋惜時以手中的折扇拍打手掌，是戲曲中經典的戲曲動作；他的行走方式也是經過系統設計的程式動作；落榜后結合戲曲中程式的小碎步，能夠表現出人物情緒的變化。雖然戲曲動作可以應用到動畫角色創作中，但兩種分屬于不同的藝術形式，因此在進行動作設計時也要結合動畫種類特征，避免生搬硬套戲曲中的“唱念做打”，充分結合角色的動作設計與動畫情節，兩者互補突出人物特點，強化動畫的情節感染力。例如在《大鬧天宮》和《哪吒鬧海》中，李靖盛怒時做出中指與食指并指的動作，這是戲曲中經典的“老生”動作元素；《大鬧天宮》中，孫悟空與哪吒的打斗動作結合鑼鼓點配樂，寫意性地描繪成兩個顏色的云彩纏繞在一起，難分難解，將打斗情緒逐漸渲染到高潮；不同于孫悟空輕盈地行走跳躍方式，反面角色馬天君在動作設計時多采用程式化的手法，配合人物大腹便便的造型設計，行走速度較慢，一步一步向前行進，充分表現人物的傲慢與剛愎自用。戲曲動畫創作過程中，需避免將戲曲中的“唱念做打”直接生搬硬套到動畫當中，戲曲與動畫依然是兩種不同的藝術形式，應使動畫中角色的動作設計與情節有機結合，運用戲曲音樂，加強效果，豐富人物動作的節奏感。鑼鼓點同人物動作和鏡頭的銜接、轉換相得益彰，有起有伏，渾然天成，民族風味濃郁，動畫情節感染力較強。

三、做好遼寧省地域戲曲“活”化的動畫教育宣傳片的推廣工作

戲曲動畫教育宣傳片是指通過動畫教育宣傳片的方式“活”化展示地域戲曲。以觀眾更能接受的方式、更感興趣的形式，吸引更多人關注，并在這個過程中不斷接納、適應“活”化的地域戲曲。

重視保護遼寧省地域戲曲的生存土壤，實現“見人”“見物”“見生活”。首先，保護和傳承遼寧省地域戲曲，體現了民族多樣性，展現民族團結凝聚力。要深入挖掘地域戲曲這個“活態”的文化遺產，最大限度保護好地域文化。地域戲曲體現出民族的發展進步和變遷，蘊藏著民族生存與發展的痕跡。

其次，動畫宣傳片要依照民族的真實生活寫照進行再創作，保持民族的生活生產方式、民族的審美，不脫離民族的個性，推動實現“見人，見物，見生活”的目標和理念，讓戲曲“從生活中來，回到生活中去”。

第三，直觀反映歷史、社會、科技、經濟、審美的價值，通過網絡新媒體的傳播，在觀看過程中潛移默化地了解到地域戲曲的精髓，保護地域戲曲的傳承，培養地域戲曲的根基，促進地域戲曲的多樣性和創造性，推動社會的共同發展進步。

戲曲動漫是傳統的中國戲曲與現代動漫技術相結合的新興文化產物，是中華優秀傳統文化傳承新模式。轉換傳統文化形式，使數字化的傳統文化產品進入千家萬戶，提高社會群眾的審美情趣，豐富民眾文化生活，帶動民眾的參與積極性，推動我國公共文化服務建設。中國戲曲猶如一座歷史悠久、內容恢弘的古老圖書館，包含文學、戲曲、書法、音樂、繪畫等各門類知識，體現德、仁、禮、善、信、義等中華民族傳統美德的劇目比比皆是，對青少年樹立正確的世界觀、人生觀和價值觀有著積極的引導作用和重要的教育意義。不斷從非遺文化中挖掘新穎、有內涵的動畫創作素材，并將其動畫產業化，會更有效地傳承非遺文化。