烏爾善：娛樂電影也要注重文化尋根

劉佳璇　呂佳心

《封神第一部》饕餮追襲場景海報(bào)

無論是對電影導(dǎo)演烏爾善而言，還是對整個(gè)中國電影市場而言，《封神三部曲》的創(chuàng)作過程可謂“慢功出細(xì)活”。

距離上一部作品《尋龍?jiān)E》上映已過去近8年的時(shí)間，51歲的烏爾善把電影導(dǎo)演創(chuàng)作生涯中的近十年都投入在了《封神三部曲》上。

這個(gè)以《封神演義》故事為題材的系列電影項(xiàng)目，于2014年開始籌備，2018年開啟為期一年半的三部連拍。2023年，《封神第一部》終于在7月20日上映。

“電影化手段和當(dāng)代的文化內(nèi)容中有很多東西都是外來的，中國創(chuàng)作者的文化根源到底是什么？我們的文化傳統(tǒng)里有哪些具有當(dāng)代價(jià)值的東西可以分享？”在與《瞭望東方周刊》記者對談時(shí)，“傳統(tǒng)”成為了烏爾善提及最多的詞語，在《封神三部曲》這場前所未有的電影實(shí)踐中，他完成了一次將傳統(tǒng)文化基因注入神話史詩電影的表達(dá)。

美國學(xué)者約瑟夫·坎貝爾說：“夢是私人的神話，而神話是公眾的夢境。”封神故事是中華民族一個(gè)公開的夢境，它表現(xiàn)了中華民族最核心、最獨(dú)特的情感，那就是親情和倫理。

在文化土壤上再創(chuàng)造

《瞭望東方周刊》：成書于明朝的《封神演義》是《封神三部曲》的主要故事母本之一，從文學(xué)文本到電影，經(jīng)歷了怎樣的過程？

烏爾善：改編《封神演義》，既要了解文本的核心價(jià)值、歷史作用，也要在改編中體現(xiàn)出當(dāng)代價(jià)值。

首先，在項(xiàng)目開發(fā)階段，對原著進(jìn)行明確的分析定位。2014年6月第一次開策劃會(huì)時(shí)，我們邀請了民俗學(xué)、歷史學(xué)、人類學(xué)、社會(huì)學(xué)等方面的學(xué)者，挖掘《封神演義》的原著價(jià)值。這部小說講述殷商時(shí)期的故事，將中國的道教神祇和民間諸神整合，形成中華民族的神仙體系。所以說，其文化價(jià)值遠(yuǎn)高于文學(xué)價(jià)值。

其次，改編過程中，要體現(xiàn)出當(dāng)代價(jià)值理念。我們不可能去重復(fù)明代的一些價(jià)值觀，比如原著中的宿命論觀念。我們需要找到故事的情感核心主題，而這個(gè)主題要能引起當(dāng)代共鳴。

除了《封神演義》，我們也梳理了其他重要文本，比如《列國志傳》《武王伐紂平話》，以及《史記》《尚書》對相關(guān)歷史的描寫，最終整理出兩方面的核心元素：一是商周歷史；二是神話的想象世界。

最后，把這些元素進(jìn)行電影化整理，寫作劇本。原著故事基本結(jié)構(gòu)分為三大段落，所以可以使用三部曲電影結(jié)構(gòu)，但三部曲既要獨(dú)立成片，也要形成完整敘事，這是一個(gè)巨大挑戰(zhàn)。

劇本寫作耗時(shí)四五年，重點(diǎn)是整合元素，找到能貫穿三部曲的核心人物和戲劇沖突。武王伐紂、天下歸周，符合正義戰(zhàn)勝邪惡的英雄史詩主題，也是改編劇情的核心內(nèi)容。

《瞭望東方周刊》：《封神三部曲》屬于幻想類電影，對這類電影來說，構(gòu)建一個(gè)自成體系的美學(xué)世界至關(guān)重要，《封神三部曲》是怎么做的？

烏爾善：我大學(xué)是學(xué)油畫的，對中國藝術(shù)史中經(jīng)典的幾個(gè)文化藝術(shù)巔峰時(shí)期很熟悉，我希望能把這些時(shí)期的視覺美學(xué)運(yùn)用進(jìn)來。

中國的文化藝術(shù)史是非常精彩的，但中國人了解得太少。在項(xiàng)目籌備階段，我們做了大量創(chuàng)作考察，去了河南、陜西、山西的博物館和研究所調(diào)研，分別對應(yīng)殷商、周朝和元明道教藝術(shù)。總之，盡量讓所有東西都有依據(jù)。

最后呈現(xiàn)的細(xì)節(jié)要做到逼真，讓觀眾能進(jìn)入并相信情境。它只屬于這個(gè)電影中的神話世界，與真實(shí)歷史是不同的。但創(chuàng)造要基于經(jīng)典，而不是胡來，回到中國藝術(shù)的精髓里去找靈感，再把它變成電影創(chuàng)作結(jié)果。

人物造型參考元明道教藝術(shù)的造型體系，自然環(huán)境參照宋人青綠山水，紋樣圖形則來源于殷商青銅紋飾……將橫跨3000年的幾個(gè)歷史視覺元素重組，形成“封神世界”中視覺元素的細(xì)節(jié)，打造高度凝練、重新組合出的神話世界。

觸及中華民族情感核心

《瞭望東方周刊》：每個(gè)人對于封神故事中的人物都有自己的想象，是否擔(dān)心電影對于人物的再創(chuàng)作給觀眾帶來落差感？?

烏爾善：大家腦中的傳統(tǒng)形象，來自于影視劇、動(dòng)畫片、小人書等，都是基于后人的再創(chuàng)作。

比如紂王，他的故事形象長期被嚴(yán)重扁平化，是一個(gè)沉迷酒色、滿身橫肉的昏君。實(shí)際上，《荀子·非相》形容他“長巨姣美，天下之杰也；筋力超勁，百人之?dāng)骋病保妒酚洝氛f他“資辨捷疾，聞見甚敏；材力過人，手格猛獸”，紂王本是一個(gè)高大威猛的統(tǒng)帥、能言善辯的君主，這才能構(gòu)成一個(gè)真正有力量、對主角有威脅的反派。

再如，元始天尊在很多影視劇里被演繹成一個(gè)“老神仙”，但在道教藝術(shù)中，其形象其實(shí)是黑須長髯、仙風(fēng)道骨的中年人。

總之，我們希望《封神三部曲》能在一定程度上做到正本清源。中國人對自己的文化是有些陌生的，封神故事是一個(gè)中華民族先祖創(chuàng)業(yè)的經(jīng)典故事，我們應(yīng)該通過電影傳播一些有關(guān)自身文化傳承、文化特點(diǎn)的信息。

《瞭望東方周刊》：在《封神三部曲》籌備階段接受本刊采訪時(shí)，你曾說神話史詩講述的是一個(gè)民族的心理現(xiàn)實(shí)，你認(rèn)為封神故事表達(dá)的民族心理現(xiàn)實(shí)是什么？?

烏爾善：美國學(xué)者約瑟夫·坎貝爾說：“夢是私人的神話，而神話是公眾的夢境。”封神故事是中華民族一個(gè)公開的夢境，它表現(xiàn)了中華民族最核心、最獨(dú)特的情感，那就是親情和倫理。

商周之變的歷程，是把殷商時(shí)期方國部落聯(lián)盟體系破壞掉，變?yōu)橐灾芴熳訛楹诵牡姆址庵疲举|(zhì)是以家族血脈、親情倫理為紐帶對國家制度進(jìn)行重建。“天子”之稱，就是用家庭倫理關(guān)系界定人與自然的關(guān)系。

家庭倫理、血脈親情，至今都是中國社會(huì)結(jié)構(gòu)、中華民族情感結(jié)構(gòu)的核心。作為神話史詩，封神故事觸及了這個(gè)部分，電影改編也由此生發(fā)、提煉。

我認(rèn)為，中國人已經(jīng)開始從生活富足走向?qū)駛鹘y(tǒng)的追溯，想去了解自己文化的核心與特性，想在精神層面尋找中國人的歸屬感。這是文化尋根、確認(rèn)自己、講述自己的需要。

《瞭望東方周刊》：《封神第一部》的敘事內(nèi)核或情感主題是怎樣的？

烏爾善：三部曲總體的核心主題是善惡斗爭、英雄成長、時(shí)代變革，這都是電影敘事的經(jīng)典主題。但是在單部中，需要找到能跟當(dāng)代觀眾產(chǎn)生情感共鳴的部分。

寫劇本時(shí)我設(shè)想，如果沒有任何視覺包裝和大場面，最終觀眾還會(huì)關(guān)注誰。

“文王食子”讓我印象很深，姬昌為了保護(hù)次子姬發(fā)而吃掉了長子伯邑考的肉，這是正常情境下一個(gè)父親不可能做的事，給人的情感沖擊非常強(qiáng)烈。另外，紂王之子殷郊在母親被妲己害死后站在父親的對立面，此后他又回到父親身邊成為捍衛(wèi)者，也構(gòu)成很有張力的人物關(guān)系。

在第一部的故事里，父子關(guān)系、親情主題就是核心。圍繞姬昌與姬發(fā)、紂王與殷郊兩對父子展開故事。另外，我們把姬發(fā)放到紂王身邊，讓姬發(fā)從紂王的崇拜者變?yōu)榉纯拐撸梅崔D(zhuǎn)來闡述一個(gè)青年的人生道路選擇問題。這讓故事具備令人共情的可能性。

電影市場呼喚經(jīng)典價(jià)值

《瞭望東方周刊》：《封神三部曲》體量宏大，你認(rèn)為它能給中國電影界提供怎樣的新經(jīng)驗(yàn)？

烏爾善：“封神”項(xiàng)目的體量與積累的經(jīng)驗(yàn)，可以說前所未有。

一是類型拓荒。神話史詩類型觸及歷史、神話、宗教、民間傳說的想象空間等方面，是華語電影極少觸及的類型。

二是三部連拍。無論是三部曲的劇作創(chuàng)作，還是三部連拍的制作難度、周期長度和復(fù)雜性，都是空前的。制作周期長、工作量和劇組規(guī)模極為龐大，籌備用時(shí)兩年，拍攝共18個(gè)月、438個(gè)拍攝日，劇組管理人數(shù)最多超過8000人。我們建構(gòu)了科學(xué)的生產(chǎn)流程和可靠的工作體系，做到有序、安全、高效地拍攝。

三是技術(shù)創(chuàng)新。相比場景類特效制作，雷震子、九尾白狐、墨麒麟等有生命的數(shù)字角色和數(shù)字生物視效的制作難度更高，要能夠表現(xiàn)動(dòng)態(tài)、做出細(xì)膩的情感表演，逼真程度要達(dá)到電影級(jí)。對中國的視覺技術(shù)發(fā)展來說，這次要上一個(gè)新臺(tái)階。

《瞭望東方周刊》：從《畫皮Ⅱ》《尋龍?jiān)E》到《封神三部曲》，你一直在深耕商業(yè)娛樂電影，你認(rèn)為其理想形態(tài)是什么樣的？

烏爾善：我一直想做“電影院的藝術(shù)”，因?yàn)槟鞘谴蟊姷乃囆g(shù)。我追求的是一種“娛樂電影的最好形態(tài)”：從娛樂效果上，它用巨型銀幕帶來聲音、畫面的震撼，充分釋放影院的力量，帶來觀影愉悅；美學(xué)形態(tài)上，其電影語言表達(dá)具備一定影史意義；內(nèi)在主題上，有清晰的情感主題，有深層的文化表達(dá)能力，值得多層面解讀，而不是一個(gè)粗淺的娛樂快消品。

《指環(huán)王》《星球大戰(zhàn)》等電影，與自身歷史文化背景相連接，與神話、宗教等宏大主題有關(guān)聯(lián)，又有幻想、動(dòng)作等元素，這才成為影史上的經(jīng)典娛樂電影。

《瞭望東方周刊》：你對中國電影市場的改變和發(fā)展有哪些體會(huì)？

烏爾善：電影市場的一些變化是我們無法預(yù)判的，但我做《封神三部曲》是出于對市場心理的判斷。

我認(rèn)為，中國人已經(jīng)開始從生活富足走向?qū)駛鹘y(tǒng)的追溯，想去了解自己文化的核心與特性，想在精神層面尋找中國人的歸屬感。這是文化尋根、確認(rèn)自己、講述自己的需要。

中國人對自己的文化越來越感到自信和自豪，愿意多了解自身文化傳統(tǒng)，也希望通過當(dāng)代電影重新呈現(xiàn)、解讀這種文化的傳承，更想在電影里看到“我”的文化、“我”的生活、“我”的情感表達(dá)。

雖然中國人在日常生活中早已脫下古裝，但是我們的精神世界仍來自于這片土地久遠(yuǎn)的歷史。時(shí)間在變、服裝在變，而一個(gè)民族的心理和人性的本質(zhì)并沒有變。中國電影人可以重新去確認(rèn)那些經(jīng)典的價(jià)值，把來自我們文化根源的美學(xué)展現(xiàn)給世界。